El FICAH MÉXICO se realiza anualmente y tiene como objetivos principales impulsar y promover la producción, finalización y exhibición de obras cinematográficas indpendientes.
En 2021, «El pequeño festival más grande de Europa» fue anunciado como «uno de los principales festivales de cine independiente del mundo» - The Hollywood Reporter
Calificado entre los 5 mejores festivales de cine independientes del mundo por el crítico de cine estadounidense Chris Gore en su estimada «Guía definitiva de festivales de cine», y clasificado como «Los 25 mejores festivales del mundo» por MovieMaker, Oldenburg ha fomentado su éxito con un fuerte compromiso con el cine innovador e independiente.
«Si hay algo que podría considerarse la tierra prometida del cine independiente en Europa hoy en día, es Oldenburg». - Accred - l'Actualité des festivals de cinéma
Denominado «el Sundance alemán» por Variety, Hollywood Reporter y Screen International, entre otros, Oldenburg ha evolucionado conservando su ambiente íntimo y su propósito fundacional: celebrar y apoyar las diversas voces y visiones de los cineastas independientes, honrar la creatividad de los artistas de los que depende el Festival y crear una experiencia única y un lugar de encuentro inspirador para cineastas, audiencias y profesionales de los medios de comunicación.
«Oldenburg, famosa por su determinación, cinefilia y apertura a los extremos, impresiona por su brillante programación». - GRIP
Además, en un esfuerzo por crear conciencia y construir puentes entre los mundos a través del lenguaje común del cine, Oldenburg es el único festival de cine del mundo que proyecta anualmente parte de su programa regular a personas encarceladas que comparten la experiencia con el público en general en un entorno penitenciario real de alta seguridad, conocido como «El Alcatraz del Norte».
«Oldenburg prospera como canal de descubrimiento». - Screen International
Además de apoyar el descubrimiento de nuevos artistas, Oldenburg ha acogido los estrenos alemanes de películas de cineastas tan aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann y Takeshi Kitano, entre otros. Entre los invitados de honor se encuentran Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis y Peter & John Hyams, quienes asistieron al festival para ver retrospectivas de su trabajo.
«Tan impresionante como las películas fue el propio festival, que, bajo la inspirada dirección de Torsten Neumann, combinó una cinefilia inteligente con una atmósfera relajada de igualdad democrática». - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do y Noémie Merlant están entre los muchos que han asistido como invitados de honor o para homenajes en su honor.
«Junto con Venecia y Toronto, Oldenburg es considerado uno de los festivales de otoño más importantes del cine independiente» - de Telegraaf
Con el puesto #1 en Alemania en la lista de los festivales de cine más importantes de otoño para y por la industria cinematográfica alemana (Blickpunkt Film), y el puesto #3 a nivel internacional después de Venecia y el TIFF, Oldenburg es considerado «uno de los festivales europeos de cine independiente más importantes» (Tagesschau).
«Oldenburg es una peregrinación para los cineastas». - Die Zeit
Branching off from The Indie Gathering International Film Festival comes the United Latino Film Festival. The Indie Gathering began in 1996, and through all our years of accepting film submissions, we have recognized the outstanding quality of Spanish-language films and a greater demand for a Hispanic/Latino film festival. The United Latino Film Festival exists to showcase the Hispanic/Latino independent filmmaker. Our mission is to encourage filmmakers through a competitive showcase of independent features, documentaries, shorts, and music videos. Filmmakers participate in their screenings and after the films speak with audience members who seek a closer look into the creative process.
El Museo do Pobo Galego organiza la Mostra Internacional de Cinema Etnográfico. La 19ª Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego se celebrará del 20 al 26 de marzo de 2024 en Santiago
de Compostela.
Convocatoria de inscripciones del 5 de diciembre de 2023 al 10 de enero de 2024.
Entendemos el cine etnográfico en un sentido amplio; se refiere a aquellas producciones
cuyo objetivo principal es mostrar diferentes aspectos relacionados con las realidades socioculturales, así como
el modo de vida de una comunidad. Se compone de películas que se centran principalmente en las personas, en lo social
grupos y procesos históricos relevantes relacionados con la antropología y
etnografía.
El PRIMER FESTIVAL INTERNACIONAL CINECONFIC - CONSTITUCION se llevará a cabo en la ciudad de Constitución, Chile, los 10 al 15 Marzo del año 2020. Podrán participar en competencia cortometrajes de género ficción o documental internacional, cortometrajes realizados en escuelas de cine latinoamericanas, Óperas Primas (largometraje debut) de género ficción o documental y competencia de cortometrajes escolares chilenos producidas a partir del 1 de Enero del 2018.
IAFF se centra en apreciar los esfuerzos de los cineastas y las buenas películas, premiándolos con fondos para hacer más y mejores películas.
