FARO 1540 - L'Association pour la défense et la promotion du patrimoine environnemental et culturel de Faro, après le succès des dernières éditions de FARCUME - Festival international du court métrage de Faro, organise la 11e édition de ce festival qui se tiendra dans la ville de Faro du 26 au 28 septembre 2025.
Cette 15e édition de FARCUME vise à exposer et à promouvoir des œuvres de la section des courts métrages d'une durée maximale de 18 minutes, réparties en trois catégories : animation, documentaire et fiction.
À ce festival, tous les citoyens nationaux et étrangers peuvent participer, individuellement ou en groupe, simplement en respectant les stipulations du règlement, en remplissant un formulaire d'inscription et en envoyant leurs œuvres à l'organisation avant le 11 juillet 2025, sous réserve de présélection.
L'objectif principal de ce festival reste le même : faire connaître et lancer de nouveaux talents ainsi que promouvoir auprès du public les excellentes œuvres réalisées dans ce domaine mais qui n'ont pas toujours la promotion souhaitée et méritée.
En d'autres termes, FARCUME, dans un environnement informel, de bonne humeur et dans une atmosphère détendue, entend récompenser et reconnaître le dévouement, l'engagement, la créativité et le mérite des réalisateurs, des acteurs et des équipes techniques qui, avec des moyens modestes, peuvent développer des œuvres de grande qualité.
Compte tenu des principes et des objectifs de « FARO 1540 », qui a même le statut d'ONG (organisation environnementale non gouvernementale), le festival continuera de faire preuve d'une grande préoccupation environnementale et d'inciter les participants à ne pas présenter de courts métrages revendiquant ou encourageant le manque de respect pour l'environnement, les inégalités en matière de droits humains ou la maltraitance des animaux. Un plan de gestion environnementale spécifiquement « conçu » pour cet événement sera développé plus avant afin de garantir l'optimisation des ressources nécessaires à la promotion et à la réalisation de l'événement et à la gestion des déchets générés.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Qu'est-ce que Womanimation ! ? Comme son nom l'indique, il s'agit d'un festival qui présente des films d'animation acclamés créés par des femmes du monde entier.
De la satire au théâtre, du quotidien au surréaliste, dans des styles allant de la 2D traditionnelle au stop-motion en passant par l'animation par ordinateur, le festival propose quelque chose pour tous les goûts.
**Présentation**
Le 23e MonFilmFest, organisé par Immagina a.c. APS, revient du 3 au 12 juillet 2025 à Mombello Monferrato (TO) et dans un format mondial « n'importe où » pour raconter des histoires par le biais du cinéma, en laissant la place à de nouvelles voix et à de nouveaux talents. Cette édition célèbre le thème « This Land is My Land », un hommage au Monferrato et à la planète dans leur complexité et leur beauté.
**Mission**
Découvrir et promouvoir de nouveaux talents et histoires cinématographiques à travers un jeu créatif qui devient une méthode de production. MonFilmFest raconte les histoires du monde à partir du Monferrato, avec une approche qui intègre ses caractéristiques physiques, anthropiques et culturelles, en se concentrant sur des questions contemporaines telles que la durabilité et l'inclusivité.
**Sections du festival - Jeux de cinéma**
1. **Sept jours pour un film**
C'est le cœur de MonFilmFest : un défi qui consiste à créer un court métrage en seulement sept jours, de l'écriture du scénario à la projection. Cette section est divisée en deux modes :
**SUR PLACE**
Les cinéastes invités s'installeront à Mombello Monferrato, où ils tourneront leur film entièrement dans la région.
Détails :
- L'accueil est assuré pour un maximum de 5 personnes (repas et hébergement compris).
- L'équipage doit disposer de son propre véhicule et de son propre équipement pour le tournage et le montage.
**HORS SITE**
Les cinéastes invités produiront leur film où qu'ils se trouvent, en respectant le même calendrier que le mode SUR SITE.
Détails :
- Aucune restriction géographique, mais les règles spécifiques énoncées dans le règlement envoyé aux invités doivent être respectées.
2. **Vitrine**
Une section dédiée à la découverte et à la projection de films réalisés après le 1er janvier 2023. Il n'y a aucune limite de genre, de durée ou de style. La plateforme FESTHOME hébergera les films, les rendant accessibles à un public international.
