El objetivo principal del Festival Internacional de Cine de Burgas es desarrollar una plataforma sostenible para la presentación de largometrajes y cortometrajes familiarizando al público con el arte cinematográfico contemporáneo.
La misión del Festival es convertir a Burgas en un centro cultural para cineastas y fanáticos del cine.
El objetivo principal del Festival es presentar las tendencias actuales en la práctica cinematográfica búlgara e internacional y provocar el diálogo intercultural.
Paleochora Lost World Short Film Festival lanzó su primera edición en junio de 2019 con un éxito espectacular. El Festival disfrutó de un público lleno en todas las proyecciones y acogió a 22 invitados visitantes de Cineastas e Industria de países tan lejanos como Brasil, España, Estados Unidos, Francia, Irlanda, Reino Unido, Alemania, Grecia e Irán. El 2º Festival de Cortometrajes del Mundo Perdido promete ser un éxito aún mayor y esperamos darle la bienvenida aún más de ustedes en 2020. Echa un vistazo a nuestros vídeos de Festival Vibe y entrevistas en nuestro canal de YouTube
(Copiar y pegar el enlace):
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
El 'Mundo Perdido' de Paleochora se encuentra entre las montañas y el mar en el suroeste de Creta y es el lugar perfecto para que los cineastas se reúnan para mostrar su trabajo, conectarse con colegas y disfrutar de nuestra fabulosa hospitalidad cretense. Puede que estemos en el punto más meridional de Europa, pero hay cosas de Big Film que suceden aquí y en toda la isla de Creta. Nuestro objetivo principal es seleccionar siempre películas centradas en una gran narración, ya sea ficción, documental o cualquier otro género aceptado. Esperamos su Inscripción cinematográfica. Duración aceptada hasta 30 minutos.
El Festival de Sci-Fi, Terror y Fantasía 2025 es un evento de muestra y esparcimiento de la cultura de estos géneros en la ciudad de Bogotá, con varios espacios de muestra durante los días 21 y 27 de Julio de 2025.
Festival de cine de talentos emergentes - Invierno de 2024
¿Eres un cineasta o guionista ambicioso que quiere avanzar en su carrera? ¿Tienes un nuevo cortometraje o guion que merezca reconocimiento? ¿Podrías ser una estrella emergente del mañana?
El Festival de Cine de Talentos Emergentes tiene proyecciones en directo cuatro veces al año, numerosos premios en muchas categorías y un evento único para establecer contactos. Lo organizan los programadores del Festival de Cine del Nuevo Renacimiento, uno de los 20 festivales mejor valorados de Film Freeway, conocido por su programación orientada al arte. Desde nuestros inicios en 2016, hemos estado presentando a cineastas y guionistas prometedores a productores y profesionales de la industria para ayudarlos en sus carreras. Desde 2021, la NRFF de Londres ha otorgado más de 5.000 libras esterlinas en premios en metálico a talentos emergentes gracias a la generosidad de nuestro mecenas. Estos artistas son personas con un compromiso genuino de trabajar en la televisión y el cine y que están produciendo obras nuevas y emocionantes.
¿Por qué debe inscribirlo?
• Su película será vista y juzgada por un JURADO compuesto por productores, directores y cineastas consagrados de la industria cinematográfica y televisiva.
• Tienes la oportunidad de ganar premios con tu película o guion, es decir, finalista, seleccionada oficial y ganadora. Estos sellos de aprobación pueden abrir las puertas a otros festivales y oportunidades de marketing.
• Si eres cineasta, HAZ QUE SE PROYECTE TU PELÍCULA. Una selección de las películas nominadas se proyectará en directo en el cine durante el festival
• Se invitará a los cineastas seleccionados a ASISTIR A NUESTRO EVENTO DE NETWORKING en Londres con miembros del jurado, la mecenas de la NRFF, Katie Partridge (el Grupo Saphira), representantes de compañías de producción y otros cineastas. Los cineastas tendrán la oportunidad de explicar cuáles son sus necesidades a las distintas partes
• Se invitará a los guionistas seleccionados a presentar el guion de su cortometraje ante el público presente en la entrega de premios y en el evento de networking.
