Around International Awards ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 programas principales para largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para entregarles los laureles oficiales del ARFF y certificar a los cineastas galardonados al final de la edición anual del festival. Por lo tanto, todos los finalistas del ARFF se mencionarán varias veces para elegir a los mejores de todo el año. Inscribirte hoy para participar en los 4 programas relacionados con el sistema único de ARFF International. Las inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para el festival anual y participan exclusivamente en el Programa de Certificados Oficiales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos y saludos de fiesta
Around International Awards ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 programas principales para largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para entregarles los laureles oficiales del ARFF y certificar a los cineastas galardonados al final de la edición anual del festival. Por lo tanto, todos los finalistas del ARFF se mencionarán varias veces para elegir a los mejores de todo el año. Inscribirte hoy para participar en los 4 programas relacionados con el sistema único de ARFF International.
Las inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para el festival anual y participan exclusivamente en el Programa de Certificados Oficiales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas. En cuanto al Programa de Unificación de ARFF International, las 4 ediciones se celebrarán en Ámsterdam en noviembre/diciembre de 2024 y, hasta entonces, las ediciones de Barcelona, París y Berlín se celebrarán en línea.
¡Nos vemos por aquí y saludos al festival!
Ooty Film Festival es producido y ejecutado por Nilgiris Film Club (nfc), un club de cine pionero en las montañas de Western Ghats. NFC promete a los aficionados al cine una rica oferta de películas significativas y entretenidas de todo el mundo, clases magistrales y sesiones interactivas con directores, productores, actores, retrospectivas y mucho más en nuestras proyecciones semanales y festivales de cine (Ooty Film Festival y John Abraham International Short Film Film Festival).
'Ooty Film Festival' es una plataforma para cortometrajes de alta calidad realizados por talentosos realizadores de cortometrajes de todo el mundo.
Este festival de cortometrajes se está instituyendo con un objetivo más amplio:
# Reconocer la excelencia en el cortometraje contemporáneo y la producción en el mundo.
# Ofrecer oportunidades para conectar a la comunidad de cortometrajes, a través de redes y proyectos de colaboración.
# Proporcionar una oportunidad para que los indios experimenten el mejor trabajo de talento internacional, indio y local para hacer películas.
# Construir un público para el trabajo de cortometrajes.
# Aumente las oportunidades para los cineastas y proporcione un lugar para reunirse y compartir ideas y recursos.
Festival de cine digital que sirva como plataforma para la circulación de obras audiovisuales de creadores, que cuenten historias de reconciliación y resiliencia social, en el marco de contextos vulnerables políticos, económicos o étnicos, para contribuir a la cohesión social de las diferentes poblaciones del mundo.
Cabe anotar que uno de los componentes más importantes del festival, es que las obras participantes serán evaluadas por el público, el cual podrá acceder a ellas de manera gratuita a través de nuestra plataforma e interactuar con sus contenidos para generar un mayor alcance y una cultura de consumo alrededor de los contenidos.
Social Awareness Ads Festival es el festival internacional de publicidad social.
El objetivo del festival es promover un cambio positivo en la sociedad a través de la publicidad social.
Aceptamos publicidad social sobre cualquier tema.
Podrán participar realizadores de todo el mundo y cada concursante podrá presentar tantos trabajos como desee.
Un Court Tournable es un festival de cortometrajes que pretende ser un lugar de descubrimiento de nuevos talentos en el campo del cine.
Las personalidades patrocinarán algunos de nuestros eventos como invitados de honor, una oportunidad para compartir experiencias con este universo artístico.
El festival tiene 4 ediciones por año.
La proyección se llevará a cabo:
CINE MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahón
75017 París
http://www.cinemamacmahon.com/
Metro: Charles de Gaulle Etoile (línea 1, 2 y 6)
Estacionamiento: Indigo Wagram o Mac Mahon
o
CLUB DE CINE ECOLES
23 rue des Ecoles
75005 París
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardenal Lemoine (línea 10)
El Festival Internacional Cine en la Isla FECISLA, es un evento cinematográfico que tiene como sus líneas la identidad y la cultura afrodescendiente, la infancia y juventud y el medio ambiente, permeando e impactando desde un proceso educativo y cultural la mayoría de la población nativa de Isla Fuerte y la diversidad de visitantes de distintos lugares del planeta que llegan a nuestro festival.
