El Festival Internacional de Cine Animal y Ambiental de la Ciudad de México te da la Bienvenida para su 5ta. Edición donde aceptamos películas de los 5 continentes como cada año.
Nuestra tarea en el Festival es promover los valores, causas y lucha activista por medio del Arte donde abrimos distintas ventanas de oportunidad para mostrar el trabajo de grandes Cineastas en el mismo. Durante el año tenemos distintos eventos culturas, Cine Móvil, Espacios Gubernamentales que abren las puertas para esta Difusión, así como plataforma Streaming que promedia un mes de tiempo para ser vistos en mayor oportunidad cerrando con nuestra Clausura de Honor.
Los 3 temas para este año son:
-Animal
-Ambiental
-Derechos de los Niños
Se aceptarán:
-Animaciones
-Cortometrajes
-Largometrajes
-Documentales
-Videoclips musicales
Por ser un Festival con motivos de conciencia Animal, Ambiental y en este año la causa de "Los Derechos de los Niños" todos los proyectos recibirán un laurel de participación si no están en la muestra final, así mismo la selección oficial tendrá su laurel de Selección oficial y un diploma enviado a su correo, posterior los Ganadores ganarán la estatuilla FICAA 2024 con su reconocimiento enviado a correo inscrito.
La Premiación final es en el Mes de Diciembre donde llegan invitados de distintos Países y Estados del País a recoger su estatuilla.
El Festival de Cortometrajes de Aguilar de Campoo se consolida como una de las más veteranas y relevantes citas cinematográficas de nuestro país en su género. La Academia de las Artes Cinematográficas de España, lo incluye como uno de los festivales clave para la selección de cortometrajes que concursarán en los premios Goya. A lo largo de las últimas ediciones el festival ha ido adoptando importantes decisiones que le comprometen con el cine de nuestro país. En su décimo novena edición publicó su manifiesto donde exponía su filosofía y compromiso con el cine. Tomó la decisión del pago por selección a los cortometrajes seleccionados eliminando así la competición económica con el fin de fomentar la creación y producción artística. Sus salas de proyección están abiertas al cine internacional incluyendo todos los géneros, ficción, documental animación y cine experimental. En el 2016 el festival ha recibido el reconocimiento de la AIC ( Asociación de la Industria del Cortometraje). Este certificado es una distinción anual para diferenciar y premiar a los festivales que realizan una función ejemplar en la difusión, protección y profesionalización del cine y su industria, y en especial del cortometraje. Esta es la primera vez que se concede esta certificación y es el resultado de más de un año de mesas de trabajo y conversaciones con festivales, cineastas y otros profesionales del sector de todo el país con el fin de elaborar una guía de buenas conductas hacia el cortometraje y sus creadores. Los objetivos básicos de esta distinción son educar a nuevas generaciones de cineastas y proteger a festivales modélicos, reconociendo su dedicación y rigor. Buscamos el encuentro y el intercambio entre profesionales y público como forma de enriquecimiento cultural.
Bienvenidos al Décimo Festival de Cine de Trujillo 2023
Inscripciones del 01 de agosto al 10 de septiembre de 2023
https://www.facebook.com/Fecit.pe
Inicio de Festival: 16 octubre 2023
Fin de Festival: 21 octubre 2023
El Festival de Cine de Trujillo es un evento sin fines de lucro, único en su género en el país, dedicado íntegramente a difundir la cinematografía peruana.
La iniciativa ha ganado tres veces el premio del Concurso Nacional de Gestión Cultural para el Cine y el Audiovisual, otorgado por el Ministerio de Cultura, gracias a su rol promotor y su trabajo descentralizador de nuestro cine.
«Festival de cine de terror esencial» de Raindance.org
«20 festivales de cine más geniales» por MovieMaker Magazine
«13 festivales de cine de terror por los que morir» por MovieMaker Magazine
«Festival de cine de terror y ciencia ficción más cool» por MovieMaker Magazine
«Mejor festival de cine de terror» por Production Hub.com
Finalista - «Mejor Festival de Cine» de Orlando Weekly
«Me encanta este festival»! Robert Englund también conocido como Freddy Krueger
El FREAK SHOW Horror Film Festival es el festival de cine de género de terror más grande y de mayor duración del estado de Florida. Ubicado en una sala de cine real, no en una sala de convenciones.
