El FICVI, Festival Internacional de Cortometrajes de Vila-seca, es un festival centrado en la exhibición de cortometrajes.
Está organizado por el Patronato de Turismo de Vila-seca y colabora con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (Premios Goya) como concurso colaborador en la preselección de cortometrajes en las categorías de ficción y animación para los Premios Goya.
La IX edición del FICVI, Festival Internacional de Cortometrajes de Vila-seca, se celebrará del 8 al 17 de noviembre de 2024.
El Festival del Puerto presenta por 7° año consecutivo la convocatoria para la Selección Oficial de Cortometrajes.
LECCE FILM FEST promueve la cultura cinematográfica en Italia a través de las mejores películas independientes del mundo.
El tema, el género y la duración no son importantes para nosotros, sino que buscamos el talento en un cine de alta calidad.
¡Este es un festival con alma rockera!
¡Este es tu festival!
Las películas aceptadas serán cortometrajes, medianos y largometrajes producidos en vídeo digital; categorías de documental, ficción, experimental o animación; películas sobre deportes de montaña, aventura o expedición; películas que contribuyan al conocimiento y la protección del medio ambiente; películas sobre cultura de montaña o estilo de vida al aire libre.
Regulaciones y criterios de elegibilidad
Podrán participar cortometrajes producidos durante el periodo de 2018 a 2019. El comité de programación podrá hacer excepciones en el año de producción.
Se exhibirán cortometrajes con una duración máxima de 30 minutos (el comité de selección podrá hacer excepciones).
Los participantes pueden registrar un número ilimitado de obras.
¡El Festival de Cine de No Mans celebra a las mujeres aplastando al aire libre y más allá! Queremos que usted, para inscribir U psiched al aire libre cortometrajes para mostrar al mundo!
MDF es un festival de cine documental y fotografía que tiene como objetivo mostrar aspectos de la sociedad que no se emiten en las salas, los medios de comunicación o los canales de distribución audiovisual habituales.
Mostrará obras cinematográficas nacionales o internacionales y reportajes de fotografía documental que tengan como temática la conciencia social o política, la protección del medio ambiente, la investigación periodística o histórica, muestren alguna forma de activismo a favor de los derechos humanos y el respeto por el medio ambiente o, valoren positivamente las relaciones humanas y la diversidad de culturas.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
La inscripción de los proyectos durará del 01/09/2019 al 30/09/2019. Se pide a los participantes que hagan una inscripción en línea de sus proyectos, que podrán ser descargados, con una duración máxima de 30 minutos y sin restricciones en el tema, así como un breve texto descriptivo de la obra. Si el idioma original de la película no es griego, entonces también se debe presentar el material necesario, de diálogos griegos o ingleses.
Aquerò busca el «cine de invisible», en la forma y en el contenido. Películas que tienen el valor de enfrentarse con una pregunta fundamental (significado, belleza, verdad, justicia), con profundidad o ligereza. Buscar, experimentar, cuestionarnos a nosotros mismos.
La segunda edición del festival de cine de Aquerò presenta la competición internacional de cortometrajes, reservada para cortometrajes (máximo 15 minutos), con un tema fuerte (lo invisible) y un importante jurado que representa la excelencia en el periodismo del entretenimiento: Adriano Piccardi, editor de Cineforum, editor de FilmTV Giulio Sangiorgio, el editor de MyMovies Giancarlo Zappoli, la periodista y crítica de cine Alessandra De Luca (Ciak y Avvenire) y el director artístico de festivales y competiciones Fabrizio Tassi con el presidente de ACEC Milano Gianluca Bernardini.
Aquerò busca talento, pero sobre todo busca un cine capaz de narrar la dimensión interior del hombre. Evocar lo trascendental tal como lo define Paul Schrader; usar el poder creativo y la innovación digital para enfrentar preguntas antiguas como el mundo mismo. Razonar acerca de la espiritualidad, no de manera confesional, sino secular, abierta, libre, curiosa.
