Das International Tour Film Fest 2025, der diesjährige internationale Wettbewerb, steht Kurz-, Mittellangen-, Vertikalfilmen, KI-Kurzfilmen und Spielfilmen offen. Das Festival wird vom Cultural CivitaFilm mit Sitz in der Via Togliatti Nr. 12 -00053- Civitavecchia (Rom, ITALIEN) in Zusammenarbeit mit: Mibact, Stadt Civitavecchia, Regione Lazio und Enel gesponsert und organisiert.
Das Shorty Week International Short Film Festival zielt darauf ab:
- Den Kurzfilm als Ausdrucksmittel und damit als Teil unserer Kultur zu fördern.
- Bieten Sie Gelegenheit zur Verbreitung der Arbeit neuer Talente.
- Zoomen Sie durch verschiedene Aktivitäten in die öffentliche Welt des Films.
- Erleichtern Sie durch dieses Format den Beitrag zur Verbesserung der Welt, in der wir leben.
- Viel Spaß bei dem, was wir tun.
Das X International Shorty Week 2023 Kurzfilmfestival findet Anfang September im Schloss Santa Catalina in Cadiz statt. Dort kann die Öffentlichkeit an der Vorführung der Kurzfilme verschiedener Wettbewerbssektionen und der Preisverleihung teilnehmen.
Horror ShwFest ist è Wettbewerb Film Festival gewidmet Horror Kurzfilme und Spielfilme. Die Veranstaltung findet am 10. Juli 2021 im Guelfi Sport Center in Florenz statt. Der Aufruf zur Einreichung bei der 3. Ausgabe des Horror ShowFest wird am 1. September 2020 eröffnet und wird am 12. Mai 2021 geschlossen.
Internationales Filmfestival für Filme junger Filmemacher bis 26 Jahre!
„MÖGE NUFF SEINE FLÜGEL AUSBREITEN UND FLIEGEN!“
„Ein wirklich wunderbares und einzigartiges Erlebnis. Unglaublich! Ich habe die Welt ausgiebig bereist, Filme gedreht und Festivals besucht und noch nie eine so liebevolle, ergreifende und tiefgründige Zeit wie diese erlebt. Ihr Engagement für Medienaktivismus und globale Medienkompetenz ist erstaunlich. Möge NUFF seine Flügel ausbreiten und fliegen!“ (Paolo Davanzo, Experimentalfilmer, USA)
Nordic Young Film Festival - NUFF ist ein jährliches Kurzfilmfestival für junge Filmemacher bis 26 Jahre aus den nordischen Ländern und der Welt mit Kurzfilmen (max. 20 min), die in den letzten 2 Jahren gedreht wurden.
NUFF ist seit 2003 eine wichtige internationale Plattform für Jugendfilme und ein Treffpunkt für viele junge Filmemacher.
Mit Sitz im Jugendkulturhaus Tvibit in Tromsø, Nordnorwegen, blickt NUFF bereits auf eine lange Erfolgsgeschichte zurück. Ausgehend von dem Wunsch, junge lokale Filmemacher zu unterstützen und eine Vorstellung davon zu bekommen, wie unsere Nachbarn Filme drehen und Geschichten erzählen, entdeckte NUFF die Welt des Jugendkinos und all das spannende Potenzial, das damit einherging.
Die Qualität der eingereichten Filme hat stetig zugenommen, ebenso die unglaubliche Atmosphäre der Workshops und das wachsende Netzwerk von Filmemachern, Partnern und Projekten. All dies macht NUFF zu einem einzigartigen Sommerevent über dem Polarkreis und unter der überwältigenden Mitternachtssonne.
NUFF ANGEBOTE
Nordischer Filmwettbewerb
Internationaler Filmwettbewerb
Internationale Filmwerkstatt
Internationales Filmnetzwerk
Internationale Filmseminare, Diskussionen und viel Spaß!
„NUFF war eine der besten Wochen meines Lebens“ (Stian Skjelstad, Norwegen)
DIE FILMWETTBEWERBE
NUFF veranstaltet zwei Filmwettbewerbe für Kurzfilme, die in den letzten zwei Jahren (mit einer maximalen Länge von 20 Minuten) von Filmemachern unter 26 Jahren gedreht wurden. Alle Genres werden akzeptiert!
