¡Hola! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival de cine internacional con proyecciones mensuales de Barcelona, España, y miembro de IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra y proyecta nuevas producciones y artistas independientes de todas partes del mundo en Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) y Montpellier (MONTIFF), que podéis también encontrarlos en Festhome.
BARCIFF promociona las películas seleccionadas en su página web oficial www.iberiff.org y redes sociales, donde los seleccionados pueden compartir sus nominaciones con sus seguidores. Películas de ficción, animación, documental y experimental de cualquier género y tema son bienvenidas.
El Festival de Cine de Lucca es un evento anual que celebra y promueve la cultura cinematográfica. A través de proyecciones, exposiciones, conferencias y actuaciones, el Festival ha podido cautivar a un público cada vez mayor con un programa que abarca desde películas experimentales hasta películas convencionales. A lo largo de los años, el Festival de Cine de Lucca se ha hecho un hueco y se ha diferenciado de muchos otros festivales gracias a su programación audaz pero cuidadosamente estudiada. A lo largo de los años, grandes nombres de cineastas internacionales y celebridades conocidas han asistido al Festival de Cine de Lucca como invitados; David Lynch, Oliver Stone, Jeremy Irons, Willem Dafoe, George Romero, Terry Gilliam, William Friedkin, Alfonso Cuarón, John Boorman, Rutger Hauer, Joe Dante y Peter Greenaway, solo por nombrar algunos. Al mismo tiempo, el Festival ha ofrecido retrospectivas de «viejas» glorias y ha descubierto nuevos talentos. Por si fuera poco, la impresionante ciudad de Lucca es el escenario perfecto para un evento que ya se ha consolidado y se ha convertido en una cita muy esperada e imperdible en Italia y en Europa: el Festival de Cine de Lucca.
Desde su creación, el festival siempre se ha comprometido a promover el cine contemporáneo.
Por lo tanto, los directores de todo el mundo pueden inscribir sus películas en la sección competitiva del festival a través de la convocatoria específica. La edición de 2022 del Festival de Cine de Lucca se celebrará del 23 de septiembre al 1 de octubre, tanto en cines como en línea.
La edición de 2023 será la octava edición de la Competencia Internacional de Largometrajes del Festival de Cine de Lucca. En las ediciones anteriores, importantes personalidades del cine como Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening y Claudio Giovannesi formaron parte del jurado internacional.
Las películas proyectadas durante esta competición son estrenos italianos y la última edición la ganó «Yamabuki» de Juichiro Yamasaki.
Hay tres premios: el premio al mejor largometraje (3000 euros), otorgado por un jurado formado por invitados de renombre del mundo cinematográfico y académico; y el premio al mejor largometraje: premio del jurado universitario (otorgado por un jurado universitario), mejor largometraje: jurado popular y el premio Marcello Petrozziello.
Para aquellos que estén interesados en este concurso, el último día para las inscripciones es el 14 de julio de 2023, hasta medianoche.
No hay limitaciones en cuanto al género o el tema de las películas. Los únicos requisitos son los siguientes: las películas deben tener una duración mínima de 60 minutos y deben haber sido producidas en 2022. Además, deben ser estrenos italianos, por lo que no pueden haberse presentado en ningún otro festival italiano, proyectarse en ninguna plataforma abierta en línea ni distribuirse de ninguna otra forma en Italia.
Por decimoctavo año consecutivo, se celebrará la histórica competición de cortometrajes, cuyo ganador recibirá un premio de 500 euros. Cada año, el comité de selección de esta competición recibe más de 300 películas para ser evaluadas. Entre los directores que participaron en ediciones anteriores, hay celebridades como Adan Jodorowsky, hijo del famoso cineasta chileno.
Si bien la «experimentación libre» es el hilo conductor de la edición de este año, las películas no tienen limitaciones de género ni de temática. El único requisito es que no puedan durar más de 29 minutos. Para la competencia de cortometrajes, el último día para las inscripciones es el 28 de julio de 2023, hasta medianoche.
El Festival de Cine de Lucca lanza, para la edición de 2023, una nueva competición de cortometrajes, «Lucca Film Festival for Future», que nació gracias a la colaboración con el Grupo Sofidel, segundo productor de Europa y séptimo del mundo en capacidad de producción en el sector del papel para uso higiénico y doméstico (conocido en particular por la marca Regina), que ha hecho de la sostenibilidad una palanca estratégica de desarrollo y crecimiento responsable para reducir su impacto en el capital natural y favorecer la transición hacia una economía de bajo impacto en carbono. El premio es de 1000€.