Aquerò es la palabra utilizada por Bernadette de Lourdes para señalar «eso»: la aparición a la que no podía dar un nombre, lo invisible que se convirtió en imagen. Una palabra que parece hecha para evocar la presencia (la encarnación) de algo más allá de nosotros. No queremos identificar un estilo o una forma de hacer «cine espiritual», sino llevar a la atención del público películas con una mirada única en el mundo y en la realidad. Películas que enfrentan temas «altos» y complejos sin simplificarlo. El concurso de
Aquerò está abierto a obras de cualquier formato y genere, publicadas o inéditas (pero realizadas a partir del 1 de enero de 2018), filmadas en alta definición o en baja definición (smartphone u otro dispositivo), realizadas por profesionales o aspirantes a videomakers. Tienes tiempo para participar hasta el 10 de octubre de 2019.
Las reglas y el formulario de inscripción se pueden encontrar en el sitio https://www.sdcmilano.it/acec-milano/aquero-iscrizione-concorso-cortometraggi-edizione-2019-8507.html
Finalistas (mínimo diez, máximo quince) serán elegidos entre todas las películas que han llegado que se proyectarán en una noche aún por establecerse en un cine de Milán. Los ganadores también recibirán premios por su valor artístico (1000 euros para el primero y 500 para el segundo), así como la oportunidad de ser proyectados en los cines ACEC. En la última noche se
otorgará el «Precio del público»
Slamdance 2023 combinará un festival presencial en Park City, Utah y, sobre la base del éxito de ediciones en línea anteriores, una experiencia virtual accesible para que todos disfruten. Las películas seleccionadas oficialmente para el Festival de Cine de Slamdance 2023 pueden presentarse en Park City, en línea o en ambos, según las circunstancias que surjan.
Para su visualización en línea, las películas estarán disponibles exclusivamente a través de Slamdance Channel, la plataforma de streaming seleccionada por artistas del festival.
Si bien las directrices estadounidenses relativas a la pandemia de COVID-19 siguen flexibilizándose, Slamdance sigue comprometida con la seguridad de nuestros cineastas y público como nuestra principal prioridad. Seguiremos supervisando y adaptándonos a medida que las circunstancias evolucionen para ofrecer una experiencia de festival de cine segura, solidaria y atractiva para todos los asistentes.
SOBRE SLAMDANCE
El Festival de Cine de Slamdance es un escaparate de cine crudo e innovador que vive y sangra por su mantra: Por cineastas, para cineastas. Slamdance ha creado un historial de exhibir artistas innovadores que está fuera de toda duda. Los cineastas que presentaron por primera vez su trabajo en el festival se encuentran ahora entre los nombres más importantes de la industria del entretenimiento. Entre los exalumnos que han presentado sus primeros cortometrajes y sus primeros largometrajes en Slamdance se encuentran Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Amor y baloncesto), The Russo Brothers (Avengers: Endgame), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Girls), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Little Fires Everywhere) y Christopher Nolan (Dunkerque).
«De todos los mitos de Sundance que se desarrollaron en los últimos 35 años, la mayor falacia es la de ser descubierto mágicamente y lanzar una carrera en una noche de enero cubierta de nieve en Park City. En todo caso, cuando eso sucede, es al otro lado de la calle en Slamdance» - IndieWire
ACERCA DE LA PROGRAMACIÓN
El Festival de Cine de Slamdance acepta películas de todos los géneros, sobre cualquier tema, de todos los países del mundo. Destacamos largometrajes narrativos y documentales de bajo presupuesto de directores primerizos, largometrajes destacados de directores no primerizos, cortometrajes de todos los géneros y episodios. No descalificamos ninguna película en función del estado de estreno o la fecha de finalización.
El programa del festival se selecciona en su totalidad de nuestro grupo de inscripciones ciegas y ninguna película recibe un tratamiento especial en función de quién las hizo o quién conoce. Más de 200 cineastas exalumnos de Slamdance son responsables de la programación y organización del festival. Compuestos por una variedad de orígenes, intereses y talentos, pero sin el voto de un cineasta individual valorado más que cualquier otro, los comités de Slamdance han podido mantenerse cerca de su espíritu original de bricolaje y continuar defendiendo la vanguardia del cine contemporáneo.
Como siempre, no tenemos requisitos de tiempo de estreno o producción. Todas las películas que se hayan proyectado en línea como parte de un festival de cine también son elegibles para ser consideradas.
