1. ZIELE
Die Ziele des Festival de Malaga sind die Verbreitung und Förderung spanischer Filme und ihres allgemeinen kulturellen Bereichs. In diesem Sinne ist das Festival auch eine Plattform für lateinamerikanische Filmproduktionen. Zu seinen Aufgaben gehört die Ausrichtung einer Veranstaltung für die verschiedenen professionellen Bereiche spanischer Filme (darunter Filme, die in Spanien und ganz Lateinamerika, einschließlich Brasilien, produziert wurden), um deren Entwicklung voranzutreiben und den internationalen Verkauf zu fördern.
In Übereinstimmung mit diesen Zielen wird die 28. Ausgabe des Festival de Málaga vom 14. bis 23. März 2025 stattfinden.
CLIT ist ein Filmfestival, das im kommenden Oktober in Portugal debütieren wird und die Zuschauer zu Schatzjägern macht, die nach den Orten suchen, an denen Filme gezeigt werden. Über die App des Festivals erhalten sie Hinweise zum Vorführort.
Der Veranstaltungsort kann überall sein, außer in einem regulären Kino, denn CLIT ist eine Abkürzung für Cinema em Locais Inusitados e Temporários (Kino in ungewöhnlichen und temporären Orten).
Wir begrüßen Einreichungen aus allen Genres und Längen, privilegierte Arbeiten zu sozial relevanten Themen (Menschenrechte, Demokratie, eines der 17 Ziele für nachhaltige Entwicklung usw.), die das Publikum dazu bringen, darüber nachzudenken, wie sie positiv zu einer besseren Welt beitragen können. Wie unser Regisseur sagt: „Wenn Sie die Welt verändern wollen, tun Sie es mit Vergnügen“.
CLIT wird einen Treffpunkt für Künstler und Zuschauer namens „Ponto G“ (G Spot) haben, an dem sich Gruppen von Menschen versammeln können, um die lokale Gastronomie von Setúbal, unserer Gastgeberstadt, zu genießen (siehe https://visitsetubal.com/en).
ÜBER DEN VERANSTALTER:
Festroia ist eine gemeinnützige Organisation mit Sitz in Setúbal, Portugal. Es wurde 1987 gegründet, um Filmaktivitäten zu fördern, so dass seine Gründer die Arbeit in 1985 und 1986 weiterführen, als sie die ersten beiden Ausgaben des Internationalen Filmfestivals Festroia organisierten. Bis 1994 hielt der Verein dieses Festival in Tróia ab und wanderte es 1995 nach Setúbal, wo er bis zu seiner 30. und letzten Ausgabe im Jahr 2014 aufhielt.
Im Laufe der Jahre begrüßte es Künstler wie Pedro Almodóvar, Christopher Lee, Jane Russell, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Lauren Bacall, Krzysztof Kieslowski, Christopher Walken, Agnieszka Holland, Dennis Hopper, Christiane Torloni, Michael York, Mickey Rooney, Maria de Medeiros, Alberto Sordi, Joaquim de Almeida, Assumpta Serna, Ingvar Sigurðsson oder Ben Gazzara.
Festroia zielte darauf ab, das Kino in Portugal nicht bekannt zu fördern, in einer Wahl, die von der kulturellen Vielfalt und der ästhetischen Qualität der Filme diktiert wird, präsentiert vier wettbewerbsfähige Sektionen und mehrere Ausstellungen. 2007 war es das erste internationale Filmfestival weltweit, das seinen CO2-Fußabdruck kompensiert.
Hinweis: Das Bild, das auf Festhome hochgeladen wurde, ist nicht das Logo des Festivals. Das wird nur bei der Präsentation der Veranstaltung enthüllt.
Das NexGN International Short Film Festival of India zielt darauf ab, unabhängige Kurzfilmemacher aus der ganzen Welt einem vielseitigen und internationalen Publikum zu bieten und ihnen den Wert und die Position zu bieten, die sie verdienen. Unser Programm soll auf Filmvorführungen und kostenlose Open-Air-Veranstaltungen rund um NISFF sowie Bildungsprogramme und Kino-Workshops erweitert werden.
Dieses Passionsprojekt von NexGN umfasst über 500 Kurzfilme aus der ganzen Welt und zieht fast 150 für Vorführungen aus. NexGN hat auch dafür gesorgt, dass die Anzahl der Auszeichnungen an bestimmte Kategorien vergeben wird.
GIFF - G International Film Festival ist ein kurzes, langes Kurz- und Spielfilmwettbewerb, das vom 1.-9. Juli 2022 gezeigt wird.
Ziel ist es, dem Festivalpublikum hochwertige Filme mit Aufmerksamkeit auf Live-Action- und Animationswerke zu vermitteln, die besonders auf das Handwerk der Performance, der Kinematographie, des Tones und der Partitur sowie der Bearbeitung achten.