La lista de las películas seleccionadas se publicará en el sitio web del festival el 15 de septiembre de 2023. Durante el festival, las películas se proyectarán en los cines que participen en el evento y en línea bajo demanda.
El Festival de Cine de Lucca, coordinado por Nicola Borrelli, es uno de los eventos clave organizados y patrocinados por la Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca.
Los principales patrocinadores del evento son Banca Generali y Banca Pictet, mientras que las exhibiciones se producen con el apoyo de Banca Société Générale. La organización del Festival de Cine de Lucca también ha sido posible gracias a la financiación de Funder35 y al apoyo de Gesam Gas & Luce S.p.A, Istituto Luce Cinecittà S.r.l., Fondazione Banca del Monte di Lucca, Baldini Vernici, Lucar S.p.A Lions Club Lucca Le Mura, Alleanza Assicurazioni S.p.A, Lucca organizza, Il Ciocco S.p.A., MiBact (el Ministerio de Patrimonio Cultural, Actividades y Turismo de Italia), la región de Toscana, la ciudad de Lucca y la provincia de Lucca con la colaboración y coproducción del Teatro Giglio de Lucca, Consociazione Nazionale donatori di sangue Fratres, Fondazione Giacomo Puccini y Museo Puccini — Casa Natale, Fondazione Carlo Ludovico Raggianti, Fondazione Mario Tobino, Università degli Studi di Firenze, Martinelli Luce, CG Entertainment, Fondazione Centro Arti Visive y Fondazione UIBI. Gracias también a Lucca Comics & Games, Trenitalia Regional Management, Unicoop Firenze y al Departamento de Comunicación y Formas de Conocimiento del Curso de Licenciatura en Artes Escénicas y Civilización de la Universidad de Pisa, al Festival Photolux y a App18 por su colaboración.
Venga al Festival de Cine de Lucca y disfrute de una inmersión total de 360° tanto en el cine como en el corazón de la Toscana.
8º Festival
de Cine Experimental de Kinodot
Concurso
Kinodot
El concurso Kinodot incluye una sola categoría: Películas experimentales. No hay restricciones de género, tema o longitud.
Premio
Premio del Jurado Kinodot a la mejor película experimental.
El ganador del concurso Kinodot es decidido por un jurado internacional profesional.
Tarifas
de selección
A partir de 2020 hemos cancelado el premio en efectivo. En cambio, todas las películas seleccionadas para la competición Kinodot ahora tienen una cuota de proyección de $40. Para nosotros es una manera de expresar nuestro apoyo y aprecio a los cineastas, cuyo trabajo admiramos.
Inscripción y otros términos
El festival tendrá lugar en San Petersburgo en la segunda mitad de mayo de 2020 (las fechas exactas se anunciarán en enero). Se pueden enviar películas experimentales de cualquier duración, terminadas no antes del 15.01.2018.
La fecha límite para participar en el concurso Kinodot es el 28 de febrero. La cuota de inscripción es de $10. Kinodot es un festival independiente (hasta ahora, toca madera) y los gastos de inscripción son nuestra única fuente de financiación.
Al enviar la película a Kinodot Competition, los propietarios de los derechos de autor acuerdan que, si se selecciona, la película se proyectará hasta 4 veces durante el festival y hasta 2 veces más en los próximos dos años durante las proyecciones promocionales no comerciales de Kinodot.
Puedes inscribir tu película a Kinodot en Festhome.
La Historia
Kinodot fue lanzado en 2012 como festival de cortometrajes minimalistas online en kinodot.com. Con el tiempo, el proyecto se ha convertido en un festival internacional de cine experimental independiente con proyecciones en directo en salas de cine y lugares no convencionales en San Petersburgo, Rusia.
Originalmente, las películas presentadas a Kinodot tenían que coincidir al menos con uno de los cuatro criterios de selección*:
No Money - películas hechas sin un presupuesto;
No murmullo - películas sin diálogo o narración;
No Music - películas sin una partitura musical;
Sin montaje: películas realizadas sin edición, es decir, filmadas en una sola toma.
*Ya no es un requisito, sino un homenaje a la tradición. Sin embargo, en general, seguimos dando preferencia a las películas minimalistas.