Estos son los cuatro puntos cardinales de nuestro Festival;
i. Realización de películas DSLR básicas y avanzadas para participantes seleccionados; esto será en conjunto con Canon.
ii. Para cada ganador en cada una de las categorías, hay una recompensa en efectivo unida a los trofeos, esto es para permitir a los cineastas hacer películas más atractivas.
iii) Nuestro tercer objetivo es nuestra responsabilidad social corporativa. En esto, estamos llegando a los menos privilegiados, hogares de orfanatos y personas con discapacidad para apoyarlos con materiales y finanzas.
iv. También estamos cerrando la brecha entre los creadores africanos y el resto del mundo. En esto aseguraremos que las buenas películas de África alcancen a todo el mundo.
SOBRE EL FESTIVAL
El Rock Horror Film Festival es más que un festival de cine, es un evento que reúne lo mejor del cine de terror, thriller y fantasía con el rock and roll en una gran fiesta para los cinéfilos amantes de la música y el cine. Prepara tu corazón para noches espeluznantes y emocionantes repletas de lo mejor del thriller nacional e internacional y de mucho rock and roll.
LABORATORIOS DE ROCK Y TERROR
El festival también contará con un equipo de profesionales internacionales en paneles, talleres y mesas redondas sobre cine en diferentes áreas, tales como: producción, fotografía, dirección, actuación, maquillaje, banda sonora, entre otras.
MESAS REDONDAS
El festival organiza mesas redondas con la participación de directores, actores y profesionales.
El International Tour Film Fest 2025, la competencia internacional de este año, está abierto a cortometrajes, mediometrajes, películas verticales, cortos de IA y largometrajes; el festival está patrocinado y organizado por Cultural CivitaFilm, con sede organizativa en Via Togliatti número 12 -00053- Civitavecchia (Roma, ITALIA), en colaboración con: Mibact, Ciudad de Civitavecchia, Regione Lazio y Enel.
El festival mundial de cortometrajes shnit es una plataforma de primer nivel para la exhibición y promoción de cortometrajes. Este festival es un evento transnacional único que se celebra simultáneamente en diez ciudades de los cinco continentes. El festival consta de tres segmentos principales:
▪ shnit PLAYGROUNDS* | Se extenderá hasta el 31 de agosto de 2025
▪ shnit EXPANDED | Disponible hasta el 30 de septiembre de 2025
▪ shnit FINALE | Ámsterdam, 30 de septiembre de 2025
Los ganadores de la COMPETICIÓN MUNDIAL, así como las películas nominadas por un público reducido a la COMPETICIÓN MUNDIAL E INTERNACIONAL, podrán participar en los Óscar® de 2026 de conformidad con las normas de la 98ª edición de los Óscar® [estreno cinematográfico].
En los últimos veintitrés años, shnit se ha convertido en un importante festival internacional de cortometrajes, reinventándose continuamente. Originalmente una iniciativa local, ahora es un evento mundial que conecta e inspira a cineastas y audiencias de diferentes orígenes culturales. El festival promueve la diversidad, la originalidad y el intercambio artístico. Con sus selecciones cinematográficas de alta calidad, shnit atrae a más de 30 000 visitantes, lo que lo convierte en uno de los principales festivales de cortometrajes del mundo.
shnit es una organización sin fines de lucro, coordinada en colaboración con los ejecutivos del festival. El festival opera según los principios de excelencia y profesionalismo, lo que fomenta su expansión internacional.
* Áreas de juego planificadas para 2025
El shnit Worldwide Shortsfestival se celebra simultáneamente en varias ciudades, los shnit PLAYGROUNDS, de los cinco continentes. Los PLAYGROUNDS previstos para 2025 son:
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ El Cairo [Egipto]
▪ Ciudad del Cabo [Sudáfrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscú [Rusia]
▪ Sídney [Australia]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
▪ Berna [Suiza] — INAUGURACIÓN DEL SHIRT
▪ Ámsterdam [Países Bajos] — shnit FINALE
Skyline Benidorm Film Festival abonará a todos los cortometrajes seleccionados en la sección oficial nacional, la cantidad de 200€ en concepto de pago por selección y derechos de autor.
El concurso está dirigido a cineastas de todo el mundo que producen cortometrajes y documentales.
Su objetivo es evaluar cortometrajes y documentales cuyo objetivo sea la expresividad y la divulgación cultural, iniciando un evento cinematográfico en todo el Val d'Intelvi.
Un concurso de cortometrajes organizado por la revista online InsideTheShow. (www.insidetheshow.it), en colaboración con el Festival de Cine de Alessandria y el Premio Adelio Ferrero (uno de los premios más prestigiosos para los críticos de cine de Italia).
«Inside The Short» es una competición internacional que presenta los cortometrajes más nuevos y mejores de todo el mundo.
Las películas son juzgadas y premiadas por un jurado altamente profesional compuesto por críticos y directores de cine.
