La Palma, el corazón verde de Canarias, está sufriendo una catástrofe volcánica generada por la erupción del volcán en Cumbre Vieja. Algo que no se vivía desde la explosión del volcán Teneguía en 1971. Cientos de héctareas de vegetación, campos de cultivo y edificios están siendo arrasados por las coladas de lava, dejando atrás destrucción y dolor.
Este festival nace de la solidaridad, de la inquietud por aportar algo de luz en esta crisis. Un festival online completamente accesible y gratuito al público, compuesto de cortometrajes provenientes de todo el mundo. Esperamos poder aportar un poco de consuelo y evasión a esas personas (niños y adultos, personas mayores, familias) que lo han perdido todo y que luchan día a día ante esta catástrofe. O a los que están entregándose en cuerpo y alma para proporcionar cobijo a los que se han quedado sin hogar, los bomberos que llevan días sin dormir, los policías que cuidan de la población, los donantes de alimentos y ropa, los voluntarios que ayudan a cargar camiones de objetos personales, o que salvan mascotas y animales perdidos… para todos ellos, está dedicado este Festival.
El precio de inscripción de cada cortometraje (5 euros), será DONADO ÍNTEGRAMENTE A PALIAR LOS DESTROZOS CAUSADOS POR EL VOLCÁN, a las siguientes asociaciones, ayuntamientos y protectoras: (irán añadiéndose más a la lista)
Ayuntamiento de los Llanos de Aridane
La Unión Palmera Animalista
Protectora De Animales Y Plantas Benawara de La Palma
Ayuntamiento de Cabildo de la Palma
Brigada de Rescate Orión
Ayuntamiento de El Paso
Asociación de Celiacos y Sensibles al Gluten de Santa Cruz de Tenerife
Protectoras UPA, Benawara y Aanipal
Eslogan: «Nuevos horizontes, aventura creativa e innovación».
El festival de cortometrajes «Diógenes 2024», que presenta proyectos innovadores, se presenta a sí mismo como un festival de cortometrajes en Internet a nivel mundial. Tiene dos temporadas de proyecciones, cada una en dos países diferentes. La innovación del festival de cortometrajes de Diógenes, «De Diógenes», es la inscripción automática del anuncio de la película una vez y la participación automática en el festival en Diógenes en dos temporadas autónomas: Diógenes, Odesa (Ucrania) y Diógenes, Tiflis (Georgia), en otoño.
1. Festival de verano: «Diogenes Odessa» (Ucrania).
2. Festival de otoño: «Diogenes Tbilisi» (Georgia).
Cinequest fue elegido Mejor Festival de Cine por USA Today Readers. Cinequest programa 85 -90% de su festival a partir de inscripciones pagadas anualmente, el porcentaje más alto de los festivales de cine más influyentes del mundo.
«Creo que lo más importante de Cinequest es que definitivamente es la primera vez que vengo a un festival donde mi reacción inmediata es: '¿Qué tengo que hacer para que me vuelvan a invitar?' y esa no es normalmente mi reacción. Es un festival de cine perfecto en un lugar glorioso». - Neil Gaiman, ganador del premio Maverick Spirit
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) tendrá lugar tanto en vivo en San José/Silicon Valley como globalmente a través de su plataforma virtual propietaria. Cinequest ha sido líder en la creación de comunidades, audiencias y oportunidades para el cine y los medios filmados a través de tecnología y paradigmas revolucionarios durante décadas, y continuará la combinación dorada de post pandemia en vivo y online.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) en San José/Silicon Valley: ambientada en el hogar de las empresas de tecnología de medios más influyentes del mundo (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus, etc.) CQFF presenta películas de primer nivel, artistas renombrados y emergentes y tecnología innovadora, lo que permite la conectividad global entre creadores, innovadores y públicos. El año pasado Cinequest acogió el estreno mundial o estadounidense de 132 películas de 55 países, incluyendo un sólido escaparate de cine mexicano, centroamericano y sudamericano, español, indio y chino. CQFF ha liderado el mundo en su escaparate e implementación de las tecnologías que han revolucionado la producción, exhibición y distribución cinematográfica. La mezcla de artista e innovador de CQFF gana atención a través de sus premios Maverick. Sus premios Maverick Spirit Awards reconocen a los artistas (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman y Sir Ian McKellen están entre los destinatarios invitados). Su premio Maverick Innovator Award reconoce a los tecnólogos (entre ellos Martin Cooper, padre del teléfono celular, y Steve Wozniak, cofundador de Apple Inc.). Un Maverick se distingue de la multitud dispuesta a crear e innovar desde un lugar de visión personal pero global.
