FICAMS, Festival Internacional de Cine de la Antártica sobre Ambiente y Sustentabilidad, es un festival competitivo que entrega y enseña a la comunidad, a través del cine, visiones en relación a nuestro hábitat y la cultura. Las temáticas generales de las obras se basan en el ambiente, la naturaleza, la sustentabilidad, el cambio climático, el reciclaje y las energías renovables. Se exhiben producciones audiovisuales y se realizan foros de discusión, que permiten debatir en torno a realidades socio ambientales de diferentes partes del mundo, dando cuenta de problemas y soluciones estratégicas a éstos que se relacionan con nuestra realidad local.
FICAMS aporta una mirada y un punto de vista desde el hemisferio sur de la Tierra, re definiendo la forma en que debe verse el planeta y recordando que una esfera tiene múltiples perspectivas, donde la cardinalidad geográfica pierde sentido. Se buscan alianzas con otros cultores para que asociativamente se presenten trabajos relacionados a educación ambiental y biodiversidad.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
El Festival de Cine de Molins, fundado en 1973 en Molins de Rei (Barcelona), celebrará su 45.ª edición en noviembre de 2026. Conocido como TerrorMolins, el festival cuenta con una Sección Oficial de Largometrajes a Concurso, Sección Oficial de Cortometrajes, retrospectivas, documentales, espectáculos en vivo, talleres, sesiones de networking y pitching, así como proyecciones para institutos y público infantil. Además, acoge uno de los maratones de cine de terror más antiguos de Europa, el Maratón de 12 Horas de Cine de Terror (desde 1973).
El MHFF – Molins Horror Film Festival es uno de los festivales más antiguos dedicados exclusivamente al cine de terror en España y Europa. El festival es miembro orgulloso de la Federación Internacional de Festivales Méliès (MIFF).
POST MORTEM Festival Internacional de Cortometrajes de Horror y Bizarro es un punto de encuentro para las visiones más oscuras, extrañas y provocadoras del cine. Un espacio donde creadores y amantes del género se reúnen para celebrar, desafiar y expandir los límites del horror y lo bizarro.
Primer Festival Internacional de cine de Madrid dedicado a promover el cine sensible y el diálogo intercultural.
El cine aporta importantes elementos estéticos, narrativos y de disfrute pero también es un importante vehículo para llegar a los corazones y las mentes de todos, aportando historias y temas al mayor público posible. Las películas también pueden inspirar a la gente a participar y actuar.
Los objetivos de la Muestra de Cortometrajes “San Rafael en Corto” son la difusión, la divulgación y la proyección de obras cinematográficas, así como el conocimiento de éstas por parte del público asistente.
Las obras que se presentan no optan a ningún premio ni galardón, sólo a la valoración del público asistente.
El Festival de Cine Social de Concordia es de carácter competitivo.
Temas Los temas seleccionados para esta edición serán:
Valores/Experiencias Colectivas
Movimientos Populares
Infancia y Juventud
Interculturalidad
Horrorvision es organizado por Spooky High School y por Gracia Xtreme Maniac, pero contamos con una serie de colaboradores, que desinteresadamente y con muchas ganas nos ayudan a que este festival sea posible.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL tiene la intención de descubrir el cine euroasiático contemporáneo, restaurar y crear una nueva cultura cinematográfica en respuesta a los rápidos cambios en los medios de comunicación observados en el siglo XXI.
NYEFF presenta: la sección de competencia internacional para encontrar posibles artistas de cine y descubrir nuevas películas que serán clásicas en el futuro.
Nos complace llevar el Festival de Cine Euroasiático al corazón del mundo, la ciudad de Nueva York, la mayor encrucijada cultural del siglo XXI. Hacemos hincapié en los impresionantes logros artísticos que tienen lugar en la encrucijada de Eurasia, donde la cultura y el arte de Europa, Asia y Asia Central y las Repúblicas de los Balcanes se informan y se enriquecen mutuamente. Es una historia que hay que contar, y la presencia en Nueva York de comunidades de inmigrantes vibrantes de todos estos países hace que Nueva York sea el lugar ideal para este importante evento.
El Festival de Cine Euroasiático de Nueva York es una organización dedicada a promover una mayor interacción cultural entre los Estados Unidos y los países euroasiáticos.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL es la mayor muestra de cortometrajes, largometrajes y documentales del continente euroasiático de Nueva York.
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL destaca una selección de los programas del Festival que reflejan, reviven, interpretan recientemente o celebran el importante patrimonio cultural.
6º FESTIVAL DE CINE EUROASIÁTICO DE NUEVA YORK
es la mayor muestra de cortometrajes, largometrajes y documentales del continente euroasiático de Nueva York. Con más de 50 películas de más de 20 países se proyectarán en verano de 2022.
HISTORIA:
NEW YORK EURASIAN FILM FESTIVAL, fundado en 2010 por cineastas independientes de Nueva York, destaca una selección de los programas del Festival que reflejan fuertemente, reviven, interpretan o celebran el importante patrimonio cultural.
