Das 3. Hanan Cine Festival wird von der Puno Audiovisual Cultural Association organisiert und gefördert, einer Initiative, die ins Leben gerufen wurde, um zur Stärkung der Filmproduktion in der Region Puno und auf nationaler Ebene beizutragen und wiederum Beziehungen zu den Schwesterländern Lateinamerikas aufzubauen.
In seiner dritten Ausgabe möchte es die Grundlagen für eine Veranstaltung von internationaler Qualität festigen, indem es in den wichtigen Festivalkreisen der Anden Fuß fasst und das Wachstum aufstrebender Filmemacher fördert.
Hanan Cine wird zu einem Ort, an dem Filmemacher, Kritiker, Programmierer, Zuschauer und vor allem ein neues Publikum zusammenkommen, um sich durch die vorgeschlagenen und dezentralen Aktivitäten diesem großartigen kollektiven Projekt anzuschließen.
Vom Titicaca aus, dem höchsten schiffbaren See der Welt, findet Hanan Cine vom 10. bis 18. November 2023 PERSÖNLICH mit ergänzenden virtuellen Aktivitäten statt.
Vom FCIA 1503 Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der großen Villa de Aranda de Duero (Burgos) beginnen werden, um unserer Illusion Gestalt zu geben, Kultur und Kino näher bringen zu können und auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenlernen zu können.
Vom Verein El Mostacho senden wir Ihnen unsere herzlichsten Grüße.
Die Santa Fe de Antioquia Film Festival Corporation beschloss im Rahmen des Festivals, die Gemeinde Santa Fe de Antioquia in ein großes Kino zu verwandeln und Open-Air-Kino unter freiem Himmel zu zeigen, eingerahmt von der kolonialen Architektur einer der historischen Städte Kolumbiens.
Im Laufe der Jahre hat das Santa Fe de Antioquia Film Festival versucht, das Kino durch Workshops, Konferenzen, eine zentrale Vorführung von Filmen zum Thema und Schulungsworkshops der Öffentlichkeit näher zu bringen. Diese Aktivitäten richten sich nicht nur an die Einwohner der Gemeinde Santa Fe de Antioquia, sondern auch an Einwohner von Medellín und andere Einwohner im Westen von Antioquia und allgemein an Universitätsstudenten, Fachjournalisten, Filmemacher in Ausbildung, Filmkritiker, Produzenten, Filmemacher und Filmliebhaber, die in dreiundzwanzig Jahren zusammen jährlich durchschnittlich 15.000 Festivalbesucher erreichen.
Das Internationale Choreographische Festival von Blois findet vom 3. bis 12. Juli 2025 in Blois, Frankreich, statt.
Das Festival zielt darauf ab, die Tanzkunst in die Region Loiretal in Frankreich zu bringen und diese Kunstform zu demokratisieren, indem es Aufführungen, Tanz-Kurzfilmvorführungen, Meisterkurse, Performance-Workshops und Veranstaltungen zur Öffentlichkeitsarbeit anbietet.
Es wird zwei Filmvorführungen von jeweils etwa einer Stunde in einem Kino direkt im Zentrum der Stadt Blois geben. Sie finden jeweils vom 3. bis 12. Juli 2025 statt.
Es ist ein einzigartiges Festival, das sich zum Ziel gesetzt hat, Choreografien für die Kamera, Tanzdokumentationen und jeden Kurzfilm zu zeigen, der Bewegung betont.
Wir ermutigen jeden Kurzfilm, der mit Tanz und/oder Bewegung zu tun hat, sich zu bewerben.
Willkommen beim Ahmedabad International Film Festival (AIFF), einer Feier der Kreativität und des Talents in der lebendigen Gujarati-Filmindustrie. Unsere Stadt Ahmedabad, ein UNESCO-Weltkulturerbe, ist nicht nur reich an Kultur, sondern hat auch ein Erbe in der Filmindustrie vorzuweisen, das großartige Filmemacher und Künstler hervorgebracht hat.
AIFF wurde aus der Vision heraus geboren, das Beste des gujaratischen Kinos zu präsentieren und aufstrebenden und etablierten Talenten eine Plattform zu bieten. Wir sind stolz darauf, in Gujarat Vorreiter zu sein und Filmemachern, Musikern, Animatoren, Redakteuren, Werbefilmern, DOPs, Drehbuchautoren und Art Directors die Möglichkeit zu bieten, ihre Arbeit Branchenexperten vorzustellen.
