Difundir un cine que nos haga reflexionar, despierte conciencias, denuncie injusticias y refleje la diversidad social y cultural de la humanidad, este es el objetivo del Festival de Cine y Derechos Humanos de Barcelona que este año celebrará su 23º edición, es el festival independiente más antiguo e importante sobre la temática en España y un festival referente internacionalmente.
PLAY es el primer festival de cine portugués, dedicado exclusivamente a niños y adolescentes, decidido a promover el acceso a la cultura para un público más joven a través del cine y la proyección de películas para audiencias de entre 1 y 16 años.
LECCE FILM FEST promueve la cultura cinematográfica en Italia a través de las mejores películas independientes del mundo.
El tema, el género y la duración no son importantes para nosotros, sino que buscamos el talento en un cine de alta calidad.
¡Este es un festival con alma rockera!
¡Este es tu festival!
PELÍCULAS 19
XIX EDICIÓN • 2026
REGLAMENTO DE COMPETENCIA INTERNACIONAL
Obras audiovisuales LGBTQIA+
fecha límite de inscripción: 30 de septiembre de 2026, 23:59 (CEST)
Fechas del festival: del 7 al 14 de diciembre de 2026 • Nápoles y plataforma online
Organizado por: i Ken APS ETS Association
Artículo 1: Introducción y propósito
Con motivo de la 19ª edición de OMOVIES, el Festival Internacional de Cine LGBTQIA+, la Asociación i Ken APS ETS anuncia un concurso internacional de obras audiovisuales que exploren las orientaciones sexuales, las identidades y expresiones de género, los cuerpos, las relaciones, las familias, las comunidades y las culturas LGBTQIA+ desde perspectivas libres, pluralistas e interseccionales.
Se presta especial atención al cuestionamiento, entendido no como una condición incompleta o meramente transitoria, sino como una experiencia legítima de autoexploración, reflexión y autodeterminación. OMOVIES reconoce el derecho de todas las personas a cuestionar su orientación sexual, identidad de género o expresión de género; a tomarse un tiempo antes de adoptar una definición; a cambiar, con el tiempo, el lenguaje utilizado para describirse a sí mismas; o a optar por no adoptar ninguna etiqueta. El cine tiene el poder de devolver la dignidad a estos viajes liberándolos de la presión de la certeza, de la patologización y de las representaciones que los reducen a la confusión, la fragilidad o simplemente una etapa de transición hacia una identidad supuestamente definitiva.
El Festival también reconoce las culturas queer como un patrimonio diverso de recuerdos, prácticas artísticas, lenguajes, formas de resistencia, cuidados, parentesco y construcción de comunidades. Desde esta perspectiva, lo queer representa no solo una categoría de identidad o un término genérico, sino también una lente crítica a través de la cual se puede cuestionar lo que se presenta como natural, universal o inmutable. Por lo tanto, el Festival acoge obras que amplíen los límites de la visibilidad y la narración, desafíen el pensamiento binario, los estereotipos, las jerarquías y las estructuras de poder, y exploren las intersecciones entre el género, la orientación sexual, el origen, la racialización, la discapacidad, la edad, la clase social, la fe y la migración, sin reducir la complejidad de la experiencia humana a nuevas definiciones rígidas.
El Festival está programado para celebrarse del 7 al 14 de diciembre de 2026, en un formato híbrido, con proyecciones presenciales y eventos en Nápoles, así como un programa en línea. Las sedes, el calendario y los procedimientos de acceso del festival se publicarán en el sitio web oficial www.omovies.it.
El Festival de Cine Dieciminuti fue creado en 2005 por IndieGesta. Se convirtió rápidamente en uno de los eventos dedicados a los cortometrajes más importantes de Italia.
El Festival, cuyas primeras 21 ediciones contaron con más de 20 000 cortometrajes y un total de casi 28 000 espectadores, se estructura en varias secciones competitivas: Selección oficial (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados después del 1 de enero de 2026), Extralarge (para cortos de entre 10 y 20 minutos estrenados después del 1 de enero de 2026), Animaciones (animaciones de hasta 15 minutos lanzadas después del 1 de enero de 2026), Doc10 (documentales de hasta 15 minutos) estrenado después del 1 de enero de 2026), Visti da Vicino (para cortometrajes de hasta 10 actas publicadas por directores procedentes de la provincia de Frosinone después del 1 de enero de 2026).
