« L’Afrique Fait Son Cinéma (AFSC) » est le Festival international du film africain et de la télévision au cours duquel divers cinéastes se rencontrent pour la présentation des meilleures productions de l’heure, avec des compétitions sur toutes les catégories dédiées.
« Nous nous consacrons à l’identification des nouveaux talents et des making-of de films africains. Le Festival International de films africains de Paris est un rendez-vous culturel emblématique, bien accueilli par les professionnels, attendu par un public curieux et enthousiaste, soutenu par de nombreux partenaires et personnalités » d’après Blaise Pascal Tanguy, son Fondateur et Délégué Général.
Les objectifs spécifiques sont entre autres :
- Promouvoir le professionnalisme dans le métier du cinéma parmi les Africains et ;
- Favoriser l’implication des annonceurs et mécènes dans le cadre de l’AFSC ;
- Encourager la mise en réseau des professionnels africains et afro-descendants de tous bords ayant un lien avec la profession de cinéaste.
Aujourd’hui, l’existence de nombreux festivals organisés sur et en dehors du continent pour valoriser les films issus des Africains et des Afro-descendants sont une étape déterminante vers le développement d’une véritable industrie cinématographique locale. Les festivals qui se tiennent hors du continent constituent à cet égard, des expériences encourageantes d’une Afrique qui va la rencontre d’autres cultures, enrichie par les apports des Afro-descendants, pour le grand « rendez-vous du donner et du recevoir ». C’est en droite ligne de cette noble ambition que « L’Afrique Fait Son Cinéma » qui sera à sa 5ème édition en octobre 2023 à Paris, a vu le jour.
Le Festival national du film et de la télévision, la seule kermesse en Italie à combiner les deux grands thèmes de la communication, parvient à connecter, de manière simple et directe, mais en même temps, critique et analyse, thèmes et structures de communication qui accompagnent et affectent parfois la vie de chacun. À travers des histoires, des rencontres, des débats, des projections, des spectacles, des expositions et des concerts, les plus grands artistes du petit et du grand écran sont racontés, saisis par l'émotion générée par le « climat » magique que seul le monde du cinéma et de la télévision peut offrir à un public passionné de spectateurs.
Duemila30 est le plus grand rassemblement international sur la narration à impact social destiné aux cinéastes internationaux émergents. Chaque année, plus de 100 jeunes talents du monde entier se retrouvent pour quatre jours de projections, d'ateliers et de rencontres à Milan (Italie).
Duemila30 est bien plus qu'un festival de films ; conçu comme une plateforme pour la promotion de la narration à impact social, Duemila30 est imprégné d'une atmosphère unique, composée de jeunes cinéastes du monde entier, de professionnels de l'industrie cinématographique internationale, d'activistes sociaux et environnementaux et d'un personnel jeune et passionné.
De plus, en rejoignant le festival Duemila30 à Milan du 27 au 30 juin 2024, vous ferez à jamais partie de notre communauté et aurez accès à :
Subventions de production (pour vos futurs projets)
opportunités de distribution
notre programme de résidence artistique dans la campagne italienne.
Envoyez-nous votre court-métrage à impact social et rejoignez-nous gratuitement à Milan, nous nous occuperons de votre hébergement et de vos repas pendant le festival Duemila30, vous n'aurez qu'à apporter votre passion et votre talent.
Vous n'avez pas de court-métrage à impact social à inscrire ?
Ne vous inquiétez pas, vous pouvez toujours participer à notre programme de festivals et vous imprégner de l'atmosphère du Duemila30. Visitez notre site Web pour plus d'informations (https://www.duemila30.com/festival).
Plus de détails sur le programme seront bientôt disponibles. En attendant, nous pouvons déjà vous dire que :
Vous vivrez quatre jours extrêmement intenses entourés de jeunes cinéastes du monde entier (50 pays différents y ont participé l'année dernière) ;
vous aurez l'occasion d'interagir personnellement et de travailler avec des professionnels internationaux et des experts de l'industrie cinématographique ;
Tous les courts métrages des participants seront projetés lors de sessions de feedback dédiées ;
Vous échangerez des idées avec des activistes et apprendrez de leur expérience comment mieux raconter des histoires ayant un impact social.
