«Los Goya del cine universitario»
Villanueva Showing Festival es un Festival Internacional de Cortometrajes para jóvenes de entre 15 y 25 años, organizado por la Universidad Villanueva. Esta iniciativa pretende animar a los jóvenes a reflexionar sobre valores humanos universales a través del lenguaje audiovisual. Por ello, en cada edición se reta a las jóvenes promesas cinematográficas a que creen su propia pieza sobre un tema concreto basado en un valor universal.
Este festival, en el que cada año se reparten más de $22.000 en premios, ofrece una gran visibilidad a los jóvenes talentos cinematográficos ante un jurado internacional de expertos, productores, directores, guionistas, actores y otros profesionales del sector que acuden anualmente a la gala de entrega de premios, celebrada en un enclave icónico de la capital de España, presentada por una figura reconocible del mundo cinematográfico.
IMPORTANTE
En esta edición Villanueva Showing Film invita a reflexionar con el tema de esta edición: "la fuerza del carácter". Todos los cortos presentados al festival deberán tratar este tema, o de lo contrario no podrán ser tomados en cuenta.
Cuarta muestra de cortometrajes realizados por mujeres. sólo cortometrajes realizados y pensados por ellas.
Tercera convocatoria del primer festival europeo de películas generadas mediante inteligencia artificial (IA). El +RAIN Film Festival está interesado en el uso de metodologías creativas con IA al servicio de la narración de historias. Más allá de la dimensión visual, esta tecnología plantea desafíos en la forma de contar historias y también hace hincapié en conceptos como la creatividad y la imaginación. El +RAIN Film Festival busca ser la puerta de entrada a películas que experimenten con el lenguaje narrativo y estos nuevos enfoques tecnológicos.
Bienvenido a The Women's Bioscope, el Festival Internacional de Cine Rodante, una celebración de la excelencia cinematográfica que destaca las contribuciones creativas de las mujeres en el mundo del cine. Nuestro festival es un evento trimestral de proyecciones y premios de películas que proporciona una plataforma para que mujeres y hombres muestren sus talentos y compartan sus historias únicas con una audiencia global.
The Women's Bioscope es más que un simple festival de cine, es un movimiento para amplificar las voces de las mujeres en la industria del cine. Creemos en el poder de la narración de historias para inspirar, educar y generar un cambio positivo. Al proporcionar un espacio para cineastas de todos los géneros, nuestro objetivo es fomentar la colaboración y la diversidad dentro de la industria.
Pautas de inscripción: Aceptamos las inscripciones de cineastas de todo el mundo a los que les apasione contar historias convincentes. Tanto si eres un profesional experimentado como si eres un cineasta primerizo, te animamos a inscribir tu trabajo para su consideración. The Women's Bioscope acepta películas de todos los géneros, incluidos narrativos, documentales, de animación y experimentales.
En el caso de los participantes masculinos, celebramos su compromiso con la inclusión. Podrán inscribirse películas protagonizadas por mujeres en cualquier función, ya sea directora, productora, escritora, directora de fotografía o actriz. Creemos que la diversidad en la narración conduce a narraciones más ricas y matizadas que llegan a audiencias de todos los orígenes.
É com muito entusiasmo que anunciamos a segunda edição da MECA - Mostra Encantos de Cinema Ambiental, que se realizará del 20 al 25 de mayo de 2024 en las ciudades de Laguna, Imbituba e Garopaba. Produção e Idealização da Fósforo Produções Culturais em parceria com MovimentArtecura, Moby Dick e a Livraria Coruja Buraqueira. A MECA surge da necessidade em difundir arte e cultura aliadas à educação para a sustentabilidade, além de fomentar a produção incipiente do cinema regional do sul do estado de Santa Catarina.
El Festival Internacional de Cine SETTIMO SENSO, ahora en su quinta edición, invita a directores profesionales, escuelas de todos los niveles y creativos emergentes a participar en esta prestigiosa competencia internacional de cortometrajes. El festival celebra la diversidad y promueve un mensaje de igualdad a través del poder narrativo y visual de los cortometrajes.
Temas:
1. UTOPÍA/DISTOPÍA: exploración de visiones ideales o catastróficas del futuro, que ofrecen una visión reflexiva sobre los desafíos y las esperanzas de la sociedad.
2. POSTHUMAN: investigación sobre las transformaciones del ser humano, explorando los límites entre la naturaleza y la tecnología y las posibles evoluciones de la especie.
