Der Wettbewerb richtet sich an Filmemacher aus der ganzen Welt, die Kurz- und Dokumentarfilme produzieren.
Ziel ist es, Kurz- und Dokumentarfilme zu bewerten, deren Ziel Ausdruckskraft und kulturelle Verbreitung ist, und damit ein Kinoereignis im gesamten Val d'Intelvi ins Leben zu rufen.
Das Kinofestival Fantasmagoria- Festival de Cine Fantástico y de Terror de Medellín - feiert seine 7. Ausgabe. Unser Wettbewerb öffnet der Welt und der Stadt Medellín die Möglichkeit, das Genrekino zu erforschen und über diese Themen nachzudenken. Das Festival umfasst mehrere Abschnitte mit Kurz- und Spielfilmen, die das Spektrum der Fantasy- und Horrorgenres abdecken. Außerdem sollen relevante nationale und internationale Personen berücksichtigt werden, die durch ihre Filmografie einen wichtigen Beitrag zum Genre geleistet haben.
Es werden Kurz- und Spielfilme aller Nationalitäten ausgewählt, die 2024 oder 2025 produziert wurden und noch nicht in Medellín, Kolumbien, zu sehen waren. Die Filme müssen einen Bezug zum Fantasy-Genre (Fantasy, Horror und Science-Fiction) und zu Thriller, Western, Action, Adventure und Noir haben. Sie werden während des Festivals in Fantasmagoria im Oktober 2025 in Medellín, Kolumbien, ausgestellt. Die Spielfilme werden um den El Cura Sin Cabeza Statuette Award konkurrieren.
Beim Villa de Orgaz Social Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der Stadt Orgaz (Toledo) beginnen werden, um unserer Illusion Form zu geben, Kultur dem geleerten Spanien näher zu bringen, und in der Lage zu sein, auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenzulernen.
Das Festival findet am letzten Februarwochenende mit zwei Besichtigungstagen und am letzten Tag Preisverleihung und Abschlussgala im Auditorium der Stadt statt.
Der Zweck des „Agropoli International Film Festival“ ist es, die Vision, die Kunst und die Arbeit unabhängiger Filmemacher weltweit zu würdigen.
Das Live-Event findet am 14./19. November 2023 in der „Gegend des Films“ in Agropoli, einem wunderschönen Dorf an der Cilento-Küste (Italien), statt.
In mehr als 36 Stunden Vorführung werden die besten Kurzfilme, Videoclips, Dokumentationen und Spielfilme präsentiert und ausgezeichnet.
Die Besonderheit unseres Festivals besteht darin, alle Filmemacher zu interviewen, die uns online über die Plattform „Zoom“ von ihren Filmen erzählen werden.
Bitte lesen Sie die Regeln sorgfältig durch, bevor Sie sie einreichen.
Das Tsiolkovsky International Space Film Festival (Tsiolkovsky ISFF) findet jährlich in Kaluga statt. Filme und Programme über den Weltraum und seine Beziehung zu Wissenschaft, Kunst und Kultur nehmen an den wettbewerblichen, nicht wettbewerbsorientierten und retrospektiven Vorführungen des Festivals teil.
Ziel des Tsiolkovsky ISFF ist es nicht nur, neue Filme über den Weltraum zu präsentieren, sondern auch alle Bereiche der Wissenschaft und Kunst zu fördern, die auf die eine oder andere Weise mit dem Weltraum zu tun haben, um die Traditionen des internationalen Dialogs zwischen Wissenschaftlern und Filmemachern zu stärken, um dringende Probleme der Entwicklung moderner Wissenschaft, Kultur und neuer Technologien zu lösen. Darüber hinaus hat das Festival einen wichtigen Bildungsauftrag zu allen Themen im Zusammenhang mit der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der Weltraumforschung und Weltraumaktivitäten.