Für den nordischen Filmwettbewerb müssen die Filme in einem nordischen Land produziert werden oder der Filmemacher stammt aus einem nordischen Land oder lebt in einem nordischen Land. Als nordische Länder gelten Grönland, Island, Färöer, Dänemark, Schweden, Norwegen und Finnland.
Für den internationalen Filmwettbewerb müssen die Filme außerhalb der nordischen Länder produziert werden oder der Filmemacher stammt aus den nordischen Ländern oder lebt außerhalb der nordischen Länder.
Einsendeschluss für beide Wettbewerbe ist der 1. Juni!
SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it in 22 Sprachen übersetzt werden)
„MAGICSCREENPLAY“ (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ in 22 Sprachen übersetzt werden)
Wir haben ein Festival in völliger Freiheit gebaut, ohne jegliche externe Klimaanlage. Ein internationaler Kurzfilmwettbewerb. Ein Fenster zum Kino von einem privilegierten Aussichtspunkt aus: die Stadt San Benedetto del Tronto. Die SBFF wurde 2017 gegründet und hat sich zu einer der führenden internationalen Veranstaltungen für die Adriaküste und die Region Piceno entwickelt. Die Veranstaltungen finden in der Palazzina Azzurra in San Benedetto del Tronto (AP) an der Viale Buozzi 14 statt.
„MAGICSCREENPLAY“ — (Begleitveranstaltung zum SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL) entstand aus der Notwendigkeit heraus, die landschaftlichen, architektonischen und natürlichen Schönheiten der Region Marken in Synkrasie mit dem kulturellen, sozialen Erbe und den Identitätsbedürfnissen der Orte und den menschlichen und beruflichen Ressourcen, die von ihnen stammen, zu verbinden, sich weiterzuentwickeln und auf eine ständige Erweiterung von Ausbildung, Fähigkeiten und Fähigkeiten zu hoffen.
Der Wettbewerb wurde im Rahmen einer Strategie zur Entdeckung und Förderung nationaler und internationaler Nachwuchstalente ins Leben gerufen und stellt den exklusiven Rahmen dar, in dem durch eine Qualitätsjury der beste Pitch mit einem vordefinierten Thema ausgewählt wird, der dann in ein entsprechendes Drehbuch aufgenommen wird.
Nach der Auswahl wird der Film, der die besten Ergebnisse erzielt hat, weiterentwickelt, indem ein Kurzfilm mit einer Gesamtlänge von nicht mehr als 15 Minuten gedreht wird, der von der Associated Professionals Association of Art & Management „IL SERPENTE AUREO“ in Zusammenarbeit mit und mit Unterstützung der FILM COMMISSION MARCHE, der REGION MARKEN und unter der Schirmherrschaft der Stadt San Benedetto del Tronto produziert wird.
