La Palma, das grüne Herz der Kanarischen Inseln, erleidet eine Katastrophe, die durch den Vulkanausbruch in Cumbre Vieja ausgelöst wurde. Das war seit 1971 nicht passiert, als der Vulkan Teneguía auf derselben Insel explodierte. Tausende Hektar, Pflanzen und Gebäude werden durch Lavaströme zerstört, was eine Menge Verwüstungen und Schmerzen hinterlässt.
Dieses Festival ist aus dem tiefen Wunsch geboren, in dieser Krise zu helfen. Ein Online-Festival, zugänglich und kostenlos für die Öffentlichkeit, bestehend aus Kurzfilmen aus der ganzen Welt. Wir hoffen, den Menschen (Kindern und Erwachsenen, Senioren, Familien) Trost und Umgehung zu bringen, die alles verloren haben und jeden Tag während dieser Katastrophe kämpfen. Oder diejenigen, die Körper und Seele widmen, um Obdachlosen Zuflucht zu bieten, die Feuerwehrleute, die seit Tagen nicht geschlafen haben, die Polizei, die sich um die Bevölkerung kümmern, die Spender von Nahrung und Kleidung, die Freiwilligen, die helfen, Lastwagen von persönlichen Gegenständen zu laden, oder die Rettung von Haustieren und verlorenen Tieren -dies Festival für alle von ihnen.
Gebührenbeiträge (5 Euro pro Kurzbeitrag) werden VOLL gespendet, um die Schäden, die vom Vulkan verursacht werden, an folgende Verbände, Gemeinderäte und Tierheime zu palyieren: (mehr werden in die Liste aufgenommen)
Ayuntamiento de los Llanos de Aridane
La Unión Palmera Animalista
Protectora De Animales Y Plantas Benawara de La Palma
Slogan: „Neue Horizonte, kreatives Abenteuer und Innovation“.
Das Kurzfilmfestival „Diogenes 2024“, das innovative Projekte zeigt, präsentiert sich als Festival mit Kurzfilmen im Internet weltweit. Es veranstaltet zwei Staffeln mit Vorführungen, jeweils in zwei verschiedenen Ländern. Die Innovation bei Diogenes Kurzfilmfestival „From Diogenes“ ist die automatische einmalige Einreichung der Ankündigung des Films und die automatische Teilnahme am Festival in den beiden autonomen Staffeln Diogenes — Odessa (Ukraine) und Diogenes — Tiflis (Georgien) im Herbst.
1. Sommerfestival - „Diogenes Odessa“ (Ukraine).
2. Herbstfestival - „Diogenes Tbilisi“ (Georgien).
Cinequest wurde von den USA Today Readers zum Besten Filmfestival gewählt. Cinequest Programme 85 -90% seines Festivals aus bezahlten Einsendungen jährlich, der höchste Prozentsatz der einflussreichsten Filmfestivals der Welt.
„Ich denke, das Wichtigste an Cinequest ist, dass es definitiv das erste Mal ist, dass ich jemals zu einem Festival komme, auf dem meine unmittelbare Reaktion lautet: 'Was muss ich tun, um wieder eingeladen zu werden? ' und das ist normalerweise nicht meine Reaktion. Es ist ein perfektes Filmfestival an einem glorreichen Ort. „- Neil Gaiman, Maverick Spirit Award Gewinner
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) wird sowohl live in San Jose/Silicon Valley als auch global über seine proprietäre Virtual Plattform stattfinden. Cinequest ist seit Jahrzehnten führend im Aufbau von Community, Publikum und Möglichkeiten für Film- und Filmmedien mit bahnbrechenden Technologien und Paradigmen und wird die goldene Kombination von Live-und Online-Post-Pandemie fortsetzen.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) in San Jose/Silicon Valley: In der Heimat der weltweit einflussreichsten Medientechnologie-Unternehmen (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus etc.) CQFF präsentiert erstklassige Filme, renommierte und aufstrebende Künstler und bahnbrechende Technologien, die die globale Konnektivität zwischen Schöpfern, Innovatoren und Zielgruppen ermöglichen. Letztes Jahr war Cinequest Gastgeber der Welt- oder US-Premiere von 132 Filmen aus 55 Ländern, darunter eine robuste Vitrinen aus mexikanischem, mittel- und südamerikanischem, spanischem, indischem und chinesischem Kino. CQFF hat die Welt in seiner Vitrine und Umsetzung der Technologien, die Film machen, Ausstellung und Vertrieb revolutioniert haben, geführt. CQFFs Mischung aus Künstler und Innovator gewinnt durch seine Maverick Awards Fokus. Die Maverick Spirit Awards würdigt Künstler (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman und Sir Ian McKellen gehören zu den Gastempfängern). Der Maverick Innovator Award würdigt Technologen (darunter Martin Cooper, Vater des Mobiltelefons, und Steve Wozniak, Mitbegründer von Apple Inc.). Ein Maverick hebt sich von der Masse ab, die bereit ist, von einem Ort persönlicher und globaler Vision zu kreieren und zu innovieren.
