15. Mittleres internationales Filmfestival LA CABINA, das zwischen dem 8. und 18. November 2022 in València (Spanien) stattfindet.
Humor- und Comedy-Kurzfilme.
8 Kategorien
- Bester Comedy-Kurzfilm
- Der beste Kurzfilm nach Zuschauerzahl
- Bester Kurzfilm
- Beste Schauspielerin
- Beste Hauptdarstellerin
- Beste Kinematographie
- Bestes Drehbuch
- Bester Original-Soundtrack
CineFoot — International Football Film Festival ist das erste Filmfestival in Brasilien und Lateinamerika mit einzigartigen kuratorischen und konzeptionellen Ansätzen zum Thema Fußball. Die Veranstaltung zielt auf die Förderung, Verbreitung, Reflexion und Wertschätzung von Fußballfilmen aus der ganzen Welt ab.
Das Pichikeche Kinderfilmfestival im Jahr 2015 in der Gemeinde Lanco mit dem Ziel, zur Erzeugung von Räumen beizutragen, um die audiovisuelle Sprache bei Kindern der Region Ríos, Chile zu verbreiten. Während des Konsolidierungsprozesses dieses Festivals hat es sich in andere Netzwerke und Gebiete expandiert, die an dieser Initiative interessiert sind.
Weil wir wissen, dass Online gekommen ist, um zu bleiben und aufgrund nationaler und internationaler Kontingenz haben wir uns entschieden, die Online-Version zu behalten und gleichzeitig unseren Reisergeist wieder zu aktivieren. In dieser Ausgabe werden wir die 12 Gemeinden in unserer Region und ihre isoliertesten Orte besuchen und alle sanitären Maßnahmen aufrechterhalten, die von unseren anderen Behörden gegründet wurden, nehmen den Film von wo es noch nie war.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Es ist eine lebendige und aufregende Feier der Filmindustrie, deren Hauptziel es ist, aufstrebenden Filmemachern eine Plattform zu bieten und die Interaktion zwischen Filmemachern und Publikum zu fördern.
Diese jährliche Veranstaltung bringt Branchenexperten und Filmfachleute mit siebten Kunstliebhabern und Filmliebhabern aus der zentralen Zone von San Luis Potosí zusammen.
Wir sind fest davon überzeugt, wie wichtig es ist, jungen Filmemachern eine Stimme und Sichtbarkeit zu geben und diesen aufstrebenden Talenten eine unschätzbare Plattform zu bieten, auf der sie ihre Arbeit präsentieren können.
In der offiziellen Auswahl werden die besten zeitgenössischen mexikanischen und lateinamerikanischen Filme sorgfältig kuratiert.
Das Festival zielt darauf ab, neue Erkenntnisse und Reflexionen über Kultur, Anthropologie,
Kunst und Natur Ein Fenster zur Welt gleich um die Ecke.
Förderung von Werken unabhängiger audiovisueller Produzenten aus der ganzen Welt, deren
Thematische und ästhetische Behandlungen erzeugen Debatte, neues Wissen und Reflexionen.
Spielfilme, Kurzfilme und Kurzfilme, in den Genres Fiktion, Animation und Dokumentarfilm.
FICP hat die thematischen Achsen von Kultur, Geschichte, Kunst und die Beziehung der
Männer mit dem soziokulturellen, natürlichen und territorialen Umfeld.
Neuntes Sterne-Filmfest
Das 9. Star Film Fest findet vom 1. bis 3. September 2022 an einem schönen Ort in der Stadt statt - dem Theater 21. Während des Festivals können die Besucher verschiedene Film- und Fotoworkshops besuchen und selbst etwas Neues ausprobieren. Abhängig von epidemiologischen Maßnahmen besteht die Möglichkeit, dass das Festival teilweise oder vollständig in der Online-Version stattfindet.
Ziel des Festivals ist es, den Zuschauern und dem professionellen Publikum verschiedene Arten von Filmen junger Autoren zu bieten und gleichzeitig einen Ort zu schaffen, an dem Filmprofis und Amateure kreative Ideen austauschen und ihnen die Möglichkeit geben, ihre Projekte zu präsentieren und sich für neue inspirieren zu lassen.