Cinequest conecta artistas, innovadores, medios de comunicación y audiencias, a medida que la gente converge para experimentar una potente mezcla de historias inmersivas de todo el mundo y tecnologías innovadoras. Sin embargo, la reputación estelar de Cinequest no solo depende de su habilidad para crear una poderosa alineación, sino también de asegurar la distribución para muchos de sus cineastas honrados. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Osciloscopio, Sony Pictures, Magnolia Pictures, Kino-Lorber, eOne, Lionsgate, PBS y HBO son sólo algunos de los muchos que han firmado acuerdos con algunas de las historias de éxito de Cinequest.
Además, como un festival de clasificación académica para las categorías de cortometrajes, Cinequest se enorgullece de honrar a los ganadores de sus premios a Mejor Narrativa Corto y Mejor Animación Corto con una foto en el sueño de cada cineasta... Oro Oscar.
«Este festival es uno que marca las tendencias y en realidad está por delante de las tendencias. Otros festivales están copiando Cinequest; lo veo todo el tiempo.» — Chris Gore (Guía de supervivencia del Festival de Cine Ultimate)
Exponiendo visiones sociales y artísticas únicas de todo el mundo, el dinámico festival de Cinequest involucra al público en un diálogo que provoca la reflexión, dando a artistas cinematográficos y amantes del cine la oportunidad de conectarse. Además, Cinequest ofrece tecnología de vanguardia y foros cinematográficos para empoderar a profesionales y estudiantes.
SÓLO ALGUNAS DE LAS GRANDES PELÍCULAS Y VR QUE HAN FORMADO PARTE DEL PROGRAMA DE CINEQUEST:
El hombre que mató a don Quijote (dir. Terry Gilliam; protagonizada por Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Bombay (dir. Anthony Mara, protagonizada por Armie Hammer, Dev Patel)
El público (dir. Emilio Estévez; protagonizada por Emilio Estévez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Espíritu adolescente (dir. Max Minghella; protagonizada por Elle Fanning)
Beirut (dir. Brad Anderson; protagonizada por Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (dir. Janus Metz; protagonizada por Shia LeBeouf)
Krystal (dir. William H Macy; protagonizada por Nick Robinson, Rosario Dawson)
Sumergencia (dir. Wim Wenders, protagonizada por James McAvoy)
Lo que tenían (dir. Elizabeth Chomko; protagonizada por Hilary Swank, Michael Shannon)
The Humanity Bureau VR (protagonizada por Nicolas Cage)
SÓLO ALGUNOS DE LOS ESTRENOS MÁS CINEQUES MUNDIALES Y ESTADOUNIDENSES QUE HAN RECIBIDO DISTRIBUCIÓN:
Os quiero a los dos, dir. Doug Archibald (narrativa, Magnolia Fotos)
East Side Sushi, dir. Anthony Lucero (narrativa, Sony Pictures)
Medianoche Clear, dir. Dallas Jenkins (narrativa, Lionsgate)
Fijo, dir. Alonso Mayo (narrativa, Gravitas Ventures)
Caza de brujas, dir. Don Hardy, Dana Nachman (documental, MSNBC Films)
Mía 9, dir. Eddie Mensore (narrativa, Raven Banner Entertainment)
Temps, dir. Ryan Sage (narrativa, FilmBuff)
Guía para principiantes al tabaco, dir. Mitch Altieri (narrativa, Indican Pictures)
Querido Zachary, dir. Kurt Kuenne (documental, Osciloscopio Pictures)
Buddy Solitario, dir. Kuang Lee (narrativa, Gravitas Ventures)
Día del Dependiente, dir. Michael David Lynch (narrativa, Freestyle Digital)