Cinequest verbindet Künstler, Innovatoren, Medien und Publikum — während Menschen zusammenkommen, um eine potente Mischung aus immersiven Geschichten aus der ganzen Welt und bahnbrechenden Technologien zu erleben. Doch der herausragende Ruf von Cinequest hängt nicht nur von seinem Talent für die Schaffung eines leistungsstarken Line-Up ab, sondern auch von der Sicherung des Vertriebs für viele seiner geehrten Filmemacher. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Oszilloskop, Sony Pictures, Magnolia Pictures, Kino-Lorber, EOne, Lionsgate, PBS und HBO sind nur einige der vielen, die Deals mit einigen der Erfolgsgeschichten von Cinequest unterzeichnet haben.
Außerdem ist Cinequest als akademiequalifizierendes Festival für die Kurzfilmkategorien stolz darauf, die Gewinner seiner Preise „Best Short Narrative“ und „Best Short Animation“ mit einem Schuss auf den Traum eines jeden Filmemachers zu ehren... Oscar Gold.
„Dieses Festival ist eines, das die Trends setzt und den Trends tatsächlich voraus ist. Andere Festivals kopieren Cinequest; ich sehe es die ganze Zeit.“ — Chris Gore (Ultimate Film Festival Survival Guide)
Das dynamische Festival von Cinequest präsentiert einzigartige soziale und künstlerische Visionen aus der ganzen Welt. Das dynamische Festival von Cinequest engagiert das Publikum in einen zum Nachdenken anregenden Dialog und gibt Filmkünstlern und Filmliebhabern gleichermaßen Gelegenheit, sich zu vernetzen. Darüber hinaus bietet Cinequest modernste Technologie- und Filmforen, um Profis und Studenten zu stärken.
NUR EIN PAAR DER GROSSEN FILME & VR, DIE TEIL DES PROGRAMMS VON CINEQUEST WAREN:
Der Mann, der Don Quijote getötet hat (dir. Terry Gilliam; mit Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Mumbai (dir. Anthony Mara; mit Armie Hammer, Dev Patel)
Die Öffentlichkeit (Regie. Emilio Estevez; mit Emilio Estevez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Teen Spirit (dir. Max Minghella; mit Elle Fanning)
Beirut (Regie. Brad Anderson; mit Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (Richtr. Janus Metz; mit Shia LeBeouf)
Krystal (Richtr. William H Macy; mit Nick Robinson, Rosario Dawson)
Untertauchen (Richtr. Wim Wenders; mit James McAvoy)
Was sie hatten (dir. Elizabeth Chomko; mit Hilary Swank, Michael Shannon)
Das Humanity Bureau VR (mit Nicolas Cage)
NUR EIN PAAR DER CINEQUEST WELT UND US-PREMIEREN, DIE DISTRIBUTION ERHALTEN HABEN:
Ich liebe euch beide, dir. Doug Archibald (Erzählung, Magnolie Bilder)
East Side Sushi, dir. Anthony Lucero (Erzählung, Sony Bilder)
Mitternacht klar, dir. Dallas Jenkins (Erzählung, Löwentor)
Behoben, dir. Alonso Mayo (Erzählung, Gravitas Ventures)
Hexenjagd, dir. Don Hardy, Dana Nachman (Dokumentarfilm, MSNBC Films)
Meine 9, dir. Eddie Mensore (Erzählung, Raven Banner Unterhaltung)
Temps, dir. Ryan Sage (Erzählung, FilmBuff)
Ein Anfänger-Leitfaden für Schnupftabak, dir. Mitch Altieri (Erzählung, Indican Pictures)
Lieber Zachary, dir. Kurt Kuenne (Dokumentarfilm, Oszilloskop Bilder)
Kumpel Solitaire, dir. Kuang Lee (Erzählung, Gravitas Ventures)