¿Cómo funciona el proceso de inscripción?
• Aunque le recomendamos que se inscriba en una de las CATEGORÍAS PRINCIPALES y en una de las SUBCATEGORÍAS, no dude en elegir.
• Una vez que hayamos recibido todas las inscripciones, decidiremos quién será finalista. Cada finalista recibirá un laurel y competirá con todos los demás finalistas para ser seleccionado oficialmente.
• Los que resulten seleccionados oficialmente recibirán un premio por ello y serán nominados en las distintas categorías.
• Se invitará a todas las películas nominadas a asistir a la entrega de premios y al evento de networking en Londres. Una selección de las películas nominadas se proyectará en directo en el cine durante el festival.
• Los ganadores se anunciarán en la presentación de los premios. Los ganadores recibirán un Laurel de ganadores.
• Se invitará a una selección de los ganadores a los talleres y las proyecciones del festival NRFF London que se celebrará en Londres en septiembre
Reseñas:
«El festival de Jan y Massi se dedica con ahínco a promover el cine independiente del más alto calibre que existe en la actualidad. Según mi experiencia, su compromiso de defender a los cineastas en los que creen no tiene parangón. He hecho amigos y posibles colaboradores de por vida. Tengo el privilegio de haber formado parte de este festival inspirador y que me ha cambiado la vida». (Zoë Greenbaum, ganadora de Emerging Talent)
«¡Sinceramente, no puedo elogiar este festival lo suficiente! Jan y Massimo son dos de los mejores y más apasionados directores de festivales que he conocido. Un público brillante que realmente quiere estar allí, un cine increíble y una excelente red de contactos en todo momento. ¡No soy el único que dice que este festival probablemente haya cambiado mi carrera! ¡Gracias!» (Nicholas Connor, ganador de Emerging Talent)
«Es un festival brillante. Una a la que seguiré inscribiéndome a lo largo de mi carrera cinematográfica». (Chris Overton, ganador del Oscar)
«Este festival es increíble: se centra en el cineasta y en destacar el talento original, ya sea nuevo o emergente, y la forma artística de hacer cine». (Reneque Samuels, finalista de talentos emergentes)
«El NRFF es un gran festival con una comunidad cinematográfica encantadora. Es un honor para mí haber ganado el premio Emerging Talent y haber establecido contactos con cineastas talentosos durante mi proyección y la noche de premios». (Michelle Jones, ganadora de Emerging Talent)
«¡Este fue mi primer festival de cine presencial e hicieron un trabajo increíble! Muchas gracias por premiar mi cortometraje como mejor guion para jóvenes talentos. ¡Significa mucho! ¡Definitivamente es un festival de cine al que inscribirse!» (Niamh Dann)
«Jan y Massimo presentan un evento que me enorgullece, como cineasta, de haber sido seleccionados. Su «ojo» es exactamente el que quieres en tu película. Ellos «ven» lo que quieres decir y valoran una historia bien contada. Me inspiran». (Stephen Mills, ganador)
«¡Qué fuerza cinematográfica tan única y poderosa es esta! ¡Siempre un gran lugar y siempre empoderando al cineasta independiente! ¡Gracias por nuestro premio a «Swivel» y por todo lo que hacéis para impulsar a los artistas, a la comunidad y al cine a ser todo lo que somos!» (Lois Norman, ganadora)
¡RE-FRAME: Debut Film Festival Vienna ya está abierto a las inscripciones para su segunda edición!
¡El año pasado tuvimos una experiencia fantástica en el Stand129 de Viena! En 2024 ampliaremos nuestros horizontes con más días de proyección, más invitados, talleres de filmación gratuitos y... presentando películas seleccionadas tanto de esta edición como de la primera edición en un programa especial en el País Vasco (España) e Italia.
