ASSERTING WOMEN'S RIGHTS ist ein Projekt, das aus dem Festival de Málaga, Mabel Lozano (Dokumentarfilmerin und Mitarbeiterin des Festivals) und dem Bereich Chancengleichheit des Stadtrats von Malaga als Protestinstrument hervorgegangen ist. Dieser Abschnitt wurde mit dem Ziel eingerichtet, Themen zu untersuchen und zu behandeln, die jedes Jahr zum sozialen Bewusstsein für Frauenrechte beitragen.
Diese Sektion des Festival de Málaga wurde 2008 ins Leben gerufen und ist derzeit ihre 18. Ausgabe. Das Projekt wurde mit einem doppelten Ziel konzipiert: Es soll über die Ungerechtigkeiten informieren, unter denen Frauen in diesem Jahrhundert immer noch leiden, nur weil sie Frauen sind, und das von Frauen geschaffene Filmarbeit zu fördern und zu unterstützen.
PLAY ist das erste portugiesische Filmfestival, das ausschließlich Kindern und Jugendlichen gewidmet ist und sich zum Ziel gesetzt hat, durch Kino und Filmvorführungen für Zuschauer zwischen 1 und 16 Jahren den Zugang zur Kultur für ein jüngeres Publikum zu fördern.
1. ZIELE
Die Ziele des Festival de Malaga sind die Verbreitung und Förderung spanischer Filme und ihres allgemeinen kulturellen Bereichs. In diesem Sinne ist das Festival auch eine Plattform für lateinamerikanische Filmproduktionen. Zu seinen Aufgaben gehört die Ausrichtung einer Veranstaltung für die verschiedenen professionellen Bereiche spanischer Filme (darunter Filme, die in Spanien und ganz Lateinamerika, einschließlich Brasilien, produziert wurden), um deren Entwicklung voranzutreiben und den internationalen Verkauf zu fördern.
In Übereinstimmung mit diesen Zielen wird die 28. Ausgabe des Festival de Málaga vom 14. bis 23. März 2025 stattfinden.
Das Filmfestival LA MIRADA TABÚ möchte Künstler und Kreative dazu motivieren, ihre Sicht auf das Konzept des „Tabus“ zu zeigen, das breit und vielfältig ist und von den Träumen, dem Unbewussten, den mentalen Welten und den Geistern, die sie bevölkern, dem Mysterium, der Magie, sogar der unerzählten Realität, dem Ungesagten, den „hängenden Kleidern“ am Arbeitsplatz, emotional, familiär, vital... aus einer so polyedrischen Vision wie menschliches Denken ist: lässig, humorvoll, dramatisch, traumhaft... immer aus Respekt vor allen Denkweisen und aus Kreativität.
LA MIRADA TABÚ lädt ein, die persönliche und nicht übertragbare Welt jedes Schöpfers ans Licht zu bringen, die, wie wir im Laufe der Kunst- und Filmgeschichte anhand großer Namen der Weltkinematographie überprüfen konnten, eine Verbindung zu den tiefsten, unbekanntesten und schwer fassbaren Fantasien der Zuschauer herstellt
Wussten Sie, dass jedes Jahr in Los Angeles, Kalifornien, eine Transformation stattfindet? Menschen aus der ganzen Welt versammeln sich, um das größte und renommierteste Black Film Festival in den Vereinigten Staaten zu besuchen. Von 100 Millionen Dollar-Blockbuster-Premieren bis hin zu neu aufstrebenden Hollywood-Talenten präsentiert das Pan African Film Festival (PAFF) eine breite Palette von Schwarzen kreativen Werken aus der ganzen Welt, die diejenigen hervorheben, die positive Bilder verstärken und dazu beitragen, negative Stereotypen zu zerstören. Nirgendwo sonst findet das Publikum diese einmalige Gelegenheit, durch Film und Kunst zusammenzukommen, um neue Welten zu erkunden, neue Menschen zu treffen und neue Informationen und Ideen zu erwerben.