En las secciones competitivas, se une a la Academia Dieciminuti, una escuela de cine que reúne a jóvenes de nuestra provincia para crear desde cero un cortometraje de ficción o animación. Lo que hace único al festival en el panorama nacional es ser una verdadera escuela para jóvenes que quieren explorar el mundo del cine. También es muy apreciada la Sección Esplorazioni, que permite a los espectadores ponerse en contacto con el cortometraje que viene de un país diferente cada año. Durante los últimos años, el festival ha acogido los cortometrajes inéditos de animación japonesa de Studio Ghibli, dirigidos por Hayao Miyazaki, los cortometrajes de animación del Festival de Cine de Teherán, los cortometrajes de Georges Méliès, las avantguardes y la webserie.
TAFIC es uno de los festivales de cortometrajes más importantes de Argentina.
El Festival Internacional de Cine/Cortometrajes de Tapiales es un evento cinematográfico de gran impacto social y cultural, sin fines de lucro, organizado por JC Films OFCT, que se lleva a cabo en Tapiales, localidad perteneciente al partido de La Matanza, provincia de Buenos Aires.
Tapiales Cine/Corto es también un evento competitivo, donde los cortometrajes seleccionados, que posteriormente reciben el Premio Aborigen, se proyectan según la decisión de los honorables jurados.
El evento se lleva a cabo bajo la premisa de exaltar el carácter popular, gratuito y abierto, convocando a aproximadamente 3000 espectadores por edición durante tres días. Tapiales Cine/Corto también propone actividades paralelas, como espacios de capacitación, charlas y proyecciones especiales fuera de competencia.
Los objetivos del Festival son estimular el aumento de la calidad y cantidad de producciones nacionales de cortometrajes dirigidas directamente a los sectores populares, promoviendo la difusión y el intercambio nacional e internacional de obras audiovisuales que den cuenta de la diversidad cultural de los pueblos. El proyecto del Festival de Cine de Tapiales define sus objetivos a corto y largo plazo: a corto plazo, el proyecto se limita a un año, tiempo que transcurre entre una edición y otra. Durante este período, el objetivo es brindar al mayor número posible de público una programación cinematográfica cultural gratuita, promover la producción de cortometrajes audiovisuales y el intercambio entre cineastas nacionales e internacionales, y realizar actividades paralelas que fomenten el interés por el cine y el arte audiovisual en general.
Esta edición también incluye la creación de un espacio de contención y expresión para jóvenes en situación de vulnerabilidad que viven en el partido de La Matanza, desarrollando actividades paralelas especialmente dirigidas a ellos, como un taller de creación de cortometrajes cuyo resultado pueda exhibirse. Días del Festival.
A largo plazo, el objetivo es más ambicioso y consiste en educar al público, despertar el interés cultural y mejorar el desarrollo social y profesional de la comunidad. Un proyecto largo y continuo, ya que para el partido de La Matanza esto es más que la realización de un evento cinematográfico; es parte de un evento que conduce a la democratización de nuestra sociedad y a la igualdad de oportunidades para todos los habitantes. Antes, un festival de cine era un concepto elitista, vinculado y reservado solo a ciudades con una cultura superior.
En nuestra ciudad, este proyecto fomenta el desarrollo de muchos profesionales que comienzan a desarrollar sus primeros empleos, de jóvenes que necesitan expandirse y encontrar un espacio para que sus creaciones sean apreciadas, y de un público en general que recibe entretenimiento y contenido de calidad, incluso fuera de nuestras fronteras.
FICSO, Festival Internacional de Cine Social, promueve temáticas y acciones que fomenten y divulguen la formación de conciencia y educación en valores fundamentales como son la integración y equidad social, la sustentabilidad ambiental y la solidaridad humana.
El Festival propone la divulgación de obras en todo formato y duración, nacionales o internacionales, individuales o colectivas, que apunten a incidir críticamente en la realidad pero por sobre todo a aportar ideas y abordajes para los temas más acuciantes. Convocamos a la comunidad audiovisual toda y a las organizaciones de la sociedad civil, OSCs, ONGs, asociaciones civiles, colectivos organizados y comunidades representadas en asociaciones, fundaciones, centros de estudio, clubes barriales y también a la comunidad educativa y universitaria y organizaciones religiosas a ser parte de esta iniciativa.
Es materia de interés para FICSO toda incidencia en cuestión de derechos humanos y civiles; el impacto de la economía globalizada; la deuda de los países en desarrollo y el crecimiento de la pobreza; la preservación y cuidado del ambiente y el ecosistema; los derechos de las minorías, mujeres, niños y jóvenes; las cuestiones de género; los derechos de las comunidades originarias; los derechos de los migrantes; las minorías segregadas y un largo etcétera.
