Zapoteco Group: Cine, Música & Arte Independiente, Bad Taste Filmzine, TimeCode Media, Inferno Pictures y El Imperio Negro Revista, se complacen en presentar la Tercera Edición del Festival Internacional de la Música en el Cine (Rubber FIMC), próxima a realizarse del 29 de julio al 05 de agosto de 2016.
Festival Internacional de la Música en el Cine (Rubber FIMC) tiene por objetivo brindar un espacio para la promoción de películas de carácter documental y ficción sobre de la diversidad musical de las culturas en el mundo, la relevancia del soundtrack en el cine, así como la revisión de obra y vida de compositores clásicos y agrupaciones que han sido referente obligatorio de la cultura popular.
Para su Tercera Edición Rubber FIMC invita a cineastas y productores de cine nacional e internacional, a participar en su convocatoria oficial para Competencia y Exhibición.
Desde 2013, el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos Colombia ofrece a los asistentes una programación audiovisual, cultural y académica que le aporta a la formación de públicos, al fortalecimiento de las industrias cinematográfica y cultural, a la creación de espacios de diálogo en torno a la vida, la reconciliación, la promoción y defensa de los derechos humanos, y a la construcción de ideas para la paz.
El Festival es el escenario ideal para la comunidad fílmica de Colombia y el mundo que le apuesta a la narración audiovisual con enfoque en derechos humanos, por eso se convierte en la principal plataforma de promoción, circulación, distribución y exhibición de obras audiovisuales cuya demanda es limitada debido a su temática poco comercial.
El Festival se realiza de manera simultánea en las ciudades de Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Soacha, Cartagena, Manizales, Pereira y Villavicencio, y en cerca de 10 municipios del país organizado por la Fundación Impulsos.
El Festival está organizado por la Asociación CinemArt de Pineda de Mar, es un festival de ámbito Internacional con el objetivo de promover un espacio específico para el descubrimiento, la proyección y divulgación de cortometrajes.
El eje temático principal del festival es el de la comedia; sin embargo, el tema y el género de las producciones es libre. Se priorizarán la calidad y la originalidad como objetivo principal, y que la producción sea inédita.
El X Festival Internacional de Cortometrajes de Pineda de Mar, se celebrará del 23 de septiembre al 28 de septiembre de 2024.
El programa del Festival Internacional de Cortometrajes de Pineda de Mar del 2024. Integrará diferentes actividades enfocadas a dar a conocer los cortometrajes seleccionados y promover diferentes aspectos del mundo del cine en Pineda de Mar, con la colaboración del Ayuntamiento de Pineda de Mar y de entidades locales.
La ceremonia de clausura y la entrega de premios del Festival tendrán lugar el 28 de septiembre de 2024 en el Auditorio de Pineda de Mar.
El Festival Internacional de Cine Gay, Lésbico Trans de Lima –el OutfestPerú- abre su convocatoria para la XXI edición y pueden participar en ella películas de todas las nacionalidades cuya temática sea LGBTIQ, y qué sean elegibles para las diversas secciones del festival: Largometrajes (Sección Oficial y Panorama Internacional), Sección de Cortometrajes sea Documental o Ficción y Vídeo Arte (Oficial y Panorama). Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet u otras ventanas en territorio peruano con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior a 2023. Los largometrajes y cortometrajes han de ser preferentemente inéditos en Perú, aunque esto no es excluyente pero se valorará muy positivamente. El OutfestPerú se reserva el derecho de incluir en la programación, pero fuera de concurso, películas que no cumplan estas condiciones.
FESTIVAL DE CINE «MASTER OF ART» 2023
MISIÓN
Master of Art Film Festival es un evento cultural único y el único festival internacional de cine de Europa del Este para Documentaries on Art. Tiene lugar en Bulgaria: Sofía, Plovdiv y Varna.
El festival se centra en diferentes enfoques artísticos del arte.
Su programa está dedicado al cine documental que representa la visión artística tanto de la historia del arte, las formas del arte contemporáneo como para celebrar la diversidad multicultural de nuestro tiempo.
Nuestro objetivo es mostrar documentales que manifiestan los talentos y el proceso creativo en las siguientes categorías: Arquitectura, Diseño y Moda, Arte y poder, Arte contemporáneo, Arte culinario, Bellas Artes, Fotografía, Literatura, Música y Danza, Teatro y Cine.
Los documentales producidos y publicados después del 1 de enero de 2020 pueden participar en el concurso del Master of Art Film Festival. El festival también presta atención a las tendencias modernas del videoarte y la publicidad.
La misión del Master of Art Film Festival es crear una plataforma alternativa a la cultura de masas. Queremos crear una oportunidad y contribuir a un diálogo y cooperación entre artistas. El festival es el mayor foro de Europa del Este para jóvenes documentalistas, tentados a contar historias inspiradoras sobre el arte.