PAFF ist als offizielles Qualifikationsfilmfestival für narrative Live-Action und animierte Kurzfilme für die Academy of Motion Picture Arts & Sciences designiert.
Von Zehntausenden jedes Jahr verehrt, zeigt PAFF mehr als 175 neue Filme auf 6 Leinwänden in modernster digitaler Projektion zur Freude eines Publikums anspruchsvoller Filmliebhaber. Das Publikum von PAFF liebt PAFF und PAFF liebt sie. Jedes Jahr wird PAFF zu einer Pilgerreise für Teilnehmer, die aus allen Vereinigten Staaten und der Welt kommen! Bekannt für seine Branchen-Panels, besondere Events und großartige Partys, laden wir Filmemacher ein, diese einmalige Gelegenheit zu nutzen, sich mit ihrem Kernpublikum zu verbinden und die besondere Magie von PAFF zu erleben.
Haben wir Berühmtheiten erwähnt? Celeb-Sichtungen: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Bassburne, Angela Majid Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Omar Lapps, Regina King, Sanaa Than, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Gut, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee Smollett-Bell, Sharon Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle und die Liste geht weiter.
In einer sich ständig weiterentwickelnden Filmindustrie steht MICA 3 an der Spitze einer neuen Welle belichtungsorientierter Filmausstellungen. Wir sind der Meinung, dass Filme gesehen, gefeiert und geteilt werden sollten — und nicht in traditionellen Festival-Zirkeln eingesperrt werden sollten.
Wenn Sie MICA 3 beitreten, hat Ihre Arbeit die Chance, auf einer großen Leinwand in Los Angeles, Kalifornien, zu glänzen und durch unsere umfangreiche Online-Ausstellung, die durch drei Monate bezahlter Werbung verstärkt wird, ein globales Publikum zu erreichen. Keine Auszeichnungen, keine Lorbeeren — nur pure, ungefilterte Sichtbarkeit für Ihren Film und eine Gelegenheit, Ihre Arbeit auf eine Weise zu präsentieren, die beim heutigen Publikum wirklich Anklang findet.
Wir bei MICA glauben, dass die Zukunft des Kinos noch nicht entdeckt wurde, und wir sind stolz darauf, die siebte Kunst auf ihrem Weg zu unterstützen. Vielen Dank, dass Sie an unserer Filmausstellung als Plattform für Ihre Arbeit teilnehmen.
Über das Internationale Filmfestival White Unicorn
ALL UNSERE TRÄUME KÖNNEN WAHR WERDEN, WENN WIR DEN MUT HABEN, SIE ZU VERFOLGEN
Film ist nichts anderes als eine kreative Kunst. Es drückt die Funktion aus, die Menschen gerne Information, Bildung, Unterhaltung und Kulturvermittlung haben. In jedem Individuum steckt eine Geschichte. Geschichten, die uns faszinieren, Geschichten, die uns zum Nachdenken anregen, Geschichten, die uns glauben lassen, uns Hoffnung und Inspiration geben. Das White Unicorn International Film Festival, ein Projekt von „FPS“, ist eine Zusammenstellung solcher Geschichten.
WUIFF ist ein monatliches Filmfestival, das im Herzen von Kalkutta, der Stadt der Freude, stattfindet. Es feiert Filme aus der ganzen Welt mit Preisen in verschiedenen Kategorien und Genres. WUIFF bietet Indie-Filmemachern die Möglichkeit, ihr Traumprojekt mit anderen genialen Filmemachern auf der ganzen Welt zu konkurrieren. FPS hat seine eigene Mission, da ein bestimmter Betrag von jedem einzelnen Projekt, das beim Festival eingereicht wird, für soziale Zwecke verwendet wird und am Ende des Jahres während des jährlichen Galafestes des WUIFF der Betrag an eine der sozialen Organisationen überwiesen wird. Die NGO WUIFF hat auch Verantwortung übernommen, die Kunst des Kinos in großem Maßstab zu verbreiten. Um dieses Ziel zu erreichen, hat unser Team beschlossen, seine monatlichen Gewinnerprojekte an verschiedenen Orten in ganz Indien zu zeigen. Das White Unicorn International Film Festival ist mehr als nur ein Filmfestival; es ist eine endlose und starke Verbindung zwischen allen Filmemachern und Filmliebhabern auf der ganzen Welt.
