L'InFest Film Festival est un festival de courts métrages de deux jours qui se tient à Rubí, une ville d'asphalte, d'industrie et de fumée située dans les Valles Occidental, une région située près de Barcelone (Espagne).
Le festival InFest apparaît comme une proposition ferme et claire : que Rubí soit connu comme le Rubiwood du district de Vallés. Au cours des 8 dernières années, InFest a organisé la meilleure expérience de court métrage possible : projections en plein air, concerts, service de bar et toutes sortes d'activités liées au cinéma. Que pouvons-nous demander d'autre ?
L'InFest est consacré à la présentation de nouveaux courts métrages (produits après l'année 2019) présentant des éléments de science-fiction, de fantastique, de freak et d'horreur. Les courts métrages ne peuvent pas dépasser 15 minutes (crédits exclus). Les films étrangers DOIVENT être doublés ou sous-titrés en espagnol ou en catalan, sinon le film ne sera pas accepté.
En 2024, InFest fêtera sa 9e édition annuelle. Après la pandémie de COVID-19, l'InFest a été transféré dans l'amphithéâtre du château de Rubí (« El Castell »), une construction défensive du XIIIe siècle, qui peut accueillir des événements publics réunissant plus de 2 000 personnes. L'amphithéâtre comprend des sièges, une scène et un bar ! Le prix du jury et le prix du public recevront respectivement 1000 et 250 euros.
En 2021, « Le plus grand petit festival d'Europe » a été désigné comme « l'un des principaux festivals de films indépendants au monde » - The Hollywood Reporter
Classé parmi les 5 meilleurs festivals de films indépendants au monde par le critique de cinéma américain Chris Gore dans son prestigieux « Ultimate Film Festival Guide », et classé « Top 25 des festivals les plus cool du monde » par MovieMaker, Oldenburg a contribué à son succès grâce à un engagement fort en faveur du cinéma innovant et indépendant.
« S'il y a quelque chose qui peut être considéré comme la terre promise du cinéma indépendant en Europe aujourd'hui, c'est Oldenbourg. » - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Surnommée « la Sundance allemande » par Variety, Hollywood Reporter et Screen International, entre autres, Oldenburg a évolué tout en préservant son atmosphère intime et son objectif fondateur : célébrer et soutenir les différentes voix et visions des cinéastes indépendants, honorer la créativité des artistes dont dépend le Festival et créer une expérience unique et un lieu de rencontre inspirant pour les cinéastes, le public et les professionnels des médias.
« Oldenburg, réputée pour sa détermination, sa cinéphilie et son ouverture aux extrêmes, impressionne par sa programmation brillante. » - GRIP
En outre, dans le but de sensibiliser le public et de créer des ponts entre les mondes grâce au langage commun du cinéma, Oldenburg est le seul festival du film au monde à présenter chaque année une partie de son programme régulier à des personnes incarcérées qui partagent leur expérience avec le grand public dans un véritable environnement carcéral de haute sécurité, connu sous le nom de « L'Alcatraz du Nord ».
« Oldenburg est une chaîne de découverte florissante. » - Screen International
En plus de favoriser la découverte de nouveaux artistes, Oldenburg a accueilli les premières allemandes de films de cinéastes de renom tels que Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann et Takeshi Kitano, entre autres. Parmi les invités d'honneur figuraient Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis et Peter et John Hyams qui ont tous assisté au festival pour Rétrospectives de leur travail.
« Tout aussi impressionnant que les films était le festival lui-même qui, sous la direction inspirée de Torsten Neumann, a combiné une cinéphilie intelligente à une atmosphère décontractée d'égalité démocratique. » - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do et Noémie Merlant sont parmi les nombreux participants honorés invités ou pour des hommages en leur honneur.
« Avec Venise et Toronto, Oldenburg est considéré comme l'un des festivals d'automne les plus importants pour le cinéma indépendant » - de Telegraaf
Classé #1 en Allemagne sur la liste des festivals de films d'automne les plus importants pour et par l'industrie cinématographique allemande (Blickpunkt Film), et #3 au niveau international après Venise et le TIFF, Oldenburg est considéré comme « l'un des festivals européens les plus importants pour le cinéma indépendant » (Tagesschau).
« Oldenburg est un pèlerinage pour les cinéastes. » - Die Zeit
Le Festival international du film et des droits de l'homme - HUMANS FEST, développé à Valence depuis 2008, est l'une des principales activités promues par la Fundación por la Justicia qui vise à rapprocher la culture audiovisuelle du grand public et des publics particulièrement vulnérables, ainsi que la défense des droits de l'homme et la dénonciation de leurs violations dans le monde entier tout en menant une série d'activités à contenu social.
Le Festival atteint sa 15e édition qui se tiendra en juin 2024.