Ziele und Aufgaben des Tsiolkovsky ISFF:
•die vollständigste Präsentation des aktuellen Stands der weltweiten Kinematographie im Zusammenhang mit Weltraumthemen;
•Vorführung der besten Dokumentar- und Spielfilme über den Weltraum, die sowohl in Russland als auch im Ausland gedreht wurden, für das Publikum und die Jurymitglieder. Bei Retrospektiven und Sondervorführungen hat das Publikum die Möglichkeit, die bekanntesten Filme des in- und ausländischen „Space“ -Kinos zu sehen;
•Das Tsiolkovsky ISFF könnte zu einer Plattform für die Live-Kommunikation zwischen Kreativen und Wissenschaftlern sowie für den Austausch von Projekten und vorgefertigten Ideen im Bereich Weltraum und „Weltraum“ -Kino werden;
•Aufrechterhaltung eines stetigen Publikumsinteresses an Filmprodukten im Zusammenhang mit Weltraumthemen;
•ein Treffen von Filmemachern mit dem Publikum einer der sich am intensivsten entwickelnden Regionen des Landes;
•die Möglichkeit für Filmemacher, nicht nur effektiv mit der Wissenschaft zu kommunizieren, sondern auch Ideen für wissenschaftliche „Räume“ in etwas umzusetzen, das für ein breites Publikum zugänglich und kreativ ist;
•Wissenschaftler mit der Welt des Kinos vertraut zu machen, ihr kreatives Potenzial und ihre Zugänglichkeit zu nutzen.
Tsiolkovsky ISFF-SLOGAN: Was heute unmöglich ist, kann morgen möglich sein (K.E. Tsiolkovsky, selbstgemachter Wissenschaftler, der der Begründer der modernen Astronautik wurde)
Tsiolkovsky ISFF LOGO: Das offizielle Logo des Festivals, das in den Festivalsymbolen und offiziellen Papieren verwendet wird, ist eine Zeichnung von K.E. Tsiolkovsky aus dem „Album of Space Travel“, das er für den ersten sowjetischen Science-Fiction-Film mit dem Titel „Space Flight“ schuf.
Der JURY des Tsiolkovsky ISFF gehören nicht nur professionelle Filmemacher, sondern auch Astronauten sowie Wissenschaftler aus der Raumfahrtindustrie an.
Der Präsident und künstlerische Leiter des Festivals, Gabriel Daniel Dorobantu, und Irina Tolokolnikova, Leiterin des Festivals, begrüßen Sie beim Moonlight Online International Film Festival, das von der schwedischen Kreations-, Produktions- und Vertriebsfirma Dorobantu Film & Television organisiert und verwaltet wird.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, originale Spiel- und Kurzfilme von hoher künstlerischer Qualität zu fördern und das unabhängige Kino weltweit zu unterstützen.
Zusätzlich zu den langen Listen offizieller Diplompreise in der Sektion Spielfilm und in der Sektion Kurzfilm führt das Moonlight Online International Film Festival den Trans-Section Award Great Moonlight Award für den besten Film des Festivals ein — der Supreme Award des Festivals sein wird (bestehend aus der Physical Trophy and Cash Prize des Festivals) und wird von der Festivaljury entweder an den Gewinner des Moonlight Online Award für den besten Film im Spielfilmwettbewerb oder an den Gewinner des Moonlight Online Award für den besten Film im Kurzfilmwettbewerb verliehen.
Sowohl unter den Filmen, die für das Festival eingereicht wurden, als auch unter den Filmen, die für die Teilnahme am Festival ausgewählt wurden, können Spiel- und Kurzfilme mit hohem Marktpotenzial auch für Vorschläge für Filmverkaufs-/Vertriebsverträge ausgewählt werden. (In solchen Fällen werden die Rechteinhaber der jeweiligen Filme innerhalb von drei Monaten nach dem Festival von der Festivalleitung kontaktiert.)
Das EXTRAMUROS Festival ist eine jährliche Feier, die der Vorstellung eines Kinos gewidmet ist, das in den Provinzen, an den Peripherien oder an anderen Orten außerhalb der Hauptstädte der Welt entstanden ist und normalerweise von konventionellen Leinwänden ausgeschlossen ist. Sein Inhalt dreht sich um die nichtkommerzielle, poetische, menschliche, soziale, ökologische Realität, die Menschenrechte und die lateinamerikanischen Völker und die Welt.
Es ist ein Raum der Anerkennung für all jene Menschen oder Gruppen, die durch ihre audiovisuellen Werke ihr Weltbild vermitteln.
Der Hauptsitz von EXTRAMUROS befindet sich unter www.casabukowski.com und seinen sozialen Netzwerken. Die Ausstellungstermine sind vom 28. März bis 2. April 2022 geplant. In dieser zweiten Version wird es auf hybride Weise geschehen, aus diesem Grund haben wir das I angefordert.
