HARD:LINE International Film Festival aims to present the various faces of extreme cinema.
The question as to what is meant by the term “extreme” can be understood by looking at the content of our wide selection of fantastic films. “Extreme” is often defined by an explicit splatter aesthetic but it can also be represented by unusual story-telling methods or an exotic visual language. Thus, we are meticulously selecting such examples that could be important in the future of the genre. We have not set any boundaries in our search and whether a film is a pearl of the independent scene, fun splatter or no-brainer, H:LIFF loves special films!
HARD:LINE International Film Festival is no warehouse festival where the priority is to show as many films as possible but rather concentrates on presenting a few glowing examples of everything that extreme film can be.
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THANK YOU FOR BEING A FILMMAKER!
You and your work are the reasons why we do exist!
Discovery Film Festival: Schottlands Internationales Filmfestival für junges Publikum
Sa 22 Oktober — So 6 November 2022
Das Discovery Film Festival findet jetzt im neunzehnten Jahr statt. Das Festival, das bei Dundee Contemporary Arts ansässig ist und zu Partnerorten in ganz Schottland, Großbritannien und Irland reist, zeigt Filme aus der ganzen Welt, die speziell für junges Publikum programmiert wurden.
Das Festival umfasst drei aufregende Wochenenden mit Filmen, kreativen Aktivitäten und Gala-Events sowie zwei Wochen Vorführungen und Veranstaltungen für Schulen.
Discovery zielt darauf ab, ein neues Publikum für das Beste im internationalen Film zu entwickeln, die Medienkompetenz zu verbessern und jungen Zielgruppen einen Einblick in das Leben von Kindern und Jugendlichen in anderen Kulturen zu bieten. Das Festival läuft seit 2004, als es als Partnerschaft mit Dundee Education Development Department, Scottish Screen und DCA begonnen wurde.
Das Discovery Film Festival ist ein DCA-Projekt und wird von Mike Tait, Festivalproduzent und Cinema Youth Development Officer, organisiert. Ein Team von Young Ambassadors (15-19 Jahre) arbeitet mit Mike zusammen, um Filme zu programmieren und bei der Gesamtgestaltung des Festivals zu beraten. Ein Team von Lehrern und Bildungsberatern berät über das Bildungsprogramm und erstellt Curriculum for Excellence relevante Ressourcen für Klassen, die das Festival besuchen.
Discovery möchte sich bei Dundee City Council Education Development Department und Fishers Tours für ihre fortlaufende Unterstützung bedanken. Wir sind auch den Partnern und Unterstützern von DCA dankbar: Creative Scotland, Dundee City Council und Europa Cinemas.
Wenn Sie Discovery unterstützen, ein Partnerort werden oder sich einfach nur engagieren möchten, senden Sie Mike eine E-Mail an mike.tait@dca.org.uk.
Beim B-Retina Festival wollen wir eine Plattform für B-Movies aller Art werden, vom Guerilla-Trash-Kino bis hin zu nicht klassifizierbaren Kultmeisterwerken. Deshalb werden uns aufstrebende Talente, engagierte Künstler und schwer einzuordnende Charaktere zeigen, wie sie die Welt um uns herum mit ihrem Einfallsreichtum und ihrer Kühnheit verstehen und sehen.
Während der Festivaltage werden wir zu einem Schaufenster für eine Vielzahl von klassischen Filmen, Premieren, Kurzfilmen, Web-Serien, Vorträgen, Interviews und vielen Überraschungen werden.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten:
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion SPIELFILME
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion KURZFILM
-Retrospektiven
-Kostenlose Shows im Freien
-Vorführungen für alle Zielgruppen
-Vorträge
Das Patagonia Eco Film Fest ruft Filmemacher aus der ganzen Welt auf, am 9. Internationalen Umweltfilmfestival von Patagonien teilzunehmen, das vom 5. bis 10. September 2024 in der Stadt Puerto Madryn, Chubut, Argentinien, stattfinden wird.
Das Festival akzeptiert Dokumentar-, Fiktion- und Animationsfilme über Umweltfragen.