Velkommen hasta el Festival de Cine de Oslo! /Bienvenidos al Festival de Cine de Oslo, un evento incluido en el IMDB!
El Festival de Cine de Oslo le da la bienvenida a nuestro festival anual en el corazón de Oslo. Conocidos por nuestras famosas montañas, el clima extremadamente frío y los deliciosos gofres, esperamos ver caras de todo el mundo asistir a nuestro cálido, amistoso y diverso festival de cine.
OFF está dirigido en asociación con Close:Up, una colección de festivales internacionales de cine que apoyan el cine independiente. Al establecer una red de trabajo entre cineastas, productores y profesionales del marketing, compartimos un objetivo común: forjar relaciones productivas y duraderas entre cineastas independientes y públicos.
Como festival de cine internacional e independiente y por lo tanto aceptamos inscripciones de todos los géneros. Para animar a nuestros jóvenes, hemos abierto varias categorías asequibles sólo aplicables a los estudiantes.
La prensa será invitada a nuestro próximo evento donde también filmaremos y realizaremos entrevistas de preguntas y respuestas con los cineastas.
Además, facilitaremos una mesa redonda de cortometrajes con profesionales de la industria local sobre el tema de Distribución de Películas Independientes.
Ofrecemos dos tipos de tasas de inscripción. Las categorías estándar que incluyen Mejor largometraje, Mejor Cortometraje, Mejor Documental, etc. y categorías adicionales (como Mejor Director, Mejor Productor, etc.) que tienen un precio fijo de $10.
Si tiene alguna pregunta, no dude en ponerse en contacto con nosotros o síganos en Facebook y nuestro sitio web.
¡Esperamos revisar su trabajo y verle en Oslo!
Ahora estamos abiertos a las inscripciones para nuestro evento en 2021.
accordi @ DISACCORDI - El Festival Internacional de Cortometrajes da la bienvenida a películas y cineastas de todo el mundo para compartir el arte de los cortometrajes independientes con el público local, entretener e informar a los asistentes al festival, brindar a los cineastas la oportunidad de establecer contactos y desarrollarse profesionalmente y fomentar el turismo cultural y el desarrollo de la industria cinematográfica en Nápoles y sus alrededores en Campania.
accordi @ DISACCORDI (Consonances and Dissonances) es un festival apto para el público que se centra en una programación de calidad de todos los géneros del séptimo arte, desde la comedia hasta el drama, desde la animación hasta el documental y desde el arte hasta el cine experimental. Además del programa cinematográfico, los asistentes pueden disfrutar de charlas, preguntas y respuestas, laboratorios, talleres, exposiciones, seminarios y conferencias; la entrada a los eventos culturales es gratuita. Queremos dar una idea más profunda de la experiencia a todos los que participan y asisten.
El Festival Internacional de Cortometrajes celebra su 21 aniversario del 11 al 17 de noviembre de 2024.
¡Inscribir tu película para tener la oportunidad de ser proyectada en nuestro Festival Internacional de Cortometrajes y esta podría ser tu oportunidad de ganar una bonita placa acrílica o de madera!
Montevideo Fantástico es el primer festival cinematográfico en Uruguay dedicado a la difusión de obras nacionales e internacionales vinculadas a los géneros de terror, fantasía y ciencia ficción.
Su objetivo es dar a conocer anualmente producciones independientes y ultra independientes que suelen ser consideradas "menores", y que muy difícilmente puedan acceder a los circuitos comerciales y culturales tradicionales.
Cuenta con secciones dedicadas a cortometrajes y largometrajes en competencia, así como exposiciones, muestras paralelas donde se exhiben clásicos, homenajes a distintas figuras del género, charlas presentadas por diversos especialistas, y difusión y presentación de varias actividades culturales relacionadas al género.
Ha sido Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura, de Interés Municipal por la Intendencia de Montevideo, y de Interés Turístico por el Ministerio de Turismo.
También ha tenido espacios en el Festival Internacional de Cine de Punta del Este, y en el Festival Internacional Piriápolis de Película, además de en varios festivales de género del extranjero como "Buenos Aires Rojo Sangre" de Argentina, "El Ángel Exterminador" en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Brasil; "FIXIÓN Fest" de Chile; y "Zinema Zombie Fest" de Colombia.