Unsere Mission
Das White Unicorn International Film Festival hat es sich zur Aufgabe gemacht, unabhängige Filmemacher auf der ganzen Welt durch Kritiken, Beurteilungen und Vertriebsnetzwerke zu unterstützen. WUIFF möchte Ihnen helfen, Ihr Traumprojekt mit all der Anerkennung, Bekanntheit und Auszeichnungen, die Sie und Ihr Projekt verdienen, auf den Weg zum Erfolg zu bringen.
Über das Festival: Monatliches Festival mit einmal im Jahr Live-SCREENINGS und Event für die besten Filme, die Preisträger sind. Jeden Monat kündigt MFF die Nominierten an, die automatisch weiter im Wettbewerb sind.
Gelistet auf IMDB https://www.imdb.com/event/ev0008446/overview/
Das Mabig Film Festival begrüßt internationale Beiträge und findet jährlich in der bayerischen Stadt Augsburg statt, die für bevorstehende künstlerische Projekte und ihre bestehende großartige Struktur für die Künste bekannt ist. Die Festivaldirektorin Andreea Boyer hat zuerst ihre eigene Firma, Mabig Movies, in Augsburg gegründet, mit dem Ziel, Künstler, Filmemacher, Produzenten, Schauspieler und Schriftsteller dazu zu bringen, alle Erfahrungen und das Wissen über die Filmwelt mit allen Einheimischen zu teilen. Unser Fokus liegt darauf, die Perspektive aller Filme zu vergrößern, indem männlichen und weiblichen internationalen Filmemachern die gleiche Chance gegeben wird, ihre Filme von den Festivalrichtern neutral analysieren und bewerten zu lassen.
Einreichungen werden von allen außerhalb der USA im Alter von 18 Jahren akzeptiert. Innerhalb der USA im Alter von über 21 Jahren.
Einträge für alle Genres von Filmen sind willkommen, einschließlich Romantik, Komödie, Drama, Thriller, Horror, Geschichte, Sci-Fi, Social, Abenteuer, Western, Spannung, historische, historische Fiktion, Mystery, philosophisch, politisch, Animation, urban, magischer Realismus, Fantasy, Pranoid Fiction, Surrealismus, LGBT-Filme, Dokumentarfilme sowie Kurzfilme.
Von den Einreichungen und Beiträgen ausgeschlossen sind pornografische Filme und alle Filme, die extreme Nacktheit enthalten. Bitte reichen Sie kein Material dieses Genres ein. Wir sehen und schätzen nur Filme, die nicht in diesem Genre enthalten sind. Jegliche Einreichungen mit diesem Genre werden von unserem Team automatisch abgelehnt. Alle rassistischen, frauenfeindlichen, misandroösen und homophoben Filme dürfen NICHT eingereicht werden und werden von unserem Team automatisch abgelehnt, wobei zukünftige Einreichungen eingeschränkt sind.
Alle Spielfilme aller Genres mit einer maximalen Länge von 140 Minuten (einschließlich Dokumentarfilme) können gerne beim Mabig Film Festival eingereicht werden.
Alle Kurzfilme können in Bezug auf die Genres eingereicht werden. Die Anforderungen sind unten in unserem Richtlinienformular aufgeführt. Erfahrene sowie studentische Filmemacher sind herzlich eingeladen, ihre Filme einzureichen.
Bitte LESEN Sie alle unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihren Film bei unserem Festival einreichen. Indem Sie Ihre kreative Arbeit bei unserem Festival einreichen, sind Sie sich der Regeln bewusst und geben unserem erfahrenen Team die Mission, Ihren Film und Ihre Arbeit unparteiisch zu beurteilen. Wenden Sie sich während der Auswertung Ihres Films nicht an unsere Richter. Für weitere Fragen kann eine E-Mail an den Festivaldirektor Andreea Boyer über das Kontaktformular der Mabig Movies Website gesendet werden. Ich danke dir.