Wir suchen Shorts, lange Shorts und Features in Dokumentar-, Animations-, Live-Action- und Erzählfilmen bis zu 150 Minuten. Es gibt keine Beschränkungen, wann oder wo der Film entstanden ist, solange der Film selbst in eine allgemeine Publikumsbewertung eingestuft werden kann.
Wenn Sie eine interessante Live-Action oder einen Animationsfilm haben, heißen wir Sie herzlich willkommen, um sich in unsere Filmabteilung unseres Festivals einzureichen. Mit vielen besten Wünschen - das GIFF-Komitee.
FESTIVAL MEIN ERSTER DOC
7. Ausgabe 2024
REGELN
KATEGORIEN: Dokumentarfilme
AKZEPTIERTE DAUER DER FILME: Alle
ERSTE FILME: Genehmigung
PRODUKTIONSDATUM: 2024
PRODUKTIONSLAND: Alle
LAND DER DREHARBEITEN: Beliebig
FÜR ALTE AUSGABEN REGISTRIERT: Verboten
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien, das von der tunesischen Vereinigung für Dokumentarfilme organisiert wird, stellt das junge internationale Kino in den Mittelpunkt, indem es Regisseuren die Möglichkeit bietet, ihre Werke der tunesischen Öffentlichkeit zu präsentieren.
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien hat sich zum Ziel gesetzt, erste Filme junger Talente zu entdecken und zu fördern, indem verschiedene Ausdrucksformen des internationalen Dokumentarfilms einem möglichst breiten Publikum zugänglich gemacht werden.
Das Programm, das Entdeckung, Vielfalt und Qualität vereint, wird der Öffentlichkeit kreative Dokumentarfilme aus der Perspektive eines echten Autors bieten.
Corti a Ponte ist ein großartiges kleines Festival in der Gegend von Venedig.
Filme werden auf Italienisch oder in Originalsprache mit italienischen oder englischen Untertiteln vor einem Publikum von 3 bis 99 Jahren gezeigt.
Das SIETAR Europa Virtual Institute Film Festival ist eine zweijährige Online-Veranstaltung, die zur Förderung der Interkulturalität durch die Schaffung eines Bewusstseins für soziale, kulturelle und Menschenrechtsfragen gegründet wurde.
Das Festival zielt darauf ab, die Verbreitung und Förderung interkultureller Bildung, Ausbildung und Forschung zu unterstützen und interkulturelles Kino zu fördern.
Das SIETAR Europa Virtual Institute Film Festival zeigt den Film als Teil des Virtuellen Instituts.
Das Festival bietet auch Workshops zum Filmemachen und Meisterkurse.
Auf jeden Film folgt ein interaktives Programm, das aus Q&A'S mit Filmemachern, Diskussionen mit dem Publikum, Podiumsdiskussionen und/oder Debatten mit Experten, Politikern, Journalisten oder Vertretern von Stakeholder-Organisationen bestehen kann, in denen interkulturelle Themen klar eingebettet sind.
Das erste SEU Virtual Institute Film Festival 2021, das zwischen dem 3. September und 24. September online stattfindet, begrüßt Filmemacher, deren Arbeit sie an die Schnittstelle der Kulturen bringt.
Es bietet einen Treffpunkt für Interkulturalisten, Filmemacher und andere professionelle Künstler aus unterschiedlichen kulturellen Hintergründen. Das SEVIFEST ist eine internationale Ressource für Filmemacher und Künstler, ist ein Filmfestival und künstlerische akademische Entwicklungsprogramme für Film und Kunst. Das SEVIFEST ist bestrebt, die Auswirkungen der Interkulturalität auf der ganzen Welt voranzutreiben.
Das Thema des SIETAR Europa Virtual Film Festivals 2021 lautet:
Antirassismus, Inklusion und Intersektionalität: Von modernster Forschung zu Best Practice.
Open Air Short Film Festival unterscheidet sich von anderen Festivals in seinem Programm. Die drei Hauptkriterien für die Auswahl der Filme sind Lakonismus, Exklusivität und Vielfalt.
Alle Filme, die im Programm des Festivals enthalten sind, überschreiten nicht 5 Minuten, was mehr als genug ist, um die Idee des Regisseurs auszudrücken und die sinnliche Verbindung zum Publikum aufzubauen. Die ausgewählten Filme sind nur bei unserem Festival oder bei den anderen Filmfestivals zu sehen, sie sind nicht online verfügbar. Die Filme sind weder durch das Thema, noch das Genre, noch das Format begrenzt, was der entscheidende Faktor für die Vielfalt des Open Air Short Film Festival-Programms ist.
Da die Welt des Kinos jedes Jahr schneller und schneller voranschreitet, versucht Open Air Short Film Festival, dem Publikum die Neuheiten der Welt des Kurzfilmkinos vorzustellen und das Licht auf seine neuesten und interessantesten Trends zu werfen.