Wir erwarten eine begeisterte Teilnahme von Filmemachern und Fachleuten auf nationaler und internationaler Ebene. Die Kernaufgabe von AIFF besteht darin, Talente unabhängig von ihrem Erfahrungsniveau zu fördern und ein Umfeld zu fördern, in dem Kreativität gedeiht.
Besuchen Sie uns auf der AIFF-26, wo Sie Ihre Fähigkeiten verbessern, sich mit Branchenführern vernetzen und auf Ihrem Weg als Filmemacher bedeutende Fortschritte machen können.
In A Minute Film Festival konzentriert sich auf die Präsentation von einminütigen Filmen. Wir befinden uns in einem Vorort von New York City (NYC), für einfachen Zugang von allen. Alle Genres werden akzeptiert, aber das Zeitlimit ist festgelegt. 1 Minute. Auf dem Festival fördern wir die Vernetzung und die Förderung des Publikums für die harte Arbeit, die jeder eingebracht hat.
Das In A Minute Film Festival wurde ins Leben gerufen, um Filmemachern die Möglichkeit zu geben, ihre Fähigkeit zu zeigen, prägnante Kurzgeschichten in einem 1-minütigen Film zu erzählen, mit dem Publikum und der Unterstützung von anderen Filmemachern.
Die Live-Vorführungen der Top-Filme werden mit einem Q&A abgeschlossen, so dass Filmemacher stolz auf ihre Arbeit sein und gleichgesinnte Filmemacher treffen können. Wir werden auch eine Online-Ausgabe mit Filmen haben, um ein internationales Publikum erreichen zu können.
Das Internationale Kurzfilmfestival Psarokokalo ist ein jährliches Festival, das seit 2007 in Griechenland stattfindet. Das Festival soll die Arbeit neuer Filmemacher aus der ganzen Welt präsentieren und die Vielfalt und den Reichtum des Kurzfilms fördern. Das Festival ist Teil eines Projekts zur Erforschung, Förderung und Entwicklung der Kunst des Filmemachens. Das Festivalprogramm umfasst Vorführungen von Kurzfilmen aus Griechenland und dem Ausland sowie audiovisuelle Veranstaltungen, Vorträge, Meisterkurse, Ausstellungen und Live-Konzerte. Die Qualität seiner Vorführungen, Vorträge und Ausstellungen hat es geschafft, es zu einem Bezugspunkt für Cineasten, Filmemacher, Profis und neue Künstler zu machen. Jedes Jahr wurden die Aktivitäten des Festivals erweitert, es nahmen mehr Teilnehmer aus verschiedenen Ländern teil und erhielten mehr Unterstützung von Filmemachern und Fachleuten. Das Festival möchte über Grenzen hinweg reisen, um einen Geist der Freundschaft und Zusammenarbeit mit internationalen Festivals und Filmemachern aus der ganzen Welt zu entwickeln. Das Psarokokalo International Short Film Festival wird von Kyklos veranstaltet, einer gemeinnützigen Organisation mit Sitz in Athen, deren Ziel es ist, Aktionen im Zusammenhang mit dem Kino und der Sensibilisierung der Öffentlichkeit für Umweltfragen zu fördern. „Kyklos“ bedeutet auf Griechisch Zyklus, und die Vision des Zyklus ist die Achtung der Grundrechte, einschließlich Freiheit, Chancengleichheit und kultureller Vielfalt
Das Internationale Filmfestival FENAVID findet jährlich in der Stadt Santa Cruz, Bolivien, statt. Das von der Audiovisual Foundation (FUNDAV) organisierte Festival hat sich zur wichtigsten Filmveranstaltung in Bolivien und zu einer der relevantesten in Lateinamerika entwickelt.
Seit seiner ersten Version im Jahr 2001 wurden bei diesem Treffen, das die Grenzen Boliviens und Amerikas überschritten hat, mehr als 10.000 audiovisuelle Werke aus 30 Ländern präsentiert.
In jeder Version bietet FENAVID der Öffentlichkeit mehr als 150 Vorführungen von Spielfilmen, Kurzfilmen, Musikvideos und einer Reihe audiovisueller Werke, die der Öffentlichkeit kostenlos ausgestellt werden.
