El Festival Internacional de Cine Miracle Makers es una serie de eventos nuevos, valientes y decididos (al igual que tú) para mostrar películas y medios de comunicación que te hacen «creer». Para muchos de nosotros, el cine y las pantallas de televisión fueron los primeros lugares en los que aprendimos a creer en lo que es posible.
El cine ha sido responsable de actos de heroísmo, coraje y audacia en muchas vidas reales, y eso importa porque en un mundo roto necesitamos la visión y la fe para hacer milagros.
Bueno, has encontrado el lugar para soñar en grande y si tus palabras, películas, documentos, cortos, videos musicales, arte o libros muestran al creyente en todos los
Y ahí es exactamente donde entras.
Si estás buscando proyectar tu película en cines premium o exhibir tu trabajo con grandes audiencias y jueces que te entienden, únete a nosotros para nuestra temporada 2021.
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CONVOCATORIA DE ENTRADAS
DANZA Y MEDIOS JAPÓN
Festival Internacional de Cine de Danza 2021
El festival aceptaría entradas para películas con baile.
Entrada a partir del 1 de marzo de 2021.
Fecha límite: 30 de junio de 2021.
Proyección en línea: prevista en octubre de 2021.
Evento de proyección
Proyección ONLINE en octubre de 2021.
En función de la situación de COVID-19 en Japón, se está estudiando la posibilidad de proyectar fuera de línea en los cines.
Calificación
La entrada al festival está abierta para todos, independientemente de su profesión, nacionalidad o edad.
Reglamento de Entrada
・Las películas deben ser cargadas en VIMEO o Youtube para participar.
・NO se requiere cuota de entrada.
・NO hay PAGO DE REYALIDAD para la proyección.
・Solo aceptamos películas de baile o videos de baile. NO aceptamos documentación de vídeo de actuaciones escénicas o materiales promocionales.
・Todos los derechos de la película, incluidas las imágenes visuales, la música, el elenco y otros elementos, deben ser borrados para la proyección.
・Festival Internacional de cine de danza no es una competición.
・Una persona puede participar en varias películas de baile.
・Las películas seleccionadas como la «Selección del Festival Internacional de Cine de Danza 2021» se proyectarán en varios eventos online y offline en Japón durante 2021-2022.
Acerca de la selección
・Sólo se proyectarán obras seleccionadas en el festival.
・Las películas serán juzgadas y seleccionadas por Naoto Iina, director y productor de Dance and Media Japan.
・Las películas juzgadas y seleccionadas como parte de la «Selección del Festival Internacional de Cine de Danza 2021» se proyectarán en todo Japón.
Acerca de Judge
Naoto IINA
Iina es productora y directora de «Festival Internacional de Cine de Danza». Ha fundado Dance and Media Japan para crear una fusión entre artes escénicas y medios digitales. Iina también es la editora en jefe del programa Butoh en línea «Re-Butoooh» (publicado por NPO Dance Archive Network). Actualmente enseña en la Universidad Zokei de Tokio como profesor asociado y también es profesor en la Academia de Creación de Teatro Za Koenji.
Enlace Web:
http://www.dance-media.com/videodance/2021/index.html
FILMSCHOOLFEST MUNICH - El Festival of Future Storytellers ha sido uno de los festivales más importantes para jóvenes cineastas de todo el mundo desde 1981. Cada año, ofrece a jóvenes cineastas de todo el mundo una plataforma para presentar sus propios cortometrajes e intercambiar ideas sobre la cinematografía. Cada mes de noviembre, Múnich se convierte en el punto central del cine internacional emergente, un lugar para el intercambio, la creación de redes y el debate animados.
Los cortometrajes de ficción, documentales y películas de animación que se proyecten en la competición internacional pueden optar a valiosos premios, que otorga un jurado independiente del festival. Además, el FILMSCHOOLFEST MUNICH también presentará por primera vez en 2024 un concurso de cortometrajes de la DACH, en el que se programarán cortometrajes de la región de DACH. Un amplio programa de apoyo con paneles y clases magistrales complementa el programa cinematográfico.