Kinodot fue creado para apoyar y distribuir nuevas películas experimentales, e inspirar a los cineastas a experimentar a su manera. Promovemos la libertad de ideas, el formalismo, la simplicidad y la autorestricción en oposición a la producción cinematográfica secundaria y la autocensura de festivales de alto presupuesto. Creemos que una gran película se puede crear con medios muy básicos, sin educación especial ni equipos costosos. También creemos que crear y seguir un estricto conjunto de reglas formales puede tener un efecto liberador en cada artista.
La Fundación Barcelona Olímpica, con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, organiza la décimo quinta edición del BCN Sports Film – 15th BARCELONA INTERNATIONAL FICTS FESTIVAL, la cual forma parte del WORLD FICTS CHALLENGE - 2025.
El BCN Sports Film 2025 tendrá lugar en Barcelona del 17 al 25 de febrero de 2025. En esta décimo quinta edición el festival tendrá carácter competitivo.
La décimo quinta edición del festival tendrá un formato híbrido. Habrá proyecciones presenciales y proyecciones mediante plataformas online. Los derechos que los autores cedan, por tanto, son tanto para las sesiones presenciales que se celebren en las sedes oficiales del certamen, como para las sesiones que se realicen de forma virtual, a través de las plataformas online.
Estas bases han sido aprobadas por el Comité Organizador del BCN Sports Film 2025. La participación en el BCN Sports Film 2025 supone la aceptación total de estas bases.
Tras el gran éxito de la primera y segunda edición del Asylum Fantastic Fest, que en 2019 recibió más de 2.500 entradas, más de 30 invitados italianos e internacionales, cerca de 300 películas enviadas a la selección, y en 2020, más de 70.000 contactos en streaming, el 'Departamento de Cultura de Valmontone y el OutOut Taller de Arte abre las selecciones para la Tercera Edición.
Nacido de la idea del Fundador Claudio Miani, está situado en el corazón del Lacio, en Valmontone, para convertirse en un punto de referencia a nivel nacional e internacional para los amantes del género, en una visión de proyecto cultural a largo plazo capaz de aportar más énfasis, prestigio y turismo a todo el mundo área territorial.
Un Festival de Arte como proyecto «cultural vivo», donde no sólo queremos entender la cultura en la que vivimos, la actualización del tema y la forma expresiva ligada al mundo del Horror y Fantastico, sino con una gama más amplia, todas esas experiencias con sus propias raíces y esas evoluciones desarrollados por ellos, que en el sentido positivo de la mundialización se intercambian en nuevas realidades culturales. Se trata, pues, de interpretar un mundo dándole una nueva forma, percibiendo sus contenidos y aspiraciones para manifestarlos y comunicarlos a través del cine, la literatura, la música, las artes escénicas, los cómics, la animación y los concursos en vivo. Una investigación llena de estímulos y pistas, de nuevas composiciones lingüísticas y horizontes simbólicos, que se expresan mejor en una diegesis visual, narrativa y estructurada, capaz de ofrecer nuevas perspectivas de género.
El objetivo principal del Asylum Fantastic Fest es proporcionar visibilidad real y apoyo a la excelencia de la creatividad del terror, promoviendo realidades y obras que sean capaces de proporcionar nuevas lecturas de contenidos y sobre todo para enfrentar los nuevos lenguajes 2.0. La búsqueda de nuevas tendencias y la apertura a cuencas actualmente no estandarizadas, nos permite garantizar la realización de un Festival capaz de actuar como punto de referencia plurianual para una corriente que siempre ha estado buscando estímulos y desarrollos. Un evento que quiere ser una oportunidad para estimular la colaboración entre jóvenes artistas italianos e internacionales, ofreciendo momentos de encuentro e intercambio para las secciones presentes en el Festival.
Contaminación es la palabra que contiene suficiente y claramente la importancia que el Asylum Horror Fest reserva en esta primera edición y reservará en los próximos, el encuentro entre las diferentes formas artísticas. Trabajando en un entorno no formal, donde todas las entidades involucradas serán conjuntamente responsables de la organización, será posible alcanzar el objetivo común de crear un contexto expresivo donde cada uno de los participantes pueda expresar su potencial creativo.