PORTUGUÉS
Montevideo Fantástico é o primeiro festival de cinema no Uruguai dedicado à difusão de obras nacionais e internacionais relacionadas com os gêneros horror, fantasia e ficção científica.
O seu objectivo é apresentar produções independentes e ultra-independentes que são geralmente consideradas "menores", e que são muito difíceis de aceder aos circuitos comerciais e culturais tradicionais.
Tem secções dedicadas a curtas e longas-metragens em competição, bem como exposições, mostras paralelas onde são exibidos clássicos, homenagens a diferentes figuras do género, palestras apresentadas por vários especialistas, e divulgação e apresentação de várias actividades culturais relacionadas com o género.
Foi declarado de Interesse Cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, de Interesse Municipal pelo Município de Montevideo, e de Interesse Turístico pelo Ministério do Turismo.
Também foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Punta del Este, e no Festival Internacional de Cinema de Piriápolis de Película, bem como em vários festivais de género no estrangeiro, tais como "Buenos Aires Rojo Sangre" na Argentina, "El Ángel Exterminador" no Festival Internacional de Cinema Fantástico no Brasil, "FIXIÓN Fest" no Chile, e "Zinema Zombie Fest" na Colômbia.
FRANCÉS
Le Montevideo Fantastic Film Festival est le premier festival uruguayen consacré à la promotion des productions cinématographiques nationales et internationales liées aux genres de l'horreur, du fantastique et de la science-fiction. Son objectif est de présenter chaque année des créations indépendantes et ultra-indépendantes qui sont souvent considérées comme "mineures" et qui ont difficilement accès aux circuits commerciaux et culturels.
Il comporte des sections relatives aux courts et longs métrages en compétition, ainsi que des expositions, des hommages à différentes figures du genre, des conférences présentées par des spécialistes et la promotion de différentes activités culturelles qui se déroulent dans le pays.
Le festival du film fantastique de Montevideo a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'éducation et de la culture, d'intérêt municipal par l'intendance de Montevideo et d'intérêt touristique par le ministère du tourisme de l'Uruguay.
Il a été projeté au festival international du film de Punta del Este, au festival du film LatinUy (section "Cinema Fantasy", à La Barra), au festival international du film Piriápolis de Película (section "FantaPiria"), ainsi que dans plusieurs festivals de genre étrangers tels que "Buenos Aires Rojo Sangre" en Argentine, "Brasilia International Fantastic Film Festival" au Brésil, "FIXIÓN Fest" au Chili et "Zinema Zombie Fest" en Colombie.
CHINO
蒙得维的亚幻想电影节是乌拉圭首个专注于恐怖、奇幻和科幻类型的国内和国际作品推广的电影节。它的目标是每年展示一些通常被认为是“次要”的独立和超级独立的作品，这些作品通常很难进入传统的商业和文化市场。
该电影节包括专门展示竞赛短片和长片的部分，以及展览，平行展映，致敬推广电影类型中不同人物，由各种专家主持的演讲，以及传播和展示与上诉电影类型有关的各种文化活动。
蒙得维的亚奇幻电影节已被教育和文化部宣布为具有文化意义，被蒙得维的亚市政府宣布为具有市政意义，并被乌拉圭旅游部宣布为具有旅游意义的项目。
它在埃斯特角国际电影节、LatinUy电影节（"Cinema Fantasy "，在La Barra）、Piriápolis de Película国际电影节（"FantaPiria "）以及一些外国类型电影节上放映，如阿根廷的 "Buenos Aires Rojo Sangre"；巴西的 "Brasilia International Fantastic Film Festival"；智利的 "FIXIÓN Fest "和哥伦比亚的 "Zinema Zombie Fest"。
DEUTSCH
Montevideo Fantástico ist das erste Filmfestival in Uruguay, das sich der Verbreitung nationaler und internationaler Werke aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet.
Sein Ziel ist es, unabhängige und ultra-unabhängige Produktionen zu präsentieren, die normalerweise als "unbedeutend" gelten und nur sehr schwer Zugang zu den traditionellen kommerziellen und kulturellen Kreisläufen haben.