FENAVID hat immer erstklassige Gäste. An der Veranstaltung nahmen international bekannte Persönlichkeiten wie Celso Franco, Protagonist von „7 Boxen“, Marisol Correa, kolumbianische Schauspielerin, Alexandre Rodrigues und Leandro Firmino de Hora (Protagonisten des gefeierten brasilianischen Films „Ciudad de Dios“), die argentinische Produzentin Vanessa Ragone (Gewinnerin des Oscar für den besten ausländischen Film 2010), die bolivianischen Regisseure Marcos Loayza und Rodrigo Bellot teil und die argentinische Schauspielerin Aymará Rovera, um nur einige zu nennen.
Jenseits von Glamour und Filmvorführungen ist FENAVID ein Makrotreffen, bei dem Produzenten, Regisseure, Schauspieler, Spezialisten und eine Vielzahl von Menschen zusammenkommen, die sich für das Kino begeistern.
Während der Veranstaltungstage bietet das Festival eine Reihe paralleler Aktivitäten an, darunter Filmvorführungen für Kinder, Videoclip-Wettbewerbe, Workshops, Vorträge, Kolloquien und Debatten.
Eine der am meisten erwarteten Veranstaltungen der FENAVID ist das Santa Cruz 100X100 Film Production Meeting. Es besteht aus der Zusammenführung von 25 aufstrebenden Filmtalenten aus Lateinamerika. Die Auserwählten reisen nach Santa Cruz de la Sierra und haben während der Entwicklung des Festivals die Mission, in 100 Stunden einen Kurzfilm zu produzieren.
Das Amity International Film Festival setzt sich dafür ein, aufstrebende Talente zu unterstützen und unterhaltsame, originelle und zum Nachdenken anregende Kinoerlebnisse zu bieten. AIFF ist eine zweitägige Feier der Kunst des Filmemachens und des Beitrags, den Filme zu unserer Kultur leisten.
Dabei werden Dokumentar- und Kurzfilme zu Themen der Populärwissenschaft, Technologie, Gesundheit und Umwelt gezeigt. Diese Veranstaltung bietet auch eine Plattform für den Austausch mit Filmemachern, Wissenschaftlern und Enthusiasten, um ein besseres Verständnis der Öffentlichkeit für das Universum zu entwickeln, die Bürgerwissenschaft und die Beteiligung der Öffentlichkeit zu fördern und die Wertschätzung von Wissenschaftsfilmen zu fördern.
Auftrag:
Durch die Projektion von Filmen zu Themen aus den Bereichen Populärwissenschaft, Technologie, Gesundheit und Umwelt und moderierte Diskussionen werden Informationen vermittelt, das Bewusstsein geschärft und die Umsetzung lösungsorientierter nachhaltiger Maßnahmen angeregt.
Vision:
Stimulieren, stärken und aktivieren Sie Gemeinschaften, indem Sie sich intensiv für das Amity International Film Festival engagieren, die Reichweite der Bürger maximieren und die Bewegung von Healthy Biosphere ausbauen.
Ziele:
1) Schaffen Sie zum Nachdenken anregende, transformative Möglichkeiten, um verschiedene wissenschaftliche Aspekte und die Macht menschlichen Engagements zu verstehen.
2) Sorgen Sie mit reichhaltigen Filmgeschichten, interaktiven Diskussionen und Erlebnissen für ein intensives Bildungs- und Sensibilisierungsprogramm.
3) „Erweitern Sie die Bewegung“, indem Sie Personen ansprechen, die im Allgemeinen nicht an „grünen“ Aktivitäten beteiligt sind oder sich bereits dafür engagieren.
Datum: 1. bis 6. Juni 2025 Ort: Amity University, Noida
Das Fotofilm International Short Film Festival ist ein innovatives Konzept, das darauf abzielt, die neue Generation weltsprachlicher Filmemacher ins Rampenlicht zu rücken und Internetnutzern auf der ganzen Welt die Möglichkeit zu geben, ihre Begeisterung für das Weltkino zu teilen.
Unsere Mission ist es, Filme zu fördern und ein weiterer Schritt in der Karriere der Filmemacher zu sein.
Das Fotofilm International Short Film Festival ist ein Festival, das Filmemachern und Filmliebhabern offen steht. Ist ein Festival der Weltkinematografie, bei dem Kurzfilme, Videoclips, Webserien und Videokunst aus aller Welt zusammenkommen, um sich um die verschiedenen Preise des Festivals zu bewerben.