Invitamos a jóvenes cineastas internacionales de la comunidad FLINTA* a inscribirnos sus primeros cortometrajes. Además, nos centramos en las producciones independientes de bajo presupuesto (películas con un presupuesto inferior a 7500 euros) para dar cabida a historias y enfoques artísticos poco convencionales del cine.
Las películas seleccionadas para la edición vienesa se proyectarán en junio de 2024 en el stand 129 de Viktor-Adler-Markt, en el stand 129. Invitamos a todos los cineastas seleccionados a participar en el festival y a presentar sus obras en persona. RE-FRAME ofrece una cantidad limitada de opciones de alojamiento gratuitas para las personas que lo necesiten. Quienes no puedan asistir en persona pueden participar en un debate a través de Zoom después de la proyección.
Se presentarán otros programas comisariados en el Club Ricreativo Di Pignolo (Bérgamo) y en el SAMA (Vitoria-Gasteiz).
RE-FRAME ha sido creado y comisariado por (ex) voluntarios del programa del Cuerpo Europeo de Solidaridad y participantes de un proyecto de solidaridad en colaboración con Stand129 y Kulturhaus Brotfabrik.
*El acrónimo FLINTA hace referencia a mujeres, lesbianas, personas intersexuales, no binarias, trans y de género, es decir, todas aquellas personas que sufren discriminación patriarcal a causa de su identidad de género.
El «Social World Film Festival» es el festival más emotivo del mundo con eventos, películas, avances, actividades innovadoras, un jurado de jóvenes y profesionales, talleres, concursos, presentaciones y miles de visitantes.
La decimotercera edición del Festival Internacional de Cine Social «Social World Film Festival» tendrá lugar del 2 al 9 de julio de 2023 en Vico Equense (Costa de Sorrento, Italia) entre actividades presenciales y modos de streaming innovadores destinados, como siempre, a garantizar la interacción, directa y en conexión, de los autores con el público del evento.
Los ganadores de las selecciones competitivas se premian durante la noche de gala programada para la decimotercera edición en Vico Equense (Costa de Sorrento, Italia).
La participación en el Festival Internacional de Cine Social «Social World Film Festival» ofrece la posibilidad exclusiva de presentar algunas obras especialmente seleccionadas en eventos organizados en todo el mundo. En los últimos diez años, hemos involucrado a 28 ciudades en 40 eventos en los cinco continentes, incluidos Los Ángeles, Nueva York, Río de Janeiro, Viena, Washington DC, Seúl, Busan, Berlín, Barcelona, Ámsterdam, Cannes, Montecarlo, París, Estambul, San Francisco, Tokio, Sídney, Marsella, Palma, Túnez, Hong Kong, Yakarta.
El objetivo de este FESTIVAL es brindar un espacio para la exhibición de cine de calidad a la vez que apoyar producciones cuyos temas centrales sean la diversidad sexual y la defensa de los derechos humanos de la comunidad LGBT+. Al mismo tiempo este certamen crea un lugar de encuentro para todos aquellos involucrados en la producción de este tipo de cine, así como para las personas que deseen hacer lo mismo en el futuro o estén interesadas en los mencionados temas. Este festival abre las puertas para que tanto las personas involucradas en el proceso creador como aquellas interesadas en el mismo puedan compartir sus experiencias y unir fuerzas mediante la proyección de películas y el intercambio de ideas y experiencias, sin importar su país de procedencia.
La visión del Festival de Cine Judío de Jerusalén es permitir que el público y los jóvenes que viven y estudian en el desierto de Israel conozcan lo mejor del cine internacional, que se espera que aborde valores, temas y expresiones relevantes para la cultura judía antigua, presente y futura.
No solo son relevantes los temas e historias judíos directos, sino también las tramas que abordan valores morales más amplios, que provocan reflexión y especialmente emoción en torno a las luchas y dilemas del hombre en su vida contra su conciencia.