Tag des abhängigen, dir. Michael David Lynch (Erzählung, Freestyle Digital)
Verlorene Trost, dir. Chris Scheuerman (Erzählung, Raven Banner Unterhaltung)
Freunde Effing Freunde Effing Freunde, dir. Quincy Rose (Erzählung, Gravitas Ventures)
Suchmaschinen, dir. Russell Brown Erzählung, (Indican Bilder)
Spielzeug, dir. Patrick Chapman (Erzählung, Gravitas Ventures)
Wach auf, dir. Ellie Kanner (Erzählung, E1 Unterhaltung)
Blutauto, dir. Alex Orr (Erzählung, TLA Veröffentlichung)
Liebe in der Zeit der Monster (Erzählung, Indican Pictures)
Der Skeptiker, dir. Tennyson Bardwell (Erzählung, IFC Films)
Auf der Puppe, dir. Thomas Mignone (Erzählung, Friedensbogen)
El Camino, Regie. Erik Weigel (Erzählung, Lifesize Entertainment)
Family Inc, dir. Emily Ting (Dokumentarfilm, Seventh Art Releasing)
Monsterlager, dir. Cullen Hoback (Dokumentarfilm, Lifesize Entertainment)
Kritischer Zustand, dir. Roger Weisberg (Dokumentarfilm, PBS)
Die Natur der Existenz, dir. Roger Nygard (Dokumentarfilm, Walking Shadows)
Die Gehirnwäsche meines Vaters, dir. Jen Senko (Dokumentarfilm, Gravitas Ventures)
Gott weiß, wo ich bin, dir. Jed Wider, Todd Wider (Dokumentarfilm, BOND360)
Bel Borba Aqui, Gebietskörper. Burt Sun, Andre Costantini (Dokumentarfilm, Oszilloskop)
Willkommen zu unserem internationalen Filmfestival, einer IMDb qualifizierten Veranstaltung mit einer jährlichen Awards Gala im Herzen des Mittleren Westens der USA. Wir feiern und erhöhen sowohl Gewerkschafts- als auch unabhängige Produktionen, die mindestens EINE dieser drei „M-L-C Komponenten“ präsentieren, die in der Rubrik „Auszeichnungen & Preise“ beschrieben sind. MLC steht für Mobster - Latino - Comedy.
Wir konzentrieren uns auf Shorts, Piloten- oder TV/Web-Serie Episoden, Wisconsin und Midwest made Shorts. Last, but not least haben wir uns auf Westerns spezialisiert. Was uns einzigartig macht und uns erlauben, die Einreichungskosten angemessen zu halten, ist, dass selbst wenn Ihr Film, sagen wir, ausgewählt wurde, aber nicht die vierteljährliche Trophäe Bester Film in einer unserer Kategorien gewonnen hat, solange sie ausgewählt wurden und keine Gewinne/ehrenhafte Erwähnungen aufgetreten sind, die Einreichung während des gesamten Jahres 2020 gut bleiben würde für die anderen Fenster.
Wir liefern auch Trophäen per Post (Trophäen, die nur innerhalb des US-Festland-nur bis zu $10 Portogebühr versandt werden) und E-Mail digitale Zertifikate alle 3 Monate (jedes Quartal), nachdem wir ausgewählt und privat Bildschirm.
Und wir werden schließlich eine öffentliche Vorführung Final-Gala mit mehr Trophäen und Networking mit potenziellen Geldpreisen bei der jährlichen MLC-Gala haben.
So funktioniert es:
Bis Ende März 2020 (und danach alle 3 Monate) werden wir die ab dem 1. Dezember 2019 ankommenden Teilnehmer über die Produktionen informieren, die offiziell für das vierteljährliche Halbfinale ausgewählt wurden. Wir haben ein durchschnittliches Auswahlverhältnis von 60% und die Filme, die den Regeln und Bedingungen folgen, haben größere Chancen, ausgewählt zu werden.