FREAKO the Clown te da la bienvenida a PONERTE RARO con nosotros! Somos el hogar del codiciado «FREAKY AWARD».
¡Celebra y apoya el arte del terror independiente! Este festival internacional de cine de género de terror es la creación del propietario de FEAR FILM Studios Robert J. Massetti. Como veterano cineasta de terror independiente, Robert quería hacer un festival de cine que celebrara al cineasta de terror independiente dándole al artista un foro para mostrar su trabajo.
El festival es un escaparate de algunos de los cineastas de terror más talentosos y emergentes del mundo y se esfuerza por ayudar a los cineastas a alcanzar sus objetivos con sus películas. Es un festival que no debe perderse por diversión y exposición.
¡El Festival proyecta películas en los nuevos EPIC THEATERS de Lee Vista! El teatro cuenta con asientos reclinables eléctricos, proyección de última generación, Dolby Sound, asientos de reserva, así como un bar de cerveza y vinos en el vestíbulo. Ubicado a pocos minutos del aeropuerto internacional de Orlando, con hoteles, restaurantes y bares a poca distancia a pie. ¡Convirtiendo al FREAK SHOW Horror Film Festival en uno de los mejores festivales a los que asistir del mundo!
Se creía que la mítica Kodama residía bajo las mareas esmeralda cambiantes de un mar interminable de árboles en el antiguo folclore de Japón, deidades forestales cuyas formas eran a menudo indistinguibles de los bosques en los que hacían sus hogares. Sin embargo, Kodama también se refirió al llanto de estos espíritus que resonaban a través de los árboles, un eco que transportaba las noticias de la naturaleza a través de la amplitud del espacio y del tiempo.
El Festival de Cine de Kodama fue concebido como un medio para emular ese mismo sentido de reverberación terrenal, encontrando voces creativas que reflejaran de manera significativa la maravilla del mundo natural en la sociedad contemporánea.
El resumen de inscripciones es tan amplio como la naturaleza es vasta; presentar cortometrajes o largometrajes que exploran los paisajes físicos y espirituales del planeta; conectar las rimas y ritmos de la gente con la tierra; y generar un sentido de reflexión comunitaria sobre la relación a menudo tumultuosa de la humanidad con sus diversos hábitats.
Cualquier variación o experimentación sobre el tema y el género es muy alentado. Usted debe sentirse libre de trabajar sin restricciones, abordando el tema dado de la manera que usted elija.
Los temas generales que se pueden abordar incluyen: la relación entre el espacio arquitectónico y natural, los retratos de la vida rural, la tensión entre las comunidades locales y globales, las actitudes hacia la migración y la diversidad, la transformación ecológica del planeta debido al cambio climático y las posibilidades de desarrollo sostenible.
También aceptamos una variedad de medios y formatos, incluyendo pero no limitado a: películas narrativas, documentales, video-performances, proyecciones, videos musicales, autorretratos audiovisuales y poesía visual.
Con la fundación de Kodama, nuestro objetivo es reunir a una comunidad diversa de cineastas emergentes y existentes que a través de una variedad de estilos y sensibilidades formarán un registro artístico vivo del mundo natural. Nos gustaría aprovechar esta oportunidad para invitar a artistas visuales y directores de todo el mundo a participar en este experimento en curso, que ofrecerá una oportunidad única para mostrar su visión distintiva del mundo...
El Festival de Videopoesía MALDITO convoca este concurso con el propósito de visibilizar dos disciplinas que, tanto unidas como por separado, están mucho más apartadas y olvidadas de lo que nos gustaría. Si la experiencia nos dice que ambas disciplinas son minoritarias y marginales en grandes capitales europeas, no hablemos ya del desierto en el que se encuentran dentro de capitales de provincia, donde el circuito para su difusión es prácticamente nulo.