Die Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) entstand aus Liebe zum Kino und zur Insel Ibiza mit dem festen Ziel, der Insel Aktivitäten rund um das Kino sowie ein Filmprogramm zu bieten, das das kulturelle Angebot auf der Insel einem neuen Publikum öffnet und Ibiza so zu einem Treffpunkt der nationalen und internationalen Filmbranche macht.
Ibicine, das Ibiza Film Festival, ist eine der jährlichen Aktivitäten der IACI, die vom Verband und der Produktionsfirma Dicho y Hecho Porducciones organisiert wird.
Ibicine ist ein Festival, das sich aufstrebenden nationalen und internationalen Talenten und Talenten der Balearen verschrieben hat. Es möchte junge Filmemacher fördern und Verbindungen zu etablierten Talenten herstellen. Dabei wird dem Kurzfilm und seinen Technikern besondere Bedeutung beigemessen und die technischen und künstlerischen Aspekte, die in diesen Filmproduktionen ihren Platz haben, mit den Astarté-Preisen ausgezeichnet. Eine Statuette, die auf Ibiza zu Ehren der phönizischen Göttin geschaffen und hergestellt wurde, die Insel geprägt hat.
Neben der offiziellen SOC-Kurzfilm-Sektion verfügt das Festival auch über parallele Sektionen sowie über die offizielle SOL-Spielfilm-Sektion und die Projekte, die dank der Gründung des Ibiza Film Market Project Forum entwickelt werden, das von BIAM (Balearic Islands Audiovisual Market) im Rahmen des Festivals organisiert wird, um das professionelle Kino auf der Insel zu fördern und zu stärken, sodass ein Treffpunkt mit der nationalen und internationalen Industrie geschaffen wird, um Beziehungen innerhalb der Branche aufzubauen und zu stärken: Schöpfer, Produzenten, Plattformen, Käufer usw.
All diese Aktivitäten kommen auf Ibiza zusammen, einem perfekten Ort, um sich von den Routinen und dem Stress der Großstädte zu lösen. In dieser perfekten Umgebung finden Synergien, neue Projekte und Lernen statt, Verträge abzuschließen und so die Filmindustrie in einem unvergleichlichen Umfeld zu schaffen.
Ibicine wurde von der UNESCO als repräsentatives Festival Spaniens in den Filmtourismusrouten von Movie Travel ausgewählt, vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet, von der Zeitschrift Acquisition International mit dem Business Excellence Award als bestes Festival auf den Balearen und vom LuxLife-Magazin Festival of the Year 2023 — Spanien ausgezeichnet.
Seit 2022 arbeitet das Festival mit der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain zusammen und gehört zu der Liste der Festivals, die sich in dieser 8. Ausgabe der Goya Awards 2026 für die Goya Awards in den Kategorien Fiktion, Animation und Dokumentarfilm qualifizieren.
Auf diese Weise können sich die Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme, die mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm und mit dem Astarté für den besten dokumentarischen Kurzfilm ausgezeichnet wurden, direkt für die Nominierung für die Goya Awards bewerben, und diejenigen, die in der offiziellen Sektion von Ibicine ausgewählt wurden, können sich dafür entscheiden, sich in die Liste der für den Goya Qualifizierten einzutragen, wenn sie zu dieser Auswahl sechs weitere Auswahlen auf Festivals hinzufügen, die mit der Academy zusammenarbeiten. ***
Um die Teilnahmebedingungen für die 39. Ausgabe der Goya Awards zu lesen
Klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Darüber hinaus qualifiziert sich der mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm ausgezeichnete Kurzfilm für die Fugaz 2025 Awards von Cortoespaña.
Die Auswahlkommission von Ibicine setzt sich aus Fachleuten der Branche aus verschiedenen Gilden zusammen: Schnitt, Regie, Drehbuch, Kamera, Schauspiel und Produktion; und arbeitet zusammen, sodass die Auswahl sorgfältig ist und immer den Kriterien der professionellen Qualität, Vielfalt und Gleichheit mit verschiedenen Themen und Genres entspricht, um ein Jahresprogramm zu erreichen, das es schafft, die Zuschauer dazu zu bringen, die siebte Kunst anhand verschiedener Geschichten und Perspektiven zu genießen und von ihr zu lernen.
Die Jury jeder Ausgabe von Ibicine besteht aus durchschnittlich fünf bis sieben Fachleuten aus dem Filmsektor, die auch Vertreter der verschiedenen Gilden sind. Die Jury wird von einem vom Vorstand der Vereinigung ausgewählten Fachmann geleitet, der befugt ist, bei Stimmengleichheit das Unentschieden zu brechen. Sie kümmert sich nicht nur im Namen der übrigen Jury um die Medien, sondern setzt sich immer aus einem großen Teil aus Mitgliedern der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain sowie aus internationalen Mitgliedern zusammen.
