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euro shorts internationales Filmfestival findet jährlich in London statt. Unsere Mission ist es, neue Geschichtenerzähler zu entdecken, indem sie innovative und einzigartige Visionen im unabhängigen Kino präsentieren. Das Festival zeigt unabhängige Filmemacher, die sich der Entdeckung der hellsten aufkommenden Stimmen im Storytelling widmen. Wettbewerbssektionen für Kurzformkino; eine vielfältige Auswahl an Filmen aus der ganzen Welt, die ausgewählt wurden, um bahnbrechende globale Talente zu präsentieren.
Wir begrüßen Sie zur dritten Ausgabe des Prager Filmpreises - einer zweitägigen Feier des unabhängigen Filmschaffens, Auszeichnungen und Branchenevents vor einem Live-Publikum von Filmkritikern, Enthusiasten und Produzenten. Begleiten Sie uns für zwei unvergessliche Nächte mit Vorführungen, Networking und Rotteppich-Behandlung.
Der Prague Film Award, jetzt in seiner zweiten Auflage, entstand aus dem Wunsch, einen einladenden Raum zu schaffen, in dem internationales Kino und tschechisches Filmemachen sich treffen und bereichern können. Nach unserer äußerst erfolgreichen, ausverkauften Erstausgabe im Januar 2018 und Januar 2019 werden wir im Kino Atlas in Prag, Januar 2021, zurückkehren.
Wir sind der Meinung, dass qualitativ hochwertiges Filmemachen gefeiert und ausgezeichnet werden sollte, unabhängig vom Budget. Aus diesem Grund konzentriert sich unser engagiertes Team von internationalen Programmierern auf die Erstellung der unterschiedlichsten Screening-Auswahl. Warum unsere nominierten Filmemacher Ehrengäste sind. Warum zu sehen und zu hören, wie das Publikum auf deine filmische Arbeit reagiert, ist nur eine der vielen Möglichkeiten, wie deine Arbeit belohnt wird.
Wir unterstützen aufstrebende Regisseure, Produzenten und Schauspieler und versorgen sie mit wertvollen, unvergesslichen Vorführerlebnissen. Dazu gehören Q&As mit Filmemachern, Branchenrunden und Publikumspreise.
▶ Wir akzeptieren Einreichungen für eine Reihe von Kategorien und sind offen für alle Sprachen, solange Filme in einer anderen Sprache als Englisch untertitelt sind. Alle Einsendungen müssen über Festhome ◀ erfolgen
Der Prague Film Award wird in Zusammenarbeit mit Close:Up, einer Sammlung internationaler Filmfestivals, die Indie-Filmemachen unterstützen, veranstaltet. Durch den Aufbau eines funktionierenden Netzwerks zwischen Filmemachern, Produzenten und Marketingfachleuten verfolgen wir ein gemeinsames Ziel: produktive und dauerhafte Beziehungen zwischen unabhängigen Filmemachern und Publikum zu knüpfen.
Wir sind jetzt offen für Einreichungen für unsere 2021 Veranstaltung!
Ipiales Cine Sin Fronteras als audiovisuelles Szenario fördert die Entwicklung von Projekten oder unabhängigen Produktionen und unterstützt die Produktion audiovisueller Kunst und unterstreicht deren Rolle bei der Publikumsbildung.
LA PECCA -Small Environmental Film Contest- wurde 2007 von der DeFrente Association ins Leben gerufen.
Der Hauptzweck dieses Projekts besteht darin, die Achtung der sexuellen und geschlechtsspezifischen Vielfalt durch das Kino zu fördern und so zur Entwicklung einer pluralen und inklusiven Gesellschaft beizutragen.
Mit einer hochwertigen Filmveranstaltung zeigen wir vielfältige Lebensgeschichten und ermutigen die Menschen, ihre sexuelle und geschlechtliche Identität sichtbar zu leben, das soziale Bewusstsein zu fördern und gleichzeitig das Recht der LGTBIQ+-Gemeinschaft einzufordern, in Kultur und Gesellschaft gleichermaßen präsent zu sein.
Wir machen auch qualitativ hochwertige Kinematografie sichtbar und unterstützen sie und fördern so die Entdeckung neuer Talente.