Solace perdido, dir. Chris Scheuerman (narrativa, Raven Banner Entertainment)
Amigos Efffing Amigos Efffing, dir. Quincy Rose (narrativa, Gravitas Ventures)
Motores de búsqueda, dir. Narrativa de Russell Brown, (Indica Fotos)
Juguete, dir. Patrick Chapman (narrativa, Gravitas Ventures)
Despierta, dir. Ellie Kanner (narrativa, E1 Entertainment)
Coche de sangre, dir. Alex Orr (narrativa, lanzamiento de TLA)
El amor en el tiempo de los monstruos (narrativa, Fotos de Indican)
El escéptico, dir. Tennyson Bardwell (narrativa, Cine IFC)
En la muñeca, dir. Thomas Mignone (narrativa, Arco de la Paz)
El Camino, dir. Erik Weigel (narrativa, Lifesize Entertainment)
Family Inc, dir. Emily Ting (documental, Séptima edición de arte)
Campamento de Monstruos, dir. Cullen Hoback (documental, Lifesize Entertainment)
Condición crítica, dir. Roger Weisberg (documental, PBS)
La naturaleza de la existencia, dir. Roger Nygard (documental, Caminando sombras)
El lavado de cerebro de mi papá, dir. Jen Senko (documental, Gravitas Ventures)
Dios sabe dónde estoy, dir. Jed Wider, Todd Wider (documental, BOND360)
Bel Borba Aqui, dirs. Burt Sun, Andre Costantini (documental, Osciloscopio)
Bienvenido a nuestro festival internacional de cine, un evento calificado por IMDb con una Gala de Premios anual en el corazón del Medio Oeste de Estados Unidos. Celebrando y elevando producciones sindicales e independientes que exhiben al menos UNO de estos tres «componentes M-L-C» descritos en la sección Premios y Premios. MLC significa mafioso - latino - comedia.
Nos centramos en cortos, pilotos o episodios de series de TV/Web, pantalones cortos de Wisconsin y Midwest-made. Por último, pero no menos importante, nos especializamos en westerns. Lo que nos hace únicos y nos permite mantener los costos de inscripción razonables es que incluso si su película, digamos, fue seleccionada pero no ganó el trofeo trimestral Mejor Película en ninguna de nuestras categorías, siempre y cuando fueran seleccionadas y no se produjeran menciones ganas/honorables, la inscripción seguiría siendo buena durante 2020 para las otras ventanas.
También entregamos trofeos por correo (tropies enviados solo dentro de EE.UU. mainland-only hasta $10 gastos de franqueo) y certificado digital por correo electrónico cada 3 meses (cada trimestre) después de seleccionar y mostrar de manera privada.
Y finalmente tendremos una gala final de proyección pública con más trofeos y networking con posibles premios en efectivo en la Gala anual del MLC.
Así es como funciona:
A finales de marzo de 2020 (y cada 3 meses a partir de entonces), notificaremos a los concursantes que entren a partir del 1 de diciembre de 2019 sobre las producciones seleccionadas oficialmente para las semifinales trimestrales. Cabe destacar que tenemos una ratio de selección media del 60% y las películas que siguen las Reglas y Términos tienen mayores posibilidades de ser seleccionadas.
La primera semana de abril (luego de nuevo en julio, octubre y enero del año siguiente), nuestro jurado se reunirá para proyecciones privadas de todas las producciones seleccionadas oficialmente.
La fecha de notificación actualmente publicada es la próxima vez que los premios trimestrales serán comunicados a las películas o episodios más premiados trimestrales.