Eine direkte Nachricht des Festivaldirektors:
„Es gibt immer Straßensperren im Leben und das macht es so interessant, farbenfroh, abenteuerlustig und lebendig. Oft sind die Hindernisse wie versteckte neue Perspektiven, in denen wir die Möglichkeit haben, uns zu verärgern oder neu zu denken und etwas zu schaffen, das später vergeben wird. Es spielt keine Rolle, ob Sie eine weibliche oder männliche Regisseurin oder Schriftstellerin sind. Was nur wichtig ist, ist, dass Sie ein kreativer Schöpfer sind und sich auf Ihre Arbeit konzentrieren.
Dein Leben liegt in deinen eigenen Händen. Du bist der Schöpfer deines Lebens. Folge deiner geistigen Intuition. Seien Sie sich bewusst und wachsam. Nähren Sie Ihre psychische Gesundheit mit Weisheit, nicht mit Zweifeln. Lerne aus Enttäuschungen und mach weiter. Sei geistig und emotional fokussiert und bereit für die Gegenwart. Liebe dich selbst.“
6. Ooty Kurzfilmfestival (Ooty SFF) - 27.-29. Dezember 2024
Der Nilgiris Film Club (NFC) freut sich, die 6. Ausgabe des Ooty Short Film Festivals (Ooty SFF) ankündigen zu können, das vom 27. bis 29. Dezember 2024 stattfinden soll. Wir laden Filmemacher aus der ganzen Welt herzlich ein, gemeinsam mit uns die Kunst des unabhängigen Kurzfilms in den malerischen Bergen der Western Ghats zu feiern.
Über das Festival
Seit seiner Gründung hat sich Ooty SFF zu einer lebendigen Plattform für die Präsentation außergewöhnlicher Kurzfilme entwickelt. Unsere sorgfältig kuratierten Sektionen zeigen einige der bemerkenswertesten experimentellen und von Künstlern gedrehten Kurzfilme und sorgen so für eine vielfältige und inspirierende filmische Reise für alle Teilnehmer.
Unsere Vision
Bei Ooty SFF bemühen wir uns, ein Programm zu kuratieren, das einzigartige und originelle künstlerische Visionen verkörpert. Unser Fokus liegt auf Kurzfilmen, die mutig die Grenzen von Form und Konzept überschreiten und zahlreiche Möglichkeiten der Interpretation und des Verständnisses eröffnen.
Wir haben ein besonderes Interesse an Werken aufstrebender Filmemacher und von Künstlern gedrehten Kurzfilmen, da wir glauben, dass diese Stimmen der Filmlandschaft frische und innovative Perspektiven verleihen.
Möglichkeiten für Filmemacher
Ooty SFF ist mehr als nur eine Screening-Plattform. Wir bieten Filmemachern:
- Eine Plattform, um ihre Arbeit mit einem anspruchsvollen Publikum zu teilen
- Kontakt mit verschiedenen Stilen und Erzählungen des Filmemachens
- Eine Gelegenheit, Teil einer wachsenden Gemeinschaft unabhängiger Filmemacher zu sein
Reichen Sie Ihren Film ein
Wir freuen uns über Beiträge von Filmemachern aller Herkunft und Erfahrungen. Wenn Sie einen Kurzfilm haben, der Konventionen herausfordert, neue Gebiete erkundet oder eine fesselnde Geschichte auf innovative Weise erzählt, wollen wir ihn sehen!
Besuchen Sie uns auf dem 6. Ooty Short Film Festival und nehmen Sie an einer Feier der filmischen Kreativität im Herzen der Nilgiris teil.
Das Ooty Short Film Festival wird vom Nilgiris Film Club (NFC) produziert, einem wegweisenden Filmclub in den Bergen der Western Ghats.