Es umfasst Abteilungen für Kurz- und Langfilme im Wettbewerb sowie Ausstellungen, parallele Vorführungen von Klassikern, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge verschiedener Spezialisten und die Verbreitung und Präsentation verschiedener kultureller Aktivitäten im Zusammenhang mit dem Genre.
Es wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur als kulturelles Interesse, von der Gemeinde Montevideo als kommunales Interesse und vom Ministerium für Tourismus als touristisches Interesse eingestuft.
Der Film wurde auch auf dem Internationalen Filmfestival von Punta del Este und dem Internationalen Filmfestival von Piriápolis de Película sowie auf mehreren Genre-Festivals im Ausland gezeigt, darunter "Buenos Aires Rojo Sangre" in Argentinien, "El Ángel Exterminador" auf dem Internationalen Festival des fantastischen Films in Brasilien, "FIXIÓN Fest" in Chile und "Zinema Zombie Fest" in Kolumbien.
El Festival de Cine Fantástico de Canarias - Isla Calavera abre convocatoria a competición de largometrajes y cortometrajes, de ficción y documental en imagen real y animación.
El festival internacional de cine TRAVEL FilmFest (TRAFF) reúne las mejores películas de viajes de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por entusiastas, y ayuda a que lleguen al público.
Los viajes pueden ser diferentes: con o sin dinero, con una duración de un día o un par de años, en autobuses y trenes, en coches y motocicletas, en bicicleta y a pie, en tu vecindario o hasta el extremo opuesto de la Tierra, solo o en grupo, con una ruta prefabricada y espontánea, independiente o organizado, «todo incluido» o limitado. Esta lista puede llegar al infinito.
Todos los tipos de viajes tienen una sola cosa en común: nunca son aburridos.
Hoy en día cualquier viajero lleva consigo su cámara de fotos o vídeo, su smartphone. No hay nada más fácil que subir a Internet un vídeo de viaje no procesado. Como resultado, la web está repleta de vídeos «basura», en los que las películas de viajes reales, que están cuidadosamente diseñadas,
disparados y ensamblados de manera inteligente, simplemente se ahogan.
La tarea de nuestro festival es llamar la atención sobre este tipo de películas. Por películas que vale la pena ver.
Si está filmando películas de viajes, es probable que tenga un fuerte deseo de compartir sus impresiones.
Con aquellos que estén interesados en viajar y viajar del tipo y estilo exactos, que más te atraigan. Con quienes evaluarán tu trabajo. Con los que seguirán tu ejemplo. Con los que te acompañarán en tu próximo viaje. Con los que participarán en la creación de tu próxima película.
Nuestro festival se creó para encontrar y unir a todas estas personas.
La gente viaja todo el año, sin fines de semana ni feriados. Por eso, nuestro festival se celebra durante todo el año. Los resultados provisionales se resumen una vez por trimestre, al final de la temporada: invierno, primavera y verano. Cada otoño se proyectan las mejores películas en una gran pantalla y se determinan los ganadores.
Las películas, que fueron seleccionadas para participar en el festival, se subirán para mostrarlas en nuestro sitio web y en las redes sociales, como una obra de arte completa (solo con el consentimiento del autor) o como un tráiler para una amplia visualización y debate. Los autores podrán obtener comentarios de los espectadores agradecidos o disgustados.
Todas las mejores películas seleccionadas durante el festival online se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 20 al 22 de octubre de 2023 en Limassol (Lemesos), en la isla de Chipre, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película de viajes». Así como por los premios en las nominaciones independientes.
Solo admitimos las películas sobre viajes, tanto modernas como históricas. Además de aquellas películas, en las que los viajes son una parte importante de la sinopsis. Películas de ficción, producción, animación y documentales sobre todo tipo de viajes y aventuras en el agua y el aire, en tierra y debajo de ella, en las montañas y los bosques, en los mares, ríos, lagos, pantanos, sobre senderismo, esquí, paseos en transporte público, en vehículos y motocicletas, bicicletas, autostop, excursiones en autobús, viajes de peregrinación, viajes alrededor del mundo... Además de series web y vídeos musicales, cuya historia se basa en los viajes.