"El FESTIVAL CINEMEGAGUAY ha decidido APLAZAR la celebración del mismo (prevista del 20 al 27 de marzo de 2020) por la inseguridad que está ocasionando el proceso del coronavirus. En cuanto Sanidad confirme la baja de esta epidemia, propondremos nuevas fechas y se os comunicarán con antelación. Esto no significa que vamos a aplazar la información de los seleccionados, nuestro jurado está valorando todas las categorías, solamente comentarles que lo vamos a comunicar el 26 de marzo a través de Festhome."
El festival internacional infantil y juvenil CINEMEGAGUAY nació con la idea de acercar la industria cinematográfica entre el público más joven, de forma que aprendan a manejar el lenguaje audiovisual, por su especial relevancia en la sociedad y en la educación, mientras se divierten.
Nuestros Objetivos:
Impulsar el cine entre el público más joven, con la idea de poder proyectar cortometrajes y largometrajes realizados por y para los niños y jóvenes.
Se trata de una clara apuesta por cine dentro del plano educativo, para promover desde edades tempranas y a nivel internacional la pasión y amor por este género artístico.
El Nîmes En Court Festival le da la bienvenida a Nîmes del miércoles 15 al sábado 18 de abril de 2020 para su segunda edición!
Concurso de cortometrajes, favoritos, compétition 48h, compétition foto, taller de escenario, clase magistral... preparamos una hermosa edición!
SE PIDE A LOS CINEASTAS IRANÍES QUE PIDAN UN «CÓDIGO DE EXENCIÓN».
PROYECCIÓN: SEPTIEMBRE 2021
SOLO UNA NOTA: Cafe Irani Chai International Film Festival no aceptará ninguna entrada que esté en contra de cualquier gobierno, sus políticas o que dañe las creencias religiosas de nadie.
Sirviendo como el próximo Festival de Cine Premier de Mumbai, el Cafe Irani Chai International Film Festival (CICIFF) se fundó para mostrar Mumbai y Bollywood como la mayor industria cinematográfica del mundo. Con el objetivo de exponer el contenido más cautivador e innovador, el festival de dos días se celebrará en septiembre de 2021.
Rompiendo todos los estereotipos, la misión de CICIFF es presentar películas de calidad de todo el mundo, así como apoyar, reconocer y honrar a los cineastas. El festival CICIFF tiene la intención de conectar a los aficionados al cine y a los asistentes al cine con el mundo, especialmente con el cineasta serio y sus asociados para lograr una mayor comprensión del arte del cine.
El Festival Internacional de Cine Cafe Irani Chai de dos días será un festival de cine «Free for All» para que el público pueda disfrutar de películas de varios países como Alemania, Italia, Reino Unido, Estados Unidos, Rusia, Bangladesh, Irán, Polonia en inglés y los idiomas del país. Se exhibirán películas en idioma regional indio como hindi, marathi, bengalí, bhojpuri, y en el sur de la India, incluyendo malayalam, tamil, telegu y kanada.
OPORTUNIDAD DE ORO PARA LOS CINEASTAS IRANÍES - ENTRADA GRATUITA
Cine Pobre es un género cinematográfico autofinanciado sin un conjunto de criterios estilísticos ni límites de formato, que involucra a muchos creadores separados geográficamente con al menos dos cosas en común: un fuerte deseo de contar su historia y hacerlo con sus propios recursos.
Cine Pobre tiende puentes basándose en la creencia de que el cine se convierte en arte cuando sus materiales son tan baratos como el lápiz y el papel. Desde 2002, una mezcla 100% libre de cárteles entre cultura y capacidades, comisariando las mejores películas autofinanciadas del mundo.
Certamen anual de cine corto español calificador para los Premios Goya. 25 edición a celebrar del 23 AL 29 de MARZO de 2025.
El Festival de Cine de Kowloon de Hong Kong (HKKFF) es un festival de cine anual que muestra a cineastas y artistas independientes innovadores de todo el mundo.
El objetivo del HKKFF es inspirar, motivar y premiar a los nuevos talentos.
El Festival de Cine de Kowloon de Hong Kong acepta todas las formas y géneros: cortometrajes, mediometrajes, largometrajes, drama, experimental, comedia, terror, cine lento, ciencia ficción, fantasía, animación y documental.
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► lista oficial de imdb
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► ¡¡¡NOTICIAS IMPORTANTES!!!
Nace Turin Underground Distribution.