In der ersten Aprilwoche (dann wieder im Juli, Oktober und Januar des Folgejahres) treffen sich unsere Jury zu privaten Vorführungen aller offiziell ausgewählten Produktionen.
Das aktuelle Benachrichtigungsdatum ist, wenn vierteljährliche Auszeichnungen als nächstes an die wichtigsten vierteljährlichen Siegerfilme oder Episoden übermittelt werden.
Die vierteljährlichen Gewinner jeder der Hauptkategorien, die im Abschnitt „Auszeichnungen & Preise“ erklärt werden, erhalten silberfarbene Trophäen wie die in unserem Logo, in der Post, solange sie eine Adresse angeben (bis zu $10 Portogeld, und immer nachdem der Gewinn kommuniziert wurde), die sich physisch in den USA befindet. Festland (ansonsten senden wir digitale Quarterly Winner Zertifikate). Der Status ihrer vierteljährlichen Gewinner ändert sich in Finalist und, außer der Trophäe oder des digitalen Zertifikats, erhalten sie eine vierteljährliche Gewinner-Auszeichnung.
Die EXTRA BESTIEGEN Unterkategorien Bester Schauspieler, Beste Schauspielerin, Bester Filmmusik, Bester Schnitt erhalten digitale Zertifikate und sie müssen nicht mit 4 Gewinnerfilmen verknüpft werden, um ausgezeichnet zu werden. Lorbeeren werden an jeden ausgegeben.
Vierteljährliche Siegerfilme (jetzt Finalisten) in den Haupt- und Zusatzbereichen werden privat zu unserer jährlichen MLC-Gala im Februar 2020 eingeladen, wo es Geldpreise geben wird (obwohl sich dies ändern könnte, wenn es irgendwelche Geldpreise gäbe, würde der Umfang ganz von der Anzahl der Sponsoren an Bord abhängen), Gold -aussehende Trophäen wie die in unserem Logo und jede Menge Networking unter Filmemachern, Distributoren und Produzenten. Die Gala-Gewinner werden sehen, dass ihr Status zu Preisträgern wechselt.
LATINUY, Uruguays internationales lateinamerikanisches Filmfestival, zeigt die neuesten und innovativsten Filme (Kurz- und Langspielfilme, Spiel- und Dokumentarfilme), die auf Iberoamerika gedreht wurden. Zahlreiche Titel, Regisseure und Produzenten aus der ganzen Welt, nationale und internationale Schauspieler und Schauspielerinnen sowie ein umfangreiches Programm an Aktivitäten treffen sich jährlich in Punta del Este, dem wichtigsten uruguayischen Badeort. LatinUY, ein klassischer Treffpunkt für den kulturellen Austausch zwischen Filmemachern und Filmbegeisterten, vergibt mehrere Preise, sowohl für Kurz- als auch für Spielfilme im Wettbewerb, sowohl von der Jury als auch vom Publikum.
Die Vorführungen finden in „Ways to Live“ - Calle de Raimundo Lulio 10 de Madrid statt.
Das Fictio Sci-Fi Film Festival ist ein Filmfestival, das Science-Fiction- und Fantasy-Filmen gewidmet ist und Platz für Anime, Live-Action und Dokumentarfilme bietet. Filme müssen auf der ganzen Welt, in der Galaxie und im Universum produziert werden. Das Fictio Sci-Fi Film Festival hat seinen physischen Hauptsitz in Mexiko. Dies ist die zweite Ausgabe dieses Filmfestivals, das ausschließlich Science Fiction und Fantasy gewidmet ist.
Das Fictio Sci-Fi Film Festival findet jährlich statt. Ihr Hauptziel ist die Förderung und Projektion von Science-Fiction- und Fantasy-Kinowerken.
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSIK | KUNST | VERANSTALTUNGEN
www.lifeartfestival.com
USA | GRIECHENLAND | INDIEN
Das LifeArt Global Media Festival ist ein Multimedia-Festival, das Leben, Kunst und Filme feiert. Das Festival, das an Weltklasse-Veranstaltungsorten veranstaltet wird, bietet eine überzeugende Kombination aus der internationalen Kunstszene und einer Reise der Filmentdeckung.