Nosotros, como amantes de la poesía, la imagen y las posibilidades expresivas de su simbiosis, proponemos una línea de acción, fomentando el acercamiento del público en general al Festival e intentando que este crezca desde la primera edición.
Nuestro deseo es que MALDITO llegue al mayor número de personas posible, con presencia y repercusión creciente en medios de comunicación y redes sociales.
MALDITO busca reivindicar la videopoesía como arte que conecta a las personas, que transmite sentimientos y promueve formas de ver el mundo originales o diferentes, para intentar ser un granito de arena que haga que cualquier tipo de arte visual o poético deje de ser marginal y maldito.
Ampliamos secciones añadiendo Muestra Internacional de Cine Poético.
«So You Think You Can Act» es un concurso dirigido exclusivamente a reconocer el talento de actores y actrices, intérpretes de acrobacias y peleas, imitadores, comediantes y mucho más de todo el mundo. Los actores simplemente inscribir sus carretes o clips de películas destacados a la competencia para considerar sus habilidades de actuación en muchos géneros, desde el drama hasta la comedia. O bien, para el actor multifacético, también se pueden presentar clips de género combinados.
¿Qué hace que So You Think You Can Act sea único de otras competiciones orientadas a los actores? A fin de asegurar que cada inscripción sea estudiada y calificada individualmente, la SYTYCA ha instituido un sistema para asegurar que las entradas no compitan entre sí, sino que sean reconocidas por sus propios méritos individuales. A todos los efectos, compiten contra sí mismos: cada entrada se juzga por méritos individuales y se anota en un sistema de valores inherente. Queremos asegurarnos de que los jueces se enfoquen en ustedes cuando les toca ser evaluados, no en todos los demás actores que están a la altura: esto asegura que no tendrán comparaciones en sus mentes cuando deberían enfocarse enteramente en USTED.
Sus clips de inscripción de rendimiento se publicarán en WRPN.tv para juzgar a la audiencia general. Cuando termine esa etapa, serán trasladados a un panel de jueces independientes.
Los premios se otorgan en base a una combinación de puntos de jueces y audiencia, además de sugerencias especiales dadas por los jueces, por lo que el público por sí solo no es un punto ganador definitivo. Podrías ganar un premio máximo sin calificación del público. Los jueces anotan las entradas en una escala de rendimiento y las entradas ganadoras son reconocidas y premiadas.
Desde 1999, un grupo de cineastas se reúne cada año en la pintoresca ciudad bávara conocida mundialmente llamada Oberammergau, para ver y hablar de películas independientes y cómo gobernar el mundo. Ahora puedes unirte a este grupo.
IndieNuts abre sus puertas para todos y fundó el festival de los Premios IndieNuts.
Los Premios IndieNuts es un festival internacional de cine independiente con sede en Alemania, que cuenta con un evento de proyección en vivo y mesas redondas de negocios. Esto garantiza oportunidades de relaciones públicas únicas para cineastas independientes de todo el mundo.
Hoy en día, hacer una película independiente no es un gran desafío, como lo era en los viejos tiempos, pero sacarla al mundo es el gran desafío de hoy. Y ahí es donde los indienNuts saltan. Queremos ayudarte a sacar tu película a la multitud, para que tengas todo el reconocimiento y la atención que tu película merece.
¿Preguntas por qué y cómo podemos hacer eso? Somos profesionales en el negocio del cine desde 1990 y como cineastas independientes desde 1999. Tenemos soluciones para usted y mucha experiencia y estamos dispuestos a compartirlas con usted.
Como IndieNuts, queremos conectar al público con el cineasta y el cineasta con otros cineastas. Promocionaremos todas las películas seleccionadas en nuestro sitio web -Indienuts.com- y le daremos la oportunidad de conectarse directamente con su propia multitud.