Die auf dem Star Film Fest vorgestellten Filmkategorien sind Dokumentar-, Experimental-, Film-, Industrie- und Animationsfilm. Das Festival bietet Auszeichnungen im Internationalen Wettbewerb (5 Auszeichnungen; bester Film, Animations-, Experiment-, Dokumentar- und Industriefilm), Publikumspreis (Preis gewinnt den Film mit den meisten Stimmen, unabhängig von der Kategorie) und Special Awards (bester Regionalfilm, beste Bearbeitung, bestes Foto/Kamera)
Musik, ein unverzichtbarer Bestandteil der Filme, wird auch ihren Platz unter den Festivalstars bekommen. Während des Festivals werden wir Musik junger Künstler genießen, deren Namen bis Ende Juli 2022 überraschen werden.
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
MI PRIMER FESTIVAL (MEIN ERSTES FESTIVAL) - Internationales Filmfestival für Kinder, Barcelona und Madrid - 17. Ausgabe: vom 9. bis 23. November 2025.
„Mi Primer Festival“ ist ein internationales Filmfestival für Kinder von 2 bis 12 Jahren. Mein erstes Filmfestival bietet über 100 Filme in insgesamt 21 Vorführungen. Kurz gesagt, MPF ist eine Film-Extravaganz, die sowohl verschiedene Techniken und Formate als auch die Kreativität von Künstlern aus der ganzen Welt zeigt.
Der internationale Wettbewerb für KURZFILME für Kinder wird 4 Programme umfassen:
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 2 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 4 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 7 Jahre
- Internationaler Kurzwettbewerb für Kinder über 10 Jahre
Der internationale Wettbewerb für SPIELFILME wird ein Filmprogramm mit maximal 10 Titeln umfassen.
Das Festival findet im November gleichzeitig in Barcelona und Madrid statt und ist eine großartige Gelegenheit für Jungen und Mädchen im Alter von 2 bis 12 Jahren, ein einzigartiges und beispielloses Kino zu entdecken.
Das Festival bietet auch Filme, die nicht speziell für Kinder gedreht wurden, weshalb es sowohl Filmregisseure als auch Verleiher ermutigt, ihre Werke zu präsentieren, auch wenn sie nicht für dieses Publikumsprofil konzipiert wurden. Jüngere Zuschauer stellen sich der Herausforderung, und die Einführungen und Diskussionen, die die Filmvorführungen begleiten, bieten einen guten Rahmen, um die Filme zu verstehen und zu genießen.
Das Monmouth Film Festival, Inc. wurde zum besten Filmfestival in New Jersey gewählt und ist eine gemeinnützige Organisation von 501 (c) (3) New Jersey, die Filmemacher aus dem ganzen Staat, dem Land und der ganzen Welt fördern und verbinden soll! Das Festival ist mehr als eine Gelegenheit für Künstler, ihre Arbeit präsentieren zu lassen. Es ist ein Forum für Bildungsmöglichkeiten durch Workshops, Netzwerke, Fragen und spezielle Panels mit Branchengästen, die Einblicke, Wachstum und Inspiration bieten. Unsere einzigartige Plattform ist bestrebt, eine Atmosphäre zu schaffen, in der Filmemacher aller Ebenen, einschließlich hoher und niedriger Budget-Werke, gesehen, gehört und mit Filmbesuchern, Promotern und anderen Künstlern interagiert werden können. Jedes Jahr besuchen geschätzte Branchengäste aus New York City, New Jersey, Los Angeles (und alle Regionen der Welt), von großen Medienunternehmen wie Netflix, ABC, Disney, Nickelodeon, Viacom, Backstage und mehr am Monmouth Film Festival, um sich mit Filmemachern zu beschäftigen. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich an das von Kritikern gefeierte, am besten bewertete Filmfestival von New Jersey einzureichen und dabei zu besuchen!
Rückkehr vom 14.-16. August 2020 im Two River Theater in Red Bank, New Jersey.
Eneagrama es un Festival Internacional de Cine Experimental que propone una muestra con talleres y conversatorios en la ciudad de Córdoba Hauptstadt.
Nos interesa pensar el arte experimentell como un espacio de crítica en relación a la realidad circundante, como una creatividad en constante movimiento que genera nuevas formas de expresión.
Queremos acercar una propuesta no convencional, un espacio de exposición de cine experimentell donde lxs rezeptores tengan una cipación activa, proponiendo un juego en el espacio a través de experiencias sinestésicas e inmersivas.