Gastgeber an Weltklasse-Veranstaltungsorten in den USA (Los Angeles, New York, Miami und San Antonio, Texas), Indien (Mumbai, Neu-Delhi), Griechenland (Athen & Santorin)
Die Art Shows bieten eine Plattform für Projekte und die Förderung talentierter Künstler und ermutigen sie, ihre Arbeit an ein globales Publikum und Kulturinstitutionen sowie Branchenexperten und Unternehmen auf der ganzen Welt zu teilen.
Das Festival schafft durch Filmpremieren, Vorführungen, Fotoausstellungen, Live-Performances und spannende Podiumsgespräche einen besonderen kulturellen Austausch für Filmliebhaber. Das Festival hebt das Beste der Filmindustrie hervor, indem es eine Sammlung von Studio- und Independent-Filmen zusammenbringt und stolz die Leidenschaft, Vision und den unabhängigen Geist talentierter Künstler annimmt.
AUSZEICHNUNGEN - FILM | FERNSEHEN | WEB-TV | VR | FOTOGRAFIE
Das Festival beherbergt insgesamt 9 Award-Kategorien. Um die besten Projekte in jeder Wettbewerbskategorie zu belohnen, hat LifeArt einen Juryrat gegründet, der sich aus Vertretern der unterstützenden Organisationen und Schulen des Festivals sowie Fachleuten aus der Filmindustrie zusammensetzt.
PREMIEREN
Das Festival zeigte Spielfilme, Kurzfilme und Dokumentarfilme aus mehr als 60 Ländern. Die Wettbewerbsfilme waren in mehr als 40 Sprachen und umfassten Leonardo Di Caprios „Vor der Flut“, National Geographics „The Story of Us“, erzählt von Morgan Freeman und „The Circle“ mit Tom Hanks & Emma Watson, „Loving Pablo“ mit Javier Bardem & Penelope Cruz, National Geographics „Genius: Picasso“ -Serie mit Antonio Banderas in der Hauptrolle.
MUSIK-LABEL
Das LifeArt Music Label zielt darauf ab, Kreativität durch Musik zu inspirieren, indem es motivierende und inspirierende Songs, Alben und Soundtracks präsentiert, die Kunstliebhaber auf der ganzen Welt stärken und anregen. LifeArt wird Auszüge aus der Originalpartitur der Netflix Original-Serie FAUDA veröffentlichen. Die Partitur bietet eine treibende und dramatische Kulisse für die packende Serie, die Dutzende Millionen Zuschauer auf der ganzen Welt begeistert hat und die erste offizielle Veröffentlichung von Originalmusik aus der Show darstellt. www.lifeart.org/fauda
STANDORTE
Alle Veranstaltungen finden an ausgewählten, ikonischen Orten an verschiedenen Destinationen wie dem Los Angeles Design Center, der Technischen Universität Delhi, dem außergewöhnlichen Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, Village Cinemas Komplex statt. LifeArt wird im enorm farbenfrohen Pacific Design Center und im historischen Luxushotel Beverly Wilshire in Rodeo Drive, Beverly Hills, CA, gefeiert.
AUFTRAG
In einer so schnelllebigen Zeit wie heute ist es das Hauptziel von LifeArt, Filmemachern von Film, TV, Web und Virtual Reality eine stabile Plattform zu bieten, um ihre Arbeit dem globalen Publikum zu präsentieren und die Welt der Medien zu erkunden. Das Festival hebt das Beste der Filmindustrie hervor, indem es eine Sammlung von Studio- und Independent-Filmen zusammenbringt und stolz die Leidenschaft, Vision und den unabhängigen Geist talentierter Künstler annimmt.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Das Internationale Filmfestival von Barbate, ist eine kulturelle Alternative, die darauf abzielt, Barbate auf der Karte der internationalen Filmindustrie als Forum für Treffen, Ausstellung, Präsentation und Projektion von fantastischen und Science-Fiction-Filmen auf der ganzen Welt zu setzen. Der Erbe von Fantarifa, der fantastische Film Festival von Tarifa und ist mit dem Sitges Festival verbunden.