Para su duodécima edición, el festival durará 12 días, lo que permitirá disponer de más tiempo para debatir en profundidad con los autores. El TUC12 tendrá lugar en un lugar muy importante para el universo del «cine» de Turín, ubicado en el corazón de la ciudad, en el maravilloso Cinema Baretti.
La 12ª edición del Torino Underground Cinefest, que tendrá lugar del 26 de septiembre al 7 de octubre, continuará la colaboración de este año con Sooner.de, con el objetivo de aumentar la distribución de las películas independientes que recibe cada año.
Las películas seleccionadas en Torino Underground 2025 se considerarán automáticamente para su posible distribución a través de Sooner. Torino Underground Distribution es una oportunidad para que los directores lleven su trabajo al siguiente nivel. Es la verdadera oportunidad de distribuir tu película en Sooner.de y, por tanto, en Amazon Alemania y Amazon UK. En los últimos años, muchas de las películas seleccionadas en el TUC han sido distribuidas por la empresa alemana, con la que hemos reforzado nuestra colaboración. Esto incluye, por ejemplo, la película danesa «Needle boy», de Alexander Bak Sagmo, la iraní «Numb», del director Amir Toodehroosta, «The Exam», del director iraquí Shawkat Amin Korki, «SOMETHING», del colectivo alemán Aki T. Weisshaus, y muchas otras.
Sooner.de presenta lo mejor del cine independiente de: Achtung Berlin, DOK Leipzig, Diagonale, FILMFESTIVAL MAX OPHÜLS PREIS, MEC film, RAPID EYES MOVIES, SWISS films, Kinoherz, Film Academy Baden-Württemberg, Märchenfilme, alles Kino y más...
Se entregarán premios en metálico al mejor largometraje, mejor cortometraje y mejor documental. Además, se entregarán premios especiales al mejor director, mejor actor, mejor actriz, mejor fotografía, mejor edición y mejor diseño de sonido. También están previstos un premio del público y menciones de nuestros socios de medios.
El festival cuenta con el apoyo de asociaciones de medios de comunicación y organizaciones culturales de la región.
*IMPORTANTE: * *PARA REBAJAS Y CATÁLOGOS DIVERSOS: ¡NO SE COBRARÁ NINGÚN COSTE DE PROYECCIÓN! *
«Es obvio que el arte no puede enseñar nada a nadie, ya que en cuatro mil años la humanidad no ha aprendido nada en absoluto».
― Andrei Tarkovsky
Documentos
cortos, videos musicales, contenido de marca, cine de moda, narrativa, animación, 360. Mientras el trabajo completo esté en menos de 5 minutos de tiempo de ejecución, y usted califica como director emergente, ¡ya está!
5 Razones para someterse a los premios ANUAL Shiny:
1/ LA REPUTACIÓN: Shiny tiene un perfil envidiable de boca a boca en toda la industria de los medios creativos. ¡A los Comisarios y a los empleadores les gusta mucho! Ser visto por Shiny abre puertas a través de la industria.
2/ EL APOYO: Cada director, en cualquier nivel, recibe comentarios por escrito sobre su trabajo de 3 empresas de nuestra red de jurados de clase mundial.
3/ LA INCLUSIvidad: Si estás insuficientemente representado en la industria creativa, por ejemplo, mujer, PoC, discapacitado, obtienes un verdadero Leg-up con Shiny. Nuestros paneles, proyecciones, categorías y listas de preselección están arraigados en la sensibilización y promoción de la diversidad.
4/ LA PROMOCIÓN: Directores cuyo trabajo es altamente valorado en el jurado de la industria son:
- proyectados en nuestros eventos mensuales
- promocionados en nuestras redes sociales
- promovidos en el #ShinyList, la única lista de directores emergentes que conocemos (https://www.shinyawards.com/shinylist).
5/ Las CONEXIONES: La conexión que los nuevos directores pueden hacer con la industria establecida es incomparable. En línea, y a través de nuestros eventos «Meet the Commissioner», los directores pueden conectarse con una gama de comisionados, representantes y empleadores antes inaccesibles.
Los primeros Shiny Awards se celebraron el 18 de febrero, y fueron un éxito vendido.
Los segundos Shiny Awards se celebraron en The Mill de Londres, el 19 de febrero, ¡y hemos añadido aún más ganadores, gente de la industria y películas fantásticas!