Nos complace formar parte de las actividades cinematográficas para apoyar a los cineastas y cineastas árabes para que participen en este foro en el que nos esforzamos por ser el cine más importante y prominente, ya que nuestra visión se encarna de apoyar a la industria cinematográfica en el mundo.
El Festival Internacional de Cine de Lozova fue creado con la misión de crear las condiciones para los contactos internacionales e interregionales en el espíritu de la producción cinematográfica independiente, para establecer asociaciones en la ejecución de proyectos conjuntos, incluyendo los niveles interregionales e internacionales.
Nos esforzamos por dar acceso a largometrajes contemporáneos y cortometrajes de todo el mundo a los espectadores ucranianos para que puedan disfrutar del trabajo de los principales comisarios de la industria, familiarizarse con las mejores creaciones de cine en todo el mundo y en Ucrania.
Además, entendemos que no hay futuro sin educación. Por lo tanto, la educación informal es una de las actividades del festival y tiene como objetivo alentar a los cineastas potenciales a ampliar sus conocimientos mediante la adopción de prácticas y la comunicación con colegas extranjeros
El Festival Internacional de Cine y Televisión Infantil «KINOSVET» se celebrará a partir de septiembre de 2024 en Minsk (Bielorrusia).
El festival «KINOSVET» está diseñado para desarrollar, inspirar y apoyar a los jóvenes cineastas, aquellos que pronto influirán en la cultura de masas de sus países. El festival permitirá que se vea y se escuche a quienes quieran mejorar este mundo. Y también brindará a una amplia gama de espectadores el sabor de un arte altamente moral, profundo, humano e inspirador.
¿Qué películas y programas de televisión se proyectan en todo el mundo hoy en día? ¿Quién enseña a los artistas y medios de comunicación contemporáneos y, lo que es más importante, futuros, formas de iluminar las leyes morales y espirituales? ¿Quién controla el contenido y la dirección ideológica de los tipos de arte más significativos y fuertes? El propósito del festival es buscar, encontrar y ofrecer un lugar a jóvenes talentos que puedan crear arte hermoso y significativo que haga que nuestro mundo sea más brillante y amable.
Objetivos del festival:
desarrollo de la cinematografía;
educación moral de niños y adolescentes;
la formación de la personalidad con la ayuda del cine;
iniciación de la generación más joven a la cultura espiritual;
aumentar el interés por crear películas centradas en el público infantil y juvenil.
Tareas del festival:
llenar el mundo de buenas imágenes con ideas humanas y valores morales para hacer que nuestro mundo sea más brillante;
revivir el cine infantil, juvenil y familiar;
llamar la atención de la sociedad de todo el mundo sobre los problemas sociales relacionados con los niños, las personas necesitadas y la naturaleza;
promover valores espirituales verdaderos y universales;
educar a una nueva generación de cineastas;
ampliar y fortalecer las conexiones de cineastas de diferentes países, tanto para niños como para jóvenes;
llamar la atención de las organizaciones estatales, públicas y comerciales para que apoyen la cinematografía infantil y familiar, así como para alentar a los jóvenes autores.
El festival de cine APOX reúne documentales internacionales independientes de todo el mundo. Todas las entradas se promocionan a través de nuestras redes sociales y sitio web con una página dedicada con sinopsis, fotos fotográficas y tráiler.
Para ello, recomendamos que los proyectos se introduzcan en su totalidad, incluyendo imágenes fotográficas, imágenes de producción, carteles descargables y trailers o teasers.
Todos los proyectos seleccionados oficialmente en cada temporada reciben el laurel y el certificado de los Premios APOX Independent.