Das Rome Independent Film Festival (RIFF) ist Italiens erstes unabhängiges und internationales Filmfestival. Ziel ist es, die Begeisterung junger Filmemacher für Filme und das Filmemachen mit den Realitäten der Filmproduktion und des Filmvertriebs zu verbinden. Seit seiner ersten Ausgabe im Jahr 2001 hat sich das RIFF zu einer Veranstaltung entwickelt, die von der Öffentlichkeit in Rom immer mehr Interesse findet und zu einer Referenz für Filmemacher weltweit geworden ist. In diesen Jahren hat das Riff Werke aus allen fünf Kontinenten aufgenommen und ist schließlich ein aufmerksamer Zeuge, der die Richtungen und Leidenschaften der unabhängigen Filmindustrie repräsentiert.
(r) evolution AI — der neue Bereich des RIFF, der sich der Produktion von Filmen und Videos unter Einsatz von KI-Technologie widmet.
Ab diesem Jahr feiert das RIFF visuelles Geschichtenerzählen, das mit künstlicher Intelligenz geschaffen wurde.
Dieser neue Wettbewerbsbereich fördert innovative Anwendungen der KI-Technologie in der audiovisuellen Produktion und Präsentation.
Mountain & Culture ist eine gemeinnützige kulturelle Organisation, deren Ziel es ist, die Sportgemeinschaft und die Menschen in der Stadt anzusprechen, um Filme, Ausstellungen und alle Arten von Aktivitäten anzubieten, die sich auf Bergsport, Abenteuer, Umwelt und Kultur der Menschen konzentrieren.
Das Festival schafft auch eine Plattform für den Gedankenaustausch zwischen Filmemachern, Sportlern und der Öffentlichkeit und unterstützt gleichzeitig die künstlerischsten und effektivsten Wege, um alles, was mit der Welt der Berge zu tun hat, zu vermitteln. Ziel dieses Festivals ist es, die Bedeutung von Ökologie, Umwelt, Erhaltung der Berge und Natur in der heutigen Welt hervorzuheben. Das Festival präsentiert auch eine spektakuläre Region, in der Abenteuersportarten, Extrem- und Bergsport betrieben werden können, und zwar anhand der Filmgeografie.
Willkommen in der Welt der Berge...
Willkommen in Arequipa City... Ort der Vulkane.
Festival, das dem Kurzfilmwettbewerb, Fiktion und Animation gewidmet ist.
Möglichkeit, die Regisseure und Schauspieler der Filme zu empfangen
Im Rahmen der 16. Ausgabe des Urban Films
Festival organisiert durch den Verein RStyle,
und findet in Paris statt, die vom 7. bis 10. Oktober 2021 stattfinden wird, startet der Verein seinen Aufruf zur Einreichung von Einsendungen bis zum 30. Juni 2021.
Was ist der urbane Film? :“ Filme, die der Stadt und allen Praktiken und Lebensweisen gewidmet sind, die daraus entstehen. Durch urbane Filme finden wahre Geschichten, ob düster oder lustig, ihren gemeinsamen Nenner in ihrer Landschaft: die Straße, von Seoul nach Rio, vorbei an Seattle oder Ouagadougou. Die urbanen Filme entdecken die Stadt im weitesten Sinne wieder: Geschichte, Tanz, Bewegung, Gemeinschaft, Straßenkulturen, Sport, alle Aspekte der Stadt und urbane Kulturen sind vertreten.“
Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack aus, dann den besten Filmmusikkomponisten, der den Grand Prix erhält. Der internationale Wettbewerb zeichnet den besten Soundtrack und dann den besten Filmmusikkomponisten aus, der den Grand Prix „VIOLETTA D'ORO“ (Goldene Violette) erhält, eine Blume, die das Symbol von Parma ist, aber auch den Namen des berühmtesten weiblichen Heroins repräsentiert, das von Giuseppe Verdi kreiert wurde und von der Öffentlichkeit sehr geliebt wird.
Neben dem ersten Preis, der Violetta d'Oro, werden die Violetta d'Argento für den besten Film und lobende Erwähnungen für die beste Regie, die beste Fotografie, den besten Schauspieler, das beste Drehbuch und den besten Kurzfilm verliehen.
Ziel dieser Initiative ist es nicht nur, das Publikum auf aktuelle und wichtige Merkmale aufmerksam zu machen, sondern auch den Wert einer Partitur als wesentliches Element für die Poesie und den Erfolg eines Films selbst zu unterstreichen.
Darüber hinaus bietet der Wettbewerb Filmemachern und Produzenten die Möglichkeit, ihre eigenen Werke einem unterschiedlichen Publikum und einer hochqualifizierten internationalen Jury zu zeigen.