Das XVI. Internationale Treffen von OPEN SCREEN Kurzvideo ist die Gelegenheit, dass die Autonome Universität des Bundesstaates Mexiko ihrer Gemeinschaft und der Öffentlichkeit ihre Fähigkeiten als Kurzfilmemacher unter Beweis stellt und Geldpreise für die Besten in jeder Kategorie anbietet.
PrideTime! Das Internationale Filmfestival des Diverse Cinema auf den Kanarischen Inseln ist ein Filmfestival, das darauf abzielt, vielfältiges Kino als soziales Instrument zu visualisieren, um eine integrativere Gesellschaft zu schaffen.
Vielfältiges Kino ist das Kino, das sich mit inklusiven Themen befasst und für nicht exklusive Gleichheit, Geschlecht, Kultur, ethnische und soziale Menschen kämpft. Themen wie Einwanderung, LGTBIQ+, Behinderung oder ältere Menschen können Themen im Zusammenhang mit Vielfalt sein.
„RIETI & SABINA Filmfestival“ 25. NOVEMBER 2024
Das „RIETI & SABINA Film Festival“ möchte dem Publikum die Möglichkeit bieten, Talente, Autoren, Schauspieler, Regisseure und Filmemacher bekannt zu machen, um Synergien zwischen Filmschaffenden und neuen Talenten zu schaffen.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso lädt professionelle Filmemacher und Liebhaber von Kurz-, Spiel- und Spielfilmen aus Chile und dem Ausland ein, mit ihren Filmen aus den Genres Terror, Horror, Gore, Suspense, Fantasy, Bizarre und Varianten teilzunehmen.
Ziele
Förderung der Produktion unabhängiger Filme, Suche nach neuartigen und vielfältigen Inhalten und sei ein Ort der Reflexion und Verbreitung des unabhängigen Kinos mit Sehenswürdigkeiten aus der ganzen Welt von Valparaíso aus.
Datum des Festivals.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso wird am 13./14. Dezember 2024 online sein.
Willkommen zum 1. internationalen Foto- und Videowettbewerb über seltene Krankheiten, insbesondere der Alpha Mannosidose gewidmet. Ein Wettbewerb richtet sich sowohl an Foto- und Filmbegeisterte, als auch an Gesundheitsexperten. Wir möchten, dass Sie kreativ sind, interpretieren, was es für Sie bedeutet, symbolisch an einer seltenen Krankheit zu leiden. Erforschen Sie Ihre Kreativität. Drücken Sie sich mit Freiheit und Emotion aus. Setzen Sie sich in die Schuhe eines Patienten, eines Familienmitglieds, eines Pflegepersonals, einer Krankenschwester, eines Arztes oder eines Freundes einer Person mit einer seltenen Krankheit... und überraschen Sie uns durch Ihre Augen.
In Spanien gibt es 3 Millionen Menschen, die von einer seltenen Krankheit betroffen sind. Es wird geschätzt, dass es rund 7.000 seltene Pathologien gibt. In 80% der Fälle ist der Ursprung der Krankheit genetisch und die restlichen 20% sind auf infektiöse, allergische, degenerative, proliferative oder autoimmune Ursachen zurückzuführen. Alpha Mannosidose ist eine ultrarare Erkrankung der lysosomalen Gruppe von Krankheiten. Es betrifft zwischen einem und neun Neugeborenen von einer Million. In Spanien gibt es derzeit weniger als 10 Fälle.
Es gibt viele Menschen betroffen, geben Sie ihnen eine Stimme mit Ihren Werken, wir warten auf sie!
CutreCon, Internationales Cutré-Filmfestival in Madrid.
Die schlechtesten Filme der Welt auf der großen Leinwand, in denen Unsinn und schlechter Geschmack die Protagonisten sind.
Willkommen zur fünften Ausgabe von Diminuto, dem International Minimal Film Festival, einer Feier für Kurzfilme.
Diminuto kommt aus dem Lateinischen: extrem klein. Das Minimalkino ist dieses winzige Kino, aber ungeheuer tiefgründig; kurz, aber umfangreich an Möglichkeiten; winzig klein, aber in der Lage, endlose Universen zu schaffen. Weil wir wissen, dass jede Sekunde wichtig ist, feiern wir hier kleine Kurzfilme, kleine Projekte, die uns enorme Emotionen und vielfältige Empfindungen hinterlassen. Deshalb sagen wir: Das Minimale Kino ist das Maximum.