*Covid-19 ACTUALIZACIÓN/01. Octubre 2020: Debido al aumento en el número de casos de Covid-19 en Alemania, nuestro gobierno ha incrementado las medidas de contención y no es posible para nosotros como festival celebrar este 2020 como festival abierto al público. Realizaremos una votación del jurado como solución para el festival 2020. Sentimos mucho y tristes no conocer a todos esos grandes peolpe, pero estamos deseando veros a todos en 2021. Ahora enfrentemos 2020 y ESTANTE NUCOS
ZINEBI
FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTALES Y CORTOMETRAJES DE BILBAO
Iniciado en el año 1.959 y organizado por el Departamento de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao, ZINEBI celebra su 63ª edición del 12 al 19 de noviembre de 2021.
Es el único festival internacional Clase A en España en la categoría documental y cortometraje reconocido por la FIAPF desde 1974, reconocido por la Academia de Hollywood como clasificador para los Oscar entre los cortometrajes de los palmares oficiales y calificativos, así como por la Academia Española para los Premios BAFTA y los Premios GOYA.
ZINEBI es un festival que acoge todas las formas y formatos más actuales, innovadores y sugerentes y que está apostando constantemente por los autores emergentes. La programación internacional (documental, animación y ficción) y su sección ZIFF-ZINEBIRST FILM, dedicada a las primeras obras, son su marca realmente distintiva. Honor Mikeldis también son notables, que reconocen la prestigiosa trayectoria de distinción de directores internacionales y la estricta selección de sus secciones HERMOSO DOCS, dedicado a los largometrajes contemporáneos más relevantes y BERTOKO BEGIRADAK, sección dedicada al documental vasco de una producción reciente. Además, cada año se celebra el encuentro profesional ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dedicado a la promoción de la industria audiovisual vasca.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine Filmstrip. Somos un festival de cine online e independiente con proyecciones en directo, que tiene lugar en el corazón de la región de Moldavia, en Iasi, Rumanía, uno de los principales centros de la vida social, cultural, académica y artística rumana.
Conocida como La Capital Cultural de Rumanía, Iași es un símbolo de la historia rumana y todavía se le conoce como La capital moldava, siendo el principal centro económico y empresarial de la región moldava de Rumanía.
Filmstrip International Film Festival participa en la promoción de jóvenes cineastas, manteniendo un alto nivel, el de un festival dedicado eminentemente a los valores espirituales y culturales.
Las mejores películas de cada categoría se proyectarán en un vibrante local, «La Baza», sede de muchos eventos culturales en la ciudad durante todo el año.
El festival se celebra una vez al año, todo el proceso de selección y adjudicación se lleva a cabo online, con proyecciones en directo al final de cada edición.
Habrá un total de 10 películas proyectadas en nuestra ubicación: los GANADORES DEL PREMIO (Mejor Película, Plata, Bronce, Mención Especial) y los GANADORES DEL PREMIO CATEGORÍAS (Animación, Documental, etc.).
Reseña de cortometrajes, películas y documentales sobre el deporte.
La Asociación Cultural Pindaro organiza OVERTIME FESTIVAL, que tendrá lugar del 5 al 9 de octubre de 2022 en Macerata (Italia). El objetivo principal del festival es proponer el deporte, la práctica deportiva y la ética deportiva a través de todas las artes, trabajadores y medios de comunicación.
En este contexto, la Asociación Cultural Pindaro, para el año 2022 OVERTIME FILM FESTIVAL, un concurso internacional de cortometrajes, películas y documentales sociales, con el objetivo de promover, difundir y hacer visible el cine joven. El evento también tiene como objetivo crear una cita en Italia donde directores, creadores de videos, profesionales de la industria o simplemente entusiastas del cine y el deporte puedan comparar y combinar diferentes experiencias.
26º Festival Internacional de Cine de Kerala
10 a 17 de diciembre de 2021
Thiruvananthapuram, Kerala, India
Organizado por Kerala State Chalachitra Academy, Departamento de Asuntos Culturales, Gobierno de Kerala
«Los creadores de contenido cambiando el mundo, un proyecto a la vez» es el tema del 20º Festival Urbano Mediamakers, del 11 al 24 de octubre de 2021. El festival de este año es VIRTUAL con una proyección VIP al aire libre en el condado de Gwinnett, GA. Reconociendo a los medios como una poderosa herramienta de elección para entretener, informar e inspirar, este festival anual de creadores de contenido exhibe medios internacionales independientes enfatizando el trabajo producido por individuos de color - africanos, asiáticos, negros, latinos y nativos americanos.