3. ONIRIC: exploración de mundos oníricos y surrealistas, que anima a los directores a llevar las narrativas y las visiones más allá de los marcos convencionales.
4. MUROS QUE DIVIDEN EL MUNDO: reflexión sobre la realidad de los límites físicos y simbólicos, explorando cómo dichos muros influyen en las relaciones humanas y sociales.
5. ENTRE LA HISTORIA Y EL IMAGINARIO: entrelazamiento de narrativas que combinan elementos históricos con dimensiones imaginativas, ofreciendo una perspectiva única sobre la interpretación de la historia.
6. LA DIVERSIDAD ES IGUALDAD: tema que celebra la riqueza de las diferencias humanas y promueve un mensaje de igualdad a través del poder narrativo y visual de los cortometrajes, una experiencia que desafía los prejuicios y abraza la diversidad en todas sus formas.
7. COMIDA Y VINO: exploración de las relaciones humanas a través de la comida y el vino, reflexionando sobre la cultura gastronómica y su impacto en nuestras vidas.
8. MENTE SANA EN UN CUERPO SANO: exploración de la conexión entre la mente y el cuerpo, centrándose en historias que revelan la relación entre el bienestar físico y mental.
9. CIUDADANOS DE EUROPA Y DEL MUNDO: narración de historias sobre personas que superan las barreras culturales y geográficas, promoviendo un sentido de ciudadanía global e interconexión.
10. THE SENSE OF WONDER: invitación a los directores a captar la esencia del asombro, inspirando al público a través de historias que celebran la belleza y la sorpresa de la vida.
La Oca Loca&Prisión Film Fest
Festival Internacional de Cine
Dos Secciones: PREMIO DEL JURADO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN (Jurado compuesto por presos del centro penitenciario de Daroca-España) y PREMIO AL MEJOR CORTOMETRAJE REALIZADO POR TALLERES DE CINE DE CENTROS PENITENCIARIOS -FICCIÓN Y/O DOCUMENTAL- (Jurado integrado por Profesionales del sector audiovisual).
Se trata del único Festival de Cine online en el mundo en el que los presos pertenecientes al Taller de Cine del Centro penitenciario de Daroca (España) tienen una intensa y activa participación:
Visionando, preseleccionando y decidiendo los Premios (junto a un Jurado de profesionales del sector);
Participando en el rodaje de un sketch de comedia junto a una estrella homenajeada, así como en todas las fases previas – como el guión, planificación, actuación, iluminación, sonido y producción – y en la postproducción del mismo;
Y en la preparación y realización de entrevistas a la citada estrella homenajeada y demás visitantes ilustres a la prisión.
Un trabajo de varios meses de duración que incide muy positivamente en su reinserción social.
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos - HUMANS FEST, desarrollado en València desde 2008, es una de las principales actividades impulsadas por Fundación por la Justicia. Este festival tiene como objetivo acercar la cultura audiovisual tanto al público general como a públicos especialmente vulnerables, así como promover la defensa de los derechos humanos y denunciar sus vulneraciones en todo el mundo.
La 17ª edición del HUMANS FEST se celebrará del 28 DE MAYO al 6 de JUNIO de 2026.
Muestra de Cine Afro vía internet.
Películas provenientes de cualquier lugar del mundo que expresen el mundo afro, sus maneras de vivir, solucionar problemas, acercarse al otro, vivir la cultura.
El CFF es el primer festival de cine al aire libre de este tipo en el Líbano. El festival, que fue creado en 2009 por el Laboratoire d'Art, se ha convertido en un evento anual de cortometrajes que celebra y promueve los cortometrajes locales e internacionales como una forma de arte independiente en un evento público no competitivo, al margen de la competencia, los premios y las entradas.
A los dieciocho años, Cabriolet llega a un momento de transición, un punto en el que los «SUEÑOS» ya no son ideas lejanas sino posibilidades reales. Como todo aquel que se acerca a la mayoría de edad, el festival lleva consigo el deseo de explorar, el coraje de imaginar libremente y la honestidad de enfrentarse a lo desconocido.
Los dieciocho años son el momento en que los sueños dejan de ser secretos susurrados y se convierten en declaraciones de identidad. Es un momento cargado de energía, inquietud y esperanza. Un momento en el que nos cuestionamos todo, perseguimos lo que parece imposible y empezamos a entender en quién podemos convertirnos.
Cabriolet, que ahora tiene dieciocho años, sueña con los ojos abiertos:
sueña con nuevas voces, nuevas visiones, nuevos horizontes;
soñando con películas que desafíen, provoquen, conforten y despierten;
soñando con historias que nos conecten a través de cielos, calles y culturas.