Una película solo puede ser admitida en el festival con la aprobación oficial, si es seleccionada al final del proceso de proyección tras la inscripción completa, incluidas las tasas de inscripción, a través del sitio web de Festhome.
Presentar una película al festival significa confirmar las reglas que se adjuntan a continuación.
El Festival de Cine Comprometido de Guadalajara (FESCIGU) celebra este año su 22ª edición, y lo hace con un cambio de sede, ya que el Ayuntamiento de Guadalajara ha decidido censurarlo y cancelar el convenio. Por ello, a partir de este año el festival tendrá lugar en Azuqueca de Henares. A lo largo de estos años, hemos tratado de acercar a nuestro público lo mejor del mundo del cortometraje, con un contenido social, reivindicativo o simplemente humanista. Caben todos los géneros, siempre que no se haga apología de la violencia. El FESCIGU es festival preseleccionador para los Premios Goya.
SANFIC, Santiago Festival Internacional de Cine, es una plataforma cinematográfica, cultural, artística, industrial, educativa y un símbolo privilegiado de la ciudad y el país.
47ª Semana de Cine de Lugo (España). Celebración del 22 al 27 de septiembre de 2025 (SECILUGO 47).
El Festival Internacional ALT Cinema & Media Arts de Seúl (NeMAF) es el festival anual que muestra arte basado en los medios con un espíritu innovador en sus temas y formas.
Los tipos de obras que mostramos incluyen videoartes monocanales, artes multimedia, documentales, películas con imágenes encontradas, películas de ensayo, películas experimentales, etc. Tiene lugar en varios cines de Seúl.
Se fundó y exhibió más de 2000 obras basadas en los medios de comunicación y descubrió a 1000 artistas desde su fundación en 2000.
NeMAF ahora abre el plazo de inscripciones y busca películas y obras de arte multimedia innovadoras.
- Fecha límite de inscripción
17 DE MAYO DE 2024 A LAS 23:59 (hora estándar de Corea)
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos - HUMANS FEST, desarrollado en València desde 2008, es una de las principales actividades impulsadas por la Fundación por la Justicia que tiene como objetivo acercar la cultura audiovisual tanto al público general como a públicos especialmente vulnerables, así como la defensa de los derechos humanos y la denuncia de sus vulneraciones en todo el mundo y al mismo tiempo la realización de una serie de actividades de contenido social.
El Festival llega a su XV edición que se celebrará en junio de 2024.
El Festival Internacional de Cine para Niños, Niñas y Jóvenes OJO de PESCADO es un evento anual que reúne en Chile lo más reciente y selecto de la producción cinematográfica y televisiva mundial dirigida al público infantil y juvenil.
El Festival es organizado por la CORPORACIÓN CULTURAL OJO DE PESCADO, entidad de la sociedad civil que tiene por objetivo, a través de la exhibición de cine y la promoción de la creación audiovisual, contribuir a garantizar el derecho de niños, niñas y jóvenes a la educación integral, a la comunicación, y a la participación y expresión de sus opiniones.
La 12º versión del Festival Ojo de Pescado tendrá lugar entre el 5 de noviembre al 15 de noviembre 2024 de modo presencial en Valparaíso, Chile. Fechas que podrían ser levemente modificadas en caso de fuerza mayor.
Las categorías de competencia son:
Cortometrajes para niños y niñas.
Series de televisión o web para niños y niñas.
Largometrajes para niños, niñas y adolescentes.
Cortometrajes de “Jóvenes Cineastas” (hechos por niños, niñas o jóvenes).
La descripción de cada categorías está en el punto número 3 de las presentes bases.
Acerca de:
Vivienne Westwood, King Crimson, Tendechi Trucks, Penelope Spheeris, Jason Mamoa, Rosario Dawson, Mel Brooks, Frank Miller, Mike Mignola, Guillermo Del Toro, Paton Oswalt, Nichola Meyer, Dwayne 'The Rock' Johnson, Banksy, Octavia Spencer, Liza Minelli, Marlee Matlin y esta es solo la séptima edición. El Festival de Cine Documental de Melbourne es un festival independiente que brinda apoyo y aliento y ayuda a impulsar a los cineastas a entrar en Netflix, SBS y ABC a través de sus propios talentos, trabajo duro y determinación.