Master of Art Film Festival está organizado por Spotlight Production Company, el Palacio Nacional de la Cultura y la Fundación 'Master of Art' con el apoyo financiero del Ayuntamiento de Sofía, AURUBIS BULGARIA, el Centro Nacional de Cine Búlgaro, etc.
Los fondos del festival se recaudan mediante cuotas de participación, subsidios financieros, donaciones, patrocinio y entradas.
La octava edición del festival tendrá lugar en forma híbrida, simultáneamente online y proyectada en cines de arte:
• 9 - 28 de febrero de 2023 - Proyecciones online en una plataforma especial del Festival disponible solo en Bulgaria y en los cines de arte de Sofía, Plovdiv, Varna y Stara Zagora.
• Edición de verano - agosto/septiembre de 2023 en lugares al aire libre.
El laurel SELECCIÓN OFICIAL se entrega a todas las películas seleccionadas en las siguientes categorías:
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — CONCURSO»
CATEGORÍAS DE COMPETICIÓN — DOCUMENTALES
I. ARQUITECTURA - documentales para arquitectos, logros arquitectónicos pasados y presentes y edificios históricos.
II. ART and CHILDREN - documentales sobre la relación entre el arte y los niños
III. ART and POWER - documentales sobre la relación entre los artistas y los regímenes totalitarios y políticos.
III). ARTE CONTEMPORÁNEO - documentales sobre arte contemporáneo el arte de los siglos XX y XXI.
V. ARTE CULINARIO - documentales sobre el arte de preparar, cocinar y servir alimentos.
VI. DISEÑO y MODA — Diseñadores de Interion, diseñadores de moda y sus obras.
VII. FINE ART - documentales sobre Bellas Artes de diferentes épocas, galerías y exposiciones.
VIII. LITERATURA: documentales sobre escritores, poetas, obras y bibliotecas.
IX. MÚSICA y DANZA - documentales sobre música, compositores y músicos - ópera, clásicos, folk, jazz, pop y rock; bailarines y coreógrafos: ballet, folk, danza tradicional y contemporánea.
X. PHOTOGRAPHY - documentales sobre el Arte de la Fotografía, eventos históricos fotografiados y fotógrafos.
XI. TEATRO y CINE: documentales sobre teatro, desafíos de actuación en el escenario; cineastas y actores notables.
CATEGORÍA DE CONCURSO — VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA
(Esta categoría tiene un premio independiente y los vídeos enviados no compiten con los documentales y videojuegos de las demás categorías).
XII.VIDEOARTE y PUBLICIDAD ARTÍSTICA: videoarte, vídeos experimentales, anuncios artísticos y publicidad.
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — FUERA DE COMPETICIÓN»
FUERA DE CATEGORÍA DE COMPETICIÓN
XV.ART HORIZONS - Documentales muy apreciados por el comité de preselección.
El Festival de Cortometrajes de Prokuplje, fundado en 2011, es el festival de cine más joven de Serbia. En Prokplje hay un evento en el que el público puede ver lo mejor del campo del documental, el experimento, la animación y la ficción de todo el mundo. Miles de películas de todo el mundo llegan a la sede del festival, y así lo han reflejado las numerosas audiencias de Prokuplje, pero también de otras ciudades de Serbia y de la región, ya que el equipo organiza una gira en la que se presentan las mejores películas en más de 30 ciudades. La falta de cine, así como la falta de una película como asignatura en la escuela, impiden que los jóvenes aprendan sobre este arte.
Para ver algo de este contenido, los jóvenes tienen que ir a Nis, o incluso a Belgrado. Esta es una oportunidad para ver en Prokuplje los últimos cortometrajes de todo el mundo. En los últimos años, según las investigaciones, ha disminuido la asistencia del público a los festivales de todo el mundo. Por eso, y debido a la presentación de la película entre los jóvenes, hemos llevado la obra a todos los centros de enseñanza primaria y secundaria, que son un público potencial y se animarán con la presentación de las películas de los festivales y el debate sobre la importancia del Festival. Además de trabajar con los jóvenes de Prokuplje, el Club de Cine de Prokuplje es el primero en empezar a animar al público de las zonas rurales, que están completamente excluidas de todos los eventos, especialmente los culturales.
Transhumant Festival es un certamen de cine comprometido para la transformación social.
Tiene como objetivo llegar a públicos alejados de la cultura, tanto geográficamente como por circunstancias sociales para hacerlos partícipes y mostrar temas que preocupan a la sociedad y que no se difunden suficientemente en salas de cine, medios de comunicación o canales de distribución audiovisual habituales.