La selección 2020 incluyó más de 200 películas, de las cuales 65 fueron proyectadas, procedentes de más de 25 países de todo el mundo. El objetivo es promover directores de cine independientes y estimular el interés por su trabajo. Además, el objetivo del festival es promover jóvenes directores de cine y obras cinematográficas, y en consecuencia, en 2021 planeamos tener un programa de cine juvenil durante el festival de cine APOX, que tendrá en cuenta las obras de jóvenes directores menores de 22 años y les dará la oportunidad de realizar sus sueños a través de nuestros talleres. y que en el futuro formen parte de una nueva generación que se proyectará en el programa principal del festival. La orientación está en la promoción de la cultura de la isla de Losinj, la promoción y las oportunidades que ofrece la isla, un oasis de paz para grandes sueños en la pequeña isla del Adriático. Estamos aquí para permitirles mostrarse, mostrar sus películas al mundo, y promocionarlos, jóvenes y viejos directores independientes, guionistas, productores. ¿Por qué inscribirse y ser parte de esta historia, porque en ninguna parte es como en Losinj. Al conectarnos con otros festivales de toda Europa, creamos una interesante cohesión del cine documental y compartimos entre sí las obras que ganaron premios en los festivales, y así promover y mover las fronteras, interestatales y garantizar una mayor y mejor representación.2021 concepto es promover a los jóvenes películas de directores en el show de la mañana, y las mejores películas documentales en el show de la tarde. Presentaremos películas en un período de 7 días, y esperamos tener al menos 80 películas. 2021 tendremos 2 posiciones, 2 cines. Y para 2021 hemos preparado 4 precios, uno para el mejor director de cine de largometraje documental de la película od 1000, -EUR, mejor película debut con el precio de recompensa de 700, -EUR, para la mejor película joven director en el programa Young director APOX fest obtendrá una beca hasta 2000, -EUR para un nuevo proyecto de cine o para educación, y el mejor cortometraje documental de 500, -EUR.
Durante el estreno y la apertura del festival se inaugurará en el cine Mali Lošinj, se planificará la alfombra roja para invitados VIP del festival, y antes de la primera película por el alcalde y representantes de la Asociación se presentará el programa del Festival y todos Iniciados en el propio festival. Todos los participantes, espectadores y representantes recibirán un programa de festivales especialmente diseñado con un calendario de películas y una breve descripción de cada película individualmente. Con el fin de mejorar la presentación del festival, se organizará un concierto final al final del festival y la ceremonia de entrega de premios en el escenario de Veli Lošinj. También tiene como objetivo ofrecer a los jóvenes directores la posibilidad de experimentar la emoción de hacer una película a través de talleres de cine y que los padres de la película, así como los espectadores, tengan la oportunidad de ver en el gran lienzo.
Posibilidades de cultura y familiaridad con el patrimonio cultural e histórico de la isla de Lošinj. Festival de cine APOX Will durante las presentaciones del festival de cine y poner las películas seleccionadas en el sitio web filmocracy.com para que la gente pueda votar por las películas.
El programa principal de competición del Festival se presenta en 4 categorías:
LARGOMETRAJES DOCUMENTALES INTERNACIONALES
CORTOMETRAJES INTERNACIONALES
ÓPERA PRIMA
PREMIO AL JOVEN DIRECTOR DE CINE
Junto a los programas de competición, el Festival también presenta programas de cine paralelo, junto con Industria, una plataforma única de formación y networking que alberga un programa educativo y práctico con numerosas clases magistrales, sesiones de pitching, talleres, mesas redondas y mesas redondas organizadas por algunos de los más nombres respetuosos en la industria del cine.
Tarlan International Film Festival, es un evento anual que muestra largometrajes independientes y cortometrajes de todo el mundo.
«Tarlan International Film Festival» está abierto a todos los géneros: ficción, cortometraje, animación, documental, video musical, deportes, niños...
FanCine de Lemos, festival de géneros fantásticos de Monforte de Lemos.
The Short Film Slam es un concurso bimensual presentado por The Madlab Post que se centra en proporcionar una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo. En cada ronda, se proyectará una selección de hasta doce cortometrajes para el público local que votará su película favorita. La película mejor valorada en las proyecciones en directo será declarada «Película del mes» durante el mes siguiente. Las películas «en competición» mejor valoradas de cada sala de proyección en directo y en línea avanzarán a la ronda final. Todos los finalistas pueden competir por un total de 1.000 dólares en premios en la ronda final y las festividades anteriores a la proyección de 2022 shnit Cinemas en Filadelfia.