VISIONEN DES KÜNSTLERS — VISIONEN AUS DER WELT
- "Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu berühren, die Emotionen zu erschüttern und in die geheimen Räume der Seele vorzudringen“ Ingmar Bergman
- "Das Leben in der Tiefe unterscheidet sich grundlegend vom Leben an der Oberfläche und hat mysteriöse und erschreckende Aspekte“ Dario Argento
- "Ich bin kein Künstler, sondern ein Handwerker“ „Das Herz muss zwischen Gehirn und Händen vermitteln“ Fritz Lang
- "Ich stehle von jedem einzelnen Film, der jemals gedreht wurde. Wenn ich Dinge mag, mische ich sie zusammen. Und wenn die Leute es nicht mögen, dann schauen Sie es sich nicht an... Ich stehle von allem... Große Künstler stehlen, machen keine Hommagen. „Quentin Tarantino
- "Egal, wohin die Welt geht, auch wenn ich keine Fremdsprache spreche, fühle ich mich nicht fehl am Platz. Ich betrachte die Erde als mein Zuhause. „Akira Kurosawa
- "Ein wesentliches Element aller Kunst ist das Risiko...“ Francis Ford Coppola
- "Kino ist eine Ausdrucksform, die es ermöglicht, alle Nuancen einer Sache und ihrer Gegensätze auszudrücken...“ Catherine Breillat
- "Im Gegensatz zu allen anderen Kunstformen ist das Kino in der Lage, den Lauf der Zeit einzufangen und wiederzugeben, ihn zu stoppen, ihn fast bis ins Unendliche zu besitzen. Ich würde sagen, dass Film die Skulptur der Zeit ist. „Andrei Tarkowski
- "Ich bin nur ein Geschichtenerzähler und Film scheint mein Medium zu sein. Ich mag es, weil es das Leben in Bewegung nachbildet, es verbessert... es ist meine Art, eine Geschichte zu erzählen. „Federico Fellini
- "Die Filmkunst kann nur durch einen hochorganisierten Verrat an der Realität wirklich existieren“ François Truffaut
- "Ich arbeite mit meinen Träumen oder Albträumen“ David Cronenberg
- "Wenn ich die Charaktere nicht zum Sprechen bringen kann, gebe ich auf" Quantin Tarantino
- "Der Dichter streckt seine Hand aus, um uns über den letzten Horizont, über die Spitze der Pyramide hinaus, in das Land zu führen, das sich über das Wahre und das Falsche, über Leben und Tod, über Raum und Zeit, über Vernunft und Fantasie, über Geist und Materie erstreckt.“ Alejandro Jodorowsky
- "Das Kino ist die „einzige Kunstform, in der sich die Werke bewegen und der Betrachter bewegungslos bleibt“ Ennio Flaiano
- "Das Kino ist eine Kulturindustrie. Filme machen heißt auch, soziale und moralische Verantwortung zu übernehmen. Deshalb sollten wir nicht produzieren, was wir verkaufen können, sondern verkaufen, was wir produzieren wollen. "Franco Cristaldi
- "Ich denke, Skandalisieren ist ein Recht..." Pier Paolo Pasolini
- "Handeln heißt zuhören..." Pupi Avati
- "Ich denke, die Vergangenheit beeinflusst die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen“ Joel Coen
- "Kino ist schön, wenn es die Realität lesen kann" Ettore Scola
- "Das Kino besteht aus zwei Dingen: einer Leinwand und Stühlen. Das Geheimnis liegt darin, sie beide zu füllen. "Roberto Benigni
Mostra Dr. Mabuse ist ein internationales Kurzfilmfestival, das drei Tage lang in Barcelona stattfindet. Es ist als Festival konzipiert, das sowohl neuen als auch erfahrenen Künstlern offen steht. Eine Jury, die sich aus Fachleuten der audiovisuellen Welt, Lehrern und Studenten von Filmfestivals und anderen Mitarbeitern zusammensetzt, wählt die Filme aus, die in den drei Sessions gezeigt werden sollen, die im Juni in Barcelona stattfinden. Das Projekt wurde vor zwanzig Jahren ins Leben gerufen und hat die Anzahl der gezeigten und registrierten Filme erweitert und vervielfacht. Es wurden Werke von relevanten Regisseuren wie JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil oder Kike Maillo erhalten. Dr. Mabuse soll nicht nur ein audiovisuelles Festival sein, sondern eine homogene und kostenlose Veranstaltung sein, bei der jeder Spaß am Theater und Kino haben kann.
Das Ulsan Ulju Mountain Film Festival (UMFF) ist das erste internationale Bergfilmfestival in Südkorea, das sich der Präsentation und Förderung von Filmen und Kultur widmet, die sich mit Bergen, Abenteuern, Erkundungen, Natur und Umwelt befassen. Das Festival bietet Filmemachern und Bergsteigern auch die Möglichkeit, sich im Rahmen von Seminaren, Veranstaltungen, Vorführungen und gesellschaftlichen Zusammenkünften zu treffen und Ideen auszutauschen.
Das 9. UMFF wird im Herbst 2024 in Ulsan und Ulju, Südkorea, stattfinden.