Mostrará obras cinematográficas y reportajes de fotoperiodismo nacionales o internacionales que tengan como tema la concienciación social, valores medioambientales i de montaña, investigación periodística o histórica, o muestren alguna forma de activismo a favor de los derechos humanos y respeto por el medio ambiente, o bien, valorice en positivo las relaciones humanas, la diversidad de culturas y/o incidan en la igualdad de género.
Nuestra convocatoria va dirigida a todas las personas, colectivos, agencias, muestras, productoras que hayan realizado y/o posean los derechos de trabajos audiovisuales de corta duración de carácter documental, argumental, experimental y videoarte; en cine, video o animación.
En el 2024, este evento se llevará a cabo del 13 al 17 de agosto en Barranquilla, Colombia. ¡Les invitamos a visitarnos!
FECIR - Festival Internacional de Cine de Rengo mantiene diecinueve versiones y años de historia para ofrecer a los realizadores cinematográficos de Chile, Latinoamérica y el mundo, un espacio de difusión, exhibición e intercambio de experiencias e ideas, promoviendo la creación cinematográfica y audiovisual de calidad artística en todos sus ámbitos. Entregando a la comuna de Rengo, a la sexta región y al país, un espacio de apreciación, reflexión, creación, formación y esparcimiento en torno al arte del cine.
The Discover Film Awards es uno de los mayores festivales de cortometrajes del mundo con más de 5.000 inscripciones anuales de más de 100 países, estrenos mundiales en la plaza Leicester de Londres con un público lleno de cine, fiestas de cineastas, eventos de alfombra roja, mesas redondas de lanzamiento de guiones con fondos disponibles para nuevos y un fondo anual de premios en efectivo de más de 50.000 dólares, incluido el prestigioso premio Craghoppers Film Prize.
El festival de cine es votado constantemente entre los 50 mejores del mundo. Repartido en 5 días en octubre de 2019, el festival incluye proyecciones de cine público en el cine Prince Charles en Leicester Square de Londres. Quentin Tarantino lo describe como su cine favorito en Londres diciendo que es «todo lo que debe ser un cine independiente». El
cine busca los mejores cortometrajes: historias que comparten una visión de la vida de los cineastas; lo que les molesta o les hace reír, de injusticias, de héroes anónimos, de lo serio, lo extraño, lo divertido o justo donde los imaginarios de los cineastas los llevan. Todos los tipos de cortometrajes son bienvenidos a participar con premios por: acción, drama, ciencia ficción, documentos, horror, comedia, experimental y todo lo demás (a continuación se proporciona una lista completa de categorías de premios). Todas las películas deben tener menos de 45 minutos. Uno
de los principales socios de apoyo del festival es Craghoppers, la marca global de ropa para exteriores, que otorga The Craghoppers Film Prize, uno de los mayores premios en metálico disponibles para cortometrajes. El primer premio es de £20,000 ($26,000) en efectivo con un segundo premio de £5,000 ($6,500) y premios adicionales de £5,000 ($6,500) para la mejor película de impacto social y £2,000 ($2,600) para la mejor película de estudiantes. Además, hay varios premios en especie de patrocinadores. Las películas
seleccionadas tienen la opción de varias oportunidades de distribución pagada, como la televisión internacional, los principales trenes, los hoteles y las aerolíneas. La distribución es opcional y depende totalmente del cineasta. Además de
los premios en efectivo, los ganadores pueden obtener ayuda con futuros proyectos cinematográficos en forma de descuentos de empresas asociadas (como las casas de producción) y asesoramiento de altos ejecutivos comerciales y empresariales. El festival también presenta a los cineastas las fuentes de financiación para futuros proyectos y ofrece publicidad a través de una amplia gama de medios (impresos y sociales), ¡así que entra hoy!
LATIUM surge como un festival que tiene como tarea reunir el mejor cine independiente de Latinoamérica, con la intención de promover el cambio hacia un estilo de vida responsable, promover el arte, la educación y el activismo social, mediante la sensibilización de su público por causas sociales mundiales. Asimismo, trabaja como un foro de expresión, difusión y promoción de un cine Latinoamericano representativo y auténtico de nuestra cultura, catapultando nuevos talentos y consolidándolo como una opción viable para la creación de producción audiovisual independiente. Y la creación de una red de organizaciones e instituciones que comparten y promueven actividades en pro de resolver temáticas sociales y ambientales.
OBJETIVO
El Festival propone convocar y difundir las obras cinematográficas que contribuyan, a partir de su trascendencia y de sus valores artísticos, al enriquecimiento y reafirmación de la identidad cultural latinoamericana; así como catapultar nuevos talentos como una opción viable de creación y engrandecimiento del mercado audiovisual Latinoamericano.
Somos un festival de cine temático.
Esta edición está dedicada al tema del cine y las artes culinarias y la gastronomía.