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ASOCIACIÓN DEFRENTE ist eine gemeinnützige Organisation in Sevilla, die 2006 gegründet wurde. Seit ihrer Gründung hat sie sich zum Ziel gesetzt, der lesbischen, schwulen, transsexuellen und bisexuellen Gemeinschaft als Reaktion auf eine soziale Nachfrage zu dienen, indem sie diese Gruppe in vielen Bereichen des täglichen Lebens in einer Situation der Marginalisierung und Diskriminierung befindet.
Wir sind das führende Destinationsfestival der US-Westküste für Filme wie Festfavoriten wie Damsel mit Robert Pattinson und Mia Wasikowska, um neue Entdeckungen wie Netflix-Favorit Abducted in Plain Sight und viele mehr zu Weltpremiere zu erleben.
Wir engagieren uns dafür, die nächste Generation von Filmemachern zu entdecken und zu unterstützen. Es gibt einen Grund, warum das MovieMaker-Magazin das Mammoth Lakes Film Festival in den letzten sieben Jahren in Folge zu einem der „Top 50 Film Festival's Worth Your Entry Fee“ ernannt hat: Wir stellen unsere Filmemacher an die erste Stelle!
Wir konzentrieren uns darauf, hochrangige Presse- und Branchenfachleute zum Festival zu bringen, um eine maximale Bekanntheit unserer Filmemacher zu erreichen. Zu den früheren Teilnehmern gehörten Variety, Hollywood Reporter, The LA Times, A24, MovieMaker Magazine und mehr.
Das neunte jährliche Mammoth Lakes Film Festival zeigt fünf Tage lang Spielfilme und Kurzfilme in der spektakulären Kulisse von Mammoth Lakes, Kaliforniens führendem Bergresort hoch in der östlichen Sierra. Sie findet von Mittwoch bis Sonntag, den 24. bis 28. Mai 2023 statt.
MLFF regt die Vorstellungskraft des Publikums an und trägt zur Vitalität der Filmkultur bei, indem es aufstrebenden Filmemachern die Möglichkeit bietet, ihre neuesten Arbeiten in einer lebendigen und pflegenden Atmosphäre zu zeigen. Besucher werden in die Gegend gezogen, um aufregende neue Filme von neuen und etablierten unabhängigen Künstlern zu erleben und die Möglichkeit zu haben, sich bei unterhaltsamen und freundlichen täglichen Veranstaltungen mit ihnen zu treffen. Das Festival ist auch ein Forum für Filmemacher, um ihre Arbeit von Branchenfachleuten sehen zu lassen, die das Potenzial haben, Mentoring zu bieten und ihre Karriere voranzutreiben.
Wir setzen uns dafür ein, Film als Kunstform zu fördern, indem wir uns auf persönliche, innovative, fantasievolle Filme von Autoren und Regisseuren mit einem einzigartigen Stil und einer einzigartigen Sichtweise konzentrieren. Wir präsentieren diese Filme in der wunderschönen natürlichen Umgebung der Mammoth Lakes - eine perfekte Kulisse für ein unabhängiges Filmfestival und ein erstklassiges Touristenziel für sich. Da wir ein Zielort sind, nur 4 bis 5 Autostunden oder einen kurzen Flug von Los Angeles entfernt, haben wir starke Verbündete in der Unterhaltungsindustrie. Unsere Jurymitglieder sind renommierte Künstler und Profis aus der Welt des Independent-Films. Wir vergeben mehrere Auszeichnungen in den Kategorien Narrative Features, Dokumentarfilme und Kurzfilme. 2022 vergaben wir Bargeld und Preise im Wert von mehr als 44.000,00$. Wir stellen unseren Filmemachern auch Reisestipendien, Unterkünfte und Festivalpässe zur Verfügung. Zu unseren Jurys gehörten Andrew Lazar (Produzent von AMERICAN SNIPER), Allison Amon (Produzentin von THE QUEEN OF VERSAILLES), Rachel Winter (mit dem Academy Award ausgezeichnete Produzentin DALLAS BUYERS CLUB) und John Feidler (Produzent von SERIAL MOM und PECKER). Zu den Sponsoren von 2022 gehörten Panavision, Light Iron, Town of Mammoth Lakes, unter vielen anderen.