La ave migratoria más pequeña del mundo puede viajar hasta 500 millas a la vez. La energía de un pájaro nos inspira a volar mucho por todo el mundo compartiendo diferentes culturas entre sí. Reconociendo que el cortometraje es una forma de arte única y valiosa, el Festival de Cine de Colibrí tiene como objetivo buscar cortometrajes originales, inusuales y entretenidos de todo el mundo y ponerlos a disposición del público en general. Estamos planeando construir el programa del festival con una amplia variedad de cortometrajes, y explorar el maravilloso mundo de los cortometrajes como su propia forma de arte. Planeamos charlas, clases magistrales para animar a los jóvenes cineastas a desarrollar sus habilidades y arte y trabajar con diferentes socios que nos ayudan a crear y curar grandes programas.
El Festival Internacional de Cine de Sahasrara (SIFF) se organiza para identificar y promover los talentos internacionales en la producción cinematográfica. El arte del cine experimenta cambios drásticos en términos de desarrollo artístico, tecnológico y social en todo el mundo. SIFF es una oportunidad para cineastas de todo el mundo para comprender, analizar e improvisar los nuevos cambios en la producción cinematográfica. Planificado como uno de los festivales de cine más grandes y codiciados del mundo, el SIFF será un recuerdo apreciable para la fraternidad cinematográfica de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine de Sahasrara se llevará a cabo la primera semana de diciembre de cada año en la pintoresca y adorable ciudad de Trivandrum en Kerala. Casi en el extremo sur del subcontinente asiático, y siendo uno de los destinos turísticos más bellos, Trivandrum establece el escenario adecuado para el SIFF. El SIFF da la bienvenida a cineastas, artistas y equipo técnico, periodistas y a todos aquellos que están asociados con la industria cinematográfica y cinematográfica para venir y participar en este festival.
El Festival Paralelo es un espacio de reflexión que busca explorar las manifestaciones artísticas que giran en torno a la temática de la Ciencia Ficción y los mundos paralelos.
La Ciencia Ficción nos invita al pluriverso, donde una infinidad de mundos pueden coexistir, entendemos la sociedad como un laboratorio en donde es posible descubrir nuevas maneras de ser y hacer.. Este género abre el espacio para vernos reflejados en ideas que aparentemente no hacen parte de nuestra realidad. Nos interesan las historias y los medios que nos invitan a explorar otras posibilidades de existir y construir futuros que tengan futuro, así como relatos que sucedan fuera del planeta Tierra o en universos paralelos y realidades alternas.
El sueño se convierte en la acción. El arte, las historias y los mitos guían nuestra concepción del mundo y por ende nuestra acción La ciencia ficción y la fantasía son los espejos a través de los cuales artistas de diferentes países del mundo enfrentan sus inquietudes, preocupaciones y puntos de vista sobre las contingencias que tiene la especie humana frente al desarrollo tecnológico, las exploraciones de mundos imaginados y maneras de ser, tanto posibles como extraordinarias.
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Amsterdam ✈ Berlín.
Evento anual independiente con 4 reuniones principales para todos los largometrajes, cortometrajes, documentales, experimentales, comerciales, videos musicales, animaciones, películas para estudiantes, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir los laureles oficiales de la ARFF e invita a todos a participar en los eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Ámsterdam recibirán la certificación durante los eventos anuales mediante la proyección en el escaparate del tráiler que se entregará en la ceremonia anual de premios. Por lo tanto, todos los finalistas de ARFF serán mencionados varias veces para tener lo mejor de todo el festival durante todo el año. Preséntese hoy para participar en los 4 eventos relacionados con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
El Festival Internacional de Cine All That Moves llega a su quinta edición, reafirmando su compromiso con la diversidad cultural, la innovación audiovisual y la valoración del cine independiente. Con el enfoque curatorial «Nuevas vistas, otros cines», el festival ofrece una plataforma para producciones de estudio e independientes que rompen las barreras narrativas, estilísticas y culturales, con un grupo comisariado de películas de diferentes géneros, nacionalidades y estilos, que llegan a un público amplio e inclusivo.