El Festival de Cine Documental de Melbourne es una institución popular y querida. Hemos crecido en los últimos 7 años hasta convertirnos en un importante y esencial festival de cine australiano, que presenta los mejores y más innovadores documentales de vanguardia del mundo. Si te aceptan, te garantizamos que formarás parte de un increíble cartel de talla mundial. El Festival de Cine Documental de Melbourne es un evento previo a celebrarse en julio antes del principal evento de Melbourne, el Festival Internacional de Cine de Melbourne, que comienza en agosto. El Festival de Cine Documental de Melbourne es el mayor festival independiente de doco de Australia: más de 150 documentales repartidos en 31 días. Actualmente estamos reclutando largometrajes, cortometrajes, series web documentales, videoensayos, fotografías documentales documentales, documentales de realidad virtual e interactivos locales de Melbourne (Australia) e internacionales para competir en nuestros premios australianos de documentales que se celebrarán durante nuestro festival de julio de 2022.
¡El Festival de Cine Documental de Melbourne es un festival en el que tú y tu documental sois los protagonistas de nuestro festival! Miles de personas asisten cada año en línea, en el cine y al aire libre.
El Festival de Cine Documental de Melbourne tiene un sentimiento comunitario y se preocupa genuinamente por los cineastas y sus documentales, y sus exalumnos ayudan con los jueces y las clases magistrales.
Apoyamos:
Australianas, afrodescendientes, indígenas, mujeres en el cine, LGBTIQ, diversidad, cineastas discapacitados, igualdad, refugiados, cuestiones ambientales y libertad de expresión.
Estamos en contra de:
El odio, el racismo, la islamofobia, el antisemitismo, la discriminación por edad, el sexismo, el acoso, el fascismo, la xenofobia, la desigualdad y la discriminación en Asia.
El Festival de Cine Documental de Melbourne cuenta con:
- Ha estrenado más de 700 documentales en Australia
- 4 veces el mejor festival de cine documental del mundo - Film Daily
- 1 premio al mejor documental del hemisferio sur - GuideDoc
- En 2020, creamos el mayor festival de documentales en línea del hemisferio sur, con más de 150 documentales exhibidos
- El primer festival de cine documental competitivo de Australia que se celebra en línea
En resumen, en el transcurso de los últimos 7 años, el Festival de Cine Documental de Melbourne se ha consolidado como un tesoro poco común en el concurrido y cada vez más homogéneo panorama festivalero, sin quedarse en el olvido.
Lo que estamos buscando:
Lo ideal sería ver sus largometrajes, cortometrajes, documentales de realidad virtual, ensayos en vídeo y series web documentales de producción local e internacional para presentarlos en nuestra competencia en Melbourne (Australia) en 2022. Se anima a todos los países, todas las edades, todos los niveles y todos los géneros de documentales a postularse y pueden ser considerados.
El código postal más popular:
Melbourne, Australia, ha sido votada constantemente como una de las ciudades más felices y habitables del mundo. Nuestra competición representa una gran oportunidad y motivo para visitar Australia. En 2019, tuvimos 41 invitados a nuestro festival procedentes del extranjero y de toda Australia. Esto fue posible gracias a que el festival pagaba a los cineastas para que asistieran, los cineastas pagaban su propia asistencia, los consulados, las embajadas y las comisiones cinematográficas pagaban a los cineastas para que asistieran y el público recaudaba fondos para que asistieran. El festival es una gran oportunidad para establecer contactos.