Los ganadores trimestrales de cada una de las principales categorías explicadas en la sección Premios y Premios recibirán trofeos plateados como el que aparece en nuestro logotipo, por correo, siempre y cuando proporcionen una dirección (hasta $10 franqueo, y siempre después de que se comunique la victoria) que se encuentre físicamente en Estados Unidos continente (de lo contrario, enviaremos por correo electrónico certificados Trimestral Winner digitales). Los ganadores trimestrales pasarán a ser finalistas y, aparte del trofeo o el certificado digital, recibirán una distinción de laurel Trimestral Winner.
Las Subcategorías de Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Partitura de Película, Mejor Montaje recibirán certificados digitales y no tendrán que estar vinculadas a 4 películas premiadas. Se entregarán laureles a todos.
Las películas premiadas trimestralmente (ahora finalistas) en las áreas de consideración principal y extra serán invitadas de forma privada a nuestra Gala anual del MLC en febrero de 2020, donde habrá premios en efectivo (aunque esto podría cambiar, si hubiera premios en efectivo, la medida dependería enteramente del número de patrocinadores a bordo), oro -trofeos como el que aparece en nuestro logo y un montón de networking entre cineastas, distribuidores y productores. Los ganadores de la Gala verán cambiar su estatus a ganador del premio.
(Em português, abaixo)
LATINUY, Festival Internacional de Cine Latino de Uruguay, exhibe los más recientes y novedosos trabajos (cortos y largometrajes, de ficción y documentales) realizados en Iberoamérica. Numerosos títulos, directores y productores del mundo, actores y actrices nacionales e internacionales, y un amplio cronograma de actividades se dan cita anualmente en Punta del Este, el principal balneario uruguayo. LatinUy, un clásico punto de encuentro para el intercambio cultural entre cineastas y aficionados, otorga varios premios, tanto para cortos como largometrajes en competencia, tanto del jurado como del público.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, apresenta as obras mais recentes e inovadoras (curtas e longas-metragens, ficção e documentários) realizadas na Ibero-America.
Numerosos títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais, e um amplo calendário de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. LatinUy, ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e amadores, concede vários prémios, tanto para curtas como para longas-metragens em competição, tanto por parte do júri como do público.
Las proyecciones tendrán lugar en «Ways to Live» - Calle de Raimundo Lulio 10 de Madrid.
Fictio Sci-Fi Film Festival, es un festival de cine dedicado a películas de ciencia ficción y fantasía; con espacio para el anime, el live action y el documental. La películas deben ser producidas en todo el orbe, la galaxia y el universo. Fictio Sci-Fi Film Festival, tiene su sede física en México. Esta es la Segunda Edición de este festival de cine dedicado exclusivamente a la ciencia ficción y a la fantasía.
Fictio Sci-Fi Film Festival, se realizará anualmente. Tiene como objetivo principal, promover y proyectar obras cinematográficas de ciencia ficción y fantasía.
LIFEART FESTIVAL - CINE | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival es un festival multimedia que celebra la vida, el arte y el cine. Organizado en recintos de clase mundial, el Festival ofrece una combinación convincente de la escena artística internacional y un viaje de descubrimiento cinematográfico.
Alojado en lugares de clase mundial en EE. UU. (Los Ángeles, Nueva York, Miami y San Antonio, Texas), India (Bombay, Nueva Delhi), Grecia (Atenas y Isla Santorini)
The Art Shows proporciona una plataforma para proyectos y promoción de artistas talentosos, alentándolos a compartir su trabajo con el público global y las instituciones culturales, así como a profesionales de la industria y empresas de todo el mundo.
El festival crea un intercambio cultural especial para los amantes del cine, a través de estrenos de películas, proyecciones, exposiciones fotográficas, actuaciones en directo y emocionantes conversaciones en panel. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
PREMIOS - CINE | TELEVISIÓN | TV WEB | VR | FOTOGRAFÍA
El Festival acoge 9 categorías de premios en total. Con el fin de premiar los mejores proyectos presentados en cada categoría de competición, LifeArt ha fundado un consejo de jurado formado por representantes de las organizaciones y escuelas de apoyo del Festival, así como profesionales de la industria cinematográfica.