Kategorien im Wettbewerb.
In allen Kategorien erhalten wir: Belletristik, Dokumentarfilm, Fiktion, Animation, Experimentalfilm und Hybride.
Null: Unter 59 Sekunden
Eins: 1 Minute
Fraktal: Zwischen 1 und 3 Minuten
Stumm: Kurz ohne Dialoge, zwischen 1 und 3 Minuten
Vertikal: Vertikale Kurzfilme, zwischen 1 und 3 Minuten
Tik Shorts: Von Tik Tok hergestellte Kurzfilme, weniger als 3 Minuten
Spot: Spot, unter 5 Minuten
Kassette: Videoclip, zwischen 1 und 5 Minuten
Breit: Kurzfilme zwischen 3 und 5 Minuten
XL: Kurze Hosen zwischen 5 und 8 Minuten
Nicht wettbewerbsfähige Kategorie.
Für diese Kategorie erhalten wir Belletristik, Dokumentarfilm, Animation, Experimentalfilm und Hybride.
Alternative Filme: Kurzfilme unter 3 Minuten, gedreht von Autoren aus Mexiko, Kuba und Venezuela.
In dieser Ausgabe ist vorgesehen, dass die in den Wettbewerbskategorien für Jugendliche ausgewählten Werke auf drei Arten gezeigt, geplant und angesehen werden:
1. Vorführung der offiziellen Auswahl in mindestens vier kulturellen Räumen in Mexiko-Stadt.
2. Die offizielle Auswahl wird auf der Streaming-Plattform Retina Latina und Wahu Streaming gehostet.
Die Gewinnerwerke der einzelnen Wettbewerbskategorien werden an einem kulturellen Ort in Bogota, Kolumbien, gezeigt. Ort und Datum müssen noch bestätigt werden.
Die in den Alternativen Filmen ausgewählten Werke werden als Stream in den sozialen Netzwerken des Festivals und auf der Streaming-Plattform Wahu programmiert.
Der Ursprung von Diminuto geht auf die Online-Workshops zurück: Kurzfilme, die im letzten Jahr von Aarón Álvarez, dem Direktor des Festivals, unterrichtet wurden. In ihnen werden das Konzept der Kürze und die Ideologie gefördert, die es ermöglicht, die kreativen Prozesse der Autoren hervorzuheben. In diesen Workshops wurden einige Werke produziert, die Teil der offiziellen Auswahl und der alternativen Filme der ersten Ausgabe waren.
Ergänzend zu den Ausstellungen, Programmen und Visualisierungen werden folgende Workshops angeboten: Kurzfilme, Kurzformate (Stufe 1 und 2), Vorträge und Meisterkurse mit Filmspezialisten. Diese Aktivitäten werden online durchgeführt und sind für die Teilnehmer und die interessierte Öffentlichkeit geplant, um neue Autoren zu fördern. Für die Autoren der ausgezeichneten Kurzfilme in jeder Kategorie und für die lobenden Erwähnungen werden spezielle Online-Aktivitäten veranstaltet.
Das Dieciminuti Film Festival wurde 2005 von IndieGesta gegründet. Es konnte schnell zu einer der wichtigsten Veranstaltungen für Kurzfilme in Italien werden.
Das Festival, an dessen ersten 19 Ausgaben mehr als 18.000 Kurzfilme mit insgesamt fast 23.000 Zuschauern teilnahmen, ist in verschiedene Wettbewerbssektionen gegliedert: Offizielle Auswahl (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Extralarge (für Kurzfilme zwischen 10 und 15 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Animationen (Animationen für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Doc10 (Dokumentarfilme für bis zu 10 Minuten (veröffentlicht nach dem 1. Januar 2024), Musikvideoclip (Videoclips für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Visti da Vicino (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die von Regisseuren veröffentlicht wurden, die nach dem 1. Januar 2024 aus der Provinz Frosinone kommen).
