El Festival de Cine Fantástico Europeo de Murcia SOMBRA es un proyecto que pretende difundir y servir de referencia al cine fantástico producido en Europa, así como apoyar la producción europea, nacional y regional de género.
Sofia Menar Film Festival está organizado por la compañía Pozor.
Sofía MENAR Film Festival hace que el público búlgaro conozca la cultura y las tradiciones del mundo islámico. El programa del Sofia MENAR Film Festival presenta lo mejor de las producciones cinematográficas de Oriente Medio y Norte de África, incluyendo largometrajes, documentales y proyectos cortos. Muchos eventos de acompañamiento se organizan en el marco del festival. Estos eventos son especialmente seleccionados y vinculados con los países de esta región, representando las tradiciones y costumbres de los grupos étnicos que habitan sus tierras.
El festival se celebra todos los años en enero y se celebra al mismo tiempo en Sofía y otras grandes ciudades búlgaras. Menar es organizado por «Pozor» como un evento cultural más grande de los Balcanes que representa el mundo musulmán y sus tradiciones.
Entre los directores cuyas películas han sido presentadas durante el festival destacan Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Mohsen Makhmalbaf, Ümit Ünal, Asghar Farhadi, Panahbarkhoda Rezaee, Hany Abu-Assad, Bahman Ghoadi, Reza Mir-Karimi, Eran Riklis, Derviş Zaim, Hüseyin Karabey, Susan Youssef, Jemir, Nadir Mokneche...
Sofía MENAR Film Festival continúa la tradición del Festival de Cine «Flores del Corán», organizado 4 años después, de 2009 a 2012, haciendo que el público búlgaro conozca más de 120 producciones cinematográficas que aportan el espíritu de Oriente.
El término MENAR, que significa «Oriente Medio y África del Norte», es un acrónimo que se utiliza a menudo para abarcar una extensa zona, que abarca desde Marruecos hasta el Irán, incluida la mayoría de los países del Oriente Medio y del Magreb.
AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES es un proyecto que surge de la mano de Festival de Málaga, Mabel Lozano (documentalista y colaboradora del Festival), y el Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga como herramienta de protesta. Estas jornadas se crean con el fin de explorar y tratar cada año temas que contribuyan a la concienciación social de los derechos de las mujeres.
Esta sección de Festival de Málaga nace en el año 2008, siendo esta su 18ª edición. El proyecto se concibe con una doble finalidad: informar de las injusticias que todavía en este siglo siguen sufriendo las mujeres por el mero hecho de ser mujeres, y fomentar y apoyar el trabajo cinematográfico creado por mujeres.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
La Muestra de Cine Internacional de Palencia está organizada por la Asociación Amigos del Cine y la Universidad Popular de Palencia.
Tiene 34 años de trayectoria, con una filosofía en la que el cine es una herramienta de cohesión y desarrollo social y cultural.
Nuestro festival es colaborador con la Academia de Cine Española, siendo calificador de los premios GOYA en la sección cortometraje. Además, el cortometraje galardonado con el primer premio del jurado en la MCIP (el Premio Milagros Alcalde) accederá directamente a la Short List finalista de los Premios FUGAZ, integrando la terna de los trabajos que serán luego evaluados para su nominación por la comisión que falla cada año estos reconocimientos.
Los Premios Quirino nacen de la necesidad de reconocer el talento en la industria de la animación iberoamericana, generando lazos y redes entre ambos lados del océano.
El evento reúne por tanto la floreciente industria latinoamericana, junto con la de Portugal, Andorra y España construyendo un verdadero hermanamiento para desarrollar juntos el gran mercado que es Iberoamérica.
Además de reconocer las mejores obras de animación iberoamericana en nueve categorías, los Quirino sirven de marco para el Foro de Coproducción y Negocio. Un centenar de empresas de veinte países participan cada año en las reuniones B2B.
Los premios se han nombrado en honor al creador del primer largometraje de animación de la historia; en 1917 Quirino Cristiani dirigió "El Apóstol", una producción argentina en donde se utilizaron 58.000 dibujos en 35 mm, además de varias maquetas.
De esta forma, los Premios Quirino rinden homenaje al talento y la creatividad iberoamericana.
Los Premios Quirino nacen de la necesidad de reconocer el talento en la industria de la animación iberoamericana, generando lazos y redes entre ambos lados del océano.
El evento reúne por tanto la floreciente industria latinoamericana, junto con la de Portugal, Andorra y España construyendo un verdadero hermanamiento para desarrollar juntos el gran mercado que es Iberoamérica.
Además de reconocer las mejores obras de animación iberoamericana en nueve categorías, los Quirino sirven de marco para el Foro de Coproducción y Negocio. Un centenar de empresas de veinte países participan cada año en las reuniones B2B.