Das Mammoth Lakes Film Festival, ein DBA 501 (c) 3, hat es sich zur Aufgabe gemacht, das Talent und die Vorstellungskraft aufstrebender Filmemacher zu demonstrieren und ihre Bemühungen zu fördern, ihren Träumen zu folgen.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Allgemeine Vorschriften
International Festival Screen Culture „Thelovetcheskoje Kino“ (im Folgenden - Festival) findet unter Kollektiven (Gruppen) der Jugendproduktion in verschiedenen Formen der Kunst statt, die Verbindung mit Kino, Fernsehen, Fotografie und verschiedenen digitalen Technologien.
Festival-Veranstaltungen sind auf Bildung und Bewertung neuer globaler Kultur der Produktion und Reproduktion altersvielfältige kommunikative Proben von Generationen Wechselspiel gerichtet und bietet Bedingungen für die Schaffung neuer Informationsgemeinschaft (Umgebung), neue Kultur der Informationsgesellschaft, wo sozial-noetische (immaterielle) Faktoren der Bewertung sind Information und Wissen. Die Festivalhaltung fördert die Errichtung der Leinwandkultur als Teil der allgemeinen Informationskultur der gegenwärtigen Gesellschaft.
Die allgemeine Führung der Festivalmethodik und -organisation wird in die Tat des Bildungskomplexes „Nasha Shkola“ (Russland, Nowosibirsk) gebracht.
Die Zeit, die Bedingungen, der Ort und die Prozedur der Organisation und des Abhaltens des regulären Festes werden jährlich vom speziellen Dokument — der Standing Order of Holding festgelegt.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Ein neues FILM Festival, das allen Filmen gewidmet ist, die Musik als Protagonist haben.
Kino und Musik waren schon immer Kunst in enger Beziehung. Musik, im Kino, ist offensichtlich ein Soundtrack, der die Identität des Films definiert; aber es kann auch das Hauptthema der Geschichte sein: von Fiktionen bis Biopik, von Dokumentarfilmen bis hin zu Musicals. Ziel des Festivals ist es, die neuen Talente des Kinos zu erkunden, die Musik als grundlegendes Element des Kinos betrachten.
Internationaler Wettbewerb für Spielfilme.
Hauptereignis des Festivals, wird es zeigen die besten internationalen Filme für künstlerische Forschung, italienische Premieren aller Genres, im Zusammenhang mit Musik: Fiktionen, Dokumentationen, Musicals und Biopik.
INTERNATIONAL WETTBEWERBEN für SHORTS Eine Auswahl von 15 Kurzfilmen aller Genres, die sich auf Musik beziehen: Fiktionen, Dokumentationen, Musicals und Biopik.
SPEZIAL EVENTS. In diesem Abschnitt werden Werke gefeierter Filmemacher und Protagonisten der Musikszene in Landespremiere gezeigt.
SATELLITE EVENT: Das Festival bietet jedes Jahr ein Live-Filmkonzert mit klassischen Filmen der besten zeitgenössischen Musikgruppen.
PANORAMA über die neuen Trends des internationalen Kinos in den letzten 10 Jahren, alle Filme unveröffentlicht in Italien.
SOUNDSCREEN IDENTITY
Eine andere Art von Kultur ist möglich: intellektuell ohne akademisch, populär ohne populistisch zu sein, intelligent ohne langweilig zu sein, künstlerisch ohne unverständlich.
Das Festival zielt darauf ab, eine neue Kultur des Kinos zu schaffen, zeigt seine neuen Formen und alternative Genres, ein feines Kino in einer frischen Biodiversität geboren aus brillanten Ideen, großen Visionen und mächtigen Emotionen; und erkunden, in der zeitgenössischen Kunst, die immer fruchtbare Beziehung zwischen Kino und Musik.
FEST - NDNFF #21
24. Juni — 1. Juli 2025 | Espinho, Portugal
FEST — New Directors | New Films Festival ist eine umfassende Feier der neuen Tendenzen des Weltkinos. Die Veranstaltung konzentriert sich auf eine Präsentation der vielversprechendsten neuen Figuren und Werke aus der ganzen Welt, sowohl im Wettbewerb als auch in anderen Wettbewerben.