3. **Le chat est génial ! **
Un jeu innovant qui réunit des scénaristes et des développeurs d'intelligence artificielle. Les participants écriront un scénario original en italien, en utilisant l'IA comme outil créatif pour développer des synopsis, des histoires, des traitements et des scripts pour un court métrage, le tout dans un délai de sept jours.
Le festival international du film Imagine This Women's (ITWIFF) vise à amplifier et à autonomiser les femmes indépendantes et aspirantes et les cinéastes non binaires du monde entier.
Le 8e festival annuel du film féminin Imagine This présentera des films originaux, audacieux et audacieux réalisés par des femmes et des cinéastes et conteuses non binaires, des questions-réponses, des panels éducatifs et des événements spéciaux.
L'objectif du festival du film pour femmes Imagine This est de soutenir les femmes en partageant leur travail avec le public, en promouvant l'égalité des chances pour les femmes du BIPOC et la communauté LGBTQIA+, tout en offrant un développement éducatif et professionnel et en servant de réseau d'information sur les ressources.
Le festival du film féminin Imagine This accepte des films de cinéastes et de conteuses occupant des postes de direction. Au moins une femme doit occuper le rôle de réalisatrice, de productrice, de scénariste, de directrice de la photographie, de monteuse, de rôle principal, etc.
Imagine This encourage les femmes du BIPOC, les personnes LGBTQIA+, les étudiants cinéastes et les conteurs à s'inscrire.
« Imagine This Productions a lancé le Festival international du film féminin dans le but de célébrer et de valoriser les femmes cinéastes indépendantes et aspirantes du monde entier. » - IndieWire
« Célébrez le travail des femmes cinéastes du monde entier lors de la deuxième édition annuelle du festival international du film féminin Imagine This (ITWIFF) à Brooklyn » - AFAR Magazine
« En ce qui concerne les projections de films et les événements de l'industrie, il y a de quoi vous aider à vous lever du canapé cette semaine. Qu'il s'agisse d'une leçon sur les licences de droits d'auteur ou d'un festival international de films féminins, poursuivez votre lecture pour découvrir les meilleurs événements cinématographiques de la semaine à ajouter à votre calendrier. » - ABC 7
« Les récents scandales hollywoodiens ont mis en évidence l'importance de soutenir les femmes dans l'industrie cinématographique, et la deuxième édition annuelle du festival international du film féminin Imagine This est l'endroit idéal pour le faire. Les films présentés ici, qui incluent des courts et longs métrages, des documentaires et des films de fiction, sont aussi divers que les femmes qui les ont réalisés. » - CBS New York
Remarque : Imagine This prévoit toujours d'organiser notre festival annuel du film aux dates annoncées. Nous continuerons également à suivre les directives établies par les directives de santé publique et par l'État de New York, qui aideront à déterminer si le format du festival sera présenté en salle ou en ligne, ou un mélange des deux. Nous annoncerons toute mise à jour via notre site Web.
Le Galician Freaky Film Festival est un festival international de freak et de underground qui propose des films appartenant aux genres de l'horreur, de la fantasy, de la science-fiction, de la comédie, du freak ou des séries B.
La Semaine internationale du film d'horreur et de fantastique de La Costa del Sol est un festival de films d'horreur et de fantasy qui se tient chaque année. La première édition s'est tenue du 11 au 16 septembre 2000. À cette occasion,
le film gagnant de la Licorne dorée était The Ring, qui a connu un succès retentissant dans notre pays. L'édition a rendu hommage à l'actrice britannique Caroline Muro, actrice fétichiste des films d'horreur, avec la projection du film « Le hurlement du diable », réalisé par Paul Naschy, et un « hommage au cinéma fantôme » a été réalisé avec
la projection de films de Narciso Ibáñez Serrador (La residencia, ¿Quién puede matar a un niño ?) , Jesus Franco (Gritos en la noche, El Conde Drácula). À ce jour, des éditions continuent de s'ajouter, cette année le XXV
l'édition du Festival est célébrée. Cette année, la section des courts métrages est réinventée, coordonnée par Miguel Carrillo.