La competencia más dura:
Compite cara a cara en Melbourne (Australia) y pon a prueba tu valía con las mejores y más prestigiosas escuelas de cine documental y festivales de cine del mundo, como Tribecca, Sundance, Festival de Cine de Sídney, TIFF, Festival de Cine Documental Estadounidense, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, Festival Internacional de Cine de Nueva Zelanda, Festival de Cine de Traverse City Doc NYC, SXSW, CPH:dox, IDFA y muchos más. Estás aquí para ganarlo.
Make it Australian: El Festival de Cine Documental de Melbourne es una plataforma alentadora y de apoyo para los cineastas locales. Nos comprometemos a proyectar al menos un 45% de contenido australiano en nuestro festival de 2021 para apoyar a la industria local. Se invita a participar a las producciones de Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC y Goodpitch Australia. MDFF quiere organizar la mejor competición australiana, con la participación de talentos independientes y de la industria local. Las producciones de SBS, NITV y ABC también pueden presentarse a concurso, siempre que la producción presentada contenga material nuevo y sea, en efecto, una versión de director.
Los cines más cool:
El Festival de Cine Documental de Melbourne forma parte actualmente de la familia de festivales Cinema Nova, como el Transitions Film Festival, el Melbourne Queer Festival y el Monster Fest. Cinema Nova es uno de los mejores cines de Australia y es el cine independiente más grande del hemisferio sur, con 16 salas en el centro de Melbourne y uno de los mejores bares de cócteles de la zona. Cinema Nova es el lugar ideal para estrenar documentales en Australia, incluidos estrenos australianos exclusivos como The Sparks Brothers o Billie Holiday VS USA. Todos los largometrajes, cortometrajes, ensayos en vídeo y series web documentales que compitan se proyectarán en DCP en un proyector 4K a 24 FPS con sonido Dolby Surround. Los cines que utilizaremos para la competición tendrán una capacidad de 147 a 240 asientos. Todas las preguntas y respuestas serán dirigidas por un miembro del Círculo de Críticos de Cine de Australia o de la Asociación Australiana de Críticos de Cine. Incluso tenemos cócteles seleccionados en el bar del cine y fiestas y eventos de networking que no te puedes perder.
El mejor festival:
MDFF estrena, proyecta y presenta más documentales australianos e internacionales de calidad cada año que cualquier otro festival de cine exclusivamente documental en Australia y ofrece a más cineastas independientes con talento la oportunidad de competir y proyectarlos ante un público numeroso y receptivo en Melbourne (Australia). El Festival de Cine Documental de Melbourne se presenta constantemente en SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground y Weekend Notes, y tuvo otros documentales cortos presentados en Federation Square.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ofrece una oportunidad única y una plataforma de apoyo para proyectar TU documental Down Under en una de las ciudades más cool y habitables del mundo: Melbourne (Australia). Estamos buscando estrenos exclusivos a nivel mundial, australiano o en Melbourne, así como largometrajes documentales para presentarlos en nuestra competición. Deja que nuestros 45 medios de comunicación colaboradores y nuestro publicista te apoyen y te ayuden a promocionarte a TI y a TU proyecto en Australia y consigue el impulso y la visibilidad adecuados para lanzar tu proyecto en Australia.
En resumen:
El Festival de Cine Documental de Melbourne tiene como objetivo presentar los documentales más recientes e innovadores de todo el mundo, desde cortometrajes hasta largometrajes galardonados. El Festival de Cine Documental de Melbourne busca promover los documentales independientes y de la industria de la mejor calidad que ofrece el cine.
El Festival de Cine Documental de Melbourne presenta las mejores entradas de los mejores festivales que se han enfrentado cara a cara en Melbourne, Australia, como:
Festival de Cine Documental Estadounidense, Big Sky Film Festival, Cannes, CPH:DOX, Doxa, Full Frame, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, Sundance, SXSW, Festival de Cine de Sídney, Festival de Cine de Nueva York, RIDM, Festival Internacional de Cine de Harlem, DocaViv, ImagineNative, Festival Internacional de Cine de Shanghái, Festival de Cine Musulmán, TIFF, Tribecca, Venecia, Hot Springs Doc Fest, Telluride Festival de Cine, Tokyo Docs, AFI Docs, Festival de Cine Documental de Sebastopol, Festival Internacional de Cine de Rotterdam, Doc N Roll y Festival Internacional de Cine de Cork.