Die 21. Ausgabe des Festivals findet zwischen dem 24. Juni und dem 1. Juli 2024 in der Küstenstadt Espinho (Portugal) statt.
Die Auswahl ist in mehrere Kategorien unterteilt, darunter Spiel- und Kurzfilmwettbewerbe in den Formaten Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle Nicht-Erzählung sowie Inhalte, die für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Die Veranstaltung umfasst auch Bereiche, bei denen es sich nicht um Wettbewerbe handelt, die von Retrospektiven bis hin zu Showcases reichen, bei denen es sich um Kurzfilme, Spielfilme oder Serien handeln kann.
WONACH SUCHEN WIR?
Wir akzeptieren Filme in den folgenden Formaten:
A) Spiel- und Sachfilme (Mindestlänge 55 Minuten) von Regisseuren, die an ihrem ersten oder zweiten abendfüllenden Projekt arbeiten, unabhängig vom Alter.
B) Fiktion-, Dokumentar-, Animations- und experimentelle Kurzfilme (bis zu 54 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme fertiggestellt haben.
C) Spielfilme, Dokumentar-, Animations- und Experimentalserien (bis zu 55 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme gedreht haben.
Die Kandidaten müssen eine der verfügbaren Einreichungskategorien wählen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Film in verschiedene Kategorien fällt (z. B. Hybridproduktionen), da alle Einreichungen für die verschiedenen Wettbewerbe berücksichtigt werden. Wenn Ihr Film auch für den NEXXT-Wettbewerb (mit Schwerpunkt auf akademische Produktionen) in Frage kommt, Sie jedoch möchten, dass der Film für alle anderen Wettbewerbe berücksichtigt wird, geben Sie bitte im Kommentarbereich der Einreichung die akademische Institution an, an der der Film produziert wurde. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie bitte nicht, uns unter films@fest.pt zu kontaktieren.
Im Laufe der Jahre hat FEST Filme wie Celine Songs „Past lives“, Ainhoa Rodríguez' „Mighty Flash“, Teodora Mihais „The Civilian“, Anders Ølholm und Frederik Louis Hviid mit „Enforcement“, Julie Lecoustre, Emmanuel Marres „Zero Fucks Given“, P.S. Vinothraj „Pebbles“ und Eugen ausgewählt Jebeleanus „Poppy field“; und Valdimar Jóhannssons „Lamb“, all das auf der fiktiven Seite, dann auf der dokumentarischen Seite, Karima Saidis „A way Home“, Michał Edelmans „Last Knights Of The Right Side“, Franz Böhms „Dear Future Children“ unter vielen anderen.
Die Kurzfilm-Sektionen von FEST sind bekannt für ihre große Vielfalt an Stilen und filmischen Visionen und waren im Laufe der Jahre eine Plattform für die Vorstellung neuer Künstler wie Govinda Van Maele (Luxemburg), Christos Massalas (Griechenland), Mati Diop (Frankreich), Adriano Valerio (Italien), Patrick Vollrath (Deutschland), Ninja Thyberg (Schweden), Manuel Abramovich (Argentinien), Daria Belova (Russland), Simon Mésa Soto (Kolumbien), Aga Woszczynska (Polen), Jela Hasler (Schweiz) sowie Hunderte anderer aufstrebender Filmemacher.
FEST umfasst auch eine Reihe weiterer Aktivitäten, die parallel zum Festival stattfinden, insbesondere FEST — Training Ground (eines der größten Filmforen Europas) und FEST — Pitching Forum (Filmprojektwettbewerb) und andere.
Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website unter www.fest.pt
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
Das Indian World Film Festival ist das neueste Mitglied der Familie der Miniboxoffice-Filmfestivals. Das Miniboxoffice ist ein unabhängiges Unternehmen, das Filmfestivals organisiert und mit seinen 8 Filmfestivals das ganze Jahr über Filmemacher aus mehr als 90 Ländern anspricht. Ziel des Indian World Film Festival ist es, das Beste aus dem Weltkino zu präsentieren und so das Wachstum der Branche sowie aufstrebende und erfahrene Talente zu fördern.