In den Wettbewerbssektionen tritt er der Dieciminuti Academy bei, einer Filmschule, die junge Menschen aus unserer Provinz dazu bringt, von Grund auf eine Kurzfiktion oder einen Animationsfilm zu kreieren. Das Einzigartige an dem Festival auf nationaler Ebene ist, dass es eine echte Schule für junge Leute ist, die die Welt des Kinos erkunden möchten. Sehr geschätzt wird auch die Sektion Esplorazioni, die es den Zuschauern ermöglicht, mit dem Kurzfilm, der jedes Jahr aus einem anderen Land kommt, in Kontakt zu treten. In den letzten Jahren waren auf dem Festival die unveröffentlichten Kurzfilme der Meister des japanischen Animationsfilms von Studio Ghibli unter der Regie von Hayao Miyazaki, die animierten Kurzfilme des Tehran Film Festivals, die Kurzfilme von Georges Méliès, die Avantgarden und die Web-Serie zu sehen. Während der 13. Ausgabe wurde auch die Futurama-Abteilung eröffnet, die Meisterkursen für Studierende gewidmet ist.
Fidé ist ein Festival in Frankreich, das ganz dem internationalen Studentendokumentarfilm gewidmet ist. Es geht um jede gefilmte, klangliche oder multimediale Arbeit, die sich auf die Realität stützt und während des Studiums des Regisseurs realisiert wurde. Universitäten, Schulen, Workshops und Studenten der ganzen Welt nehmen daran teil, für etwa 600 Dokumentarfilme jedes Jahr registriert. Seine Prinzipien sind diejenigen der Förderung und der Feier der Studentenkreationen, mit Ausnahme der üblichen Schaltungen, in denen sie selten ihren Platz finden.
Das Festival hat keine Beschränkungen des Datums der Produktion oder der ursprünglichen Unterstützung, des Themas oder der Länge.
Regisseure aller Nationalitäten sind herzlich eingeladen, ihre Filme einzureichen. Untertitel in französischer oder englischer Sprache werden gefordert.
Die nächste Fidé findet im April 2021 in Pariser Vororten statt.
Smita Patil International Film Festival, engagiert sich für die Präsentation der ursprünglichen Stimmen im Kino.
Ziel des Festivals ist es, Filme aus der ganzen Welt zu präsentieren und unterrepräsentierte Filmemacher zu fördern.
Das im Jahr 2012 von Arogya Sena begonnene Festival markiert das neunte Jahr der Veranstaltung.
Die covid Pandemie ist eine unglaublich herausfordernde Zeit für die globale Filmemacher-Community. Filmemacher auf der ganzen Welt stehen vor Finanzkrisen und zunehmenden Schwierigkeiten, ihre Arbeiten im Theaterformat zu präsentieren. SPIFF engagiert sich für unsere Mission, unabhängige und unterrepräsentierte Filmemacher in Indien und im Ausland zu helfen, zu unterstützen und zu fördern, kündigt an, dass die Beiträge zur 9. Ausgabe von SPIFF KOSTENFREI sein werden.
„SPHERE → WORLD CINEMA CARNIVAL' stellt das weltweit größte und erste multidisziplinäre Festival zur Feier der bildenden Kunst vor. Wir sind hier, um neue Kunst, neue Genres, neue Innovationen und außergewöhnliche Geschichten zu präsentieren. Es dreht sich alles um uns, die Menschen und die Welt oder darüber hinaus. Das Sphere Festival ist derzeit eine autonome Initiative der WYND360 Foundation, einem gemeinnützigen internationalen Unternehmen zur Vergrößerung der Kunst und des künstlerischen Bildes weltweit.
Wir sind verschiedenen Kunstformen und filmischen Werten treu. Unser Ziel ist es, die außergewöhnliche und leistungsstarke unabhängige Künstlerindustrie einzuführen und zu entwickeln. Wir wissen und glauben, dass bildende Kunst das einzige Medium ist, um den Denkprozess zu transformieren und ein neues Profil im Welt-Szenario zu generieren.
Daher freuen wir uns sehr, unsere erste Veranstaltung weltweit zu starten. Bitte folgen Sie den Links und schalten Sie die Benachrichtigungen ein, um sich mit all unseren zukünftigen Neuigkeiten und Initiativen auf dem Laufenden zu halten.