Además de las categorías tradicionales como mejor largometraje, documental, animación, LGBTQIA+ y terror, el festival también destaca y valora la diversidad en el cine, con premios dedicados a los estudiantes, las mujeres en el cine, el cine negro y el cine latinoamericano. Además, All That Moves fue el primer festival de Brasil en introducir una categoría de premios dedicada a la inteligencia artificial, lo que reforzó su compromiso con el avance tecnológico y la innovación en el cine.
Tanto si eres un cineasta experimentado como si acabas de empezar, te animamos a inscribir tu trabajo y formar parte de este evento. Somos el lugar donde nuevas voces encuentran su escenario.
Bienvenidos al Festival Internacional de Cine de Tokio CIEMASTERS
Estamos organizando nuestro 2º Festival Anual en Tokio, Japón.
A través del descubrimiento de películas y la dirección de talentos de todo el mundo, nuestro festival de cine se fundó con la misión de desarrollar la próxima generación de cine.
Japón ama todo el cine, independientemente del país, el idioma o la raza.
La cultura de ver películas con subtítulos está bien establecida aquí, con estrenos de multitud de naciones cada año.
Sin embargo, la mayoría de esos lanzamientos se limitan a películas comerciales. La realidad es que hay una gran cantidad de fantásticos directores extranjeros y películas inactivas a las que nunca estamos expuestos. La falta de festivales de cine «internacionales» en Japón también ha sido un problema.
Con sede en Tokio, un lugar donde nacen nuevos y diversos auge, este festival reúne películas y personas activas en un escenario global.
Un festival donde podrás ver obras cinematográficas que cruzan las fronteras de la raza y el lenguaje.
Este año nos centramos en los cortometrajes y seleccionamos películas de gran premio en cada una de estas cuatro categorías:
Mejor Corto Drama
Mejor pantalón corto de terror
Mejor cortometraje animado
Mejor vídeo musical narrativo
Siguiendo el año pasado, este año invitamos a jueces no sólo de la industria cinematográfica, sino también del sector comercial y publicitario a proporcionar un lugar para que usted pueda mostrar su trabajo a muchas personas.
Esperamos con mucho interés recibir sus interesantes inscripciones.
- Las películas de menos de 40 minutos se consideran categoría de cortometrajes.
- No hay requisitos de estreno.
- Los inscripciones en idioma no inglés ni japonés deben subtitularse en inglés o japonés.
Ver
https://www.cinemasters.jp
para obtener todos los detalles
VER ESPAÑOL ABAJO
El FESOHCURT és, amb aquesta 7a edició, un referent al món dels festivals, ja que vol contribuir al foment de l’ús del valencià a través de l'laboració de curtmetratges; per això, la llengua d’almenys el 50% dels curtmetratges ha de ser el valencià (en qualsevol de les seues variants dialectals).
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El FESOHCURT es, con esta 7ª edición, un referente en el mundo de los festivales, ya que quiere contribuir al fomento del uso del valenciano a través de la elaboración de cortometrajes; por eso, la lengua de al menos el 50% de los cortometrajes será el valenciano (en cualquiera de sus variantes dialectales).
- Los cortometrajes presentados deben haber sido producidos entre 2021 y 2023.
- La duración no debe exceder de 20 minutos.
- Las obras no habladas en castellano deberán presentar subtítulos en dicho idioma.
- El tema de los cortometrajes será libre.
- Se aceptarán cortometrajes de ficción con imagen real, de animación, y de los géneros experimental y documental.
Situado en el corazón del país cajún, el Festival anual de Cine on the Bayou de ocho días es un festival internacional de cine jurado dedicado a presentar películas narrativas, documentales, animadas y experimentales y cineastas con voces verdaderamente originales en una de las culturas más amigables y singulares del mundo. COTB también está comprometida con la promoción de los cineastas establecidos y emergentes y la construcción de relaciones que es crucial para su trabajo continuo. La dedicación y el compromiso de COTB en este sentido continúan independientemente de la pandemia — tendremos un Festival 2022 jurado, que esperamos sea en persona.