Le seul festival de cinéma au monde organisé dans le cadre impressionnant du dôme du planétarium de l'UNLP.
Le festival Gritos en el Planetario est né en 2022 avec la conviction de promouvoir et de diffuser la production latino-américaine de films de genre, tout en rapprochant les adolescents et les jeunes du monde de la vulgarisation scientifique, comme le planétarium universitaire.
Dans son édition 2024, le festival aura lieu du 13 au 15 septembre au planétarium de l'UNLP.
Pour plus d'informations, rendez-vous sur https://gritosenelplanetario.com.ar/.
Les créateurs du NOLA Horror Film Fest (sélectionné comme l'un des « 50 meilleurs festivals de films de genre au monde » par le magazine MovieMaker) présentent le QUEER SCREAMS FILM FESTIVAL. QUEER SCREAMS est une célébration du cinéma de genre LGBTQ+ créé par des artistes queer émergents ou établis au sein de la communauté, à l'échelle locale, nationale et internationale. Le festival offrira l'occasion d'entrer en contact avec les fans d'horreur, de science-fiction, de fantastique et de thriller LGBTQ+ par le biais de projections de films et d'interactions personnelles. Nous nous efforçons de contribuer à une communauté toujours croissante d'amateurs de films de genre en participant à « la conversation » et en recherchant une représentation homosexuelle positive dans les médias.
QUEER SCREAMS est un festival de films « en personne » UNIQUEMENT avec des projections en direct. Le festival proprement dit a lieu le samedi et le dimanche, et un genre spécial sponsorisé par le théâtre (classique) sera projeté le vendredi soir. Le QSFF présentera (mais sans s'y limiter) : des projections de films en direct. Questions-réponses du cinéaste. Projection d'un événement spécial. Brunch de cérémonie de remise des prix. Opportunités de réseautage. Des invités spéciaux. Les cinéastes des films sélectionnés reçoivent deux badges de festival gratuits pour TOUTES les projections de films et tous les événements (sponsorisés par le festival).
Les cinéastes invités peuvent s'attendre à découvrir la beauté et la génialité de Portland, OR. Portland est une ville animée et pittoresque, célèbre pour ses immenses espaces verts, ses parcs, ses forêts et ses sommets à couper le souffle. Portland est surtout connue pour être une ville axée sur le développement durable et adaptée aux vélos, avec un accès facile à la nature ; café abondant, art, bière artisanale, plats délicieux. Et bien sûr, son slogan « Keep Portland Weird ».
À PROPOS DU CLINTON STREET THEATER
Monument de l'histoire du cinéma de Portland, le Clinton Street Theater est l'une des plus anciennes salles de cinéma en activité aux États-Unis. Le Clinton Street Theater a toujours été axé sur la communauté. Célèbre pour son exposition de longue date du Rocky Horror Picture Show, le théâtre attire actuellement les films indépendants/de renouveau, la musique live, les productions théâtrales, les spectacles de danse, le théâtre et le cinéma sexopositifs, les spectacles de dragsters, les comédies, le burlesque, etc.
QUEER SCREAMS ACCEPTE TOUS LES SOUS-GENRES
Horreur, science-fiction, fantastique, thriller, suspense, action, gothique, comédie d'horreur, film B, genre campy, documentaire de genre, vidéo musicale de genre
C'est l'heure de crier, Queens !
Le Festival du film sur les droits de l'homme au Brésil est un festival international de courts métrages d'une durée maximale de 25 minutes qui abordent le thème des droits de l'homme dans leur intrigue. Qu'il s'agisse de lutter pour garantir les droits de l'humanité ou de dénoncer le non-respect de ces droits universels.
Le festival international du film queer Merlinka est organisé chaque année à partir de 2009 à Belgrade en Serbie. Pendant cinq jours, nous projetons des courts métrages, des documentaires et des films sur le thème des LGBT.
Uniquement des films sur le thème des gays, des lesbiennes, des bisexuels, des transgenres et des transsexuels.
Cuarta muestra de cortometrajes realizados por mujeres. Sólo cortometrajes realizados y pensados por ellas.
L'objectif principal du Festival du court métrage est la diffusion des écosystèmes et du patrimoine biologique à travers des œuvres cinématographiques et audiovisuelles sélectionnées selon des critères de qualité.
Chaque année depuis sept ans, l’association Short Event organise un festival du court métrage à Lyon : “Pour Faire Court”. Cet événement, reprenant les codes du septième art comme vecteurs d’émotion et de partage, vous invite à découvrir une programmation spécifique de courts métrages, selon un thème défini.