Das CalellaFilmFestival ist ein Festival, das all jenen Low-Budget-Filmen nationaler oder internationaler Produktion gewidmet ist, mit dem Ziel, Filme zu belohnen und zu fördern, die mit wenigen Medien, aber mit hohem künstlerischen Wert gedreht wurden.
Das CalellaFilmFestival besteht aus zwei Abschnitten:
Abschnitt „Niedriges Budget“
Die ausgewählten Spielfilme werden mit einer Investition von weniger als 500.000 Euro als beste Produktionen des Jahres auf nationaler oder internationaler Ebene konkurrieren.
Sektion „Creative Rosebud Awards“
Alle Produktionen, die sich das ganze Jahr über durch Kreativität und Originalität sowohl im Bereich der nationalen als auch internationalen Produktion hervorgetan haben, mit einer Investition von mehr als 500,00 Euro werden teilnehmen.
Lesen Sie die Grundlagen, um Ihren Film zu registrieren.
Das Festival findet vom 2. bis 4. November 2024 in Calella de Mar (Barcelona) in der Sala Mozart und anderen dem Festival angeschlossenen Räumen statt. Zeitpläne, Pässe und weitere Informationen finden Sie auf der Festival-Website.
www.calellafilmfestival.com
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
Es ist das 8. jährliche internationale Wild Bunch Film Festival, das 2015 von der Filmproduzentin Rock & Brenda-Marie Whitehead gegründet wurde. Dieses Filmfestival wird eine Live-Veranstaltung sein, die vom 26. bis 29. Oktober 2023 in den Galaxy Theatres in Tucson, Arizona, stattfindet! Es gibt auch eine virtuelle Version von TWBFF. Details unter www.thewildbunchfilmfestival.com Wenn Sie Ihre Filme einreichen und falls ausgewählt, werden sie automatisch sowohl in der virtuellen als auch in der Live-Version angezeigt.
Das Wild Bunch Film Festival ist eine Wettbewerbsveranstaltung für aufstrebende Filmemacher, Drehbuchautoren, Autoren, Designer, Künstler, Fotografen, Musiker und andere, in der Hoffnung, sie zu inspirieren und zu ermutigen, mutige und mutige künstlerische Visionen im westlichen Genre, westlichen Subgenres und jetzt mit NEUEN verschiedenen Kategorien wie Drehbücher und Manuskripte auch für „alle Genres“!
Zu den westlichen Subgenres von Filmen, Drehbüchern und Romanmanuskripten können klassische Western, Acid Western, Charro-, Cabrito- oder Chili Western, Comedy-Western, zeitgenössische oder moderne Western, Electric Western, Euro-Western, Fantasy Western, Florida Western, Horror Western, Curry Western und Indo gehören Western, Martial Arts Western oder Wuxia Western, Meat Pie Western, Northwestern, Ostern Western, Revisionistische Western, Science-Fiction-Western, Space Western, Spaghetti-Western, Weird Western usw. Weitere Informationen zu Subgenres finden Sie unter http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Wir hoffen, hochkarätige und unerfahrene Filmemacher, Drehbuchautoren, Autoren, Fotografen, Künstler und mehr anzuziehen. Die Teilnehmer des Festivals werden eine Reihe künstlerischer Erfahrungen mit Westernfilmen und Einzelpersonen genießen, die vom wahren und rohen Geist des unabhängigen Filmemachens angetrieben werden.
Das Festival ist dafür bekannt, das Herz und den Geist unabhängiger westlicher Genrefilme und verschiedener Kategorien aller Genres zu vereinen!
Details und Tickets, die auf der offiziellen Website verkauft werden, sobald wir näher kommen! Tickets werden auch an der Abendkasse verkauft, sofern verfügbar, an den Veranstaltungstagen. Wir erwarten einen Ausverkauf!
Für weitere Informationen besuche http://www.thewildbunchfilmfestival.com und melde dich für unseren Newsletter unter http://eepurl.com/b-T03X an, um auf dem Laufenden zu bleiben!