Vea la red de jurados de clase mundial aquí https://www.shinyawards.com/#7
El Indian World Film Festival es la última incorporación a la familia de festivales de cine Miniboxoffice. Miniboxoffice es una empresa organizadora independiente de festivales de cine que atiende a cineastas de más de 90 países a través de sus 8 festivales de cine durante todo el año. El objetivo del Festival de Cine Mundial de la India es mostrar lo mejor del cine mundial, lo que impulsa el crecimiento de la industria y del talento emergente y experimentado.
El Festival de Cine Mundial de la India marca un hito en la historia cinematográfica de Hyderabad (India). Hyderabad, una ciudad rica en cultura y patrimonio cultural, es el centro del cine telugu y el destino de muchos cineastas en ciernes desde el siglo pasado. El festival es un homenaje a la contribución de la industria cinematográfica telugu al desarrollo del cine en la India
El 9º Festival Internacional de Cine de la India (25) ofrecerá a los cineastas oportunidades de creación de redes profesionales y marketing cinematográfico, y también les presentará las tendencias actuales del cine.
El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y dedicarse a convertirse en el mejor festival del mundo, que fomente el crecimiento de los cineastas independientes.
Con este compromiso, invito a todos los cineastas a participar en la novena edición del Indian World Film Festival-25.
El Festival Internacional de Cine «Oltre lo specchio» es una muestra popular de las mejores películas de SCI-FI y FANTASY de todo el mundo.
Hay 4 secciones principales:
- una sección competitiva para largometrajes («Cine Futures»), con estrenos italianos solamente;
- una sección no competitiva para películas de ficción y documentales más experimentales y para cortometrajes narrativos («Enlightments»);
- una sección no competitiva para las características más comerciales y de entretenimiento de alto nivel («Little Futures»), especialmente centrada en los adultos jóvenes;
- una sección retrospectiva («Retro Futures») dedicada a un maestro de la ciencia ficción y la fantasía y a una selección especial de películas del pasado (Retro Futures no está abierto a inscripciones).
A lo largo de las proyecciones, también habrá otros eventos como paneles, masterclasses y talleres sobre literatura de ciencia ficción y fantasía, cómics, series de televisión, videojuegos y temas como el futuro desarrollo urbano y el futuro de la alimentación.
Spanish (Español)
El Festival “Cachinus de Cine” está organizado por la Asociación Cultural De Cilleros (A.C.D.C.) y el Excmo. Ayuntamiento de Cilleros.
Se celebra en Cilleros (Sierra de Gata) a principios del mes de mayo.
El festival "Cachinus de Cine" nace con la ilusión de llevar el séptimo arte a los más peques y a los jóvenes para que, a través de este arte, aprendan a conocer mejor el mundo que les rodea y a expresar sus inquietudes a través de las imágenes.
Se celebra a primeros de Mayo en Cilleros, localidad situada en la "Sierra de Gata" (Cáceres --> Extremadura--> España), un enclave que ha sabido conservar la naturaleza y la tradición a través de los años. Surcada por ríos de aguas cristalinas, piscinas de ensueño y montañas que invitan a recorrer sus caminos.
Queremos que este festival sea un punto de encuentro donde conocer a personas y culturas de todo el mundo y conocernos a nosotros mismos.
Intercambiar inquietudes y vivencias con todos los participantes forma parte del sueño con el que nace este festival.
El Festival Internacional de Cine de Moscú (MIFF) es uno de los foros cinematográficos más antiguos del mundo (el segundo después del Festival de Cine de Venecia). El Festival Internacional de Cine de Moscú lleva liderando su historia desde 1935. Luego, el presidente del jurado fue Sergey Eisenstein, y la película Chapaev abrió el primer festival. Sin embargo, en los años siguientes, el festival no se celebró con regularidad. Por lo tanto, el Festival Internacional de Cine de Moscú ha hecho una cuenta regresiva oficial desde 1959, cuando se renovó y se convirtió en un evento regular: se llevó a cabo en años impares, alternándose con el Festival de Cine de Karlovy Vary. En 1999, el MIFF se convirtió en un evento anual.
La GRAN pantalla es un espacio de encuentro cinematográfico intergeneracional que busca desmontar estereotipos sobre las personas mayores a través del cine. Buscamos relatos que permitan generar nuevas lecturas y discursos sobre las personas mayores, más allá de las representaciones convencionales que suelen asociarse con esta etapa de la vida.