Los premios se han nombrado en honor al creador del primer largometraje de animación de la historia; en 1917 Quirino Cristiani dirigió "El Apóstol", una producción argentina en donde se utilizaron 58.000 dibujos en 35 mm, además de varias maquetas.
De esta forma, los Premios Quirino rinden homenaje al talento y la creatividad iberoamericana.
El Festival Intimalente pretende promover el cine documental prestando especial atención a los temas y metodologías antropológicos. El carácter internacional del festival es deseable e inevitable debido al carácter específico de la disciplina y del propio medio cinematográfico. En esta ronda inaugural, hemos optado por no centrarnos en temas especializados sino ofrecer una serie de trabajos que representan diferentes modismos fílmicos y áreas geográficas de interés. El objetivo es ofrecer a los espectadores profesionales y no profesionales un amplio espectro de posibilidades (si necesariamente incompleto). Creemos que esta elección no solo desencadenará un amplio intercambio de ideas y temas, sino que también generará una amplia perspectiva colaborativa. Hemos convertido en un principio fundamental seleccionar temas de interés general que muestren diversidad temática y relevancia para los intereses de los espectadores no especializados. Hemos rechazado el mero exotismo como anticuado e innecesario y hemos apuntado a una selección que, a través de la intimidad de la lente de la cámara, extiende lo local y lo particular a una perspectiva verdaderamente contemporánea y global.
12ª edición del festival de cine fantástico de Bourg-en-Bresse.
Concursos de cortometrajes (en francés, internacionales, de secundaria) y también proyección de largometrajes.
NOX FILM FEST
El Primer Festival de Cine Fantástico al Aire Libre de Uruguay cumple 10 años
Y estamos preparando una gran fiesta para celebrarlo
¡Disfruta con nosotros!
El NOX FILM FEST es una divertida experiencia cinematográfica que tiene lugar en el verano sudamericano.
El festival acepta películas de género como: Terror-Fantasía-Sci-Fi y subgéneros.
Es un festival al aire libre con entrada gratuita que cada año, recibe miles de jóvenes y familias que disfrutan de sus eventos.
La 10ª edición tendrá lugar del 16 al 18 de enero de 2025 pero tendremos actividades de celebración a partir de noviembre de 2024.
El NOX FILM FEST ofrecerá divertidas y atractivas actividades como:
Maratón de películas
Actuaciones en directo
Clases magistrales
Talleres
NOX para niños
Presentaciones de libros
Invitados especiales
Sesiones "No estamos solos"
Laboratorio de desarrollo y más atracciones
El NOX FILM FEST tiene una Competencia Internacional de largometrajes, mediometrajes y cortometrajes.
Acepta películas de todo el mundo y otorga premios y menciones especiales en las siguientes categorías:
Mejor largometraje internacional
Mejor Largometraje Iberoamericano
Mejor Mediometraje
Mejor Cortometraje (diferentes secciones)
Películas realizadas por mujeres (FILM MADE BY WOMEN)
Premios especiales de dirección, interpretación y guión.
Celebrando el arte y la industria del cine, el South Georgia Film Festival aceptará inscripciones que muestran la belleza de la región y de su gente.
Estamos buscando inscripciones en cuatro categorías:
- High School Aged Students
- College Students
- Shorts
- Features
Se dará preferencia a los estudiantes de Georgia, Florida, Alabama, Tennessee y Carolina del Sur. Los ganadores en las categorías de escuela secundaria y universidad tienen la oportunidad de recibir becas a la Universidad Estatal de Valdosta.
Usted puede aprender más sobre el festival en http://www.SouthGeorgiaFilm.com Las películas
presentadas se proyectarán en el campus de la Universidad Estatal de Valdosta 6 - 8 de marzo de 2020, en el Teatro de la Unión de Estudiantes. Las películas serán juzgadas por expertos de la región. Los premios para cada categoría serán otorgados por patrocinadores regionales junto con el reconocimiento de otros logros notables, como Mejor Diseño de Producción, Mejor Documental o Mejor Actuación.
El tiempo total de funcionamiento (todo) debe ser inferior a 15 minutos de duración para las categorías Shorts, High School y College. Los largometrajes no están limitados en función de la duración.
Todos los participantes serán invitados a asistir a las proyecciones y debates en el campus de la Universidad Estatal de Valdosta. Los cineastas elegidos serán notificados de su proyección de película antes del 25 de febrero de 2020.
Los Premios Quirino nacen de la necesidad de reconocer el talento en la industria de la animación iberoamericana, generando lazos y redes entre ambos lados del océano.
El evento reúne por tanto la floreciente industria latinoamericana, junto con la de Portugal, Andorra y España construyendo un verdadero hermanamiento para desarrollar juntos el gran mercado que es Iberoamérica.