Cette année, le thème est "Ombre et Lumière : contraste d'une vie". Ce thème est riche et ouvert à de multiples interprétations. Il invite les artistes à explorer le contraste qui se manifeste dans la vie, que ce soit à travers les émotions humaines, les expériences personnelles, les objets ou les lieux. Les participants sont encouragés à exprimer leur propre vision du thème, que l’ombre et/ou la lumière soient symboliques, métaphoriques, ou visuelles. Ce thème peut traiter de la dualité, des défis et des espoirs, des parts d’ombres, des oppositions que nous rencontrons tous.
Une rencontre autour d’un cocktail sera ensuite proposée pour favoriser le partage entre les passionnés et les artistes.
VEUILLEZ RESPECTER LE THÈME
Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de films indépendants qui se déroule dans la ville la plus frénétique et la plus peuplée du Brésil.
Le SPFF cherche à soutenir et à inspirer les courts métrages indépendants du monde entier, par une expression authentique susceptible de susciter de nouvelles réflexions sur l'art du cinéma. Le Festival SPFF est une organisation vouée à la découverte et au développement de nouveaux artistes, dont les visions dépassent les limites de l'imagination et peuvent enthousiasmer les spectateurs de tous les pays.
Différent de la plupart des festivals. Nous regardons tous les films. Notre jury est principalement composé de cinéastes.
Courts métrages, animations et documentaires. N'importe quel genre.
09 au 11 décembre 2023
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Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de cinéma indépendant qui se déroule dans la ville la plus frénétique et la plus populaire du Brésil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Différent de la plupart des festivals. Nous assistons à tous les films. Notre jury est composé principalement de cinéastes.
Curtas, Animação e Documentários. Tous les genres.
En ligne + Presencial. Le Festival aura lieu le 9 décembre 2023 sur Cine Belas Artes seulement deux films finalistes. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de Dezembro de 2023.
Le festival du film AVANCA a obtenu la première place en 2011 dans le cadre du concours de soutien aux festivals de films sponsorisés par l'ICA et le ministère de la Culture.
Une programmation thématique supplémentaire a été mise en place au cours de toutes ces années, offrant un espace à la projection d'œuvres importantes du cinéma contemporain, bien ancrées dans des préoccupations et/ou des objectifs bien définis.
L'AVANCA est connu comme un espace d'ateliers animés par des personnalités du cinéma mondial, et étant plus qu'une « master class », il a permis une pratique cinématographique unique. Chaque année, nous organisons des ateliers réunissant des participants de toute l'Europe. Les médias ont écrit qu'il s'agit du plus grand espace européen d'ateliers professionnels dans le domaine du cinéma.
AVANCA est le seul festival qui organise une compétition internationale de cinéma, des œuvres issues du domaine de la télévision, de la vidéo et des nouveaux supports multimédia, avec un souci particulier de présenter les meilleures productions mondiales réalisées dans chaque catégorie.
Depuis la première édition, le festival n'accepte que des films inédits au Portugal.
La compétition World Premiere est unique dans notre pays et n'a été possible que parce qu'Avanca est devenue un point de passage pour des auteurs inédits et des films de grande qualité. Les films présentés en avant-première mondiale au festival, quelle que soit la catégorie soumise, participent également à la compétition en avant-première mondiale.
AVANCA est le festival portugais qui compte le plus grand pourcentage de films inédits au monde qui y sont projetés pour la première fois.
Depuis 2010, nous organisons la conférence internationale AVANCA | CINEMA, qui est devenue la plus importante conférence dans le domaine du cinéma dans la péninsule ibérique. Cette conférence réunit des conférenciers et des participants du monde entier.
Des expositions thématiques, des éditions de livres, des présentations bibliographiques et divers projets ont marqué ces 10 dernières années d'AVANCA avec la qualité que le festival et les participants exigent évidemment.
Le Festival international du film et du multimédia est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival aura lieu au mois de mars avec une compétition pour les courts métrages de fiction, expérimentaux, documentaires et une exposition internationale d'art médiatique. Il y aura également des conférences et des rencontres avec des cinéastes.
En raison de la pandémie, il n'y aura pas de projections de films ni d'exposition d'œuvres d'art dans les salles de cinéma, ce sera un festival virtuel du 26 au 28 octobre 2024.
Art Non Stop Festival est le festival international du film et de l'art né à Buenos Aires, en Argentine, qui se déroule du 26 au 28 octobre. Organisé par le producteur Arte Non Stop, combinant cinéma, peinture et sculpture sous le thème exclusif du cinéma.
La raison d'être du festival est de promouvoir l'art dans toutes ses expressions. Offrir un nouvel espace année après année aux artistes et aux sculpteurs, pour qu'ils puissent interagir entre leurs œuvres d'art et les films d'art et de fiction qui participent du monde entier à différents concours et catégories, avec des réceptions et des expositions ouvertes à tous les publics.