El objetivo principal del Festival de Cortometrajes es la difusión de los ecosistemas y el patrimonio biológico a través de obras cinematográficas y audiovisuales seleccionadas mediante criterios de calidad.
La Fundación Cineteca Pública tiene el gusto de presentar la primera edición de la Muestra de Cine para Niños y Niñas - Ojo al Sardino, un proyecto de exhibición audiovisual único en la región que tiene como objetivo principal programar y dar a conocer un cine de calidad nacional e internacional para fomentar entre el público infantil el gusto por el cine y retroalimentar a las niñas y niños con la recreación de costumbres, inquietudes y cotidianidad de la infancia.
Festival Internacional de Cine Fantástico de Castilla y León "Terroríficamente Cortos" nace del entusiasmo y amor por el cine de unos jóvenes palentinos y la necesidad de dinamizar la oferta cultural y de ocio de la ciudad de Palencia involucrando en ello al sector institucional y empresarial de la provincia.
ONLY FOR COLOMBIAN FILMMAKERS
SiembraFest is a biennial and itinerant Colombian film festival that tours different municipalities in the department of Cundinamarca, facilitating the circulation and appropriation of national film productions, while providing tools for rural communities to actively participate in the construction of their own image.
Through its actions it generates emotional experiences that transform the public. The Festival de Cine Colombiano al Campo is a high-impact initiative that contributes to the generation of alternative exhibition scenarios and the development of new audiences in rural areas of the country, intervening in community spaces that promote the encounter of cinema with art and popular culture.
As part of our effort to contribute to the growth and consolidation of the creative industries, training activities will be held on topics of interest, promoting the meeting of the audiovisual and film sector in the regions.
The Festival de Cine Colombiano al Campo is a space for the promotion, diffusion and support of cinematographic works of national production. Any audiovisual work that represents the natural, social and cultural values of rural communities in Colombia is a film with the particular seal of SiembraFest. Works that address the traditions, practices, popular knowledge, manifestations of daily life or problems that affect rural communities in Colombia, through fiction, documentary and animation, may be submitted.
We value the creative freedom of national filmmakers and filmmakers, which is why our selection will include films of any format, length, genre or technique, as long as they are productions of quality, relevance and cinematographic pertinence. The viewing and deliberation of the films will be in charge of the Programming Committee, constituted by a group of cinephiles, experts in cinematography and subjects related to rurality who share criteria with the artistic direction of SiembraFest.
FECIR - Festival Internacional de Cine de Rengo mantiene veintiún años de historia para ofrecer a los realizadores cinematográficos de Chile, Latinoamérica y el mundo, un espacio de difusión, exhibición e intercambio de experiencias e ideas, promoviendo la creación cinematográfica y audiovisual de calidad artística en todos sus ámbitos, entregando a la comuna de Rengo, a la sexta región y al país, un espacio de apreciación, reflexión, creación, formación y esparcimiento en torno al arte del cine.
Experimental Forum es un festival internacional de cine y videoarte que presenta películas experimentales e imágenes en movimiento de artistas de cineastas de autor y videoartistas innovadores de todo el mundo. Nuestro objetivo es proporcionar una plataforma de apoyo para el trabajo apasionante y desafiante que está fuera del alcance de los principales festivales de cine y galerías de arte.
Damos la bienvenida a obras de cine experimental (abstractas, narrativas o documentales), obras de videoarte, películas de ensayo, imágenes en movimiento y arte multimedia de artistas, así como películas documentales y narrativas que busquen expandir, redefinir o reconfigurar los medios y fines de sus respectivos campos. Experimental Forum existe para dar acceso a las obras de artistas con imágenes en movimiento y desarrollar su público, y se compromete a atraer al público local con voces nuevas o desconocidas en el cine.
Estamos particularmente interesados en las obras de los primeros cineastas y artistas cuyo trabajo está subrepresentado. Proporcionamos una plataforma colaborativa para obras con imágenes en movimiento realizadas para la galería y para el cine con el objetivo de construir una comunidad que supere las divisiones disciplinarias e institucionales.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
Visões Curtas: Panorama do Cinema Alemão «ist eine Kurzfilmausstellung, die einen prägnanten, aber umfassenden Blick auf die Trends, Perspektiven und Themen des zeitgenössischen deutschen Kinos werfen möchte Nachdenkliche Geschichten, die alles von sozialen und kulturellen Themen bis hin zu persönlichen und intimen Erzählungen darstellen und einen Überblick über die filmische Vielfalt Deutschlands bieten.