Cinema on the Bayou, el segundo festival de cine más antiguo de Louisiana, fue fundado en 2006 en Lafayette, Louisiana, por el cineasta Pat Mire después de que el huracán Katrina causara la cancelación del Festival de Cine de Nueva Orleans en el otoño de 2005. Pat fue contactado por el National Film Board of Canada, que ofreció un estreno estadounidense del documental MAROON, del famoso cineasta quebequés Andre Gladu, que originalmente estaba programado para estrenarse en Nueva Orleans. Cine on the Bayou fue lanzado en respuesta, y Gladu y su película abrieron el Festival inaugural. Pat sigue desempeñando el cargo de Director Artístico del Festival.
Desde 2006, Cinema on the Bayou ha presentado cientos de películas documentales, narrativas, animadas y experimentales aclamadas internacionalmente, con cineastas de todo Estados Unidos y de todo el mundo. El Festival es ahora único entre los festivales de cine de Estados Unidos, ya que también proyecta regularmente un gran número de películas independientes en francés y presenta a cineastas de todo el mundo francófono. El Festival también tiene la distinción entre festivales de cine de haber otorgado el Premio del Público a la película de animación de Moonbot Studio LOS FANTÁSTICOS LIBROS DE MR. MORRIS LESSMORE un año antes de que la película fuera nominada y ganada un premio de la Academia en la categoría de cortometrajes de animación.
En 2021, el Festival se celebró virtualmente debido a la pandemia. Hemos proyectado más de 140 películas de todo Estados Unidos y de todo el mundo, incluyendo World, U.S y Louisiana Premieres de películas narrativas, documentales animados y experimentales. En las selecciones oficiales se incluyeron más de 40 películas francófonas.
Cineastas, actores, productores y otros profesionales de la industria y aficionados al cine participaron virtualmente de todos los Estados Unidos y Canadá, incluyendo Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Ciudad de Quebec, Nueva Brunswick y Nueva Escocia, así como de Puerto Rico, Inglaterra, Frand, Alemania, Finlandia, Suiza, España, Albania, Grecia, Australia y el Japón. Participaron jueces de Shreveport, Baton Rouge y Breaux Bridge, Luisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Ciudad de Quebec y París. En nuestra ceremonia de entrega de premios virtuales, el Festival otorgó 22 galardones goujon caille (bagre manchado).
Cinema on the Bayou ha sido seleccionada como el Editors' Choice para «Goings-on in the South and beyond» por Garden and Gun Magazine. Describiendo nuestro escenario de Cajún Country como un «estofado de influencias francesas, españolas y africanas», los editores concluyeron que era un lugar ideal para Cinema on the Bayou, un festival internacional de cine «encargado de exponer a los asistentes a las voces más originales del cine y fomentar el intercambio cultural entre el Pueblos francófonos del mundo».
Cinema on the Bayou también hizo la lista de los 15 mejores festivales de cine de invierno de los Estados Unidos por AudNews, una revista en línea para cineastas y amantes del cine.
A lo largo de los años, el Festival también se ha ganado el respeto de sus fieles alums cineastas que vienen de todo el mundo para compartir la alegría de vivir que define la cultura aquí. Dice mucho sobre el festival que estos cineastas independientes de gran talento no solo hacen visitas repetidas a Cinema on the Bayou, sino que también recomiendan el Festival a sus colegas cineastas.
Cinema on the Bayou también se ha asociado con varias compañías de distribución de películas independientes en Estados Unidos y Canadá, cuyos representantes asisten al Festival, con el fin de facilitar relaciones diseñadas para ofrecer oportunidades a los cineastas para llegar a un público más amplio y diverso.
El Festival se compromete a crear estas conexiones esenciales en medio de la exquisita cocina cajún, increíbles actuaciones musicales locales y discusiones estimulantes, tanto en paneles de expertos como en fiestas fuera de horario, sobre todo lo que es cercano y querido para esa criatura conocida como el cineasta independiente.
Lawrence de Arabia, Star Wars, Juego de Tronos, Nadie conoce a nadie, El reino de los cielos, 7 vírgenes, Carmen, Alatriste, Knight and day, Allí abajo, Ispansis, Grupo 7, Sangre y arena, Assassins Creeds, El viento y el león, La isla mínima, La peste, Viaje alrededor del cuarto de una madre, Jaulas; y en estos momentos Ánimas. Todos tienen en común haber elegido la provincia de Sevilla como lugar de rodaje. Y se trata tan solo de los títulos más representativos.