En un espacio virtual, Urban Mediamakers promoverá, apoyará y exhibirá a cineastas, creadores independientes de contenido y productores multimedia — animación, campañas publicitarias y de marketing, blog, comerciales, cine, música, nuevos medios, podcasts. impresión, televisión, video YouTubers y series web.
Guiados por la sabiduría del pasado y reflejando la nueva y emocionante generación de nuevas tecnologías, nos dedicamos a pensar fuera de la caja tradicional mientras perseguimos nuestros sueños con valentía.
UMF trae un ambiente emocionante y creativo que abarca la diversidad cultural, con activistas, creadores de contenido, artistas, escritores y aficionados a la TV/cine juntos bajo un mismo techo para reunirse, colaborar y crear estrategias para el cambio mundial.
Actores, artistas, bloggers, creadores de contenido, cineastas, diseñadores gráficos, desarrolladores de aplicaciones móviles, músicos, podcasters, productores, YouTubers y escritores tienen la oportunidad de ganar exposición para sus proyectos, competir por lo mejor de lo mejor con premios en cada categoría, asistir a la educación relacionada con la industria , junto con una excelente colaboración y creación de redes.
Los aficionados al cine, los creadores de contenido, los aficionados al cine independiente y los mix-media tienen la oportunidad de ver un grupo diverso de películas y proyectos magníficos de creativos que son independientes con una visión.
El festival incluye:
— apertura de recepción virtual y estreno.
— lectura de guiones virtuales con una escena de los tres primeros guiones de la competición.
— proyecciones independientes en competición en salas privadas.
: muestra de bloggers, podcasters y desarrolladores de aplicaciones móviles.
— Virtual Urban PitchFest 2021
— 5º AfroFuturism Fest 2021 - Negro ciencia ficción, fantasía, terror y juegos
— talleres y paneles.
— Videopalooza 2021 - serie de proyección de la escuela media y secundaria.
— productores/distribuidores que buscan películas independientes.
— entrega de premios y evento de clausura.
— película nocturna de cierre.
— premio del público.
— sesiones de trabajo de colaboración de cineasta y escritor (SpeedCollabs).
, las películas ganadoras se exhibirán en línea en el Urban Mediamakers Content Creators Tour.
Los asistentes de UMF tienen la oportunidad de establecer contactos con sus compañeros y ejecutivos para colaborar en futuros proyectos, así como de interactuar con una audiencia que apoya la creación de medios independientes.
¡TU película o guión hará que nuestro festival sea fenomenal! ¡Inscribir éntate hoy mismo a UMF 2020!
Paz y bendiciones,
Cheryle Renee Moisés
Fundador y Productor
Somos un festival de cine independiente con proyecciones en vivo, que se celebra todos los años en Ahmadabad. Bienvenido al Festival de Cine de Amdabad. Estamos organizando nuestro cuarto Festival Anual en 2023. Nuestra misión es ayudar a crear un escenario para que nuestros productores puedan ser vistos y, lo que es más importante, darles una presentación comercial que ayude a apoyar su especialidad durante mucho tiempo. La AMFF está increíblemente llena de energía para su temporada de tribuna y planea ser extraordinaria en comparación con otros festivales de cine de Amdabad. Cada productor cinematográfico que se presenta está naturalmente calificado para recibir nuestros premios del presupuesto de producción.
La AMFF se esfuerza por dar espacios a los productores de cine autónomos para que hagan y muestren sus cuentas sin presión empresarial, a fin de encontrar y celebrar películas sin precedentes y crear películas gratuitas. Nuestro grupo de jurados está buscando posibles películas y productores para las reuniones programadas con funcionarios del sector del cine y los medios de comunicación. La AMFF tendrá ocasiones de proyección en Ahmadabad, con sesiones de preguntas y respuestas con ejecutivos, creadores y artistas después de la proyección, y tendrá la puerta abierta para que coordinen con expertos de la industria en nuestras reuniones y talleres de networking.