ESTRENOS
El Festival presentó largometrajes, cortometrajes y documentales de más de 60 países. Las películas de la competición estaban en más de 40 idiomas e incluían «Antes de la inundación» de Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» de National Geographic narrado por Morgan Freeman y «The Circle» protagonizado por Tom Hanks y Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem y Penelope Cruz, «Genius: Picasso» con Antonio Banderas en el papel principal.
SELLO MUSICAL
LifeArt Music Label tiene como objetivo inspirar la creatividad a través de la música, mostrando canciones, álbumes y bandas sonoras motivadores e inspiradores que empoderan y estimulan a los amantes del arte de todo el mundo. LifeArt lanzará fragmentos de la partitura original de la serie FAUDA Original de Netflix. La partitura proporciona un telón de fondo impresionante y dramático para la apasionante serie que ha estado emocionando a decenas de millones de espectadores de todo el mundo, y marca el primer lanzamiento oficial de música original del programa. www.lifeart.org/fauda
UBICACIONES
Todos los eventos se llevan a cabo en lugares icónicos seleccionados en diferentes destinos, como el centro de diseño de Los Ángeles, la Universidad Técnica de Delhi, el extraordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, el complejo Village Cinemas. LifeArt se celebra en el enorme colorido Pacific Design Center y en el histórico hotel de lujo, Beverly Wilshire en Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISIÓN
En una era tan acelerada como hoy en día, el objetivo principal de LifeArt es proporcionar una plataforma estable para que los cineastas de cine, televisión, web y realidad virtual presenten su trabajo a audiencias globales y exploren el mundo de los medios de comunicación. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
El Festival Internacional de cine de Barbate, es una alternativa cultural que pretende poner a Barbate en el mapa de la industria cinematográfica internacional como un foro de encuentro, exhibición, presentación y proyección del cine fantástico y de ciencia ficción realizado en todo el mundo, es el heredero de Fantarifa, festival de cine fantástico de Tarifa y se encuentra hermanado con el festival de Sitges.
El XVI Encuentro internacional de vide corto A PANTALLA ABIERTA, Es la oportunidad que la Universidad Autónoma del Estado de México brida a su comunidad y público en general de mostrar sus habilidades como realizadores de cortos, ofreciendo premiando monetariamente los mejores en cada categoría.
PrideTime! Festival Internacional de Cine Diverso de Canarias, es un festival de cine presencial que pretende visualizar el cine diverso como herramienta social para generar una sociedad más integradora.
El cine diverso es aquel cine que trata temas inclusivos y que lucha por la igualdad no excluyente, de género, cultural, étnica y social, así temas como inmigración, LGTBIQ+, discapacidad o tercera edad pueden ser temas relacionados con la diversidad.
«RIETI & SABINA Film Festival» 25 DE NOVIEMBRE DE 2024
El «Festival de Cine RIETI & SABINA» tiene como objetivo dar a conocer al público talentos, autores, actores, directores y cineastas con el objetivo de crear sinergias entre los profesionales del cine y los nuevos talentos.
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso, convoca a realizadores profesionales y aficionados de cortos, medios y largometrajes de Chile y del extranjero a participar con sus obras, vinculadas al género terror, horror, gore, suspenso, fantástico, bizarro y sus variantes.
Objetivos
Fomentar la producción de cine emergente, apostar por contenidos novedosos y diversos, además de ser un espacio de reflexión y difusión para el cine independiente con miras al mundo desde Valparaíso.
Fecha del Festival
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso se realizará los días 13-14 Diciembre 2024.
Bienvenidos al 1er CERTAMEN internacional de fotografía y vídeo sobre enfermedades raras, en especial dedicado a la Alfa Manosidosis. Un certamen dirigido tanto a aficionados a la fotografía y al cine, como a profesionales sanitarios. Queremos que seas creativo, que interpretes lo que para ti, de manera simbólica, significa padecer una enfermedad rara. Explora tu creatividad. Exprésate con libertad y emociónanos. Ponte en la piel de un paciente, de un familiar, de un cuidador, de un enfermero, de un médico o de un amigo de una persona con una enfermedad rara… y a través de su mirada, sorpréndenos.