Die Gemeinde San Vicente de Tagua Tagua in der Provinz Cachapoal ist das Epizentrum dieses großartigen Ereignisses. Darüber hinaus wird es Präsenzausstellungen in Madrid, Berlin, Mexiko-Stadt und im peruanischen Amazonasgebiet geben.
Die Produktion des EXTRAMUROS Festivals wird von der NGO CASA BUKOWSKI CULTURAL übernommen.
DIE KATEGORIEN DES FESTIVALS SIND:
1. Fiktion-Kurzfilm (bis zu 15 Minuten)
2. Dokumentar-Kurzfilm (bis zu 20 Minuten)
3. Cinemetáfora: Kategorie, die von und für das EXTRAMUROS Festival kreiert wurde. Speziell der Poesie und dem literarischen Text gewidmet, was den oneirischen oder den audiovisuellen Aufsatz, der nicht länger als 10 Minuten ist, nicht ausschließt.
Die Werke müssen auf Spanisch oder mit Untertiteln in dieser Sprache sein.
Weitere Informationen und Anmeldeformular unter: https://casabukowski.com/maquina-de-ideas/festivales-maquina-de-ideas/ii-festival-internacional-de-cine-independiente-desde-los-extramuros-del - world-2021-house-bukowski/
Das Festival wurde konzipiert, um unabhängige, politisch orientierte Filme aus allen Teilen der Welt zu präsentieren.
Alle Kurzfilm-Einreichungen sind jetzt KOSTENLOS.
Die Agenda soll dazu beitragen, der Welt Geschichten mit einer makropolitischen Agenda zu zeigen. Dies ist ein rein parteiisch orientiertes Festival. Unser Ziel ist es, Filme aus verschiedenen ideologischen Gesichtspunkten zu zeigen. (Solange es keine hasserfüllten, rassistischen, sexistischen oder gewalttätigen Standpunkte gibt)
In dieser Zeit gespaltener Kulturen ist es unsere idealistische Agenda, dazu beizutragen, die Kluft auf kleine Weise zu schließen. Unterhaltung und Bildung durch Filme und Drehbücher, die von der Welt gesehen werden müssen.
ES IST OFFEN FÜR ALLE
Die Kurzfilme der Finalisten werden Teil der Wettbewerbsausstellung sein. Dies wird in den verschiedenen Vorführräumen gezeigt, die für die diesjährige Ausgabe des Festivals 2024 geplant sind.
Im Rahmen der dezentralen Aktivitäten des Festivals kann diese Vorführung der Finalisten im Rahmen audiovisueller und kultureller Veranstaltungen veranstaltet oder mitorganisiert werden, die vom Verein Cinco Minutos Cinco organisiert oder mitorganisiert werden.
Ein Zuhause für die Größten, Bösesten, in deinem Gesicht, auf deinem Weg, lass dein Gehirn schmelzen Horror, Science-Fiction, Action, Kampfkünste, Ausbeutung, Mobsploitation, Ausbeutung und alles andere als Plünderung. Du wirst keine Dramen, keine Rom-Coms und keine Musicals finden (es sei denn, sie sind total verdreht)
Die besten neuen Grindhouse-Filme werden auf einem epischen Festival gezeigt, das an einem der am längsten laufenden Unterhaltungsorte Großbritanniens, dem Legendary Shed Venue, stattfindet.
Was Sie auf dem Grindhouse Planet Festival finden, ist eine Playlist mit Filmen wie keine andere. Jeder Film wird von einer Jury aus Grindhouse-Kennern aus der ganzen Welt ausgewählt. Das Festival ist für Filmfans und Filmemacher da, um Gleichgesinnte zu treffen, etwas zu trinken, Filme zu schauen, Pizza zu essen (kostenlos!! ) und amüsiere dich verdammt gut. Es gibt einen Filmstand, der vom Cult Movie Store veranstaltet wird, an dem einige seltene Grindhouse-Filme gekauft werden können, sowie viele andere Stände, die Grindhouse-Goodies anbieten.
Es besteht auch die Möglichkeit, an Fragerunden mit einigen der besten Grindhouse-Regisseure und -Produzenten der Welt teilzunehmen.
Willst du mehr?
Es gibt noch mehr! Viel mehr!! Wie wäre es mit einem Musikfestival zur gleichen Zeit? Du hast es. Neben all den großartigen Filmen spielen den ganzen Tag über Live-Bands. Von Thrash Metal über Punk bis hin zu Acoustic & Electronic ist für jeden etwas dabei. Vielleicht findest du sogar deinen nächsten Grindhouse-Soundtrack.