**CLASIFICACIONES DEL CONCURSO**
Se aceptan películas, documentales o vídeos musicales en cualquier idioma, pero es obligatorio incluir subtítulos de principio a fin en inglés. El tiempo de ejecución incluye los créditos finales. Cortometrajes con una duración de hasta 50 minutos. Películas documentales con una duración de hasta 45 minutos. Categorías de vídeos musicales y otras con una duración de entre 00 y 50 minutos.
Festival de cine de género fantástico y de terror.
El Horrorant Film Festival «FRIGHT NIGHTS» es un festival internacional de cine de terror organizado por una distribuidora de películas de género y que se celebra anualmente en los cines mejor equipados del corazón de Atenas y Tesalónica (Grecia).
Cortogenia es un festival internacional de cortometrajes que se celebra durante todo el año.
Tema
Nuestro tema es simple y se compone de una sola palabra: INNOVACIÓN
Motivación
Alentamos a los cineastas a que propongan conceptos innovadores y cuenten historias únicas que promuevan la paz y la prosperidad en sus países.
Visión
Promover la solidaridad internacional y una miríada de oportunidades para cineastas, empresas y emisoras a través del cine.
Misión
Crear una industria cinematográfica autosostenible y una nueva generación de cineastas de clase mundial.
Historia de fondo
El Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni se creó como resultado del Programa Siyafunda, una iniciativa de Rhythm Cycle Trading Projects en colaboración con el Municipio Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: división de artes escénicas. El objetivo del programa es empoderar económicamente a los jóvenes desempleados y proporcionarles habilidades cinematográficas vitales. Promover las empresas locales de la industria cinematográfica y promover la cohesión social y el desarrollo integral de los jóvenes. Promover la música y los instrumentos indígenas y la participación en las artes es una de las funciones clave del Programa.
La sección de cinematografía del proyecto inició el Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni a través de uno de sus socios, Rhythm Cycle Projects, una productora local de cine y televisión. El propósito del festival es empoderar a los cineastas emergentes locales e internacionales. Esto proporcionará habilidades cinematográficas y creará oportunidades para establecer contactos con emisoras locales e internacionales. Esto también promoverá las empresas locales a través de la industria cinematográfica y generalizará el desarrollo económico en una miríada de sectores de la economía.
Introduce a los jóvenes aspirantes a cineastas al cine sobre la vida silvestre
Educa a la gente sobre el mundo natural y las películas
Cree oportunidades de creación de redes para cineastas, locutores y financiadores locales
Promueva la música indígena
Enriquecimiento de las artes
Promover la cultura y el patrimonio
Impulsar el turismo
Incorporar el desarrollo juvenil
Atraiga a las emisoras
Cree puestos de trabajo y oportunidades económicas
Metas y objetivos
1. Garantizar que cada departamento gubernamental tenga un informe de progreso en vídeo como preparación para el próximo ejercicio financiero.
2. Educar a las personas sobre cómo funciona nuestro gobierno y ayudarlas a identificar qué y cómo pueden contribuir a impulsar nuestra economía y obtener beneficios.
3. Desarrollar un medio publicitario para las pymes, las grandes empresas, los bancos y las instituciones educativas a fin de generar ingresos para el proyecto y capacitar a los participantes mientras estudian.
4. Crear una industria cinematográfica local que alivie la pobreza en las zonas rurales mediante la realización de películas que cuenten sus historias y atraigan el mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas a los jóvenes que no están escolarizados y a los desempleados.
6. Mostrar el talento narrativo de Sudáfrica y presentar una nueva generación de personajes a través de producciones cinematográficas y televisivas.
7. Establecer asociaciones con otros territorios para implementar los tratados de coproducción que RSA ha firmado con otros países para hacer crecer nuestra industria cinematográfica local.
Programa
Inscripciones
Bienvenida e inauguración oficial
Exposiciones
Talleres
Seminarios
Proyecciones
Adjudicación
Sesiones de networking
Paseos divertidos
Degustación de vinos
Premios Internacionales de Cine Ekurhuleni
