Situado en el corazón de la capital iraní, Teherán, el Festival Internacional de Cine de Fajr rinde homenaje a las películas nacionales e internacionales de calidad. Se trata de un evento que celebra el intercambio cultural, muestra logros creativos de cineastas y recién llegados aclamados, y exhibe películas que promueven la contribución artística al medio. Además, el festival también presta especial atención a las películas que buscan justicia y ponen de relieve los valores humanos y morales.
El festival se centra especialmente en películas de Oriente Medio, Asia Central, Cáucaso y Anatolia, así como obras que anuncian la paz y la amistad como verdaderas enseñanzas de los santos profetas.
Además, el Festival Internacional de Cine de Fajr ofrece una plataforma única en esta región geográfica para el intercambio de experiencias profesionales y encuentros internacionales. Además, se ofrecen cursos intensivos de formación a jóvenes cineastas, si es posible.
Mientras tanto, el International Film Market, más conocido como IFM, ofrece una excelente oportunidad para la adquisición y venta de derechos cinematográficos, proyectos de coproducción y ofrece apoyo para la producción y proyección de nuevas películas iraníes. En esta edición, el mercado se formará como un evento online.
Tras la cancelación del festival en 2020 debido al estallido de COVID-19, la 38ª edición del Festival Internacional de Cine Fajr se celebrará del 26 de mayo al 2 de junio de 2021 en Teherán, bajo la dirección del cineasta iraní Mohammad Mehdi Asgarpour.
Las películas FIFF 2021 — Selección Oficial se proyectarán físicamente.
Fundada por antiguos residentes y veteranos del cine por igual, el Sherman Oaks Film Festival busca mostrar las mejores películas no descubiertas en el corazón de Los Ángeles. El barrio que fue el hogar del centro comercial en Fast Times At Ridgemont High merece un festival de cine de clase mundial!
Televisor Series + Podcast Entrevistas Los
cineastas que reciben premios del Gran Jurado, así como varias selecciones oficiales, reciben entrevistas en el podcast «Discover Indie Film» con el programador jefe Jeff Howard. Esto permite a los cineastas hablar sobre su trabajo y su historia más extensamente de lo que permite un festival de preguntas y respuestas. En 2019, la serie de televisión «Discover Indie Film» se estrenó en Amazon Prime Video. Esta serie es una antología de cortometrajes seleccionados entre los cineastas que ha entrevistado en el podcast.
El Festival de Cine de Sherman Oaks se enorgullece en anunciar a los profesionales de Hollywood que componen nuestra Junta Directiva:
Mike Flanagan: Director (Oculus, Hush, Before I Wake, Ouija 2)
Jonathan Stern: Productor (Children's Hospital, Wet Hot American Summer: 10 Years Later)
Michael Lynn: Productor de televisión (True Hollywood Stories)
Jamie Ball: Ejecutivo de televisión (Disney Channel)
Zac Reeder: Ejecutivo de entretenimiento (Jefe de distribución doméstica en Electric Entertainment)
Shannon Makhanian: Director de casting (The Brothers Bloom, Unknown, Mysterious Skin)
Dan Mirvish: Productor/Director (cofundador del Festival de Cine de Slamdance)
Glen Reynolds: PARTIALURLPLACEHOLDER (Conversaciones con otras mujeres, Tren Nocturno)
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 31 de octubre al 8 de noviembre 2025 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.calellafilmfestival.com
¡Festival internacional de cine para películas de jóvenes cineastas de hasta 26 años!
«¡PUEDE QUE NUFF EXTIENDA SUS ALAS Y VUELE!»
«Una experiencia verdaderamente maravillosa y única. ¡Increíble! He viajado mucho por el mundo haciendo películas y asistiendo a festivales y nunca he vivido una época tan amorosa, conmovedora y profunda como esta. Su dedicación al activismo mediático y a la alfabetización mediática global es asombrosa. ¡Que NUFF extienda sus alas y vuele!» (Paolo Davanzo, cineasta experimental, EE. UU.)
Festival de Cine Joven Nórdico: NUFF es un festival anual de cortometrajes para jóvenes cineastas de hasta 26 años de los países nórdicos y del mundo con cortometrajes (máximo 20 minutos) realizados en los últimos 2 años.
NUFF ha sido una importante plataforma internacional para el cine juvenil y un lugar de encuentro para muchos jóvenes cineastas desde 2003.
Con sede en la casa de cultura juvenil Tvibit en Tromsø, en el norte de Noruega, NUFF ya tiene una larga historia de éxito. Comenzando con el deseo de apoyar a los jóvenes cineastas locales y hacerse una idea de cómo nuestros vecinos hacen películas y cuentan historias, NUFF descubrió el mundo del cine juvenil y todo el emocionante potencial que conlleva.
La calidad de las películas presentadas no ha dejado de aumentar, al igual que el increíble ambiente de los talleres y la creciente red de cineastas, socios y proyectos. Todo esto convierte a NUFF en un evento veraniego único por encima del círculo polar y bajo el abrumador sol de medianoche.