IndieCork ist Irlands Premiere Festival des internationalen unabhängigen Films, insbesondere der Kurzfilme; wir zeigen jedoch alle Genres - darunter Features, Dokumentarfilme, Mixed Media und Cross-Platform. Wir begrüßen Drama, Erzählung, Animation, Experimentelle, Musik/Tanz/Poesiefilm und alles dazwischen!
Wir unterstützen aufstrebende, unabhängige Filme und sind Irlands größtes Festival für Shorts. Wir konzentrieren uns auf den unabhängigen Filmemacher, der glaubt, dass dies das kreativste und interessanteste ist, und unser Festival bietet eine lohnende Erfahrung, sowohl für Filmemacher als auch für Publikum.
IndieCork wird von einem Team mit über 30 Jahren Erfahrung in der Filmprogrammierung und Ausstellung organisiert.
The ficmonterrey ist ständig auf der Suche nach menschlichen Erzählungen, die sich bei ihrer Auswahl auf Ansichten stützen, die aus einer Welt hervorgehen, die sich in ständiger Bewegung und Transformation, in Vernetzung und Innovation befindet.
Das Festival sucht Filme, die das Potenzial haben, sich im kollektiven Gedächtnis des Publikums zu verankern, die Fähigkeit besitzen, sich zu bewegen und einen Dialog mit ihm zu führen.
Eines der Hauptinteressen des Organisationsteams von ficmonterrey ist es, neue Perspektiven zu fördern, und zwar nicht aufgrund ihres Alters, sondern weil sie jung sind, weil sie frisch sind, kritisch bleiben, sich mit Innovation verwirklichen und verschiedene Risiken eingehen.
Das allgemeine Ziel von ficmonterrey ist es, in Nuevo León ein persönliches und ein virtuelles Publikum in ganz Mexiko zusammenzubringen, bevor eine Auswahl an zeitgenössischem mexikanischem und internationalem Kino präsentiert wird, die von Filmemachern mit unterschiedlichen, frischen, riskanten, kritischen und innovativen Visionen geschaffen wurden. Ebenso sind wir daran interessiert, einen Schulungsraum zur Verfügung zu stellen, der die Begegnung zwischen Filmemachern, Filmen und dem Publikum fördert, sowie Aktivitäten zur Förderung der Filmproduktion, insbesondere von Frauen und regionalen Filmen.
Die dritte Ausgabe des Filmwettbewerbs „Goya Rural“
Ziel: Sind Sie in der Lage, ohne Wort zu kommunizieren, nur mit Bild, Ton oder Musik?
Goya, wurde in Fuendetodos Dorf geboren und heutzutage ist groß zu wissen, weil er die Macht hatte, alles auszudrücken, was er fiel (ohne Ängste), mit „das Bild“
Aus diesem Grund will dieser Kurzfilmwettbewerb eine Hommage an Goya-Künstler machen, da gleichzeitig vorgibt, eine Herausforderung für alle zu sein, die durch das stille Kino kommunizieren können.
Das Oz International Film Festival wurde konzipiert, um das Beste des australischen und internationalen Independent-Filmemachens zu feiern. In einer Zeit, in der Filme immer mehr durch Marktforschung, Demografie und Comic-Bücher und Computerspiel-Verkäufe programmiert werden, ist nie wichtiger, neue tapfere unabhängige und abenteuerliche Visionäre zu entdecken und zu fördern, die sich mit dem Leben in der modernen Welt beschäftigen, sei es in einem ernsthaften Gedanken provozieren Stil oder auf eine satiristische humorvolle Weise.
Es ist auch nicht wichtig, ob Ihre politische Kurve entweder links oder rechts oder unpolitisch ist, Ihr Film wird nach nur einem Kriterien beurteilt — der Qualität der Arbeit. Kunst sollte aufgeschlossen sein und gesunde Diskussionen und Gedanken anregen. Stolz haben wir keine weiteren Einschränkungen für Ihre Arbeit. Dazu gehören Ihr Werks Premier-Status, sein Alter und/oder ob Ihre Arbeit online verfügbar gemacht wurde. Zu
unseren Kategorien gehören Australian Spielfilm, Australian Short Film, International Feature, International Short, Dokumentarfilm, Australian Indigenous Work und Music Video.