Desde 2012, The Madlab Post ha promovido la divulgación y el compromiso de la comunidad a través del cine, proyectando decenas de cortometrajes excepcionales de todo el mundo al público local; incluido el cortometraje nominado al Premio de la Academia A SINGLE LIFE, el ganador del Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Clermond-Ferrand BAÑERA y Sundance nominados al Gran Premio del Jurado Et ta prostate, ça va? (CÓMO ESTÁ TU PRÓSTATA). Las principales instalaciones incluyen el histórico edificio Bok y el moderno Centro Cultural El Corazón del Taller Puertorriqueño.
El TFM Online Film Festival es un festival de cine de primer nivel que alienta a los cineastas independientes a mostrar películas, televisión y nuevos medios internacionales al mundo. TFM está llevando los festivales de cine a formato digital, manteniéndose al día con las tendencias actuales de los medios. Nuestro festival que se dedica a encontrar y destacar el mejor cine del mundo y a llevarlo al máximo de personas a través de los medios digitales. Nuestro jurado premiará las mejores películas a través de proyecciones privadas.
Nos inspiramos en la innovación, la empresa y la creatividad en la realización de películas.
Cada año, cineastas extremadamente talentosos, innovadores y visionarios hacen miles de películas que pasan desapercibidas. Nuestro objetivo es celebrar a estos cineastas por sus esfuerzos y compartir con el mundo el talento en bruto que descubrimos a lo largo del camino.
Consulte las entradas del año pasado: -
https://www.youtube.com/watch?v=mqwkbTiRhVY
SUNNY SIDE UP FILM FESTIVAL es un festival internacional de cine. Únase a nosotros el 24, 25 y 26 de marzo de 2023 para disfrutar de un fin de semana divertido en familia y experimente un concurso de festivales de cine celebrado en el hermoso icónico Coleman Theatre de Miami, Oklahoma. Ubicado en la Ruta 66 y ubicado en las cuatro áreas estatales de Arkansas, Kansas, Missouri y Oklahoma. El Teatro Coleman es un faro para turistas de todo el mundo.
Sunny Side Up Film Festival es un evento competitivo para cineastas, guionistas, compositores, músicos, fotógrafos, artistas, pintores, diseñadores de vestuario y vestuario, autores, escritores, poetas. Esperamos inspirarlos y animarlos a todos a continuar con visiones artísticas valientes y audaces.
Viernes 24 de marzo de 2023: de 13:00 a 22:00 h - Películas independientes se proyectarán en «The Coleman Theatre», 103 N Main St, Miami, OK. Diversas preguntas y respuestas para cineastas.
Sábado 25 de marzo de 2023: de 10:00 a 22:00 horas - Películas independientes se proyectarán en «The Coleman Theatre», 103 N Main St, Miami, OK. Diversas preguntas y respuestas para cineastas.
Domingo 26 de marzo de 2023: de 10:00 a 20:00 h - Películas independientes se proyectarán en «The Coleman Theatre»... y finalizarán con la feria de premios del festival, 103 N Main St, Miami, OK. Diversas preguntas y respuestas para cineastas.
El Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF) es un festival de cine anual creado por Initiative Africa en 2007 y que se celebra en Addis Abeba, Etiopía. El festival es el mayor festival de cine documental independiente de África y se creó como una iniciativa única que buscaba utilizar el poder de los documentales para apoyar formas innovadoras de crear conciencia sobre cuestiones sociales.
El festival es un evento educativo y de celebración que presenta una selección cuidadosamente seleccionada de películas de cineastas experimentados y emergentes que abordan una amplia gama de temas, como la construcción de la paz, la desigualdad, el empoderamiento de las mujeres, los derechos de los niños y mucho más.