Appel à candidatures
Esto Es Para Esto est un groupe collectif de cinéma dédié à la projection, à la diffusion et à la discussion cinématographique indépendants, basé à Monterrey City, au Mexique
Nous recherchons différentes formes de cinéma, transcendant les conventions et les traditions des médias qui défient les établis. Mirages cinématographiques, délire audiovisuel, rêves en mouvement, mutations vidéo, images et sons qui traversent le sang et les cellules cérébrales jusqu'à l'écran, sans préjugés de format, de durée ou de genre. Nous voulons partager vos audiovisions délireuses, les verser dans le réceptacle de la lumière et discuter de ce qui pourrait exploser dans l'esprit de ceux qui observent et écoutent
BIENVENUE AU SUNFEST ISFF 2023 !
Le SUNFEST a pour but de célébrer l'art du cinéma et de créer une expérience partagée autour du cinéma. Nous sommes un festival international de films indépendants à but non lucratif qui programme des courts métrages et des documentaires et nous nous efforçons de proposer les meilleurs films que l'industrie a à offrir à notre communauté, au pays et à l'étranger. Nos programmeurs visent à accélérer la création de nouveaux talents et à aider les cinéastes à entrer en contact avec l'industrie mondiale. Nous nous engageons également à éduquer et à développer le public pour le cinéma international et indépendant qui projette le type d'œuvres innovantes et visionnaires qui ne sont normalement pas distribuées dans ce domaine.
Les jurys récompenseront nos cinéastes dans toutes les catégories individuelles. Notre comité de sélection est également composé d'un groupe de professionnels de l'industrie issus de divers domaines, tels que des réalisateurs, des acteurs, des producteurs, des professeurs, des écrivains, des animateurs, des directeurs de casting, etc.
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.
Cartoon Club — Festival international du cinéma d'animation, de la bande dessinée et des jeux, qui en est à sa 41e édition, est l'un des festivals les plus connus de la scène italienne.
C'est une vitrine remarquable pour l'animation, en particulier pour les courts métrages, y compris les œuvres de fiction, pédagogiques, expérimentales et d'infographie, avec une section entièrement dédiée à la bande dessinée : Riminicomix.
Le festival propose des COURTS MÉTRAGES D'ANIMATION dans différentes sections :
CARTOON CLUB AWARD, ouvert aux courts métrages d'animation réalisés par des cinéastes professionnels et des sociétés de production.
PRIX SIGNOR ROSSI, ouvert aux films d'animation réalisés par des étudiants des écoles secondaires et universitaires, ainsi que par les étudiants des écoles de cinéma d'animation.
CARTOON KIDS AWARD, parmi les titres soumis au Cartoon Club Award ou au Signor Rossi Award, la direction du festival sélectionnera, à sa propre discrétion, des courts métrages d'animation destinés à un public enfantin. Un jury composé uniquement d'enfants sélectionnera le gagnant parmi ces films.
PANORAMA INTERNATIONAL, une section non compétitive ouverte aux courts métrages d'animation européens et non européens.
CARTOON JUNIOR AWARD, ouvert aux courts métrages d'animation réalisés dans le cadre d'ateliers pour enfants, en Italie ou à l'étranger.
En outre, le festival propose :
- des expositions ;
- des projets éducatifs et sociaux ;
- des ateliers dans les écoles locales ;
- l'une des conventions de cosplay les plus populaires et les plus divertissantes d'Italie.
- publication de livres et de catalogues.
Le festival se déroule à Rimini dans différents lieux, du centre-ville à la plage, au mois de juillet.
Le Festival international du film gay et lesbien trans de Lima - l'OutFestPerú - lance son appel pour la XXIe édition et les films de toutes nationalités dont le thème est LGBTIQ et éligibles aux différentes sections du festival peuvent y participer : longs métrages (section officielle et panorama international), section courts métrages documentaires ou fictions et art vidéo (officiel et panorama). Les œuvres ne doivent pas avoir été exposées dans des salles commerciales, diffusées à la télévision ou mises à la disposition du public sur Internet ou d'autres fenêtres sur le territoire péruvien avant la célébration du festival et doivent être protégées par des droits d'auteur après 2023. Les longs métrages et les courts métrages doivent de préférence être inédits au Pérou, bien que cela ne soit pas exclusif mais qu'ils soient valorisés de manière très positive. OutFestPerú se réserve le droit d'inclure des films qui ne répondent pas à ces conditions dans la programmation, mais hors compétition.
SorsiCorti est un festival de courts métrages qui allie convivialité et intérêt pour l'art du court métrage.
SorsiCorti est né d'une passion pour le cinéma et du désir d'explorer des pistes innovantes et expérimentales de courts métrages.