À l'occasion du festival du film TUBIFEST, nous sommes heureux de vous annoncer que nous allons commencer notre première édition dans la ville de Tubilla del Lago (Burgos), donnant ainsi forme à notre illusion de pouvoir rapprocher la culture d'une Espagne vidée, et de pouvoir également rencontrer ces jeunes réalisateurs et acteurs.
Le festival aura lieu le week-end du 24 au 25 et 26 juin.
De la part de l'association culturelle et gastronomique la Ciénaga, nous vous adressons nos salutations les plus affectueuses
La 10e édition du festival du film social Perso — Perugia aura lieu à Pérouse du 27 au 29 septembre et du 3 au 8 octobre 2024.
« Concept ». Le Festival décrit la complexité de notre monde à travers des films et des histoires qui parlent de nous et qui sont touchants, profonds et inspirants. Des films importants et de grande qualité sont sélectionnés dans les festivals internationaux les plus célèbres et présentés par leurs auteurs et protagonistes. PerSo est un festival où le public et les artistes, réalisateurs de renom et jeunes émergents, peuvent se rencontrer et partager leurs expériences. C'est un festival de dialogue sur le cinéma, les questions sociales, la recherche artistique, la divulgation et le divertissement.
« Le festival en un coup d'œil ». Une ville, quatre salles de cinéma, six catégories de compétition, le PerSo Lab visait à développer professionnellement de jeunes cinéastes et à soutenir de nouvelles productions, le PerSo Award (avant-premières italiennes) et les Masterpieces (les meilleurs documentaires de l'année), les films présentés à la prison de Pérouse-Capanne, les événements consacrés au monde de la psychiatrie et les documentaires sonores, le PerSo Off, qui fait référence aux concerts, aux événements et aux réunions.
Chaque édition propose plus de 50 événements gratuits et accueille 70 invités : réalisateurs, producteurs, juges, célébrités, membres du personnel et bénévoles.
PerSo FF est organisé par RealMente Ngo, en collaboration avec la Fondation « La Città del Sole » — Onlus, dans la fascinante ville médiévale de Pérouse.
« Des racines à la fleur » est le slogan de cette année de la première édition du festival Ilinden Days. Nous avons commencé la création de notre programme de films en nous inspirant de la tradition cinématographique de Bitola, celle des frères Manaki, les premiers cinéastes de Macédoine et des Balkans, qui nous ont laissé des témoignages inestimables sur la vie quotidienne et les grands événements de leur époque, gravés sur la cassette. Ils ont en fait réalisé les premiers documentaires ethnographiques.
C'est tout naturellement que le Festival Ilinden Days, qui s'est hissé au niveau international, a inclus dans son riche programme un festival de films ethnographiques. Ensuite, la création de nouvelles coutumes et croyances. Le tout couvert par la passion artistique des artistes, qui suivent le besoin de laisser des traces indélébiles avec leurs appareils photo.
Outre la grande qualité cinématographique des films, nous avons été guidés lors de la sélection par leur capacité à transmettre des messages importants, ce qui justifie leur sélection. Nous espérons que notre programme réussira à attirer et à surprendre le public du festival, car ce sont des films forts, qui peuvent nous surprendre, nous déranger, nous adoucir, nous rendre heureux, nous faire réfléchir, nous faire changer d'avis, nous opposer, donc après chaque projection nous pourrons échanger nos opinions sur chacun des films.
En 1971, en Macédoine, une idée géniale est née, le souhait d'un groupe de professionnels, de passionnés, de rêveurs, de visionnaires, une idée devenue réalité. Une tête de ressort, le cœur lumineux d'un organisme culturel a été créé. Un cœur qui bat, qui motive, qui initie, qui stimule, qui éduque.
En 1971, à Bitola a été créé le Festival international de chansons et de danses folkloriques « Iliindenski denovi » à Bitola. Le nom du Festival est symbolique, sa mission est généreuse tandis que ses objectifs et ses critères sont profondément intégrés et conçus. Ce festival est dédié à la plupart des personnes travailleuses et à leurs créations qui ont résisté aux critères de valeur au fil du temps. Il s'agit d'un festival électronique qui présente, promeut et documente l'œuvre d'une tradition culturelle populaire inestimable. Des milliers d'artistes folkloriques, des millions de visiteurs, de nombreuses photos, documents audio, vidéo, télégraphiés, documents pour les prochaines générations. Aux quatre coins du monde, le Festival a réalisé sa mission, envoyé des messages, attirant ainsi un grand nombre de valeurs authentiques auprès des amateurs de patrimoine culturel.