Ibicine wurde in jeder Ausgabe von den Schauspielerinnen Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas und Michelle Calvó gesponsert und seit der ersten Ausgabe vom Schauspieler und Komiker Jon Plazaola gesponsert, der uns bei jeder Ausgabe als lebenslanger Sponsor des Festivals begleitet.
Bis heute haben wir das Talent nationaler und internationaler Talente gefeiert und anerkannt und ihre Filmkarriere mit dem Astarté de Honor Award ausgezeichnet an: die Schauspielerin Terele Pávez, die Regisseurin Isabel Coixet, den Verband der Filmemacherinnen und Audiovisuellen Medien CIMA, den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmverbreiterin Cayetana Guillana én Cuervo, der internationale Produzent und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, der Mitbegründer von FILMIN Jaume Ripoll und der internationale Schauspieler Leonardo Sbaraglia.
Ibicine ist dank der Unterstützung von Inselinstitutionen wie dem Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària und l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany sowie der Unterstützung von Sponsorunternehmen, Mitarbeitern und der Medienverbreitung von Medienpartnern wie IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER und Periódidi möglich Coco de Ibiza. Ihnen, dem leidenschaftlichen Team und den Freiwilligen, die jedes Jahr beitreten, ist es zu verdanken, dass dieses kulturelle Treffen auf Ibiza möglich ist und zu einem unverzichtbaren jährlichen Ereignis für alle Filmfans geworden ist.
Die Vereinigung zur Medienbestätigung „MAT“ (im weiteren Text: Die Vereinigung) ist eine nichtstaatliche und gemeinnützige freiwillige Vereinigung, die auf unbestimmte Zeit gegründet wurde, um alle sozialen Bereiche durch die Erstellung von Audio-Videomaterial, Presseartikeln und Web-Präsentationen in den Medien zu stärken. Eines der Ziele des Vereins ist die Organisation von Festivals, die aufgrund ihres Inhalts zur Entwicklung der Kultur beitragen. Seit 2016 ist eines der organisierten Festivals das Internationale Festival für Kurzfilm und Fotografie mit dem Namen „Short Cut“.
Die Vereinigung für Medienaffirmation „Mat“ aus Indien hat einen Wettbewerb für die neunte Ausgabe des Internationalen Kurzfilm- und Fotofestivals „Short cut“ Indjija 2024 ausgeschrieben. Auf dem Festival werden Kurzspiel-, Dokumentar- und Animationsfilme gezeigt. Das Festival steht Filmen einheimischer Autoren sowie Autoren aus der ganzen Welt offen. Die Themen der Filme sollten in den Bereichen Ökologie, Tourismus und Leben liegen. Die öffentliche Ausschreibung für Autoren von Kurzfilmen dauert vom 17. bis 31. Mai 2024. Die eingegangenen Filme werden von einer Auswahlkommission geprüft, die Filme mit anstößigen oder aggressiven Botschaften oder Inhalten nicht berücksichtigt.
Das Internationale Kurzfilm- und Fotofestival „Short cut“ Indjija findet am 30. August 2024 statt. Das Festival zeigt Kurzspiel-, Dokumentar- und Animationsfilme zum Thema Ökologie, Tourismus und Leben. Das Festival steht nicht nur Filmen einheimischer Autoren offen, sondern auch Autoren aus der ganzen Welt. Das folgende Programm besteht aus der Fotoausstellung (das Thema lautet „Objective (s)“), die ebenfalls Wettbewerbscharakter hat und vom 30. August bis 5. September 2024 stattfinden wird.
WETTBEWERB FÜR FOTOGRAFIE
Die Organisatoren des Short Cut Festivals organisieren im Begleitprogramm eine Fotoausstellung mit dem Titel „Objective (s)“ und laden alle Interessierten ein, an der Ausstellung teilzunehmen. Fotos mit persönlichen Daten und Kontakt senden sie an shortcutfest@ gmail.com mit einem Hinweis auf einen Fotowettbewerb „Short Cut“ vom 17. bis 31. Mai 2024. Fotoautoren für den Wettbewerb können maximal 10 Fotos einsenden, die Größe der längeren Seite akzeptabler digitaler Fotos darf nicht weniger als 3.000 Pixel betragen, der Dateityp darf nur jpg, also jpeg sein und die maximale Dateigröße darf 20 MB nicht überschreiten.
Eine Ausstellung mit ausgewählten Fotos für den Wettbewerb findet vom 30. August bis 5. September 2024 statt.