Cabane A Sang (Blood Shed) ist ein Filmfestival, eine TV-Show auf einer französischen Horrorstation in Kanada und ein Road Cinema aus Montreal. C.A.s feiert Horror, Scifi und Trash Kino. „Blood Shed“ zielt darauf ab, die Stimmung der Grindhouse-Kinos zurückzubringen, in denen Sie einen obskuren Zug fangen, ein Bier trinken, lachen und sich amüsieren können.
***Wir priorisieren Hochblutbild (JUICY) Projekte!!!
Die Philosophie der C.A.S. ist einfach. Entertainment vor allem. Es geht nicht nur darum, wie gut ein Film aussieht, sondern um die Reise. Je fetter/saftiger die Reise, desto besser! Cabane A Sang ist das Fest für Sie, ob Ihr Hauptdarsteller Ihr Onkel Gilles oder der mächtige Kevin Bacon ist! Schicken Sie uns Ihren Film, weil wir VERSTEHEN, dass alles einen Moment im Rampenlicht verdient.
Was wir wollen (und in keiner bestimmten Länge, aber bedenken Sie, je kürzer es ist, desto mehr Chancen hat es für beide Fest, die Live-Action & Animation TV-Shows ausgewählt werden).
-Schrecken
-gore
-scifi
-Mülleimer
-Katastrophenstücke
- seltsame Scheiße
***ALLE EINGEREICHTEN FILME WERDEN AUTOMATISCH IN DEN AUSWAHLPOOL FÜR DIE TV-SHOW EINGETRAGEN. Mit anderen Worten, Ihr Film kann als Teil der TV-SHOW ausgewählt werden, auch wenn er nicht als Teil des Festivalprogramms ausgewählt wurde.
„ZERO cinema“ ist ein handwerklicher und experimenteller künstlerischer Ansatz, der das Fließband der industriellen Filmproduktion kontrastiert. Er ist extrem unabhängig, produziert oder autoproduziert von einzelnen Künstlern oder kleinen Gruppen (weniger als 10 Personen) ohne kommerzielle Interessen; er wird mit gängigen und leicht zugänglichen oder innovativen und kostengünstigen Produktionsmitteln hergestellt.
„ZERO cinema“ hat eine andere Attitüde, abenteuerlich oder poetisch, DIY oder Punk, anarchisch oder autark, als die Videoarbeit; es spricht mit einer persönlichen, intimen, mutigen und autonomen Stimme.
„ZERO cinema“ ist mehr als alles andere eine starke Idee von Kino und künstlerischer Produktion.
Noli, das am 12. Oktober 2025 zum vierten Mal und erneut in unserem schönen Zuhause im Etcetera Theatre in Camden, London, aufgeführt wird, ist das Festival für Kurzfilme, die zu experimentell, zu gewagt, zu real oder einfach zu lang für den Mainstream sind.
Unsere dritte Ausgabe war unsere bisher erfolgreichste und setzte unsere Mission fort, ein Netzwerk von gleichgesinnten Künstlern und Mitarbeitern in ganz London und darüber hinaus aufzubauen. Unsere vierte Ausgabe verspricht, noch spezieller zu werden, da sich unser Name im In- und Ausland weiter verbreitet. Dies ist Ihre Chance, Teil von etwas zu sein, das wichtig ist.
Wir wollen uns für eine neue britische Welle des Filmemachens einsetzen, von Erzählungen über Essays bis hin zu Experimentalfilmen, die eine einzigartige Perspektive auf das Kino und das moderne Leben bieten. Wir lieben Stücke, die traditionelle, kommerzielle Erzählungen meiden und stattdessen eine mutige Vision, innovative Techniken und ein klares Ziel in Bezug auf Perspektive und Vorstellung von der Welt durch Kunst bevorzugen.
Die Kunst muss ihren verlorenen Sinn für Elan zurückgewinnen und es wagen, die gängigen Konventionen des aktuellen Kinos und der Gesellschaft voranzutreiben, um eine neue Welle der Schöpfung und Reflexion einzuleiten. Das Medium stagniert derzeit, und wir wollen die Veränderung sein, die wir uns wünschen, indem wir die Kunst wieder zu ihrem Basisansatz zurückbringen und eine uneingeschränkte Form des Kinos in Gang bringen, die erneut subversiv ist, im Namen unterhaltsamer Avantgarde-Fabeln, durchdringender Essayfilme, innovativer und aufregender Animationen oder Kunstwerke oder ehrlicher und gut ausgearbeiteter Erzählungen.