Von den Machern des Internationalen Filmfestivals „Depth of Field“, des Filmfestivals Docs Without Borders und des Internationalen Filmfestivals der Frauen (unter einigen anderen erfolgreichen Festivals) und unter dem Dach des WRPN.TV-Netzwerks bringen wir Ihnen das Hispanic International Film Festival (HIFF)
Offener Aufruf — Internationales Experimentalfilmfestival 2025
Das 3. Internationale Experimentalfilmfestival (IEFF) — 2025
organisiert vom Institut für experimentelle Kunst
„Die Zukunft des Films ist weiblich und experimentell. Wir müssen das Kino selbst zerstören und rekonstruieren. „— Maya Deren
Über das Festival Das 3. Internationale Experimentalfilmfestival ist eine internationale Begegnung, die sich der experimentellen Filmkunst widmet und ihre Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen veröffentlicht. Das Festival wird in Griechenland stattfinden und einen dynamischen Raum für Vorführungen, Installationen, Aufführungen, Konferenzen, Filmkonzerte und Workshops schaffen. Das Festival versucht, die Möglichkeiten des Films über traditionelle Formate und Räume hinaus zu erweitern und eine Zone kreativer Ansteckungen zwischen Kino und bildender Kunst, historischen Werken und aktueller Produktion, analog und digital, Filmemachen und kritischem Denken zu schaffen.
„Ich mache Filme, um zu verhindern, dass ich verschwinde. Jedes Bild ist ein Akt des Widerstands gegen die vorgeschriebenen Erzählungen. „— Chantal Akerman
Unsere Vision vom experimentellen Kino Das Experimentelle Kino ist ein freies, radikales und zielgerichtetes Kino, das dem ästhetischen, politischen oder philosophischen Bedürfnis gerecht wird, filmische Horizonte abseits großer Industrien und hegemonialer Schöpfungsformeln zu sehen und zu erkunden. Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Wege, audiovisuelle Kunst zu schaffen.
„Beim Experimentalfilm geht es nicht nur darum, Regeln zu brechen — es geht darum zu beweisen, dass diese Regeln nie wirklich existiert haben.“ — Barbara Hammer
Wir feiern ein Kino, das die erzählerischen und vor allem visuellen Grenzen sprengt, an die wir gewöhnt sind. Ein Kino, das das Medium Film in vollen Zügen ausschöpft und selbst die extremsten Möglichkeiten einbezieht. Ein Kino, das konfrontiert, stört und neu erfindet. Wie John Cage es treffend formulierte: „Eine experimentelle Aktion ist eine Aktion, deren Ausgang nicht vorhersehbar ist“ — das Kino, nach dem wir suchen, ist ein Kino des Unvorhersehbaren.
„Das Experimentelle ist politisch. Jeder Frame kann ein Akt der Rebellion sein. „— Agnès Varda
MISSION DES FESTIVALS
Das 3. IEFF ist weiterhin der wegweisende Raum für die Ausstellung experimenteller Inhalte im Kino, der Exzellenz und Innovation in der unabhängigen Produktion der Filmwelt zeigen soll. Wir feiern ästhetische Vielfalt, neue Erzählungen und neue Medien und Formate; ein Programm, das die Komplexität sozialer, kultureller und künstlerischer Phänomene aufzeigt. Wir verstehen experimentelles Kino als ein divergentes Kino, das die Grenzen zur Kunst aufhebt und die experimentellen Schaffensweisen betont.
„Im experimentellen Kino finden wir die Freiheit, uns verschiedene Zukünfte vorzustellen und uns an verschiedene Vergangenheiten zu erinnern.“ — Trinh T. Minh-ha
Spezieller Fokus für 2025
- Feministische experimentelle Praktiken
- Geschlecht und Technologie
- Körperpolitik im digitalen Zeitalter
- Queere experimentelle Erzählungen
- Dekoloniales experimentelles Kino
- Ökofeministische Herangehensweisen an den Film
- Interdisziplinäre Kooperationen
- Digitale/analoge Hybridwerke
- Experimentelle AR/VR-Projekte
ÜBER
Das Institut Das Institut für experimentelle Kunst wurde 2008 in Athen, Griechenland, als gemeinnützige Plattform für kreativen Ausdruck und Forschung in den Bereichen Theater, Performancekunst, digitale Medien, Installation, Poesie und Kunsttheorie gegründet. Das Institut hat sich zum Ziel gesetzt, als offener Treffpunkt für Dichter, Autoren, Regisseure, Schauspieler, Theateringenieuren/-techniker, Performancekünstler, Fotografen, Videokünstler und Autoren zu bestehen, die neue analytische Instrumente zu zeitgenössischer Kunst, Medien und Kommunikation entwickeln.