El Festival de Cine Documental de Melbourne presenta las principales Inscripciones de las principales organizaciones:
ESPN, Time Magazine, HBO, The Atlantic, Story Hive, Loading Docs, Fondo Cultural Australiano, Environmental Victoria, Creative Victoria, Regional Arts Victoria, Australia Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Screen Tasmania, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmania, AIDC y V.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ha tenido un éxito y una distribución masivos y continuos para los cineastas:
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, The Guardian Documentary Channel, Films for Change, Rialto Channel.
El Festival de Cine Documental de Melbourne se ha presentado en:
Canal 9, Canal 10, The Project, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Time Out, Broadsheet, Concrete Playground, 3CR, Kiss FM, 60 minutos, Film Daily, Weekend Notes, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Movie Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3WBC, Plenty Valley FM, 2mooz, Filminser Flick, Flicks y The Conversation.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ha presentado un proyecto de los mejores talentos australianos:
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki y Pat Fiske.
Los temas de las clases magistrales anteriores incluyen:
Documental sobre la historia de Nueva Zelanda: un viaje personal con Costa Botes, documental asiático con Nick Torrens, VOD y distribuciones con Beama Films, financiación colectiva para documentales con Pozible, autodistribución con Fanforce, creación del gran documental musical australiano, creación de un documental personal, realización de documentales sobre personas LGBTIQ y aborígenes, documentales experimentales, documentalistas y salud mental, cine con teléfonos móviles para cine documental.
El Festival de Cine Documental de Melbourne ha contado con la participación de algunos de los mejores directores y grandes estrellas del mundo, como:
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon y Joan Baez.
El Festival de Cine Documental de Melbourne presenta los mejores docos musicales de Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood y Beverley Glenn-Copeland.
El festival más esperado de Melbourne (Australia)
https://www.timeout.com/melbourne/film/upcoming-film-festivals-in-melbourne
El equipo del Festival de Cine Documental de Melbourne espera poder ofrecerte una lista diversa y desafiante de documentales que te entretendrán, educarán e informarán. ¡Hagamos juntos un poco de historia en el cine de Melbourne!
Convocatoria internacional competencia oficial de cortometrajes 10 festival internacional cine en las montañas.
I - PRESENTACIÓN
El festival SACI | SEMANA DE ANIMACIÓN Y CINE INFANTIL está dirigido a todos los productores audiovisuales nacionales e internacionales que tengan algún cortometraje, medio y/o largometraje de animación, documental y/o ficción y serie sin límite de tiempo en cuanto al año de producción y/o lanzamiento, dirigidos a niños y adolescentes, siempre que cuenten con material adecuado para su presentación en festivales. Las películas deben clasificarse como SIN CLASIFICAR, de acuerdo con la Guía de clasificación televisiva del Ministerio de Justicia de Brasil. El propósito de SACI es exhibir obras cinematográficas diversas e ingeniosas.
2) La segunda edición del festival SACI | SEMANA DE CINE Y ANIMACIÓN INFANTIL tendrá lugar del 13 al 23 de julio en la ciudad de Curitiba y en una plataforma digital disponible en todo Brasil. El Festival está organizado y llevado a cabo por INFINITO GESTÃO DE INOVAÇÃO E AGENCAMENTO DE NEGÓCIOS EIRELI, una productora cultural con fines de lucro de derecho privado, CNPJ 15.721.700/0001-42.
3) En breve se informará al comité de selección de la segunda edición del festival SACI | SEMANA DE CINE Y ANIMACIÓN INFANTIL.
El F.I.C.Y (Festival Internacional de Cine de Yopal) es un evento que se llevará a cabo del 13 al 16 de octubre del 2023 en la ciudad de Yopal, ubicada en el departamento de Casanare, Colombia. Este festival tiene como objetivo principal promover la producción regional, nacional e internacional de cine y potenciar a la región como un epicentro del séptimo arte.