Newcastle International Short Film Festival oder NiSff ist offen für Einreichungen von Kurzfilmen in verschiedenen Genres und Kategorien von internationalen, australischen und regionalen Filmemachern aus New South Wales (NSW). Die Finalisten für den besten Film ihrer regionalen Kategorie werden jedes Jahr Mitte November im Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema in Newcastle Australia gezeigt. Der Gesamtsieger des besten Kurzfilms wird aus den verschiedenen Kategoriegewinnern ausgewählt.
Für ausgewählte Filme werden keine Vorführgebühren gezahlt und es ist kein DCP erforderlich. Wenn Ihr Film für ein hauptsächlich englischsprachiges Publikum ohne Untertitel verständlich ist, sind englische Untertitel nicht erforderlich.
Das Labor für visuelle Anthropologie „Fiorenzo Serra“, das vom Institut für Geschichte, Humanwissenschaften und Bildung der Universität Sassari (ab sofort „Abteilung“ genannt) und der Società Umanitaria - Cineteca Sarda (ab sofort „Filmarchiv“ genannt) geleitet wird, kündigen im Rahmen eines Projekts zur Sensibilisierung der Öffentlichkeit für den Regisseur, Filmemacher und Ethnologen Fiorenzo Serra an Jahr 2023 der Wettbewerb für ethnografische Filmproduktionen mit dem Titel „Fiorenzo Serra Film Festival“. Die Definition „Filmproduktion“ (ab sofort „Film“) bezeichnet jedes audiovisuelle Produkt, einen Dokumentarfilm, der mit analogen oder digitalen Technologien produziert wird. Der Wettbewerb zielt darauf ab, die Produktion von Filmen zu fördern, die durch das audiovisuelle Medium zur Sensibilisierung für ethnografische kulturelle Realitäten beitragen können, und verfolgt das Ziel, nationale und ausländische audiovisuelle Produktionen, die das ethnografische, archäologische, historische, kulturelle, sprachliche und ökologische Erbe betreffen, auf wissenschaftliche und systematische Weise zu schützen und umzusetzen. Der Wettbewerb hat auch die Funktion, im Rahmen der theoretisch-methodischen Debatte der demo-ethno-anthropologischen Disziplinen nicht nur die wichtige Rolle der visuellen Anthropologie besser zu definieren, sondern auch das Ziel, die Realisierung einer audiovisuellen Dokumentation über die Identität und die kulturellen Besonderheiten Sardiniens sowie die verschiedenen nationalen und internationalen sozialen Realitäten zu unterstützen.
Wir wollen die ernste Kinokultur den Menschen mitbringen. Es ist auch unser Ziel, in den nächsten Generationen ein grundlegendes Verständnis des Kinos zu entwickeln. Es ist unser Bestreben, dass wir dadurch fortschrittliche und demokratische Kinokünstler organisieren können, die menschliche Werte aufrechterhalten, und die Möglichkeiten erforschen können, immer mehr Filme mit sozialem Bewusstsein zu machen.
Visionen
Als einzigartige Kreativ- und Lernerfahrung kuratieren wir innovative Programme, die Künstler und Führungskräfte entwickeln und sie dazu inspirieren, mächtige Werke und Ideen zu entwickeln, die mit der Welt geteilt werden. Wir glauben, dass Film als Kunstform die Macht hat, Kulturen zu überbrücken und die Universalität der menschlichen Erfahrung zu beleuchten. Unsere Grundsatzziele umfassen die Förderung des Films bei einem sich ständig wachsenden Publikum als mächtiges Medium, das Kreativität anregt, Selbstbeobachtung fördert und die Erforschung zwingt.
Mission
ICA International Cultural Artifact Film Festival existiert, um Künstler und Führungskräfte dazu zu inspirieren, ihren einzigartigen Beitrag zur Gesellschaft zu leisten. Wir streben danach, weltweit führend in den Bereichen Kunst, Kultur und Kreativität zu sein. Unsere Mission ist es, die Kunst und Wissenschaft des Films durch Bildung und interkulturelles Bewusstsein zu kultivieren und zu fördern. Das Festival unterstützt die Schaffung und Weiterentwicklung innovativer und künstlerischer filmischer Werke sowohl von aufstrebenden als auch erfahrenen Filmemachern und nimmt die Leidenschaft stolz auf.