No todos los creadores de películas de viajes son necesariamente profesionales que trabajan en la industria del cine o en la televisión. Esto es solo un pasatiempo para la mayoría de los concursantes. Sin embargo, esto no quiere decir que sus películas sean peores. La historia original que se cuenta en la película juega un papel mucho más importante que su presupuesto o los premios de su creador. Puedes hacer una buena película incluso si no tienes un gran presupuesto, un reparto estelar y un gran equipo de producción. Tienes las llaves del reino. ¡Adelante!
Riga International Short Film Festival 2ANNAS es el más antiguo y uno de los principales festivales de cortometrajes de los Estados bálticos.
El festival busca e introduce al público modos innovadores de comunicación audiovisual de todo el mundo. El objetivo del festival es popularizar el cine europeo y mundial entre el público letón y explorar la evolución y las tendencias del arte cinematográfico báltico desde una perspectiva global.
2ANNAS se enorgullece de su estatus como explorador de películas de alta calidad. 2ANNAS existe en un mundo donde los cortometrajes no solo son el primer paso hacia un largometraje, sino una decisión deliberada que resulta en una obra de arte superior.
Otra característica de 2ANNAS junto a su contenido innovador es su forma única: el festival es famoso por las fiestas salvajes en lugares inusuales, el ambiente libre y las expresiones creativas.
Asociación del Festival de Cine Mitreo en colaboración con la Comisión de
Cine Regione Campania
Campani Cinematográfico Festival de Coordinación Municipio de Santa María Capua Vetere
presenta
MITREOFILMFESTIVAL 2019 COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTO «Coraje» Premio al
mejor cortometraje 2019
duración: 10 minutos límite de
edad autor: 25 años
N.B. cortometrajes con idiomas distintos al italiano y el inglés no serán considerados si no tienen subtítulos o diálogos en inglés o italiano!
25 DE NOVIEMBRE - 1 DE DICIEMBRE DE 2019
(fechas provisionales)
«Quien sueña puede mover montañas». (Fitzcarraldo, W. Herzog)
La asociación cultural Mitreo Film Festival, para la 19ª edición del festival del mismo nombre, anuncia una convocatoria de selección de cortometrajes internacionales de duración máxima de 10 minutos, realizados por cineastas menores de 25 años, desarrollados sobre el tema central de « Coraje». El
valor debe ser no sólo el plat principal, sino que también debe connotar el lenguaje y el sentimiento, el escenario y el ambiente por el que se desarrolla la historia, cualquiera que sea el género que el autor narre su historia (drama cómico, etc.). Por otra parte, el valor también debe inspirar al autor de tal manera que elija una forma valiente de actuación, en pocas palabras también estamos buscando cineastas valientes y atrevidos, capaces de trabajar de una manera diferente y desde una perspectiva original. Básicamente
es importante que el tema del coraje se exprese claramente en la sinopsis de la obra
y en las notas del autor que cada candidato debe elaborar junto con el formulario de solicitud, bajo pena de exclusión.
Medio ambiente viodiversidad / / tradiciones / saberes
Inicio Festival: 2 de agosto de 2022
Fundación Todo por el Cine, A.C., organizador del Festival Internacional Cine en el Campo, invita a realizadores de cortometrajes nacionales e internacionales a participar en el concurso que se llevará a cabo en la treceava edición del Festival Internacional Cine en el Campo (FICC) a celebrarse en los meses de octubre y noviembre, presentándose en comunidades rurales de la República Mexicana.
El FESTIVAL INTERNACIONAL CINE EN EL CAMPO (FICC) promueve el diálogo entre las comunidades rurales de México y la producción cinematográfica en cortometraje, con la intención de generar nuevos circuitos, proyectando cine al aire libre.
Apoyamos la producción cinematográfica de cortometrajes que exploran las condiciones culturales y naturales en las que habita el ser humano, la diversidad cultural y su vínculo con la naturaleza. Asimismo, buscamos agentes de cambio e iniciativas originales que incentiven un cambio positivo al cuidado del medio ambiente y las tradiciones.
TEMA: “Sembrando conciencia”
Nos interesamos en todo tipo de temáticas medioambientales, así como el rescate y preservación de tradiciones. Buscamos darle difusión a mensajes que usualmente no reciben el alcance necesario y mucho menos en comunidades rurales donde exhibiciones culturales y artísticas están tristemente ausentes.