A medida que el festival se acerca a la edad adulta, sus sueños se vuelven más audaces, vívidos y urgentes: están moldeados por el pasado pero se dirigen sin miedo al futuro.
Con este tema, invitamos a los cineastas de todo el mundo a compartir películas que exploren lo que significa soñar: imaginar, desear, cuestionar, resistir, reconstruir. Ya sea que su sueño sea tierno o turbulento, personal o universal, realista o fantástico, queremos vivirlo a través de su lente.
Únase a nosotros los días 5, 6 y 7 de junio de 2026 para mostrar películas que desafían, inspiran y empoderan.
Celebremos la belleza de las posibilidades y la libertad de seguir la propia visión.
Cabane A Sang es un festival de cine, programa de televisión en una estación de terror francesa en Canadá y un Road Cinema con sede en Montreal. C.A.s celebra el cine Horror, Scifi y Trash. «Blood Shed» tiene como objetivo recuperar las vibraciones de los cines de Grindhouse donde se puede ver una película oscura, tomar una cerveza, reír y pasar un buen rato.
***Damos prioridad a los proyectos de conteo sanguíneo alto (JUGY)!!!
La filosofía de los C.A.S. es simple. Entretenimiento por encima de todo. No se trata únicamente de lo buena que se ve una película, sino del viaje. Cuanto más grasio/jugoso sea el viaje, mejor! Cabane A Sang es el festival para ti, ya sea tu actor principal, tu tío Gilles o el poderoso Kevin Bacon. Envíanos tu película porque entendemos que todo merece un momento en el centro de atención.
Lo que queremos (y en ninguna duración particular, pero tenga en cuenta cuanto más corto sea, más posibilidades tiene de ser seleccionado para ambos festivales, la acción en vivo y programas de animación de televisión).
-Horror
-gore
-scifi
-basura
-piezas de desastre
-Mierda rara
***TODAS LAS PELÍCULAS ENVIADAS SE INTRODUCEN AUTOMÁTICAMENTE EN EL GRUPO DE SELECCIÓN DEL PROGRAMA DE TELEVISIÓN. En otras palabras, tu película puede ser seleccionada para formar parte del programa de TV, incluso si no fue seleccionada como parte del programa del Festival.
13a edición anual del Festival Internacional de Cine Estudiantil 2026 Opavský páv
Opavský páv es un festival internacional de cine estudiantil que se celebra en Opava.
Opavský páv es un proyecto del Instituto de Creación de Cine, Televisión y Radiodifusión de la Facultad de Filosofía y Ciencias de Opava.
El festival es una organización sin fines de lucro y la entrada a todas las proyecciones es gratuita.
Nieve Roja nace con la intención de ser una pantalla de difusión para la producción de
cine independiente del género terror y fantástico, cuya producción crece año a año y necesita de más espacios de exhibición y promoción. El espíritu de Nieve Roja es
nuclear a todxs lxs amantes del género y promover su producción, principalmente en la patagonia.
Esta septima edición contará con las siguientes categorías:
Competencia Nacional de Largometrajes
Competencia Patagónica de cortometrajes.
Competencia Argentina de cortometrajes.
Competencia Latinoamericana de cortometrajes.
Competencia Internacional de cortometrajes.
Competencia Bizarra de cortometrajes
Nieve Roja es miembro de FANTLATAM (Alianza de Festivales Fantásticos de Latinoamérica), RAFMA (Red Argentina de Festivales y Muestras Audiovisuales) y Red-FAP (Red de Festivales Audiovisuales Patagónicos).
>> Nuestra visión
Compartir momentos que emocionan a las personas a través del cine con los coches.
La International Auto Film Festa (IAFF) es un festival de cine que conecta a personas, culturas y emociones a través de la presencia de automóviles.
>> ¿En qué creemos
Los coches son más que velocidad o tecnología.
Son parte de nuestras vidas: viajan con nosotros, dan forma a los recuerdos y comparten paisajes.
Las películas que capturan estos momentos tienen el poder de mover los corazones más allá de las fronteras.
>> Un festival de cine abierto
La IAFF está abierta a todo el mundo.
Las marcas, los presupuestos, los países y las generaciones no importan.
Cualquier persona que ame los coches puede expresar su pasión a través del cine y compartirla con el mundo.
>> Nuestro punto de partida
La IAFF comenzó con el deseo de compartir historias, sentimientos e ideas, y continúa creciendo a partir de ahí.