OFERTAS NUFF
Concurso de cine nórdico
Competición internacional de cine
Taller internacional de cine
Red internacional de cine
¡Seminarios de cine internacionales, debates y mucha diversión!
«NUFF ha sido una de las mejores semanas de mi vida» (Stian Skjelstad, Noruega)
LOS CONCURSOS DE CINE
NUFF tiene dos concursos de cortometrajes realizados en los últimos dos años (con una duración máxima de 20 minutos) por cineastas menores de 26 años. ¡Se aceptan todos los géneros!
Para el concurso de cine nórdico, las películas deben estar producidas en un país nórdico o el cineasta proviene o vive en un país nórdico. Los países nórdicos se definen como Groenlandia, Islandia, Islas Feroe, Dinamarca, Suecia, Noruega y Finlandia.
Para la competencia internacional de cine, las películas deben producirse fuera de los países nórdicos o el cineasta proviene o vive fuera de los países nórdicos.
¡La fecha límite de inscripción para ambos concursos es el 1 de junio!
Somos un festival de cine temático.
Tema de la edición: películas sobre ARTES: danza, música, escultura, teatro, artes plásticas, artes visuales, artes sonoras, canto, cine
El «Festival de Cine Independiente del Golfo de Nápoles» es un evento destinado a servir de escaparate internacional de películas de varios tipos y géneros, con el fin de promover y difundir el cine artístico, de autor y experimental que no se estrena en las salas de cine, fomentar el diálogo entre diferentes experiencias y crear un punto de encuentro para el apoyo de la cultura cinematográfica.
12º Festival de Cine Dada Saheb Phalke 22, Delhi NCR, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Dada Saheb Phalke Film Festival es un único festival de cine independiente sin fines de lucro, no comercial y de la India, establecido en 2011 en Delhi NCR con la misión de celebrar el cine y el trabajo de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario de nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que es considerado como el padre del cine indio y recordado con cariño como Dada Saheb Phalke por la fraternidad cinematográfica de toda la India y el mundo. Su objetivo es reconocer el esclarecedor, entretenido y progresivo cine de la nueva era de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival gana reputación y se considera uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece a lo largo de los años y atrae a cineastas de toda la India y más de 90 países de todo el mundo. El festival tiene secciones para largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música y performance.
El 12º Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento del cine en la India en sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene paralelo. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que fue iniciado por la leyenda Dada Saheb Phalke y lo estamos llevando adelante.
Fundada por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y branding del entretenimiento y administrada por Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 ofrece la oportunidad a los cineastas de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que al igual que es imprescindible apoyar y fomentar la participación de miembros de la comunidad cinematográfica y profesionales, también es importante que encontremos y cultivemos a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
¡El decimocuarto año incluirá nuevas incorporaciones y concursos! El Festival y Convención Internacional de Cine de Hoteles de Terror se celebra cada mes de junio en el noreste de Ohio. Tenemos concursos abiertos para películas y guiones de los siguientes géneros: experimental (solo cine), fantasía, terror, comedia de terror, slasher, ciencia ficción y suspenso. También aceptamos tráileres, vídeos musicales, programas piloto para televisión (película o guion) y episodios web (película o guion) para proyectos de los géneros listados.
También está abierta la competencia para nuestro concurso de bandas sonoras de películas de terror (inscripciones a través de nuestro sitio web). En el evento, también tenemos concursos de maquillaje en directo como Scream King/Scream Queen y FX.
Este año también celebraremos la segunda edición anual del concurso cinematográfico Room 237, en el que los cineastas competirán por crear una película en 30 días utilizando el arma asesina asignada durante una reunión inicial con Zoom. En enero de 2024 habrá más información sobre la competición cinematográfica Room 237 en el sitio web del Festival de Cine de Horror Hotel. ¡Empieza a formar tu equipo y prepárate para competir!
El evento incluye cuatro días de proyecciones de películas, dos días de mesas redondas y conferencias, una convención que comienza el viernes por la tarde, invitados especiales, fiestas de karaoke para establecer contactos, concursos en vivo y más.
***LEA TODAS LAS NORMAS/TÉRMINOS ANTES DE ENVIARLO***
La Mostra FIRE!! es el primer festival de cine de temática LGBT creado en nuestro país, en 1995, por el Casal Lambda de Barcelona. Aborda la diversidad afectiva en su sentido más amplio a través de una cuidada selección de largometrajes, documentales y cortometrajes. Cine de calidad, películas de autor y enfoque educativo son sus principales señas de identidad.
Durante dos semanas a principios del mes de junio —principalmente en el Instituto Francés, y otros espacios de la ciudad tanto cerrados como al aire libre—, un amplio abanico de público está invitado a disfrutar de este referente cultural de Barcelona, con historias y testimonios de personas libres, creadores que rompen barreras y luchadores por los derechos humanos que ayudan con el amor a construir un mundo más justo y más libre.
El nombre del festival es un homenaje a la revista neoyorquina homónima de finales de los años veinte, FIRE!!, dirigida por el escritor negro y homosexual Richard Bruce Nugent, retratado en una de las películas mas emblemáticas del festival, Brother to Brother, que proyectamos hace unos años.