Festival 2024 im April. Neue Beiträge 20. Oktober 2023 (FILMEINREICHUNGEN GEÖFFNET)
____________________________________________________________Das Västerås Film Festival ist ein internationales Filmfestival, das seit 2015 jedes Jahr im Herbst stattfindet. Das Festival wird auf April 2024 verschoben. Das Filmfestival von Västerås zeigt Filme verschiedener Genres aus der ganzen Welt. Wir haben Preise in verschiedenen Kategorien. Das Festival bietet auch Workshops, Vorträge, Debatten, Filmcafés und Ausstellungen. Das Västerås Film Festival ist eines der interessantesten Festivals in Nordeuropa.
Das Västerås Film Festival 2024 wird zu einem Genre-Filmfestival, es wird Preisänderungen geben.
Das 2010 gegründete China International New Media Short Film Festival (im Folgenden als „CSFF“ bezeichnet) ist das einzige national anerkannte internationale Kurzfilmfestival in China, das von der National Radio and Television Administration und der Shenzhen Municipal People's Government, unterstützt von China TV Künstlervereinigung, Radio- und Fernsehverwaltung der Provinz Guangdong, organisiert von Kultur, Radio, Film, Tourismus und Sport Administration der Gemeinde Shenzhen, Guangming Bezirk Volksregierung der Gemeinde Shenzhen und Shenzhen Media Group, und ausgeführt von Shenzhen Shenguang Media Co., Ltd.
Das CSFF zielt darauf ab, die Schaffung herausragender Kurzfilme für neue Medien auf der ganzen Welt zu fördern, junge Film- und Fernsehtalente zu suchen und zu unterstützen, kreative Projekte in hoher Qualität im Film und Fernsehen zu bebrüten, die Integration und Entwicklung der Film- und Fernsehindustrie und der neuen Medienindustrie zu erleichtern. und die kulturelle Kommunikation, den Austausch und die Zusammenarbeit international zu fördern.
Der 12. CSFF findet vom 5. Dezember bis zum 12. Dezember 2021 in Shenzhen statt.
Ein vierteljährliches HAPPY Kurzfilmfestival mit vierteljährlichen Preisträgern, die jährliche Vorführungen bei der Annual Awards Event veranstalten.
LiHFe ist eine Feier des „Glücks der Kreativität“.
Aktuelles Thema: „GLÜCK in Zeiten von COVID“
ÜBER:
Das LOGIHQ International Happiness Film Festival & Exhibition (LiHFe) ist ein vierteljährlich stattfindendes Filmfestival mit Kurzfilmen, das jedes Quartal verkündet wird. Die Gewinnerfilme aus jedem Quartal werden bei der Annual Awards veranstaltet, die am Ende des Jahres stattfinden soll. LiHFe akzeptiert Filme von 1 min, 3 min und 5 min. Dauer sowie Kategorien für Poesiefilme, Malfilme, Tanzfilme, Animationsfilme (alle max. 3 min.) und Einreichungen von Poesie, Malerei & Fotografie auch.
Es gibt eine spezielle Kategorie für CREATIVE SENIORS (über 60 Jahre).
LiHFe zeigt „Leben“ mit GLÜCKLICH. Im aktuellen Szenario der COVID-19-Pandemie, die uns alle sehr ängstlich, gestresst und unsicher über alles im Leben oder vielleicht sogar das Leben selbst gemacht hat, ist die wichtigste Zutat, um uns am Laufen zu halten, Glück.
So startet LOGIHQ, ein HAPPY Startup, nach seinem Motto „Menschen auf ein glücklicheres Flugzeug heben“, dieses internationale Filmfestival of Happiness, ein einzigartiges und einzigartiges Ereignis, um das Einfachste und Wichtigste im Leben zu generieren - GLÜCK.
LOGIHQ ist ein Pionier auf dem Gebiet der Happiness, LiHFe, und sein Happiness Filmfestival ist auch eine Pionierarbeit. Dies ist vielleicht das erste Filmfestival des Glücks und strebt danach, seinen Schöpfern und Zuschauern Glück zu bringen.
LOGIHQ glaubt, dass mehr als alle materialistischen Dinge, es sind die immateriellen Dinge im Leben, die mehr zum Glück beitragen. Hier ist also eine Chance für Macher & Künstler (Filmemacher, Dichter, Maler, Fotografen, Tänzer etc.), ihre Arbeit zu kreieren und Glück für sich selbst und andere zu generieren.
Das THEMA für unser Eröffnungsviertel (JAN-MAR) lautet „Glück in Zeiten von COVID-19"
Kommen Sie und verbreiten Sie Freude und Jubel überall, auch in solch beunruhigenden und unsicheren Zeiten des tödlichen Coronavirus.
Die vierteljährlichen Gewinner jeder Kategorie konkurrieren einmal im Jahr um die Annual Awards mit einem Live-Screening.
Die Gewinner werden am Ende jedes Quartals auf unserer Website und auf den Social Media Seiten bekannt gegeben. Die Annual Awards Veranstaltung wird im Dezember 2021 in Neu-Delhi, INDIEN (vorbehaltlich der COVID-19-Situation) stattfinden.