Néanmoins, après toutes ces années, le début est là, puisque les nouvelles générations devraient également apprendre et danser « Teskoto », « Kopacka », « Nevestinsko », « Komitsko »...
Chaque génération implémente sa pierre dans l'inestimable mosaïque du Festival, un monument, un manuel scolaire...
Ce texte n'est qu'une étincelle du grand feu, une petite pierre dans la mosaïque. Il a été écrit avec beaucoup d'amour, de respect et le souhait que ce festival continue.
Il s'agit d'une célébration dynamique et passionnante de l'industrie cinématographique dont l'objectif principal est de fournir une plate-forme aux cinéastes émergents et d'encourager l'interaction entre les cinéastes et le public.
Cet événement annuel réunit des experts de l'industrie et des professionnels du cinéma, ainsi que des passionnés du septième art et des cinéphiles de la zone centrale de San Luis Potosí.
Nous croyons fermement en l'importance de donner une voix et une visibilité aux jeunes cinéastes, en fournissant une plate-forme inestimable à ces talents émergents pour présenter leur travail.
Dans la sélection officielle, les meilleurs films contemporains mexicains et latino-américains sont sélectionnés avec soin.
Les Rome Prisma Film Awards ont été créés en 2018 par Stefano Perletta et la société de production Il Varco. Organisé par le Cinema Azzurro Scipioni, Silvano Agosti a présidé le jury dès sa première année, un réalisateur italien légendaire qui a côtoyé les plus grands professionnels italiens tels qu'Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani et bien d'autres. Au cours de sa deuxième année, il a déménagé au Cinema dei Piccoli, l'un des plus anciens cinémas de Rome, au cœur du parc de la Villa Borghese depuis 1934.
En septembre 2020, nous nous sommes engagés dans une nouvelle voie sous la direction d'un nouveau directeur artistique, Marcello Di Trocchio. Pendant la pandémie de COVID-19 qui a entraîné la fermeture de festivals dans le monde entier, nous avons créé un streaming mensuel sur Twitch avec une communauté nombreuse qui nous suit aux quatre coins du monde. En juillet 2021, après la réouverture des cinémas en Italie, nous avons déménagé dans l'un des cinémas les plus prestigieux et les plus caractéristiques de la ville, situé sur la place historique Campo de' Fiori : le Cinéma Farnèse, où nous avons commencé à organiser des projections tous les deux mois.
À partir de janvier 2022, nous avons entamé une petite révolution : nous avons ouvert l'invitation aux événements non seulement au public des films basés à Rome, mais également à tous les cinéastes qui avaient soumis leur propre projet à notre festival dans les mois précédant l'événement. Ainsi, édition après édition, nous avons contribué à faire des événements Prisma non seulement des soirées cinéma différentes des autres, mais également une véritable opportunité de rencontre pour des centaines de cinéastes du monde entier, qui se sentent trop souvent perdus face à la quantité infinie de produits audiovisuels fabriqués, partagés et oubliés chaque jour à une vitesse effrénée, et qui se sentent également perdus devant les milliers de festivals de films qui trop souvent, plutôt que des occasions de se rencontrer, semblent offrir des lauriers à exposer au cinéma affiches et réseaux sociaux.
C'est ainsi que les Prisma Awards sont devenus l'un des festivals les plus animés par la communauté, rassemblant au cours des trois dernières années seulement plus de 300 artistes issus de réalisateurs, de producteurs, d'acteurs et de professionnels du cinéma, venus de toutes les régions d'Italie, d'Europe et du monde entier.
À partir de septembre 2022, afin d'améliorer la qualité des événements, nous avons commencé à en réduire le nombre : de six par an à trois, un tous les quatre mois, toujours au Cinéma Farnèse, avec à chaque fois des courts métrages capables de faire rire, pleurer, en tout cas être ému, ensemble dans l'obscurité ambiante de la salle de cinéma.