KRITISCHER DISKURS
Das Festival wird die Entwicklung der Filmsprache immer mit kritischem Denken verfolgen, unabhängig von den Begriffen „Kinobranche“ oder unabhängiges Kino. Aus diesem Grund wird das 3. IEFF mit kuratorischen Programmen, Symposien und öffentlichen Vorträgen einen kritischen Diskurs anregen, um das Wissen über die sich ständig verändernde, hochmoderne Kinoästhetik zu erweitern.
„Das Kino ist nicht neutral. Experimentieren ist unsere Art, uns zu wehren. „— Sally Potter
KATEGORIEN FÜR EINREICHUNGEN
Wir akzeptieren alle Werke, die in die Kategorie Experimentalfilm und all ihre Subgenres passen, einschließlich:
- Gefundenes Filmmaterial
- Essayfilm
- Erweitertes Kino
- Experimentelle Animation
- Abstrakter Film
- Experimenteller Dokumentarfilm
- Videokunst
- Virtuelle Realität
- Direkte Animation
- Irgendwelche anderen experimentellen Ansätze
Es gibt keine Einschränkungen in Bezug auf Genre, Thema oder Länge.
Das 3. IEFF zeigt Avantgarde- und Experimentalfilme beliebiger Länge.
WICHTIGE ANFORDERUNGEN
+ Alle Filme mit Dialog müssen englische oder GRIECHISCHE Untertitel haben
+ Einsendungen ohne Untertitel werden als unvollständig betrachtet
+ Filme, die schon einmal gezeigt wurden, sind teilnahmeberechtigt
AUSZEICHNUNGEN
Wir glauben an Kultur als pluralistischen und immateriellen Wert. Die von unserer vielfältigen Jury vergebenen Auszeichnungen sind rein symbolisch. Ausgewählte Filme werden von einer außergewöhnlichen Jury bewertet und von einem großen Publikum von Filmliebhabern gesehen.
Kategorien der Golden Arrow Awards
- Bester Film
- Bester Kurzfilm
- Beste Regie
- Bestes Original-Drehbuch
- Beste Musik
- Beste Leistung
- Bestes Bild
Einreichungsfristen und Frist für Gebühren:
15. August 2025
Einreichungsgebühr: 25 Euro pro Video- oder Medienprojekt
Ankündigung des Programms: Oktober 2025
Kontaktinformationen Bei Fragen: theinstitutecontact@gmail.com
RECHTE
Das Internationale Experimentalfilmfestival behält sich das Recht vor, kleine Portionen und Standbilder akzeptierter Filme für die Werbung für Veranstaltungen zu verwenden.
Wir freuen uns aktiv über Einreichungen von Filmemacherinnen, Filmemacherinnen, die nicht binär und geschlechtsunkonform sind, sowie von Filmemacherinnen aus unterrepräsentierten Gemeinschaften. Unser Engagement für Vielfalt erstreckt sich auch auf die Auswahl unserer Jurys und die Programmgestaltung.
„Die Revolution wird experimentell gefilmt.“ — Su Friedrich
Das 3. Internationale Experimentalfilmfestival ist ein Projekt des Instituts für experimentelle Kunst, das das radikale Potenzial des Kinos feiert, unser Verständnis von Kunst, Gesellschaft und uns selbst zu verändern.
Al Este ist ein Festival, das aus dem französischen Festival A l'Est du Nouveau hervorgegangen ist. Das Festival, das seit 2008 in Peru präsent ist, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Filmkultur des anderen Europas zu fördern, die zwar in unabhängige Kreise verbannt ist, aber über einen unschätzbaren Reichtum und eine unschätzbare Tradition verfügt. So versucht Al Este, die Filmografie Europas, Lateinamerikas und Asiens zu verbreiten.