Der Wettbewerb läuft vierteljährlich und die Jury wählt die Gewinner aus, die per E-Mail benachrichtigt werden.
Wir nehmen Einreichungen über die internationale Online-Plattform „Festhome“ an.
Willkommen bei Paradox, Pune
Paradox ist ein unabhängiges Filmfestival mit Live-Vorführungen und Preisverleihung, das jedes Jahr in Pune, Indien, stattfindet. Fünf Jahre sind vergangen, seit 2019 findet dieses Festival auch in schwierigen Zeiten statt, wie wir es unseren Filmemachern versprochen haben. Wir veranstalten 2023 unser fünftes jährliches Festival. Unsere Mission ist es, den Filmemachern eine Bühne zu bieten und ihre Fähigkeiten und Talente für eine lange Zeit zu fördern. Das PISFF ist für seine Tribünensaison unglaublich energiegeladen und plant, im Vergleich zu anderen Filmfestivals in Pune besser zu werden.
PISFF hilft autonomen Filmproduzenten dabei, ihre Fähigkeiten zu drehen und unter Beweis zu stellen, beispiellose Filme zu finden und zu feiern und kostenloses Filmemachen zu schaffen. Unsere Jurygruppe sucht nach potenziellen Filmen und Produzenten für geplante Treffen mit Vertretern der Film- und Medienbranche. PISFF wird im Pune Filmvorführungen mit Fragen und Antworten mit Führungskräften, Machern und Entertainern nach der Vorführung sowie der offenen Tür für sie veranstalten, um sich bei unseren Netzwerkveranstaltungen und Workshops mit Branchenexperten abzustimmen.
PISFF ist 2023 in einem anderen erweiterten Format zurück. Begleiten Sie uns zum wichtigsten Anlass des neuen Jahrzehnts bei einigen unterschiedlich hypnotisierenden Filmen, die sich hyperlebendige Erlebnisuniversen auf der Leinwand vorstellen.
PISFF wurde als Mittel zur Unterstützung und Förderung von Filmproduzenten auf der ganzen Welt gegründet. Unser zentrales Ziel ist es, herausragende Künstler zu fördern, indem wir ein Portal bieten, über das sie ihre Berufungen in den Medien erweitern können. Wir bringen Licht auf die obskuren Künstler von heute und helfen ihnen, zu den gepriesenen Filmproduzenten von morgen zu werden.
Cinequest wurde von den USA Today Readers zum Besten Filmfestival gewählt. Cinequest Programme 85 -90% seines Festivals aus bezahlten Einsendungen jährlich, der höchste Prozentsatz der einflussreichsten Filmfestivals der Welt.
„Ich denke, das Wichtigste an Cinequest ist, dass es definitiv das erste Mal ist, dass ich jemals zu einem Festival komme, auf dem meine unmittelbare Reaktion lautet: 'Was muss ich tun, um wieder eingeladen zu werden? ' und das ist normalerweise nicht meine Reaktion. Es ist ein perfektes Filmfestival an einem glorreichen Ort. „- Neil Gaiman, Maverick Spirit Award Gewinner
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) wird sowohl live in San Jose/Silicon Valley als auch global über seine proprietäre Virtual Plattform stattfinden. Cinequest ist seit Jahrzehnten führend im Aufbau von Community, Publikum und Möglichkeiten für Film- und Filmmedien mit bahnbrechenden Technologien und Paradigmen und wird die goldene Kombination von Live-und Online-Post-Pandemie fortsetzen.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) in San Jose/Silicon Valley: In der Heimat der weltweit einflussreichsten Medientechnologie-Unternehmen (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus etc.) CQFF präsentiert erstklassige Filme, renommierte und aufstrebende Künstler und bahnbrechende Technologien, die die globale Konnektivität zwischen Schöpfern, Innovatoren und Zielgruppen ermöglichen. Letztes Jahr war Cinequest Gastgeber der Welt- oder US-Premiere von 132 Filmen aus 55 Ländern, darunter eine robuste Vitrinen aus mexikanischem, mittel- und südamerikanischem, spanischem, indischem und chinesischem Kino. CQFF hat die Welt in seiner Vitrine und Umsetzung der Technologien, die Film machen, Ausstellung und Vertrieb revolutioniert haben, geführt. CQFFs Mischung aus Künstler und Innovator gewinnt durch seine Maverick Awards Fokus. Die Maverick Spirit Awards würdigt Künstler (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman und Sir Ian McKellen gehören zu den Gastempfängern). Der Maverick Innovator Award würdigt Technologen (darunter Martin Cooper, Vater des Mobiltelefons, und Steve Wozniak, Mitbegründer von Apple Inc.). Ein Maverick hebt sich von der Masse ab, die bereit ist, von einem Ort persönlicher und globaler Vision zu kreieren und zu innovieren.