En España hay 3 millones de personas afectadas por una enfermedad rara. Se calcula que existen alrededor de 7.000 patologías poco frecuentes. En el 80% de los casos, el origen de la enfermedad es genético y el 20% restante se debe a causas infecciosas, alérgicas, degenerativas, proliferativas o autoinmunes. La Alfa Manosidosis es una enfermedad ultrarrara del grupo de las enfermedades lisosomales. Afecta a entre uno y nueve recién nacidos de cada un millón. En España hay actualmente menos de 10 casos detectados.
Son muchos los afectados, dales voz con tus obras. ¡Las esperamos!
CutreCon, Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid.
Las peores películas del mundo en pantalla grande, donde el despropósito y el mal gusto son los protagonistas.
Bienvenidos a la quinta edición de Diminuto, Festival Internacional de Cine Mínimo, una celebración a las obras de breve duración.
Diminuto, proviene del latín: extremadamente pequeño. El cine mínimo es ese cine diminuto, pero inmensamente profundo; breve, pero extenso en posibilidades; minúsculo, pero capaz de crear un sinfín de universos. Porque sabemos que cada segundo es importante, esta es una celebración a las obras de breve duración, pequeños proyectos que nos dejan enormes emociones y sensaciones diversas. Por ello decimos que: El cine mínimo es lo máximo.
En la última década la realización de obras cinematográficas y audiovisuales de corta duración ha permitido que los formatos de producción sean asequibles para los autores. Las formas de producción se ha replanteado, siendo cada vez más frecuente la realización de contenido audiovisual y cinematográfico, desde dispositivos móviles, tablets y cámaras compactas. Las redes sociales a su vez, permiten que las obras breves tengan un espacio en el interés de los usuarios.
La cuarta edición de Diminuto estará conformada por nueve categorías en competencia, en todas las categorías recibimos: ficción, documental, ficción, animación, experimental e hibridación.
Cero: Obras menores a 59segundo
Uno: Cineminutos, videominutos
Fractal: Cortos entre 1minuto y 3minutos
Silente: Cortos sin diálogos entre 1minuto y 3minutos
Vertical: Cortos verticales entre 1minuto y 3minutos
Tik Short: Cortos realizados en Tik Tok, entre 1minuto y 3minutos e
Spot: Comerciales menores a 5 minutos
Cassette: Videoclip menores a 5 minutos
Wide: Cortos entre 3minutos y 5minutos
XL: Cortos entre 5minutos y 8minutos
Tendremos, además, la Muestra Alternativa, una categoría no competitiva que estará conformada por obras de autores emergentes mexicanos,cubanos y venezolanos.
En esta edición se tiene contemplado que las obras seleccionadas en las nueve categorías en competencia se proyecten, programen y visualicen en dos modalidades:
1. Proyección de la selección oficial en al menos tres espacios cinematográficos y culturales ubicados en la Ciudad de México.
2. Programación vía streaming, en la Plataforma Streaming Wahu, Retina Latina Streaming, y en el MUAV, Museo Universal de Arte Virtual.
Las obras ganadoras de cada categoría en competencia serán proyectadas en un recinto cultural en Barcelona, España. Lugar y fecha por confirmar.
Las obras seleccionadas en la categoría Muestra alternativa, serán programadas vía streaming.
Complementario a las exhibiciones, programaciones y visualizaciones se impartirán los talleres: Cortometrajes, formatos breves (nivel 1 y 2), habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
El Festival de Cine Dieciminuti fue creado en 2005 por IndieGesta. Se convirtió rápidamente en uno de los eventos dedicados a los cortometrajes más importantes de Italia.