En six ans, nous avons reçu plus de 17 000 projets de films provenant de plus de 150 pays et nous avons été évalués plus de 900 fois, devenant ainsi le festival de films le plus apprécié en Europe et l'un des mieux notés en général. #1
La plupart des films que nous avons projetés sont passés par des festivals de premier ordre, comme les courts métrages August Sky de Jasmin Tenucci ou Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, tous deux lauréats de la mention spéciale au Festival de Cannes (éditions 2021 et 2023), ou Censor of Dreams de Leo Berne et Raphaël Rodriguez et Ice Merchants de João Gonzalez, tous deux présélectionnés aux Oscars (éditions 2022 et 2023), ou Nate Eli de Milton issu de la sélection officielle du Festival du film de Sundance. En même temps, nous sommes toujours fiers de porter sur grand écran également des joyaux inédits que nous interceptons heureusement et que presque personne d'autre ne montre.
Nous ne cessons de collectionner le meilleur du cinéma émergent, quel que soit le budget, le genre et l'origine culturelle, et nous sommes impatients de voir, jour après jour, année après année, des auteurs plus stimulants et des spectateurs plus intéressés nous rejoindre dans ce beau voyage créatif plein de défis.
Il s'agit des Rome Prisma Film Awards. Nous unissons les gens, par le biais de films, en plein cœur de Rome.
Film/Documentaire/Musique védio/Animation/VFX/CGI/2D/3D/Autre
*Festival international du court métrage de Mumbai Entertainment Inde 2021 *
*Organisé BY*
Mumbai Divertissement
& Yogeshpatilfilms
*monde tous les contries ont participé maintenant*
La quatorzième édition du festival du film étudiant FENACIES Uruguay a ouvert ses inscriptions le 1er avril et restera ouverte jusqu'au 30 mai. Comme chaque année, tous les étudiants du monde entier (du primaire à l'université) peuvent inscrire gratuitement leurs courts métrages, qui seront projetés à Montevideo du 9 au 15 septembre.
FENACIES est une organisation fondée en 2011 qui a débuté dans le but de créer un festival de cinéma spécialement destiné aux jeunes, où la concurrence serait équitable et où la créativité et les efforts de ces derniers seraient valorisés.
Dans un premier temps, le festival a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'Éducation et de la Culture, intérêt éducatif par le Conseil de l'enseignement primaire et intérêt touristique par le ministère du Tourisme et des Sports. De plus, en 2015, l'UNESCO l'a déclarée d'intérêt éducatif et culturel.
L'objectif principal du festival est de renforcer l'éducation audiovisuelle des plus jeunes, et grâce à la réalisation de courts métrages, ils peuvent exprimer leurs idées afin qu'ils puissent ensuite les voir reflétées sur grand écran.
Au cours de la semaine, les courts métrages sélectionnés seront projetés dans un cinéma public et public. Le 15 septembre, les gagnants seront annoncés lors de la cérémonie de clôture.
Le Festival International du Film de Skepto a un caractère compétitif et est ouvert aux courts métrages sans limite quant à leur sujet, leur style ou leur budget de production. Il est ouvert aux courts métrages de toutes sortes, y compris les documentaires, vidéoclips musicaux, vidéoart, courts métrages expérimentaux, spots, fausses bandes-annonces, nouveaux formats, vidéos mobiles, etc.
Le festival aura lieu à Cagliari en avril 2022, avec des projections collatérales aux mêmes dates ou au cours des mois suivants (avant la fin de 2022 — nous prévoyons d'organiser au moins deux événements dans d'autres villes sardes et deux dans d'autres villes italiennes ou internationales). Les dates exactes seront publiées sur le site officiel du Festival www.skepto.net
L'association culturelle « Il Sogno di Ulisse », sous le haut parrainage du Parlement européen et du soutien du MiC Direzione Generale Cinema et de la Regione Lazio, annonce la 11e édition du Festival international du court métrage Visioni Corte, qui se tiendra en septembre 2023 au théâtre Ariston de Gaète - Italie. Les dates officielles du Festival, qui durera 8 jours, seront publiées après la date limite du concours, ainsi que le programme, sur notre site Web www.visionicorte.it