Incluso los creadores desconocidos pueden hacer películas que realmente emocionen a la gente.
Existimos para descubrir y celebrar ese tipo de creatividad honesta.
>> Creciendo juntos
La IAFF crece con sus cineastas, jurados, audiencias y socios.
No es para el beneficio de unos pocos, sino para que muchos lo disfruten.
Juntos, continuamos explorando nuevas historias y nuevas perspectivas.
>> El jurado
- Orden alfabético por apellido -
Shinichiro Ehara (Auto Bild Japón/Japón)
Tom Inokawa (redactor jefe de PRONEWS/Japón)
Ukyo Katayama (ex piloto de F1/Japón)
Sir Kevin C. Limjoco (periodista automovilístico/actor/filipino)
Peter Lyon (periodista y autor/Australia)
Mike Rutherford (periodista automovilístico/Reino Unido)
Yoshiyuki Shimizu (fundador de la IAFF/Japón)
Masahiro Terada (Director/Japón)
Jaclyn Trop (reportera de automoción, EE. UU.)
Satoshi Ubukata (8speed.net/Japón)
Masato Uchida (Diseñador/Japón)
Daniel Wagner (productor de Bifrost Pictures/EE. UU.)
Dundead tiene su sede en Dundee Contemporary Arts, en Dundee (Escocia), y lleva funcionando desde 2011, proyectando lo mejor de las nuevas películas de terror y género, así como clásicos de culto. Tradicionalmente, el festival se celebra a finales de abril o principios de mayo.
El Festival Internacional de cortometrajes CONIL DE CINE, organizado por Niñas Films con el apoyo y financiación del Ayuntamiento y el Patronato de Turismo de Conil de la Frontera, nace con la finalidad de difundir y fomentar la cultura cinematográfica, así como apoyar a cineastas emergentes a través de la creación de un espacio de referencia, donde pueda darse a conocer sus trabajos, se fomente la colaboración y la conexión entre profesionales de la industria.
EL XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE ÁRTICO «GOLDEN RAVEN»
29 de marzo — 11 de abril de 2027 • Anadyr, Chukotka, Rusia
Inscripción gratuita • Fecha límite: 30 de noviembre de 2026
Golden Raven es el festival internacional de cine más oriental de Rusia. Se celebra en Anadyr, la capital de Chukotka, a orillas del mar de Bering, donde comienza el nuevo día de Rusia. Durante dos semanas cada primavera, la ciudad ártica se convierte en un punto de encuentro para cineastas de todo el mundo, y tu película llega a un público como ningún otro.
Un festival que no deja de crecer
La edición del aniversario X recibió 3.394 inscripciones de más de 100 países. Las películas del festival se proyectaron en 67 regiones de Rusia y en seis países, desde Minsk hasta Buenos Aires, y llegaron a una audiencia combinada de más de 130.000 espectadores. El Gran Premio fue para una película china, elegida no por un jurado sino por el público de Anadyr.
¿Qué es lo que buscamos
Largometrajes: historias sobre el Ártico y el Norte, sobre los pueblos indígenas de todo el mundo, sobre la naturaleza y la relación entre las personas y su entorno. Buscamos películas en las que el Norte no sea un telón de fondo exótico sino un mundo vivo de personas, personajes y destinos.
Cortometrajes: los temas árticos y nórdicos son nuestra prioridad, pero también se aceptan películas de otros temas.
Todas las películas deben estar terminadas a más tardar el 1 de enero de 2025.
Secciones de competición
— Competencia internacional de largometrajes y documentales
— Competencia internacional de largometrajes de animación
— Competiciones internacionales de cortometrajes, documentales y películas de animación
— Film Rising! — competición interregional para cineastas del norte, Siberia y el Lejano Oriente de Rusia
— NOVEDAD: Concurso de cine sobre IA
NUEVO en 2027: Competición de películas sobre IA
Por primera vez, Golden Raven abre una competición para películas creadas con inteligencia artificial generativa. Está abierto a largometrajes, cortometrajes, animaciones, obras experimentales e híbridas de 1 minuto de duración, en las que más del 50% de la secuencia visual principal esté creada con IA generativa. No hay restricciones temáticas. Los solicitantes revelan las herramientas de IA utilizadas y la contribución creativa del equipo. El ganador se elige por votación del público.