Neben dem Abschnitt über Spielfilme wurde auch ein Abschnitt über Kurzfilme aufgenommen, die am Wettbewerb um einen speziellen Preis teilnehmen werden.
Teilnehmen können Spielfilme und Videos jeder Nationalität, jedes Themas und jeder Länge (Musikproduktionen, aber auch dramatische Filme, Comics, historische Produktionen oder Fernsehproduktionen usw.).
SONDERKATEGORIE: Kurzfilm zum Thema Tanz, mit einer Jury, die einen „DANCE AWARD“ vergibt.
Die Preisverleihung findet am 21. September 2024 um 17.00 Uhr in der Casa della Musica in Parma mit einer Dinner-Gala statt, zu der alle Produzenten oder Regisseure eingeladen werden, die ihren Film nominiert haben.
Anmeldeschluss: 15. Juni 2024.
Das Ponferrada Film Festival ist eine Veranstaltung, die sich auf die Verbreitung und Förderung von Kurzfilmen aus aller Welt spezialisiert hat, unabhängig von Produktion, Vertrieb, Ausstellungsformat, Kategorie, Genre oder Thema.
Kurzfilme sind nicht nur eine Lernquelle für neue Fachleute in der Filmbranche und ein Werbeinstrument für den Sprung zum Spielfilm, sondern können auch eine äußerst kreative und freie Form des Ausdrucks, des Geschichtenerzählens und Experimentierens sein, unabhängig vom Markt.
Wir setzen uns auch dafür ein, Filme hervorzuheben, die unabhängig von ihrer Länge die kulturelle, soziale und sprachliche Vielfalt aller Regionen der Welt als Teil des Gedächtnisses der Völker und des unbekanntesten universellen audiovisuellen Erbes widerspiegeln
Filme zu zeigen, die uns zum Nachdenken anregen, unser Gewissen wecken, Ungerechtigkeit anprangern und die soziale und kulturelle Vielfalt der Menschheit widerspiegeln. Dies ist das Ziel des Human Rights Film Festivals, das in diesem Jahr sein 18. jährliches Festival feiert.
Das Human Rights Film Festival mit Hauptsitz in Barcelona und Büros in Paris und New York ist das wichtigste Festival für Menschenrechte in Katalonien, eines der wichtigsten und international etabliertesten Festivals Spaniens.
Dazu gehören das Festival in Barcelona, die gleichzeitigen Veranstaltungsorte in Paris und New York und vor allem mehr als 20 Vorführungen in verschiedenen Ländern nach dem Festival.
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter philosophisches, psychologisches, wissenschaftliches, anthropologisches, spirituelles und poetisches Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine enorme Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offener Raum und Zeit ohne einschränkende Merkmale, der es den Autoren ermöglicht, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN ZUFLUCHTSORT
Ein internationales Refugium für Filme, die technisch oder mit der Handlung eine Annäherung an das große Geheimnis der Weltrepräsentation, in der Kunst und im Menschen, beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus Agnostizismus, spirituellem Atheismus und wissenschaftlichem Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Die Blicke der Filmemacher, die sich in all ihrer soziokulturellen Vielfalt für jeden Film interessieren, sind das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit, der Enthüllung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Disparität als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystizismus und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich ein absoluter Status dar, weil ein Kino mit einem riesigen Budget und mehr technischer Komplexität realisiert werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film jedoch universal.
DAS IMMER NOCH
Impermanente Kinematografien, vom Standbild bis zum Amateurkino (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen wollen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und was verschwindet, Topologien entstehen, Materialien oder Bewusstsein, und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Auslaufen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Shafts im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe zwischen der Organisation und den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
Das 8. jährliche SciFi Film Festival kehrt vom 23. bis 26. September 2021 in den Event Cinemas in der George Street zurück.
Das SciFi Film Festival ist eine jährliche Veranstaltung in Sydney, Australien, die sich der Feier und Förderung fantastischer Science Fiction, Fantasy und Horror Genre-Geschichten aus Australien auf der ganzen Welt widmet.
Unser kuratiertes Programm umfasst die neuesten Indie- und Mainstream-Filme bis hin zu Themenvorführungen und Kult-Klassikern sowie Crowd-ansprechende Events, von Foren bis hin zu Q&As mit Filmemachern und ihrer Crew, auch wir haben eine eklektische Mischung aus Sidehow-Aktivitäten, die Spaß, schrullig sind und sich von Zeit zu Zeit ändern werden.