Cinequest verbindet Künstler, Innovatoren, Medien und Publikum — während Menschen zusammenkommen, um eine potente Mischung aus immersiven Geschichten aus der ganzen Welt und bahnbrechenden Technologien zu erleben. Doch der herausragende Ruf von Cinequest hängt nicht nur von seinem Talent für die Schaffung eines leistungsstarken Line-Up ab, sondern auch von der Sicherung des Vertriebs für viele seiner geehrten Filmemacher. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Oszilloskop, Sony Pictures, Magnolia Pictures, Kino-Lorber, EOne, Lionsgate, PBS und HBO sind nur einige der vielen, die Deals mit einigen der Erfolgsgeschichten von Cinequest unterzeichnet haben.
Außerdem ist Cinequest als akademiequalifizierendes Festival für die Kurzfilmkategorien stolz darauf, die Gewinner seiner Preise „Best Short Narrative“ und „Best Short Animation“ mit einem Schuss auf den Traum eines jeden Filmemachers zu ehren... Oscar Gold.
„Dieses Festival ist eines, das die Trends setzt und den Trends tatsächlich voraus ist. Andere Festivals kopieren Cinequest; ich sehe es die ganze Zeit.“ — Chris Gore (Ultimate Film Festival Survival Guide)
Das dynamische Festival von Cinequest präsentiert einzigartige soziale und künstlerische Visionen aus der ganzen Welt. Das dynamische Festival von Cinequest engagiert das Publikum in einen zum Nachdenken anregenden Dialog und gibt Filmkünstlern und Filmliebhabern gleichermaßen Gelegenheit, sich zu vernetzen. Darüber hinaus bietet Cinequest modernste Technologie- und Filmforen, um Profis und Studenten zu stärken.
NUR EIN PAAR DER GROSSEN FILME & VR, DIE TEIL DES PROGRAMMS VON CINEQUEST WAREN:
Der Mann, der Don Quijote getötet hat (dir. Terry Gilliam; mit Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Mumbai (dir. Anthony Mara; mit Armie Hammer, Dev Patel)
Die Öffentlichkeit (Regie. Emilio Estevez; mit Emilio Estevez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Teen Spirit (dir. Max Minghella; mit Elle Fanning)
Beirut (Regie. Brad Anderson; mit Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (Richtr. Janus Metz; mit Shia LeBeouf)
Krystal (Richtr. William H Macy; mit Nick Robinson, Rosario Dawson)
Untertauchen (Richtr. Wim Wenders; mit James McAvoy)
Was sie hatten (dir. Elizabeth Chomko; mit Hilary Swank, Michael Shannon)
Das Humanity Bureau VR (mit Nicolas Cage)
NUR EIN PAAR DER CINEQUEST WELT UND US-PREMIEREN, DIE DISTRIBUTION ERHALTEN HABEN:
Ich liebe euch beide, dir. Doug Archibald (Erzählung, Magnolie Bilder)
East Side Sushi, dir. Anthony Lucero (Erzählung, Sony Bilder)
Mitternacht klar, dir. Dallas Jenkins (Erzählung, Löwentor)
Behoben, dir. Alonso Mayo (Erzählung, Gravitas Ventures)
Hexenjagd, dir. Don Hardy, Dana Nachman (Dokumentarfilm, MSNBC Films)
Meine 9, dir. Eddie Mensore (Erzählung, Raven Banner Unterhaltung)
Temps, dir. Ryan Sage (Erzählung, FilmBuff)
Ein Anfänger-Leitfaden für Schnupftabak, dir. Mitch Altieri (Erzählung, Indican Pictures)
Lieber Zachary, dir. Kurt Kuenne (Dokumentarfilm, Oszilloskop Bilder)
Kumpel Solitaire, dir. Kuang Lee (Erzählung, Gravitas Ventures)
Tag des abhängigen, dir. Michael David Lynch (Erzählung, Freestyle Digital)
Verlorene Trost, dir. Chris Scheuerman (Erzählung, Raven Banner Unterhaltung)
Freunde Effing Freunde Effing Freunde, dir. Quincy Rose (Erzählung, Gravitas Ventures)
Suchmaschinen, dir. Russell Brown Erzählung, (Indican Bilder)
Spielzeug, dir. Patrick Chapman (Erzählung, Gravitas Ventures)
Wach auf, dir. Ellie Kanner (Erzählung, E1 Unterhaltung)
Blutauto, dir. Alex Orr (Erzählung, TLA Veröffentlichung)
Liebe in der Zeit der Monster (Erzählung, Indican Pictures)
Der Skeptiker, dir. Tennyson Bardwell (Erzählung, IFC Films)
Auf der Puppe, dir. Thomas Mignone (Erzählung, Friedensbogen)
El Camino, Regie. Erik Weigel (Erzählung, Lifesize Entertainment)
Family Inc, dir. Emily Ting (Dokumentarfilm, Seventh Art Releasing)
Monsterlager, dir. Cullen Hoback (Dokumentarfilm, Lifesize Entertainment)
Kritischer Zustand, dir. Roger Weisberg (Dokumentarfilm, PBS)
Die Natur der Existenz, dir. Roger Nygard (Dokumentarfilm, Walking Shadows)
Die Gehirnwäsche meines Vaters, dir. Jen Senko (Dokumentarfilm, Gravitas Ventures)
Gott weiß, wo ich bin, dir. Jed Wider, Todd Wider (Dokumentarfilm, BOND360)
Bel Borba Aqui, Gebietskörper. Burt Sun, Andre Costantini (Dokumentarfilm, Oszilloskop)
Cortos con ñ. Kurzfilmfestival organisiert von der Asociación Cultural Cortos con ñ.