Además de reconocer las mejores obras de animación iberoamericana en nueve categorías, los Quirino sirven de marco para el Foro de Coproducción y Negocio. Un centenar de empresas de veinte países participan cada año en las reuniones B2B.
Los premios se han nombrado en honor al creador del primer largometraje de animación de la historia; en 1917 Quirino Cristiani dirigió "El Apóstol", una producción argentina en donde se utilizaron 58.000 dibujos en 35 mm, además de varias maquetas.
De esta forma, los Premios Quirino rinden homenaje al talento y la creatividad iberoamericana.
El Cinema Club de The collective e In The Mirror Films evoluciona en competición de cortometrajes.
Cada mes será una mini competencia entre los cortos presentados.
Y la gran final de Junio elegirá al gran ganador.
El premio es la producción de tu próximo cortometraje con The Collective.
Un evento creado por filmmakers para filmmakers.
El objetivo es de ayudar a los directores que presentan su corto y en cada sesión, un profesional de la industria y profesor en The Collective dará una análisis constructiva sobre los cortos presentados, subrayando los puntos positivos y negativos de cada obra.
El ganador del premio será elegido por un jurado de profesionales el dia de la gran final.
Cine y Fiesta !! Cada evento se acaba con una sesión con DJ para darnos ganas de compartir opiniones al rededor de una cerveza oferta por nuestro Patrocinador La Cervesera Artesana y aprovechar para hacer un poco de networking ! No te olvides de tu business cards !
CINEMA CLUB CONTEST (evento mensual)
Cada mes, entre 4 y 6 cortos se enfrentarán.
El ganador de cada sesión será elegido por el público presente y el profesional presente. Y se calificara para la gran Final de Junio.
El voto del público se hará en la sala (ruido o mano levantada) o se hara via una aplicacion en linea para poder contar los votos.
CINEMA CLUB CONTEST (gran final)
La final será en Junio y participarán los ganadores de cada sesión mensual.
El jurado será compuesto de varios profesionales de la industria del cine y/o profesores en The Collective.
The Chicago Latino Film Festival (CLFF) is produced every April by the International Latino Cultural Center of Chicago (ILCC), a pan-Latino, nonprofit, multidisciplinary arts organization dedicated to developing, promoting and increasing awareness of Latino culture among Latinos and other communities by presenting a wide variety of art forms. The Chicago Latino Film Festival is considered the largest, most comprehensive and best Latino film festival in the United States, and presents over 100 films of cultural and social significance from Latin America, Spain, Portugal and the U.S. The Festival stresses the importance of the artistic and educational value of film.
El Ayuntamiento de Arganda del Rey convoca la tercera edición del Festival Internacional de Cine el próximo 14 de diciembre de 2019, el cual se compone de dos secciones: Premio Internacional y Premio Ciudad de Arganda.
La participación está abierta a todos los productores/as y realizadores/as de cine que presentan películas de producción nacional o internacional.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias es un evento cinematográfico con una visión social y cultural, y por elección, de acceso gratuito para todos. El FICCI interpreta constantemente las circunstancias particulares de nuestro país y de nuestro mundo para producir cada año una versión de clase mundial de nuestro festival, guiada por la preservación de la libertad y la amplificación de la conversación cultural a través de películas y eventos académicos que sean relevantes, humanos, sutiles, sofisticados, y que actúen como un vehículo para mejorar la conciencia humana, expandir la democracia y ayudar a crear sociedades libres, progresistas e inclusivas.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) es el foro más antiguo y permanente en el continente americano para el cine colombiano, iberoamericano y mundial. Siendo parte activa del mapa cinematográfico mundial desde 1960, en su 64a edición continuará proporcionando espacios para la memoria, la reflexión, la diversidad de voces, y como siempre, para la mejor cinefilia.
El Festival valora la libertad creativa de los cineastas del mundo y tiene espacio para películas de cualquier formato, duración, nacionalidad, temática, género o técnica, que cumplan con los más altos estándares de calidad, asuman riesgos narrativos y propongan contenidos de gran relevancia humana y cinematográfica, pertinencia y sostenibilidad.
El Festival Internacional de Cine de Skepto tiene un carácter competitivo y está abierto a cortometrajes sin límites en cuanto a su tema, estilo o presupuesto de producción. Está abierto a cortometrajes de todo tipo, incluyendo documentales, videoclips musicales, videoarte, cortometrajes experimentales, spots, tráilers falsos, nuevos formatos multimedia, vídeos móviles, etc.
El festival tendrá lugar en Cagliari en abril de 2022, con proyecciones colaterales en las mismas fechas o durante los meses siguientes (antes de finales de 2022 — tenemos previsto organizar al menos dos eventos en otros lugares de Cerdeña y dos en otras ciudades italianas o internacionales). Las fechas exactas se publicarán en el sitio oficial del Festival www.skepto.net