Une sélection minutieuse et précise effectuée par un comité d'évaluation composé d'experts cinéphiles permet que seuls des courts métrages de haute qualité accèdent à la projection du programme.
SorsiCorti a développé une étroite collaboration avec la jeune réalité culturelle du Piccolo Teatro Patafisico de Palerme, qui est également devenu le lieu officiel des projections en direct. Cependant, divers événements sont organisés dans les environs de la ville.
Le festival du film d'horreur « FRIGHT NIGHTS » est un festival international de films d'horreur organisé par un distributeur de films de genre et organisé chaque année dans les salles les mieux équipées au cœur d'Athènes et de Thessalonique, en Grèce.
Mecal Pro, le festival international du court métrage et du film d'animation de Barcelone, fêtera sa 27e édition. La longue histoire de MECAL PRO l'a consolidé comme l'un des festivals de courts métrages les plus importants d'Europe et du monde, bénéficiant ainsi du soutien d'institutions locales, nationales et internationales. Nous avons projeté en 2024 plus de 300 courts métrages dans 29 sections que nous programmons.
Mecal s'engage fermement à promouvoir l'exposition et la diffusion de créations audiovisuelles en format court, non seulement auprès du public, mais également en permettant aux créateurs et aux distributeurs de se rencontrer dans le cadre de différentes activités. Mecal s'attache également à encourager les talents émergents en organisant des événements et des récompenses spécialement destinés aux jeunes créateurs. En ce sens, il fonctionne également comme un réseau de diffusion de courts métrages, organisant des projections au niveau national et international, collaborant avec des festivals, des ambassades et des institutions du monde entier.
Aux débuts du cinéma, avec l'avènement du cinématographe, les artistes d'avant-garde ont découvert un nouveau moyen d'expression, appelé septième art, qui a rapidement été adopté par les grands studios.
Ainsi, l'espace occupé par le Festival international du film de Santander — Picknic Film Festival est un lieu où les films à visibilité et distribution réduites, mais sélectionnés pour des festivals de films prestigieux, avec l'approbation de la presse, ont la possibilité d'être projetés.
Le concours s'adresse aux cinéastes du monde entier qui produisent des courts métrages et des documentaires.
Son objectif est d'évaluer les courts métrages et les documentars-films dont le but est l'expressivité et la divulgation culturelle, en lançant un événement cinématographique dans tout le Val d'Intelvi.
Le festival est organisé par l'association CineMart de Pineda de Mar, c'est un festival international dont le but est de promouvoir un espace spécifique pour la découverte, la projection et la diffusion de courts métrages.
L'axe thématique principal du festival est celui de la comédie ; cependant, le thème et le genre des productions sont gratuits. La qualité et l'originalité seront prioritaires en tant qu'objectif principal, et que la production soit sans précédent.
Le festival international du film DEA OPEN AIR est un produit du studio multimédia « Nositi ».
Le festival aura lieu dans la capitale Tirana.
Le Festival international du film d'animation « La pièce d'or de Constantin » est organisé pour promouvoir la créativité culturelle des auteurs nationaux et étrangers.
« parapacurts » est un festival international de courts métrages de comédie dans le cadre de « parapariures » où le public et le jury choisiront leurs courts métrages préférés.
Le festival aura lieu à Sabadell (Barcelone) les 9, 16 et 23 mai 2025.
Rujan est en train de créer deux films d'anthologie, composés de courts métrages dont l'eau est l'axe central. Nous serions ravis de vous avoir dans cette aventure ! Les projets sélectionnés recevront une proposition d'investissement pour compléter le financement
1) Courts métrages fantastiques
Le film cherche à apporter, à partir de l'union de différents récits, contenus dans cinq courts métrages, la possibilité d'utiliser la peur et le mystère comme moyen d'exprimer des sentiments. Les genres de l'horreur, du suspense et de la science-fiction explorent la psychologie, remettant en question les peurs et les règles humaines, liées au contemporain et aux angoisses liées à la vie moderne.
2) Courts métrages sur l'eau
L'eau comme métaphore, capable de raconter les sentiments les plus profonds des gens. L'eau n'hésite pas. Il suit un chemin descendant, à la recherche de la profondeur, toujours attaché à la terre, et rencontre plus d'eau parce que son cours s'écoule dans les profondeurs. Connaissez les fissures dans les roches et à l'intérieur de chacune de nos cellules. Mais l'eau connaît aussi les plus hautes montagnes, celles qu'elle recouvre de neige puis de glace.