La 18ª edición del Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF). Como activista social establecida en Etiopía, Initiative Africa organizará un festival de cine documental de cinco días, del 15 al 19 de mayo de 2024, con más de 30 películas locales e internacionales, bajo los temas de Acción por la paz, la seguridad y la reconciliación, la igualdad de género y la inclusión, la seguridad alimentaria y ambiental y la atención médica, que tendrá lugar en la Alianza Ethio-Française, el Teatro Hager Fikir, el Goethe-Institut Äthiopien e Italian Instituto cultural de Addis Abeba.
El público del festival son en su mayoría jóvenes y la comunidad educada que tienen el coraje de cambiar su sociedad. Proyectamos las películas de forma gratuita sin necesidad de pagar la entrada.
XVII CONCURSO CORTO-JOVEN CIUDAD DE TOLEDO
Situado en el corazón del país cajún, el Festival anual de Cine on the Bayou de ocho días es un festival internacional de cine jurado dedicado a presentar películas narrativas, documentales, animadas y experimentales y cineastas con voces verdaderamente originales en una de las culturas más amigables y singulares del mundo. COTB también está comprometida con la promoción de los cineastas establecidos y emergentes y la construcción de relaciones que es crucial para su trabajo continuo. La dedicación y el compromiso de COTB en este sentido continúan independientemente de la pandemia — tendremos un Festival 2022 jurado, que esperamos sea en persona.
Cinema on the Bayou, el segundo festival de cine más antiguo de Louisiana, fue fundado en 2006 en Lafayette, Louisiana, por el cineasta Pat Mire después de que el huracán Katrina causara la cancelación del Festival de Cine de Nueva Orleans en el otoño de 2005. Pat fue contactado por el National Film Board of Canada, que ofreció un estreno estadounidense del documental MAROON, del famoso cineasta quebequés Andre Gladu, que originalmente estaba programado para estrenarse en Nueva Orleans. Cine on the Bayou fue lanzado en respuesta, y Gladu y su película abrieron el Festival inaugural. Pat sigue desempeñando el cargo de Director Artístico del Festival.
Desde 2006, Cinema on the Bayou ha presentado cientos de películas documentales, narrativas, animadas y experimentales aclamadas internacionalmente, con cineastas de todo Estados Unidos y de todo el mundo. El Festival es ahora único entre los festivales de cine de Estados Unidos, ya que también proyecta regularmente un gran número de películas independientes en francés y presenta a cineastas de todo el mundo francófono. El Festival también tiene la distinción entre festivales de cine de haber otorgado el Premio del Público a la película de animación de Moonbot Studio LOS FANTÁSTICOS LIBROS DE MR. MORRIS LESSMORE un año antes de que la película fuera nominada y ganada un premio de la Academia en la categoría de cortometrajes de animación.
En 2021, el Festival se celebró virtualmente debido a la pandemia. Hemos proyectado más de 140 películas de todo Estados Unidos y de todo el mundo, incluyendo World, U.S y Louisiana Premieres de películas narrativas, documentales animados y experimentales. En las selecciones oficiales se incluyeron más de 40 películas francófonas.
Cineastas, actores, productores y otros profesionales de la industria y aficionados al cine participaron virtualmente de todos los Estados Unidos y Canadá, incluyendo Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Ciudad de Quebec, Nueva Brunswick y Nueva Escocia, así como de Puerto Rico, Inglaterra, Frand, Alemania, Finlandia, Suiza, España, Albania, Grecia, Australia y el Japón. Participaron jueces de Shreveport, Baton Rouge y Breaux Bridge, Luisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Ciudad de Quebec y París. En nuestra ceremonia de entrega de premios virtuales, el Festival otorgó 22 galardones goujon caille (bagre manchado).
Cinema on the Bayou ha sido seleccionada como el Editors' Choice para «Goings-on in the South and beyond» por Garden and Gun Magazine. Describiendo nuestro escenario de Cajún Country como un «estofado de influencias francesas, españolas y africanas», los editores concluyeron que era un lugar ideal para Cinema on the Bayou, un festival internacional de cine «encargado de exponer a los asistentes a las voces más originales del cine y fomentar el intercambio cultural entre el Pueblos francófonos del mundo».