IX EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CINE DE TERROR DE ABRUZZO 2023 | 31 DE OCTUBRE — 5 DE NOVIEMBRE DE 2023, L'AQUILA
SÍ! Si seleccionamos su película, se proyectará aquí en Hollywood, Los Ángeles, California.
Hollywood Screenings Film Festival es un evento anual internacional.
Proyectamos producciones internacionales, nacionales y locales.
La Fundación Barcelona Olímpica, con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, organiza la décimo quinta edición del BCN Sports Film – 15th BARCELONA INTERNATIONAL FICTS FESTIVAL, la cual forma parte del WORLD FICTS CHALLENGE - 2025.
El BCN Sports Film 2025 tendrá lugar en Barcelona del 17 al 25 de febrero de 2025. En esta décimo quinta edición el festival tendrá carácter competitivo.
La décimo quinta edición del festival tendrá un formato híbrido. Habrá proyecciones presenciales y proyecciones mediante plataformas online. Los derechos que los autores cedan, por tanto, son tanto para las sesiones presenciales que se celebren en las sedes oficiales del certamen, como para las sesiones que se realicen de forma virtual, a través de las plataformas online.
Estas bases han sido aprobadas por el Comité Organizador del BCN Sports Film 2025. La participación en el BCN Sports Film 2025 supone la aceptación total de estas bases.
Kicking + Screening Soccer Film Festival es la serie de eventos más importante del mundo dedicada al hermoso juego.
Fundada y organizada por apasionados aficionados al fútbol, no nos cansamos del juego, de sus historias y de sus narradores. Vivimos y respiramos el estilo de vida del fútbol, y estamos dedicados a compartirlo con otros. Por eso K+S no es solo un festival, sino también un encuentro para toda la comunidad cultural del fútbol de América del Norte y más allá.
El festival insignia en la ciudad de Nueva York se celebra cada verano. Es nuestra pieza central y es una parte vital de la escena futbolística de Nueva York. Más que un escaparate de películas de fútbol, cada festival de K+S es un evento cultural completo, que incluye proyecciones de películas, ponentes destacados, mesas redondas, exposiciones de fotografía/arte, lecturas literarias y mucho más.
8º Festival
de Cine Experimental de Kinodot
Concurso
Kinodot
El concurso Kinodot incluye una sola categoría: Películas experimentales. No hay restricciones de género, tema o longitud.
Premio
Premio del Jurado Kinodot a la mejor película experimental.
El ganador del concurso Kinodot es decidido por un jurado internacional profesional.
Tarifas
de selección
A partir de 2020 hemos cancelado el premio en efectivo. En cambio, todas las películas seleccionadas para la competición Kinodot ahora tienen una cuota de proyección de $40. Para nosotros es una manera de expresar nuestro apoyo y aprecio a los cineastas, cuyo trabajo admiramos.
Inscripción y otros términos
El festival tendrá lugar en San Petersburgo en la segunda mitad de mayo de 2020 (las fechas exactas se anunciarán en enero). Se pueden enviar películas experimentales de cualquier duración, terminadas no antes del 15.01.2018.
La fecha límite para participar en el concurso Kinodot es el 28 de febrero. La cuota de inscripción es de $10. Kinodot es un festival independiente (hasta ahora, toca madera) y los gastos de inscripción son nuestra única fuente de financiación.
Al enviar la película a Kinodot Competition, los propietarios de los derechos de autor acuerdan que, si se selecciona, la película se proyectará hasta 4 veces durante el festival y hasta 2 veces más en los próximos dos años durante las proyecciones promocionales no comerciales de Kinodot.
Puedes inscribir tu película a Kinodot en Festhome.
La Historia
Kinodot fue lanzado en 2012 como festival de cortometrajes minimalistas online en kinodot.com. Con el tiempo, el proyecto se ha convertido en un festival internacional de cine experimental independiente con proyecciones en directo en salas de cine y lugares no convencionales en San Petersburgo, Rusia.
Originalmente, las películas presentadas a Kinodot tenían que coincidir al menos con uno de los cuatro criterios de selección*:
No Money - películas hechas sin un presupuesto;
No murmullo - películas sin diálogo o narración;
No Music - películas sin una partitura musical;
Sin montaje: películas realizadas sin edición, es decir, filmadas en una sola toma.
*Ya no es un requisito, sino un homenaje a la tradición. Sin embargo, en general, seguimos dando preferencia a las películas minimalistas.
Kinodot fue creado para apoyar y distribuir nuevas películas experimentales, e inspirar a los cineastas a experimentar a su manera. Promovemos la libertad de ideas, el formalismo, la simplicidad y la autorestricción en oposición a la producción cinematográfica secundaria y la autocensura de festivales de alto presupuesto. Creemos que una gran película se puede crear con medios muy básicos, sin educación especial ni equipos costosos. También creemos que crear y seguir un estricto conjunto de reglas formales puede tener un efecto liberador en cada artista.