La GRAN pantalla busca profundizar en temáticas como la sexualidad de la gente mayor, la brecha digital, la soledad no deseada, los cuidados paliativos, los diálogos intergeneracionales, el cohousing, la gente mayor LGBTIQ+, la muerte digna, la gente mayor migrada y todas las visiones que este grupo poblacional puedan tener sobre las problemáticas sociales contemporáneas como la crisis climática, el cambio demográfico, las nuevas formas de familias y organización, los conflictos internacionales, el urbanismo, el arte y el cambio social, etc.
La séptima edición de este certamen tendrá lugar del 1 al 6 de julio de 2025 en la ciudad de Barcelona con una muestra en Mollet del Vallès , Sabadell (Cataluña) y otros posibles municipios.
La GRAN pantalla es una idea original de elParlante, entidad especializada en el diseño, implementación y evaluación de estrategias de comunicación. Desde hace unos años, elParlante desarrolla proyectos sociales para la gente mayor a través del teatro, el audiovisual y la educación formal.
Toda la información oficial será publicada en nuestra web www.lagranpantallafestival.com, Facebook oficial www.facebook.com/lagranpantallabcn y medios asociados.
Información de carnaval -
Somos mujeres directoras Film Carnival, iniciativa tomada por profesionales de los medios de comunicación con mucha experiencia y bien conectados con el objetivo de proporcionar una plataforma para que las mujeres directoras, productoras, editoras, escritoras y amantes del cine compartan sus trabajos. Damos un espacio para que las mujeres de todas las áreas del cine compartan sus historias, experiencias y conocimientos. Como creemos firmemente que los medios de comunicación en nuestra sociedad pueden ser remodelados para tener un impacto positivo más fuerte en nuestra sociedad, si educamos y empoderamos a más mujeres para que trabajen en el medio, participen y participen activamente en la propiedad de la industria y educamos a las personas sobre estos temas. En Women Director Film Carnival queremos arrojar luz sobre las mujeres que se pasan por alto los trabajos con la falta de igualdad de oportunidades que se les brinda en la industria del cine y la televisión y crear conversaciones y oportunidades para que las mujeres desarrollen una industria que tenga igualdad de oportunidades.
Horarios -
Este espectáculo de tres días, que consiste en proyecciones de películas de alfombra roja en interiores y exteriores, desfiles de moda, talleres y, por supuesto, Food Court. Es una celebración de las mujeres y de todos los que aman a las mujeres. Las películas y proyecciones son seleccionadas y presentadas por cineastas, profesores y otras figuras notables del mundo del cine. Además de exhibir la próxima nueva ola de mujeres cineastas, también haremos tiempo para rendir homenaje a las películas de Mujeres con significado histórico.
Vista previa -
Se estrena en el Campus of The Creative Work en la capital, Nueva Delhi, India, para su primer festival anual.
El 3er Festival Internacional de Cine sobre Envejecimiento: Miradas a través del tiempo es una propuesta universitaria organizada por el Centro Interdisciplinario de Envejecimiento (CIEn) de la Universidad de la República, con apoyo del Centro de Estudios Críticos en Cultura Contemporánea (CECRITICC) de la Universidad Autónoma de Querétaro, México, y en el que colaboran diferentes Universidades de la región y Secretarías de gobierno vinculadas a las personas mayores de diferentes países.
El Festival tiene como objetivo poner atención sobre las temáticas relacionadas con el envejecimiento y la vejez como parte de nuestro tiempo vital y sociohistórico. Partimos de un paradigma que considera que las imágenes y representaciones de las personas mayores -en las que se incluyen las representaciones en producciones audiovisuales- influye en la forma en que vivimos en relación con nuestra forma de envejecer, de auto percibirnos como personas envejecientes y relacionarnos con personas mayores. En ese sentido, consideramos que visibilizar la temática, generando espacios para mostrar y reflexionar sobre cómo nos pensamos en tanto sociedad con relación al proceso de envejecimiento, puede colaborar a la construcción colectiva de representaciones no estigmatizadas.
Hacemos una invitación a la realización o presentación de cortometrajes que, a través de su narración, sus personajes y/o lenguaje, contribuyan a problematizar, comprender y/o retratar aspectos del envejecimiento de las personas, poblaciones, instituciones, etc. y/o de la relación entre generaciones.