Il s'agit d'un festival indépendant officiel, d'expositions gratuites et de lieux itinérants qu'il renouvelle année après année (projection non conventionnelle, pas dans les cinémas) dans le but de découvrir et de promouvoir de nouveaux espaces artistiques et de créer de nouveaux spectateurs.
C'est pourquoi il appelle les artistes à réaliser des ateliers en direct pour créer des œuvres d'art, avec l'intervention de tous les artistes présents, dans l'idée qu'elles soient données à des institutions bénéfiques
Réalisation de films et d'expositions d'œuvres d'art, expositions gratuites du 26 au 28 octobre.
CINÉ/CINÉMA
1 - Competencia Oficial Largometraje Internacional
Para aquellos realizadores que cuenten avec 2 (dos) o más películas de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (Realizado en cualquier formato). Durée supérieure à 60 (sesenta) minutes. -
-Longs métrages internationaux officiels de la compétition
Pour les cinéastes qui ont 2 (deux) longs métrages ou plus (nationaux et/ou internationaux) de fiction, d'animation et/ou de documentaires (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 60 (soixante) minutes. -Titres inclus-
2 - Premier film en compétition officielle
Pour les cinéastes qui présentent leur premier long métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format) Durée de plus de 60 (soixante) minutes. -Y compris les titres
3 - Animation officielle de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur long métrage (national et/ou international) de fiction et/ou d'animation réalisé dans n'importe quel format. Durée de fonctionnement gratuite. -Y compris les titres
4 - Compétition documentaire officielle
Pour les réalisateurs de documentaires (nationaux et/ou internationaux), de documentaires de fiction, de documentaires d'animation et/ou de documentaires réels (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 45 (quarante-cinq) minutes. -Y compris les titres-
5 -Compétition Compétition officielle de moyenne durée
Pour les cinéastes qui présentent leur film (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). Durée de 10 (dix) minutes à 44 (quarante quatre) minutes, titres compris
6 -Court-métrage officiel de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur court métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). DURÉE INFÉRIEURE À 10 (dix) minutes -y compris les titres-
IMAXINARIA EST UN FESTIVAL INTERNATIONAL DE FILMS D'ANIMATION QUI SE DÉROULE DANS LA VILLE DE LA COROGNE, SPONSORISÉ PAR AFUNDACIÓN
Un projet qui vise à promouvoir et à présenter des films d'animation non commerciaux au grand public. Le festival a également été créé comme point de rencontre pour les professionnels de l'industrie de l'animation, dans laquelle la Galice possède une longue tradition d'innovation reconnue. Le festival est dirigé par Matilde Rodríguez, commissaire de l'Exposition internationale d'illustration contemporaine (MIiC), et le cinéaste Alberto Vázquez, figure de proue de l'animation actuelle et lauréat de plusieurs prix nationaux et internationaux.
CULTURE X NOURRITURE
IMAXINARIA fait partie du programme « Culture for Food » d'Afundación. Une initiative qui fait appel à la participation des citoyens et répond à l'appel à la solidarité des banques alimentaires locales. Par conséquent, les billets pour le festival sont gratuits en échange de denrées non périssables. Cet engagement social se reflète également dans les contenus du festival.
Le festival vise à contribuer à l'amélioration et à la diffusion, par le biais du langage vidéo, de l'histoire, de la culture, des traditions, de la gastronomie et du vin
diversité des territoires auxquels il appartient.
L'annonce de la compétition est réservée aux courts métrages et aux films d'animation qui auront pour thème la nourriture.
Trois catégories : Sicile - Méditerranée - Monde
Pour récompenser les meilleures œuvres, un jury composé d'experts nationaux et internationaux des secteurs du cinéma, de la communication et de l'alimentation et du vin sera récompensé.
La commission sélectionnera les œuvres qui seront projetées lors de l'événement et celles qui remporteront les prix finaux.
Les bandes annonces de toutes les œuvres sélectionnées par le jury, sur la base de leurs qualités techniques, esthétiques et créatives, seront publiées sur www.cibocorto.com
PANÒPTIQUE. FESTIVAL DU FILM DE MATARÓ
6e édition
Le Panòptic Film Festival est un festival de cinéma et d'arts visuels qui explore le rôle de l'ère numérique et son impact sur la société : l'impact sur les relations de pouvoir, le contrôle social, ainsi que dans les domaines de l'éthique, des libertés et des droits de l'homme. À travers l'audiovisuel, le Panòptic Film Festival souhaite susciter des réflexions, des débats et des connaissances sur le moment de transformation radicale que nous vivons en tant que société dans le contexte de l'ère numérique.
La 6e édition du festival aura lieu en mai 2023 dans la ville de Mataró (Barcelone, Espagne).
La sélection officielle et la sélection hors compétition sont basées sur des critères artistiques, thématiques et techniques.