Cinema on the Bayou también hizo la lista de los 15 mejores festivales de cine de invierno de los Estados Unidos por AudNews, una revista en línea para cineastas y amantes del cine.
A lo largo de los años, el Festival también se ha ganado el respeto de sus fieles alums cineastas que vienen de todo el mundo para compartir la alegría de vivir que define la cultura aquí. Dice mucho sobre el festival que estos cineastas independientes de gran talento no solo hacen visitas repetidas a Cinema on the Bayou, sino que también recomiendan el Festival a sus colegas cineastas.
Cinema on the Bayou también se ha asociado con varias compañías de distribución de películas independientes en Estados Unidos y Canadá, cuyos representantes asisten al Festival, con el fin de facilitar relaciones diseñadas para ofrecer oportunidades a los cineastas para llegar a un público más amplio y diverso.
El Festival se compromete a crear estas conexiones esenciales en medio de la exquisita cocina cajún, increíbles actuaciones musicales locales y discusiones estimulantes, tanto en paneles de expertos como en fiestas fuera de horario, sobre todo lo que es cercano y querido para esa criatura conocida como el cineasta independiente.
CINEfoot Argentina 2024 · Festival de Cine y Fùtbol, junto con CINEfoot Brasil el primer festival de América Latina que trata conceptual y curatorialmente al fútbol. El festival tiene como objetivo la promoción, la difusión, reflexionando y valorizando la cinematografía y producción audiovisual relacionada con el fútbol.
11th Bangalore Shorts Film Festival-22 es un movimiento para reconocer y popularizar el trabajo de cineastas jóvenes y experimentados de toda la India y del mundo. El humilde viaje de BSFF ha comenzado en el año 2012 para conmemorar los 100 años de celebración del cine indio y para saludar la contribución de la industria cinematográfica kannada al desarrollo del cine en la India. El festival ofrece plataforma a cineastas aspirantes y profesionales para mostrar su talento con oportunidades de networking y marketing en la industria cinematográfica.
El objetivo del festival es crear la cultura de los cortometrajes en la India, la promoción de los próximos cineastas, el desarrollo de fuentes de generación de ingresos para los cortometrajes y hacer de cortometrajes una empresa comercial. BSFF-2012-2021 tuvo un gran éxito con la gran participación de cineastas de todo el país y del extranjero.
El objetivo de BSFF-22 es aún más grande y mejor con la participación de los cineastas. Este año el festival presentará más talleres y clases magistrales. El Miniboxoffice Film Market será lo más destacado para aquellos cineastas que quieren aventurarse en la producción de largometrajes. La programación del concurso de cortometrajes y festivales será una delicia para tratar.
La Muestra de Cine y Creatividad del Centro Botín nació en agosto de 2015 con el objetivo de acercar al público de Santander el cine en formato corto al aire libre. Como novedad a partir de esta X edición se realiza en colaboración con la productora Sincio de Pelis.
El Centro Botín es un centro de arte internacional con una misión social: aprovechar la capacidad de las artes para desarrollar la creatividad y contribuir a la generación de riqueza económica y social .
El cine nos hace reflexionar, empatizar con los personajes y las historias que cuenta y, vivir nuevas experiencias . Nos emociona y ayuda a ampliar y cambiar nuestra mirada. Una mirada nueva a lo que nos rodea es el punto de partida para activar nuestra creatividad y buscar nuevas formas de hacer las cosas.
La décima edición de la Muestra de Cine y Creatividad Centro Botín, se celebrará en Santander los días 27, 28 y 29 de agosto de 2024 en distintas sedes. Organizada por el Centro Botín y Sincio de Pelis cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santander y la Consejería de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Cantabria, y la colaboración de Bridgestone.
En esta muestra podrán participar personas, físicas o jurídicas, que presenten cortometrajes de producción en España, en los que la creatividad esté presente, tanto a través de su ejecución y formato, como a través de las historias que acontezcan a los personajes protagonistas y la forma de gestionar las situaciones a las que se enfrenten.