El Festival, cuyas primeras 19 ediciones contaron con más de 18 000 cortometrajes y un total de casi 23 000 espectadores, se estructura en varias secciones competitivas: Selección oficial (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Extralarge (para cortos de entre 10 y 15 minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Animaciones (animaciones de hasta 10 minutos lanzadas después del 1 de enero de 2024), Doc10 (documentales de hasta 10 minutos minutos publicados después del 1 de enero de 2024), videoclip musical (videoclips de hasta 10 ejemplares) minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Visti da Vicino (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados por directores procedentes de la provincia de Frosinone después del 1 de enero de 2024).
En las secciones competitivas, se une a la Academia Dieciminuti, una escuela de cine que reúne a jóvenes de nuestra provincia para crear desde cero un cortometraje de ficción o animación. Lo que hace único al festival en el panorama nacional es ser una verdadera escuela para jóvenes que quieren explorar el mundo del cine. También es muy apreciada la Sección Esplorazioni, que permite a los espectadores ponerse en contacto con el cortometraje que viene de un país diferente cada año. Durante los últimos años, el festival ha acogido los cortometrajes inéditos de animación japonesa de Studio Ghibli, dirigidos por Hayao Miyazaki, los cortometrajes de animación del Festival de Cine de Teherán, los cortometrajes de Georges Méliès, las avantguardes y la webserie. Durante la 13ª edición también se inauguró la sección Futurama, dedicada a las clases magistrales para estudiantes.
Fidé es un festival en Francia que está completamente dedicado al documental estudiantil internacional. Se trata de cualquier trabajo filmado, sonoro o multimedia apoyado en la realidad y realizado durante los estudios del director. Participan en ella universidades, escuelas, talleres y estudiantes de todo el mundo, para unos 600 documentales registrados cada año. Sus principios son los de la promoción y la celebración de las creaciones estudiantiles, excepto los circuitos habituales, en los que rara vez encuentran su lugar.
El festival no tiene restricciones de la fecha de producción o soporte original, tema o duración.
Directores de todas las nacionalidades son bienvenidos a inscribir sus películas. Se exigen subtítulos en francés o inglés.
La próxima Fidé tendrá lugar en abril de 2021, en los suburbios parisinos.
Festival Internacional de Cine Smita Patil, comprometido a mostrar las voces originales en el cine.
El objetivo del festival es mostrar películas de todo el mundo y promover a los cineastas insuficientemente representados.
Iniciado en 2012 por Arogya Sena, el próximo festival marca el noveno año del evento.
La pandemia covid es un momento increíblemente difícil para la comunidad cinematográfica mundial. Los cineastas de todo el mundo se enfrentan a crisis financieras y a dificultades cada vez mayores para mostrar su trabajo en el formato teatral. Comprometidos con nuestra misión de ayudar, apoyar y promover cineastas independientes e insuficientemente representados en India y en el extranjero, SPIFF patrocinado por 'Arogya Sena a' anuncia, que las entradas a la 9ª edición de SPIFF serán GRATIS DE COSTO.
'ESFERA → WORLD CINEMA CARNIVAL' presenta el mayor y primer festival multidisciplinario del mundo para celebrar las artes visuales. Estamos aquí para mostrar nuevas obras de arte, nuevos géneros, nuevas innovaciones e historias excepcionales. Todo se trata de nosotros, de la gente, y del mundo o más allá. El festival Sphere es actualmente una iniciativa autónoma de la Fundación WYND360, una empresa internacional sin ánimo de lucro para ampliar el arte y la imagen artística en todo el mundo.
Somos fieles a varias formas de arte y valores cinematográficos. Nuestro propósito es introducir y desarrollar la excepcional y poderosa industria de artistas independientes. Sabemos y creemos que el arte visual es el único medio para transformar el proceso de pensamiento y generar un nuevo perfil en el escenario mundial.
Por lo tanto, estamos muy emocionados de lanzar nuestro primer evento en todo el mundo. Por favor, siga los enlaces y active las notificaciones para ponerse al día con todas nuestras noticias e iniciativas futuras.