Es wird auch eine Retrospektive der wichtigen australischen Seminalfilme geben, die ein Q&A mit den Originalfilmemachern und mehrere Workshops beinhalten wird.
Wir sind auch stolz darauf, eine Reihe von Filmvorführungen von oder über australische Ureinwohner präsentieren zu können.
Wir freuen uns auf Ihre Teilnahme als Filmemacher, Schauspieler, Musiker, Branchenrichter, Sponsoren und Theaterstätten.
Die neunzehnte Ausgabe des Muestra Cine + Video Indígena, organisiert vom Museo Chileno de Arte Precolombino, öffnet ihre Ausschreibung vom 30. November bis 7. März 2025 für Filme indigener und nicht-indigener Filmemacher, deren zentrales Thema indigene Völker, insbesondere in Lateinamerika, sind.
Das Kuratorenkomitee des Festivals wird besonderen Wert auf die Auswahl von Werken legen, die kulturelle und territoriale Aspekte dieser Nationen darstellen, wie zum Beispiel: Prozesse zum Schutz von Kulturen, Schutz und Verteidigung von Territorien und Umwelt, Menschenrechte, Identitätsspannungen und politische Überlegungen. Darüber hinaus werden Werke vorgestellt, die in indigenen Sprachen gesprochen werden und auf partizipative Weise mit indigenen Gemeinschaften oder im Rahmen von Ausbildungsprozessen indigener Filmschulen entstanden sind. Die neunzehnte Version des Muestra Cine + Video Indígena, organisiert vom Museo Chileno de Arte Precolombino, öffnet vom 30. November bis 7. März 2025 seine Ausschreibung für Filme indigener und nicht-indigener Filmemacher, deren zentrales Thema indigene Völker sind. vor allem in Lateinamerika.
Das Kuratorenkomitee des Festivals wird besonderen Wert auf die Auswahl von Werken legen, die kulturelle und territoriale Aspekte dieser Nationen darstellen, wie zum Beispiel: Prozesse zum Schutz von Kulturen, Schutz und Verteidigung von Territorien und Umwelt, Menschenrechte, Identitätsspannungen und politische Überlegungen. Darüber hinaus werden Werke hervorgehoben, die in indigenen Sprachen gesprochen werden und die auf partizipative Weise mit indigenen Gemeinschaften oder im Rahmen von Ausbildungsprozessen indigener Filmschulen entstanden sind.
Das Just A Minute Festival ist eine Online-Zuschauerveranstaltung, die Menschen ermutigt, Kurzfilme zu machen, eine Minute oder weniger, mit jedem Gerät oder Medium eines beliebigen Genres oder Themas.
Es gibt Geldpreise und es gibt keine Eintrittsgebühr.
Sobald wir in der Lage sind, live, persönlich Screenings zu machen, werden sie Termine im Griffin Museum of Photography in Winchester, MA und an der Boston University sein.
Für weitere Informationen besuchen Sie unsere Website www.Justaminute.tv
La mission del MiamiSFF is construir dialogo e intercambio cultural entre los realizadores cinematográficos y la audiencia a través de experiencias cinematográficas en corto que promuevan una visión enfocada en las buenas causas haciendo uso de formas estéticamente innovadoras. Wir sind überzeugt von der Suche nach neuen Talenten, die mit ihrer Kunst einen Unterschied machen können.
Podemos offrecerles un espaco dedicado para presentar su talento a nueva publicia, representantes de la industria cinematográfica y distintas organizaciones.
Wir befinden uns in der Stadt Miami, Florida, und das Festival projektiert Kurzfilme von 30 Minuten oder weniger und unterstützt die wachsende Bewegung zur Ausstellung und Erweiterung der kinematografischen Kunst im Kurzformat, die einen Raum für den Bau einer comprometida con las artes, ya que nuestra filosofía besteht darin, den Kurzfilm als wahre Kunstwerke zu konzipieren, die mir ihren eigenen Ausstellungsraum verdienen.