Experimental Forum es un festival internacional de cine y videoarte que presenta películas experimentales e imágenes en movimiento de artistas de cineastas de autor y videoartistas innovadores de todo el mundo. Nuestro objetivo es proporcionar una plataforma de apoyo para el trabajo apasionante y desafiante que está fuera del alcance de los principales festivales de cine y galerías de arte.
Damos la bienvenida a obras de cine experimental (abstractas, narrativas o documentales), obras de videoarte, películas de ensayo, imágenes en movimiento y arte multimedia de artistas, así como películas documentales y narrativas que busquen expandir, redefinir o reconfigurar los medios y fines de sus respectivos campos. Experimental Forum existe para dar acceso a las obras de artistas con imágenes en movimiento y desarrollar su público, y se compromete a atraer al público local con voces nuevas o desconocidas en el cine.
Estamos particularmente interesados en las obras de los primeros cineastas y artistas cuyo trabajo está subrepresentado. Proporcionamos una plataforma colaborativa para obras con imágenes en movimiento realizadas para la galería y para el cine con el objetivo de construir una comunidad que supere las divisiones disciplinarias e institucionales.
El OBSERVATORIO DE CINE DE CINALFAMA, que se celebra en un barrio histórico, surge como una iniciativa cultural transformadora que fortalece la red comunitaria. Al proyectar películas independientes, el proyecto no solo amplía el acceso a narrativas alternativas e innovadoras, sino que también estimula el compromiso cultural entre los residentes, fomentando un sentido de identidad y pertenencia.
Este evento habitual, que tiene lugar en el Auditorio del Museu do Fado, se convierte en un punto de encuentro donde generaciones se cruzan y comparten experiencias y reflexiones que van más allá de la mera visualización de películas. Además, al estar ubicado en un barrio con un rico patrimonio histórico, el observatorio revitaliza el espacio urbano, atrae visitantes y mejora la valoración del patrimonio local, generando una dinámica cultural muy positiva
El Observatorio Cinematográfico de Cinalfama es un certamen cinematográfico habitual en enero, abril y octubre.
Las películas ganadoras de cada una de las tres ediciones (enero, abril y octubre) se exhibirán en nuestro evento anual de cine al aire libre, el Festival Internacional de Cine de Lisboa Cinalfama.
Concebimos IBZCF como una ventana al cine contemporáneo, a sus nuevas tendencias y creadorxs que aportan nuevos caminos narrativos para realizar películas vivas, necesarias y modernas.
La 11ª edición de IBZCF se desarrollará en 10 sedes de los 5 municipios de la Isla y online en la plataforma Filmin. Ibizacinefest renueva su compromiso con Ibiza y la cultura mediante una programación de títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, estrenos exclusivos en Baleares y España, actividades dirigidas a profesionales, secciones de cortometrajes para descubrir e impulsar el talento local y balear o nuestro programa educativo con proyecciones especiales para crear nuevas audiencias.
La reflexión tendrá también su espacio a través de coloquios abiertos a la relación del cine con diversas problemáticas socioculturales actuales.
Las películas cortas vuelven a ser protagonistas de IBZCF, de nuevo como calificador a los Premios Goya,Premios Forqué y Premios Fugaz, colaborando de nuevo con la European Film Academy con el programa Shortfilms on Tour.
Xavi Herrero
Director y programador IBZCF2-Miembro European Film Academy
El Festival Internacional de Cortometrajes Piggy Bank promueve películas independientes tanto de aficionados como profesionales. Este es un festival de cine anual. La 5ª edición del PBISFF tendrá lugar muy pronto en JAIPUR (INDIA).
Este es un festival de cine abierto. Se aceptarán todas las categorías de películas. No tenemos reglas sobre cuándo se creó la película o dónde se proyectó. Queremos ver tu obra maestra.
La sección de competencia ofrece una oportunidad para que los futuros cineastas muestren su trabajo a una audiencia global. Durante el festival se han exhibido más de 30 películas. El festival no se centra solo en películas únicas, sino que también es un completo paquete de entretenimiento.
Para obtener más información, visite www.pbisff.com
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma para proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Polonia (Varsovia), Alemania (Berlín, Hamburgo) y Lituania (Vilna). Por ejemplo, las ediciones 11 y 10 de Nefiltravanae Kino tuvieron lugar en Varsovia, Berlín, Hamburgo, Vilna y Helsinki. El contenido de los programas cinematográficos de los últimos años puede consultarse en el sitio web https://shortmovie.club/programmes/
El festival se celebrará en un formato híbrido. Tendremos una parte de las proyecciones en directo y las proyecciones en línea en una plataforma de vídeo https://film.nofilterkino.org/. El vídeo está protegido criptográficamente. Además, prestamos atención y promocionamos las películas de nuestros años anteriores que se estrenan al público en Internet después de su gira de festivales.
En Nefiltravanae Kino participan el teatro, los artistas interpretan los símbolos y la historia. Trabajamos con la reacción del público y también con la de los participantes.
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El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Así que NoFilter Kino intenta evitar «lo mejor de lo mejor» pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente.
El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