Premios
El Gran Premio, la estatuilla del Gran Cuervo Dorado, se otorga por votación del público. Un jurado internacional otorga las estatuillas del Cuervo de Oro a la mejor película, dirección, guion y fotografía en la competición de largometrajes, y los medallones del Cuervo de Oro en el cortometraje, la película de animación y la película ¡Rising! concursos. El festival también entrega un premio de la prensa y un premio del público infantil al mejor cortometraje de animación.
Hostelería
Para cada película seleccionada para las competiciones de largometrajes, el festival incluye vuelos económicos dentro de Rusia a Anadyr y viceversa, alojamiento en hotel y comidas para un representante. Se envían invitaciones oficiales para obtener visados a los representantes de las películas de la competición.
Más que proyecciones
— Salas llenas y sesiones de preguntas y respuestas con los cineastas tras las proyecciones
— Un programa sectorial: paneles, mesas redondas y clases magistrales. Entre los ponentes anteriores se encontraban cineastas de Corea, China y Rusia
— Un laboratorio de animación dirigido por el legendario estudio Soyuzmultfilm
— Ceremonias de apertura y clausura con conciertos, representaciones teatrales y reuniones creativas con actores y directores
— El «Campamento de los Cuervos Dorados»: yarangas, comida tradicional chukchi, juegos y manualidades
— Para los huéspedes: paseos en trineos tirados por perros, excursiones a la tundra y visitas a la ciudad más oriental del Ártico
Inscripción
La inscripción es gratuita. Idiomas de trabajo: ruso, inglés y chino. Las películas seleccionadas proporcionarán un archivo de subtítulos en inglés o ruso y un DCP antes del 1 de febrero de 2027. La selección oficial se anunciará el 25 de marzo de 2027.
Ven al fin del mundo y lleva tu película al Cuervo Dorado.
DOCUMED - FESTIVAL DE CINE DOCUMENTAL MEDITERRÁNEO
EN TÚNEZ
9ª edición - 2026
DocuMed, el Festival de Cine Documental Mediterráneo de Túnez, organizado anualmente por la Asociación Tunecina de Cine Documental, ofrece proyecciones de documentales creativos de países de todo el Mediterráneo. Su objetivo es promover la influencia y la difusión de los documentales en Túnez y promover los intercambios entre profesionales, creadores y el público en un espíritu de apertura a la diversidad antropológica, cultural y social.
DocuMed:
- Lleva valores humanistas, basados en la apertura a otras culturas, la libertad de crear y compartir.
- Demuestra su pertenencia al mundo, su apertura a su contexto geográfico y cultural magrebí, árabe y mediterráneo.
- Permite que el cine documental, como forma de cuestionar el mundo, los seres humanos y el arte, participe en los debates sobre ideas, conocimientos, representaciones e imaginaciones.
- Fomenta el interés del público por el género documental y permite que el mayor número posible de personas acceda a los conocimientos teóricos y prácticos de la creación documental.
- Promueve el intercambio, ayuda a pensar y da lugar a la reflexión al permitir el acceso a las representaciones de la realidad tunecina y del mundo.
La octava edición del Festival Coreográfico Internacional de Blois tendrá lugar en Blois, Francia, en julio de 2027.
El Festival se dedica a llevar el arte de la danza a la región francesa del Valle del Loira y, al mismo tiempo, hacerlo accesible a un público más amplio. A través de actuaciones, proyecciones de películas de danza, clases magistrales, talleres creativos y eventos de divulgación comunitaria, el Festival celebra la danza en todas sus formas y fomenta conexiones significativas entre los artistas y el público.
Para la edición de 2027, el Festival presentará tres programas de proyección de películas, cada uno de aproximadamente una hora de duración, en el Cinéma Les Lobis, ubicado en el corazón de Blois. Actualmente estamos buscando:
- Cortometrajes de hasta 25 minutos de duración.
- Un largometraje de danza o un documental de aproximadamente 60 minutos.
El Festival presenta coreografías creadas para la cámara, documentales de danza y películas en las que el movimiento desempeña un papel central. Aceptamos las inscripciones de cineastas, coreógrafos y artistas cuyo trabajo explore la danza, la expresión física y el movimiento de maneras innovadoras y atractivas.
Alentamos a todas las películas relacionadas con la danza y el movimiento a postularse.
El Festival Internacional de cine y multimedia es un Festival audiovisual que propone fomentar el cine dentro del país y en el exterior. El festival se realizará en el mes de Marzo con competencia de cortometrajes tanto de ficción, experimental y documental. Así como también cuenta con una Muestra dedicada al Arte Multimedial, virtual y presencial.
También habrá charlas y encuentros de realizadores.