Jeden Dienstag, um 20 Uhr, in La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Spanien).
WSFF ist ein jährlich stattfindendes internationales 4-tägiges Community-Festival, das in Krasnaja Poljana stattfindet und mit Bergfilmvorführungen, Multimedia-Live-Präsentationen, Fotoausstellungen, Workshops, Seminaren und anderen Sonderveranstaltungen veranstaltet wird.
Wir sind auch eine Wandershow mit nominierten Filmen, die jedes Jahr im Herbst 5 Städte in ganz Russland besuchen.
Angetrieben von der Leidenschaft für Film, Kultur und Natur, versucht WSFF, die Wertschätzung des Films zu fördern und gleichzeitig die Öffentlichkeit in diesen Bereichen zu inspirieren, zu informieren und zu erziehen.
Unsere Mission ist es, Outdoor-Abenteuer und Bergkultur durch Film und Fotografie zu feiern, nationale Skigebiete zu fördern, sowohl lokal als auch international, und Schönheit Russlands als einer der besten Orte, um im Winter zu besuchen, ein Ort, wo Natur und Kultur treffen.
Das Filmfestival wird von der Agentur Resort United organisiert, die seit mehr als 7 Jahren in der russischen Actionsport-Industrie arbeitet. Resort United ist auch mehrere Festivals und Wettbewerbe in russischen Skigebieten laufen.
Filmeinreichungskategorien sind:
1. In Competition Fiction Spielfilm
- Die Filmlaufzeit sollte 30 Minuten überschreiten
- Der Film muss eine Chicagoer Premiere sein, wenn er bei CSAFF gezeigt wird
2. Im Wettbewerb Fiction Kurzfilm
- Filmlaufzeit sollte 30 Minuten nicht überschreiten
- Der Film muss eine Chicagoer Premiere sein, wenn er bei CSAFF gezeigt wird
3. Dokumentarfilm im Wettbewerb
- Filme mit Spieldauer sollten länger als 30 Minuten sein
- Der Film muss eine Chicagoer Premiere sein, wenn er bei CSAFF gezeigt wird.
4. Im Wettbewerb Dokumentarfilm Kurzfilm
- Kurzfilme sollten 30 Minuten nicht überschreiten
- Der Film muss eine Chicagoer Premiere sein, wenn er bei CSAFF gezeigt wird.
5. Episodischer Inhalt (kein Wettbewerb)
- Live-Action-, Dokumentar- oder Sachbücher oder Animationsprojekt, das in einem Multi-
Episodenformat (umfasst Web-Serie, Dokumentationen, limitierte Serien, die erstellt wurde, um
entfalten sich über mehrere Episoden).
- Kann Kurz- und Langform Inhalt sein, mit mindestens 5 Episoden
80 Jahre Atombombe — 15 Jahre Internationales Uran-Filmfestival/Ein Jahr vor der Explosion des Fukushima-Reaktors wurde 2010 das International Uranium Film Festival (IUFF) in Santa Teresa, dem berühmten Künstlerviertel im Herzen von Rio de Janeiro, gegründet. Das erste Uranium Film Festival fand dann im Mai 2011 statt. Hauptveranstaltungsort ist das Museum für Moderne Kunst der Cinematheque von Rio de Janeiro (MAM Rio). Das Festival ist allen Filmen über Atomkraft und die Risiken der Radioaktivität gewidmet, vom Uranabbau bis zum Atommüll, von Atombomben bis zu Atomkraftwerken, von Hiroshima bis Fukushima. Es beleuchtet alle nuklearen Fragen.
Mit einer Auswahl der besten Filme reist das Festival auch in andere Städte und Länder. Bis heute fanden mehr als 80 Uranium Film Festivals in mehr als 40 Städten und sieben Ländern wie Brasilien, Kanada, Deutschland, Indien, Jordanien, Portugal und den USA statt. Seit seiner ersten Ausgabe in Hollywood im Jahr 2016 ist das International Uranium Film Festival (IUFF) auch als The Atomic Age Cinema Fest bekannt.