Las películas seleccionadas para la competición internacional son consideradas por los miembros del jurado. El concurso Inside The Short Film asignará tres premios de la siguiente manera:
- Mejor cortometraje de ficción
- Mejor cortometraje documental
- Mejor cortometraje de animación
CONCURSO INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES
El FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE PEHUAJÓ (FIC PEHUAJO) es una muestra de películas, cortometrajes y bandas en vivo organizado la Agrupación Generacción con el apoyo de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de Pehuajó que se desarrollará del 17 al 25 de febrero de 2020, en la ciudad de Pehuajó, Prov. de Bs. As.
Con el correr de los años conseguimos convertir este proyecto en un festival de cine internacional independiente único en la zona que logra promover la cultura audiovisual en nuestra ciudad y la región; creando así un espacio de reflexión, producción y exposición de trabajos de realizadores independientes. Es en este marco que lanzamos la 7ma Convocatoria para el Concurso de Cortometrajes del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE PEHUAJÓ que se abre el 14 de octubre del 2019. Esperando que nos acompañen les detallamos a continuación sus bases y condiciones
El Festival Internacional de Cortometrajes Psarokokalo es un festival anual que se celebra en Grecia desde 2007. El festival tiene como objetivo ofrecer un escaparate para el trabajo de nuevos cineastas de todo el mundo y promover la diversidad y la riqueza del cortometraje. El festival forma parte de un proyecto que tiene como objetivo investigar, promover y desarrollar el arte cinematográfico. El programa del festival incluye proyecciones de cortometrajes de Grecia y del extranjero, así como eventos audiovisuales, conferencias, clases magistrales, exposiciones y conciertos en vivo. La calidad de sus proyecciones, conferencias y exposiciones lo ha convertido en un punto de referencia para cinéfilos, cineastas, profesionales y nuevos artistas. Cada año, las actividades del festival se ampliaron, recibiendo más participación de diferentes países y recibiendo un mayor apoyo de cineastas y profesionales. El festival tiene como objetivo cruzar las fronteras para desarrollar un espíritu de amistad y cooperación con festivales internacionales y cineastas de todo el mundo. El Festival Internacional de Cortometrajes de Psarokokalo está dirigido por Kyklos, una organización sin fines de lucro con sede en Atenas cuyo objetivo es promover acciones relacionadas con el cine y la conciencia pública sobre los problemas ambientales. «Kyklos» en griego significa ciclo y la visión del ciclo es el respeto de los derechos fundamentales, incluida la libertad, la igualdad de oportunidades y la diversidad cultural.
Spello es un maravilloso pueblo medieval antiguo con una increíble historia, arte, tradición, naturaleza, comida y vino, en la hermosa región italiana de Umbría.
Spello está situado en el centro de la zona italiana entre Florencia, Perugia y Roma.
... una película acabada y todos se levantan para salir de la sala de proyección, pero los créditos de las películas se siguen proyectando y, al hacerlo, se pasa por alto el inmenso trabajo de esos profesionales, que contribuyeron a la realización de la película con pasión y profesionalismo. ¿Cuánto esfuerzo y sacrificio ha supuesto? ¿Quiénes son estas personas detrás de escena?
Por este motivo, en 2012 se creó el «Festival del Cinema Città di Spello ed I Borghi Umbri», «RASSEGNA CONCORSO LE PROFESSIONI DEL CINEMA», dedicado a los profesionales que trabajan detrás de las cámaras del cine:
http://www.festivalcinemaspello.com/fcs/index.php/it/spelloisff
La idea del festival fue creada por Donatella Cocchini, presidenta de L'Associazione Culturale Aurora, y por el director de cine Fabrizio Cattani.
DESDE HACE 8 AÑOS, EL FESTIVAL CUENTA CON UNA NUEVA SECCIÓN DEDICADA A CORTOMETRAJES DE PROFESIONALES DE TODO EL MUNDO CON LA COMPETENCIA:
«FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES SPELLO»
El Festival se caracteriza porque premia a los mejores profesionales que trabajan entre bastidores para hacer una película. El jurado decidirá los ganadores evaluando en general los diversos procesos y profesiones que participaron, especialmente el guion, la cinematografía, el vestuario, la escenografía, el maquillaje, el sonido y la música.
La próxima edición se celebrará del 7 al 16 de marzo de 2025
El año que viene, realizadores de vídeo de todo el mundo podrán mostrar sus obras en esta nueva competición internacional abierta a cortometrajes de cualquier género.
Diez días de proyecciones en directo, entrega de premios y, para todos los ganadores, un hermoso y original trofeo creado exclusivamente para el Festival Internacional de Cortometrajes de Spello.
ATENCIÓN, TODOS LOS CORTOMETRAJES SELECCIONADOS Y LOS FINALISTAS SE PROYECTARÁN DURANTE LOS DÍAS DEL FESTIVAL.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
DocAction Film Festival es un evento anual centrado en documentales internacionales, videoartes, películas ecperimentales y películas hechas para móviles. Su objetivo es mostrar películas y artes destacadas de todo el mundo, reconocer y apoyar a los nuevos cineastas y escritores y aumentar la conciencia y comprensión de la cinematografía como arte entre diversos públicos.