Das Indian World Film Festival markiert den Meilenstein in der Filmgeschichte von Hyderabad, Indien. Hyderabad, eine kulturell reiche und historische Stadt, ist das Zentrum des Telugu-Kinos und seit dem letzten Jahrhundert das Ziel vieler aufstrebender Filmemacher. Das Festival ist eine Hommage an den Beitrag der Telugu-Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien
Das 9. Indian World Film Festival-25 wird den Filmemachern professionelle Networking- und Filmmarketingmöglichkeiten bieten und ihnen auch aktuelle Kinotrends vorstellen.
Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und hat sich zum Ziel gesetzt, das beste Festival der Welt zu werden, das das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Mit diesem Engagement lade ich alle Filmemacher ein, an der 9. Ausgabe des Indian World Film Festival-25 teilzunehmen.
Die Discover Film Awards sind eines der größten Kurzfilmfestivals der Welt mit über 5.000 Einreichungen aus mehr als 100 Ländern, Weltpremieren auf dem Londoner Leicester Square mit gepackten Kino-Zuschauern, Filmemacher-Partys, Red Carpet Events, Drehbuchplatz-Runden Tischen mit Finanzmitteln für neue Projekte und einen jährlichen Geldpreis von über $50.000, einschließlich des prestigeträchtigen Craghoppers Film Prize.
Das Filmfestival wird konsequent in die Top 50 der Welt gewählt. Das Festival erstreckt sich über 5 Tage im Oktober 2019 und umfasst öffentliche Kinovorführungen im Prince Charles Kino am Londoner Leicester Square. Quentin Tarantino beschreibt es als sein Lieblingskino in London und sagt, dass es „alles ist, was ein unabhängiges Kino sein sollte“.
Discover.Film sucht nach den besten Kurzfilmen: Geschichten, die einen Blick auf das Leben der Filmemacher teilen; was sie stört oder zum Lachen bringt, von Ungerechtigkeiten, von ungesungenen Helden, von dem Ernsten, dem Bizarren, dem Komischen oder einfach nur, wo die Fantasie der Filmemacher sie hinnehmen. Alle Arten von Kurzfilm sind herzlich eingeladen, mit Auszeichnungen für: Action, Drama, Sci-Fiction, Docs, Horror, Comedy, Experimental und alles dazwischen (eine vollständige Liste der Preiskategorien finden Sie unten). Alle Filme müssen unter 45 Minuten sein.
Ein wichtiger unterstützender Partner des Festivals ist Craghoppers, die globale Outdoor-Bekleidungsmarke, die den Craghoppers Film Prize vergibt, einen der größten Geldpreise für Kurzfilme. Der erste Preis ist £20.000 ($26.000) in bar, ein zweiter Preis von £5.000 ($6.500) und zusätzliche Auszeichnungen in Höhe von £5.000 ($6.500) für den besten Social Impact Film und £2.000 ($2.600) für den besten Studentenfilm. Darüber hinaus gibt es verschiedene Sachpreise von Sponsoren.
Ausgewählte Filme erhalten die Möglichkeit, verschiedene kostenpflichtige Vertriebsmöglichkeiten wie internationales Fernsehen, große Züge, Hotels und Fluggesellschaften. Der Vertrieb ist optional und ganz bis zum Filmemacher.
Neben Geldpreisen erhalten die Gewinner Hilfe bei zukünftigen Filmprojekten in Form von ermäßigten Preisen von Partnerfirmen (wie Produktionshäusern) und Mentoring von Senior Commercial Film und Business Executives. Das Festival stellt auch Filmemacher in Finanzierungsquellen für zukünftige Projekte vor und bietet Werbung über eine breite Palette von Medien (Print und Social), also geben Sie heute!
Das BoneBat „Comedy of Horrors“ Film Fest ist ein voller Abend voller Kichern und Gore, wo wir die besten in unabhängigen Comedy/Horror Features und Shorts aus der ganzen Welt, erstaunliche Live-Musik und Preise in Hülle und Fülle präsentieren, alle von Steve und Gord of The BoneBat Show gehostet!