International Films & Ads Carnival (früher bekannt als Indian Advertising & Corporate Film Festival) ist ein wettbewerbsfähiges Festival für Spiel-, Kurzfilme, Musikvideos, Animations- und Werbefilme, die von weltweiten Fachleuten produziert werden. Das Festival wurde 2012 von Education Expo TV ins Leben gerufen. Die IFAC feiert die Errungenschaften im Bereich Kino- und Werbekommunikation und würdigt die Innovationskraft, Effektivität, Kreativität, neue Ideen und Technologien weltweit.
Das Ziel des Festivals ist es, die besten Talente zu würdigen und neue Meilensteine in der beeindruckendsten Kino- und Werbebranche zu setzen. Das IFAC ist Indiens erstes unabhängiges Film- und Werbefestival, das eine Plattform bietet, um die Arbeit aufstrebender, junger und erfahrener Fachkräfte weltweit zu präsentieren. Die IFAC bietet auch eine Plattform für professionelles Networking und den Austausch von Ideen und Wissen. Mit den IFAC Awards werden wegweisende Filme, Talente und herausragende Design-, Produktions- und Werbeunternehmen ausgezeichnet. Wir laden Sie herzlich ein, an der Ausgabe 2023 teilzunehmen, und hoffen, dass sie einen Meilenstein in Ihrer Film- und Werbekarriere darstellt.
Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns herum!
Wir sind LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführveranstaltungen aus dem bezaubernden Lissabon, Portugal, und verbunden mit MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival und SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF teilt die Mission ihrer Associate Festivals, neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt zu feiern und zu fördern. Belletristik-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themas sind willkommen!
Das Internationale Film- und Menschenrechtsfestival - HUMANS FEST, das seit 2008 in Valencia veranstaltet wird, ist eine der Hauptaktivitäten der Fundación por la Justicia, die darauf abzielt, die audiovisuelle Kultur sowohl der breiten Öffentlichkeit als auch besonders gefährdeten Zielgruppen näher zu bringen, beispielsweise die Verteidigung der Menschenrechte und die Anprangerung ihrer Verletzungen auf der ganzen Welt und gleichzeitig eine Reihe von Aktivitäten mit sozialem Inhalt durchzuführen.
Das Festival erreicht seine 15. Ausgabe und findet im Juni 2024 statt.
FICCUE entstand aus der Notwendigkeit heraus, das lokale, nationale und internationale Kino in Cuenca und Umgebung zu fördern, ein Genre, das als Komödie noch nicht genutzt wurde. Die Tatsache, dass dieses Genre das ausschließliche Ziel dieses Festivals ist, macht es sowohl auf nationaler als auch auf internationaler Ebene einzigartig und macht Cuenca zum Hauptsitz des Comedy-Kinos.
Unser Prinzip ist anthropophagisch und kannibalistisch. Kinesyphilis ist eine Krankheit, an der wir leiden und mit der wir uns beschäftigen. Unser Interesse: Kino aus dem Süden zu essen und zu verdauen.
Dieses Festival wurde gegründet, um eine weitere Tür in der Festivalszene Kolumbiens zu öffnen. Um das Kino von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft zu denken, zu schauen, zuzuhören und zu lesen. Unsere Grenzen werden sich in jeder unserer Ausgaben widerspiegeln. Darüber hinaus halten wir an einer Tradition unserer Kunst- und Kulturbewegung fest, da der Impuls, der die von Andres Caicedo gegründete Zeitschrift Ojo al Cine motiviert hat, die Entstehung dieses Festivals bösartig beeinflusst hat.
Ruf „Poetik des Widerstands“ an.
Kuratorischer Vorschlag:
Diese Ausstellung zielt darauf ab, kinematografische, audiovisuelle und videoclip-Ausdrucksformen aller Genres zusammenzubringen, die im Zusammenhang mit dem sozialen Ausbruch in Kolumbien zwischen 2019 und 2021 entstanden sind. Wir sind daran interessiert, eine Sammlung künstlerischer Erinnerungen über die Kreationen zusammenzustellen und zu schaffen, die den gesamten sozialen Prozess, der im ganzen Land stattfand, durch Bild und Ton durchdacht haben.
Ebenso halten wir es aufgrund verschiedener politischer Widerstandsprozesse auf internationaler Ebene für wichtig, unsere Türen für Kreationen aus aller Welt zu öffnen. Deshalb werden wir unsere Ausschreibung für filmische, audiovisuelle und Videoclips aller Genres öffnen, die zwischen 2019 und 2023 in jedem Land oder jeder Stadt entstanden sind, die mit dem Konzept „Poetics of Resistance“ in Verbindung stehen.