Film/Spielfilm/Kurzfilm/Dokumentarfilm/Musikvedio/Animation/VFX/CGI/2D/3D/Andere
Alle Kategorien „Unterhaltung“ akzeptieren
Das Amity International Film Festival setzt sich dafür ein, aufstrebende Talente zu unterstützen und unterhaltsame, originelle und zum Nachdenken anregende Kinoerlebnisse zu bieten. AIFF ist eine zweitägige Feier der Kunst des Filmemachens und des Beitrags, den Filme zu unserer Kultur leisten.
Hier werden Dokumentar- und Kurzfilme zu Themen der Populärwissenschaft, Technologie, Gesundheit und Umwelt gezeigt. Diese Veranstaltung bietet auch eine Plattform für den Austausch mit Filmemachern, Wissenschaftlern und Enthusiasten, um ein besseres Verständnis der Öffentlichkeit für das Universum zu entwickeln, Citizen Science und Beteiligung der Öffentlichkeit zu fördern und die Wertschätzung von Wissenschaftsfilmen zu fördern.
Auftrag:
Durch die Projektion von Filmen zum Thema Populärwissenschaft, Technologie, Gesundheit und Umwelt und moderierte Diskussionen — informieren, sensibilisieren und inspirieren, lösungsorientiertes, nachhaltiges Handeln zu ergreifen.
Vision:
Stimulieren, beleben und aktivieren Sie Gemeinschaften, indem Sie sich intensiv am Amity International Film Festival beteiligen, die Reichweite der Bürger maximieren und die Bewegung von Healthy Biosphere ausweiten.
Ziele:
1) Schaffen Sie zum Nachdenken anregende, transformative Möglichkeiten, um verschiedene wissenschaftliche Aspekte und die Macht menschlicher Beteiligung zu verstehen.
2) Sorgen Sie für eine intensive Bildung und Sensibilisierung durch reichhaltige Filmgeschichten, interaktive Diskussionen und Erlebnisse.
3) „Erweitern Sie die Bewegung“, indem Sie Personen gewinnen, die sich nicht generell für „grüne“ Aktivitäten engagieren oder sich bereits dafür engagieren.
Datum: 4. — 6. Oktober 2023 Ort: Amity University, Noida
Der Kurzfilmwettbewerb Cortonero Noir wurde 2008 in Zusammenarbeit mit dem Kulturverein „400ml“ und der Theatergesellschaft „Il Pozzo e il Pendolo“ gegründet. Dank der Zusammenarbeit zwischen Ciro Sabatino, künstlerischer Leiter von Il Pozzo e il Pendolo und Gennaro Maria Cedrangolo, Filmliebhaber und Videomaker, hat ihre Leidenschaft für Noir und Mystery die Entstehung dieses Filmwettbewerbs hervorgebracht. Ziel ist es, neue Wege zu finden, Ideen für Noir und Mysterium zu erforschen und zu experimentieren. Der Wettbewerb findet in Neapel statt, einer Stadt mit esoterischen und abergläubischen Wurzeln: der ideale Ort für ein Verbrechen!
Der Wettbewerb CortoNero ist in den letzten 10 Jahren stark gewachsen. Dieser Wettbewerb ist international anerkannt, dank der Anzahl der Künstler aus der ganzen Welt. In der Folge produziert dieser Wettbewerb qualitativ hochwertige Filme und erzeugt gleichzeitig außergewöhnliche Talente und Kreativität.
CortoNero arbeitet mit allen großen Filmagenturen in der Region Kampanien und ihren Gründungsmitgliedern des CFCC (Coordinamento Festival Cinematografici Campania) zusammen.
Wir sind auf der Suche nach den besten Drehbüchern, TV-Piloten und Webserien-Skripten! Gefilmt, in Produktion oder Vorproduktion.