Wir wollen das Neue reflektieren, und zwar auf eine Art und Weise, die Randkünstler authentisch einbezieht, die wirklich zum Medium beitragen, aber das Gefühl haben, kein Zuhause zu haben, egal ob Sie die institutionellen Kanäle wie BFI besucht haben oder durch und durch Indie sind.
Daher suchen wir nach realisierten FILMEN.
Frühere Programme umfassten einen breiigen modernen Noir, der einem Online-Autor von erotischer Fiktion folgt, der versucht, neue Ideen zu inspirieren, indem er seine echten Liebhaber in überlappenden Fantasien und Träumen strandet, bis sich die Realität selbst aufzulösen beginnt, ein satirischer Punk-DIY-Essayfilm mit saurer Zunge, der Blues-Musik mit der königlichen Familie verbindet, parallele Pierrot-Puppen, eine Bill Forsyth-artige Komödie, die einen entfremdeten jungen Nachtwächter zeigt, der versucht, Freunde zu finden, wo immer er kann, eine auffallende Von Daido Moriyama & Bresson inspiriertes, schlagkräftiges Drama auf einer subversiven nächtlichen Reise , ein wunderschöner Dokumentarfilm über einen zurückgezogen lebenden Autor, der in einer Jurte in der Normandie lebt, eine poetische Reflexion über die Distanz zwischen dem Leben eines Einwanderers im Fernen Osten und dem Leben in England mit Bildern, die Hou würdig sind, eine Vision von UFOs und Feen auf einem englischen Common, eine stimmungsvolle, traumhafte Versuchsnummer, die dem Schmerz eines Mannes mit einem Fernseher als Kopf folgt, sonnenverwöhnte Wasserreisen entlang der Küste Cornwalls, ein erschütterndes Eine lustige Mockumentary-Version des Tages im Leben eines zerzausten Tory-Abgeordneten und eine Vorführung von Animationen, die rohe Emotionen zeigen und von Hand gefertigt wurden Talent.
Das ist genau das, was wir lieben!
Unsere bisherigen Veranstaltungen waren ausverkauft und das Publikum bestand aus der breiten Öffentlichkeit, anderen Filmemachern und Branchenfachleuten.
Wir wollen ein eigenes, unabhängiges Netzwerk aufbauen, das Kino und Kreativität wertschätzt, und zwar abseits der korporatisierten Veranstaltungen, die inzwischen die Szene dominieren.
Wir wollen ein Programm füllen, das ungefähr drei Stunden dauert.
Alle Einreichungskosten helfen uns dabei, dieses Festival am Laufen zu halten.
Mit dieser Veranstaltung kaufen Sie sich in die Kinokultur ein, was bedeutet, eine Atmosphäre zu haben, an der Sie teilnehmen können, einen Ort zum Abhängen, Ihre eigene Ecke von London in einem Medium zu haben, das oft isolierend und exklusiv sein kann.
Bei NOLI dreht sich alles um hochmodernes Kino, wo Sie gemeinsam mit uns für etwas Aufregendes und Wahres einstehen können!
Wir unterscheiden uns vom üblichen Festival-Setup, da es uns nicht darum geht, die Branche anzugreifen, sondern frischen und leidenschaftlichen Talenten die Möglichkeit zu geben, zu etwas Sinnvollem und Nachhaltigem beizutragen und ein eigenes Netzwerk aufzubauen.
Daher — ZU LANG, ZU SCHWIERIG, ZU REAL.
Dh. — ZU KREATIV. ZU MENSCHLICH.
Wir sind nach Jacques Rivettes Werk „Out 1“ benannt. Rivette kritzelte die biblische Botschaft „Noli Me Tangere“ („Fass mich nicht an“ auf Latein) auf Filmkanister im Wert von 13 Stunden, um darauf hinzuweisen, dass er nicht wollte, dass das Werk weiter gekürzt wird. Diese Anweisung ist heute manchmal im Untertitel des Films enthalten. Wir hoffen, seinen kompromisslosen, aber großzügigen Geist weiterführen zu können.