Todos ellos se han convertido ‘accidentalmente’ en grandes embajadores de la provincia de Sevilla, de su cultura, de su patrimonio, de su gastronomía… atrayendo anualmente a miles de turistas dispuestos a descubrir los escenarios naturales de sus películas o series favoritas.
Por lo tanto, incentivar el territorio como lugar de rodaje, facilitando que los paisajes, monumentos, etc. se visualicen en las pantallas de cine y en las televisiones de todo el mundo se antoja como una estrategia de promoción del territorio rentable. Y si además se lleva a cabo a través de iniciativas que fomentan el talento y la creatividad de los profesionales, esa rentabilidad se incrementa exponencialmente.
Por todo ello, PRODETUR, M.P, S.A.U., Turismo de la Provincia de Sevilla, pretende con la celebración de una nueva edición del Certamen de cortos de la Provincia de Sevilla difundir el territorio como destino turístico y potenciar el talento y la creatividad de sus profesionales.
En los mitos griegos antiguos, la ambrosía es el alimento o bebida de los dioses griegos, que confiere longevidad o inmortalidad a quien la consumía. Con la ambrosía, Hera «limpió toda impureza de su hermosa carne», y con la ambrosía Atenea preparó a Penélope mientras dormía, de modo que cuando apareció por última vez ante sus pretendientes, los efectos de los años habían desaparecido y se inflamaron de pasión al verla.
El consumo de ambrosía estaba normalmente reservado a los seres divinos. En la Odisea y la Ilíada, Homero usa la palabra ambrosía para tres cosas: la comida de los olímpicos, un ungüento que se usaba para tratar los cadáveres, y como perfume para ocultar el olor de las pieles de foca sin curar. A pesar de toda esta confusión, la palabra ahora se usa metafóricamente para referirse a cualquier cosa tan fragante y tan deliciosa que parezca divina «comida y bebida deliciosas».
La comida y la bebida son una necesidad vital, ¿verdad? Somos lo que comemos: mental, física, emocional e incluso espiritualmente. Vivimos en un mundo de extremos, con la inanición de alimentos por un lado y la gula por el otro. Sin embargo, hay quienes viven con la abundancia al alcance de la mano y con los medios para disfrutar de comidas sanas y deliciosas, pero que optan por darse un festín con una nutrición vacía. Las pequeñas cosas pueden traer alegría, y de hecho lo hacen. A los amantes de la comida les encanta la sencillez y la complejidad de la comida y la bebida, respeta la comida, come con atención, agradece cada bocado o sorbo, tiene curiosidad por saber cómo se prepara, conserva y planta la comida, siempre atento a aprender, cultivar, compartir y servir.
El Ambrosia Food & Drink Film Festival está dedicado exclusivamente a películas centradas en la comida y la bebida, así como a aquellas películas en las que la comida y la bebida son una parte importante de la sinopsis (o pueden ser de una escena memorable). Admitimos cortometrajes y largometrajes, animaciones, documentales, series web, vídeos musicales, vídeos instructivos y recetas y anuncios con o sobre comida/bebida, cocina, repostería, restaurantes, cafés, pubs, comer, beber, degustar y/o comidas, vino, té, café y refrescos, deliciosos platos de un restaurante de lujo con un famoso chef, comida rápida, comida vegetariana, comida sana, comida sencilla y comida callejera.
Los Objetivos de Desarrollo Sostenible adoptados por la ONU son el plan para lograr un futuro mejor y más sostenible para todos. Abordan los desafíos mundiales a los que nos enfrentamos, como la pobreza, la desigualdad, el cambio climático, la degradación ambiental, la paz y la justicia. El sector del cine y los nuevos medios de comunicación ha aumentado el interés por promover el concepto de desarrollo sostenible, y los cineastas se están centrando cada vez más en la realización de películas, documentales e instalaciones multimedia o interactivas en temas de esta esfera. Este festival de cine está fundado para promover el concepto de los ODS y para sensibilizar a las películas y documentales relacionados con la sostenibilidad, y para animar a los principiantes en el sector de los medios de comunicación a centrarse más en estos campos.