Siegerprojekte werden auf Top-Märkte, Events und Feste gebracht. Und direkt mit unseren hochrangigen Agenten und Produktionskontakten geteilt! Zu den Kontakten, die sich Ihre Drehbücher ansehen, gehören Manager bei Circle of Confusion, Drehbuchautor, der Filme für Hulu und FilmNation geschrieben hat, Agent bei Innovative Arts, Schriftsteller/Produzent, der Projekte für HBO und Netflix erstellt hat,
Top 35% der Projekte erhalten Lorbeeren.
Während sich Streaming-Plattformen beeilen, Inhalte zu finden, die Zuschauern im Streaming-/Mobile-Zeitalter zur Verfügung gestellt werden, stehen sie gegen eine Wand, da Produktionen aller Art geschlossen wurden. Sie BRAUCHEN Inhalte schlecht!
Unser Regisseur hat sich für ein paar Reality-Shows entschieden und veranstaltet ein paar Filmfests. Sein Kontaktnetzwerk hat sich in diesen einzigartigen Zeiten um Hilfe gebeten. Diese Unternehmen haben Shows für alle wichtigen Kanäle gemacht, von Amazon über Vice, HBO bis Netflix.
Alle Projekte werden für einen sofortigen Pitch an Führungskräfte und Agenten basierend auf ihren derzeitigen Bedürfnissen und Richtlinien in Betracht gezogen. Das Fest (und Kado) fungiert als Co-Produzent (oder vereinbarter Titel) für ausgewählte Projekte. Mit dem Einreichen erklären Sie sich damit einverstanden, dass das Fest (und Kado) Ihr Projekt für einen möglichen Verkauf, eine Koproduktion oder eine andere vereinbarte Entwicklung vorstellt. Standardverkaufsprovisionen der Industrie, die durch Einreichung vereinbart wurden. Keine Provisionen, wenn kein Verkauf getätigt wird.
Einreichungen sind jetzt geöffnet.
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LIFA erfüllt die Notwendigkeit, Führungskräften und Agenten der Branche qualitativ hochwertigen unabhängigen Film und Fernsehen zu bieten, der von Filmemachern und Fernsehproduzenten mit einer anerkannten und bemerkenswerten Erfolgsbilanz geführt wird, wird LIFA hart daran arbeiten, Ihr Projekt zu verkaufen, abzuholen oder zu entscheiden. Nachdem wir 12 Jahre in Chicago und Los Angeles gearbeitet haben, verstehen wir die Realitäten von Film und Fernsehen und den Großteil der Möglichkeiten in LA und New York. Wir sehen die Notwendigkeit, sich für Schöpfer und Produzenten innerhalb der Aktualität der aktuellen Branche einzusetzen.
„Plattformen wie diese sind wichtig, um verschiedene Geschichten und Stimmen zu präsentieren, unsere Netzwerke zu stärken und Raum für kreative Zusammenarbeit und Entwicklung zu bieten. “ -
Rebecca Stocchetti, ehemalige Koordinatorin für lokale Initiativen, Filmbüro in Chicago.
„Dies ist eine weitere großartige Gelegenheit für Schöpfer, sich mit dem Publikum zu verbinden.“ - Jack Newell, Filmemacher und Regisseur der Harold Ramis Film School The Second City.
„Es besteht ein starker, unmittelbarer Bedarf an qualitativ hochwertigen unabhängigen Doku-Serien- und Reality-TV-Projekten in der Branche. Wir möchten Sie mit den richtigen Leuten verbinden. „- Der unabhängige Filmemacher Brent Kado, der Gründer des Festivals.
„Unabhängiger Film und Fernsehen verändern sich rasch, und wir möchten dazu beitragen, diesen Wandel für alle zu fördern.“ Kado fungiert auch als außerordentliches Fakultätsmitglied am Columbia College.
American Film Market, Los Angeles, Drehbücher, Drehbuch, TV-Piloten, Serien