Wir suchen nicht nach:
- Werke der bildenden Kunst ohne klare, persönliche Perspektive
- Filme mit sexuellen Übergriffen oder Gewalt in grafischer Form (wenn Ihr Film sexuell gewalttätige oder gewalttätige Bilder enthält, es sich aber dennoch um ein vollständig realisiertes Werk handelt, fügen Sie Ihrer Einreichung bitte einfach eine inhaltliche Warnung hinzu).
- Lose Projekte, die nicht vollständig konzipiert sind
Veranstalter des Internationalen Filmfestivals in Gornji Milanovac ist das Kulturzentrum „Mija Aleksi“ in Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, Republik Serbien (im Folgenden: Veranstalter).
Das Internationale Filmfestival in Gornji Milanovac (im Folgenden: das Festival) findet vom 26. September bis 10. Oktober 2023 in Gornji Milanovac, Republik Serbien, statt. Das Festival ist eine Veranstaltung, die in ihrem Programm die künstlerischen Werte des zeitgenössischen Filmemachens schätzt und fördert.
Das Festival ist bestrebt, die wichtigsten Richtungen und Genres des Filmschaffens vorzustellen, Kontakte zwischen Filmemachern, Autoren, Publikum... zu knüpfen und die neuesten Erkenntnisse der Filmproduktion zu präsentieren. Das Festival richtet sich an alle Filmliebhaber.
Das Hauptziel des Festivals ist die Förderung des Films sowie der Bildung in audiovisueller Kultur.
MALDITO FESTIVAL ist ein videopoetischer Wettbewerb, der seit 2017 in der Stadt Albacete (Spanien) stattfindet.
Das Festival kündigt den International Videopoetry Contest und den International Poetic Film Showcase an, um zwei Disziplinen sichtbar zu machen, die sowohl zusammen als auch getrennt viel weiter entfernt und vergessen sind, als wir es uns wünschen.
Als Liebhaber von Poesie, Bild und den Ausdrucksmöglichkeiten ihrer Symbiose schlagen wir eine Aktionslinie vor, die die breite Öffentlichkeit dazu ermutigt, Videopoesie und poetische Filme anzusprechen.
MALDITO versucht, diese Disziplinen als Kunst zu verteidigen, die Menschen verbindet, Gefühle vermittelt und originelle oder unterschiedliche Sichtweisen auf die Welt fördert, um zu versuchen, ein Sandkorn zu sein, das jede Art von visueller oder poetischer Kunst aufhört, marginal und verflucht zu sein.
Abschnitte:
- Internationaler Wettbewerb für Videopesie
- Internationale Ausstellung für poetische Filme
V NATIONALE LÄNDLICHE FILMFESTIVAL VON AYACUCHO
Das Rural Film Festival entstand in der Stadt Ayacucho im Jahr 2016 als eine Initiative der Direktion für Kultur zur Förderung der audiovisuellen Produktion in unserer Stadt.
Obwohl der audiovisuelle Arbeitsbereich zum künstlerischen Bereich gehört, kann er auch nach pädagogischen, ökologischen, wissenschaftlichen, technologischen, politischen, wirtschaftlichen und kommerziellen Disziplinen angewendet werden, um einige Beispiele zu nennen.
Als nächstes führen wir einige der zentralen Ideen auf, je nach Zeit und Ressourcen, die in diesem Raum entwickelt wurden und werden:
- Regie und allgemeine Koordination des Rural Film Festivals.
- Boost und Förderung des Kinos und alternativen Projektionsräumen.
- Verknüpfung und Zusammenarbeit zwischen ländlichen und städtischen Schulen.
- Generierung von soziopädagogischen Projekten in Schulen, Instituten und Ausbildungszentren.
- Diktat von Kursen und Schulungen offen für die Gemeinschaft.
- Produktion von audiovisuellen Inhalten und Ressourcen für kommunale Ämter.
- Produktion von lokalen Kurzfilmen, die fiktive Geschichten und soziale Probleme wie Agroökologie, Umwelt, Pestizide, ländliche Arbeit, geschlechtsspezifische Gewalt, Mobbing und Cybermobbing, Sucht, Abtreibung, Schulabbrecher, Geschlechterperspektive, soziale Eingliederung usw. abdecken.
- Lehrerausbildung in allen Phasen der audiovisuellen Produktion.
Wir verstehen dies als eine Möglichkeit, lokale künstlerisch-soziale Produktion und Reflexion zu fördern, indem wir den kulturellen Pluralismus fördern und unsere Gemeinschaft integrieren.