El festival busca fomentar la economía circular en torno a la producción audiovisual, generando una mayor oferta de empleo y desarrollo económico en la región. Además, el F.I.C.Y propone nuevas expresiones de cultura y folclore en la región, a través de la presentación de películas que aborden temáticas relacionadas con la identidad y la diversidad cultural de la región.
El evento contará con una variada programación que incluirá la proyección de películas nacionales e internacionales, cortometrajes, documentales, conferencias, talleres, mesas redondas y actividades culturales en general. También se llevarán a cabo competencias entre los realizadores, con la finalidad de premiar las mejores producciones audiovisuales.
En resumen, el F.I.C.Y es un festival de cine que busca promover la producción audiovisual y cultural en la región de Casanare, Colombia, y contribuir al desarrollo económico y social de la misma.
Además de promover la producción audiovisual y cultural en la región de Casanare, el F.I.C.Y también tiene un enfoque social hacia diferentes comunidades, a través de la estrategia "Ruta al Festival". Esta estrategia busca llegar a diferentes sectores de la sociedad, incluyendo a la comunidad estudiantil rural, comunidad religiosa, comunidad de mujeres cabezas de familia, desplazados por la violencia y discapacitados.
Para la comunidad estudiantil rural, se han planificado talleres de formación audiovisual que les permitan aprender nuevas habilidades y desarrollar sus capacidades en este ámbito. Para la comunidad religiosa, se han programado actividades en torno al cine y la religión, con la finalidad de abordar temáticas que se relacionan con la fe y el séptimo arte.
En cuanto a la comunidad de mujeres cabezas de familia, se han diseñado actividades que les permitan conocer y aprender acerca del mundo audiovisual, a través de talleres de formación y proyección de películas que aborden temáticas relacionadas con la equidad de género y los derechos de las mujeres. Para los desplazados por la violencia, se han programado actividades de integración y reflexión, en torno al cine y su potencial para visibilizar problemáticas sociales y de violencia.
Finalmente, para las personas con discapacidad, se han diseñado actividades que permitan su inclusión en el festival, a través de proyecciones adaptadas y otras iniciativas que buscan garantizar el acceso a la cultura audiovisual. De esta manera, el F.I.C.Y busca involucrar a diferentes sectores de la sociedad y generar un impacto social positivo en la región de Casanare.
13ª edición del RIURAU FILM FESTIVAL
Requisitos:
-Fecha de producción posterior a 01/01/2023.
-Duración de los cortometrajes: menor a 20 minutos.
-Solo cortometrajes de ficción.
-Subtítulos en Inglés, castellano y valencià según bases.
Categorías:
-Film de Danza (multiperspectiva+fragmentación+continuidad)
-Ficción General (de temática libre)
-Ficción de Diversidad Social (cultural, funcional, de género, sexual, edad...)
-Ficción de Sostenibilidad (medioambiental, económica, socio-cultural)
-Ficció en Valencià (de temática libre)
-Ficción El Nostre Cinema (cortos vinculados a la comarca de La Marina Alta de Alicante)
4.100€ en premios: 8 premios remunerados y estatuilla + 1 Premio específico a Cortometraje dirigido por mujer + 7 Diplomas
Este es un extracto de las bases. Consultar las bases completas en la convocatoria y también en la web: riuraufilmfestival.com
Somos el festival de cortometrajes pionero en el género Freak y además nos gusta muchísmo el terror y el fantástico. Llevamos ya 24 años y tenemos un público fabuloso: 1.800 personas por noche a las que mostrar vuestros cortometrajes; además de importantes premios en metálico. Así que os pedimos que alimentéis a la bestia con vuestras obras; sin vosotros no somos nada. Enviadnos vuestros cortometrajes, nosotros los trataremos con cariño y el máximo respeto.
