Cachaça Filmes organise le festival depuis 2009. Il fait toujours appel à des cinéastes et artistes de renommée nationale de la région, dans le but d'offrir des options culturelles et de loisirs et de favoriser l'économie de la région. À court terme, nous avons l'intention d'attirer un public « d'élite » à Vila de Paranapiacaba et, à moyen et long terme, de proposer des productions cinématographiques dans la région.
Nous avons également le concours de courts et longs métrages.
Réglementation :
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
En 2024, le Festival international du film d'Iquique (Ficiqq) fêtera ses 15 ans. Ficiqq est un événement unique dans la région de Tarapacá qui est financé à cette occasion par le Fonds de développement audiovisuel 2024, sponsorisé par SQM Yodo Nutrición Vegetal et produit par Volcánica Films.
Le Festival international du film FECIR - Rengo a dix-neuf éditions et a une histoire de dix-neuf ans, offrant aux cinéastes du Chili, d'Amérique latine et du monde entier un espace de diffusion, d'exposition et d'échange d'expériences et d'idées. Il promeut la création artistique de haute qualité dans le cinéma et les arts audiovisuels sous toutes leurs formes, en offrant à la commune de Rengo, à la sixième région et au pays un espace propice à l'appréciation, à la réflexion, à la création, à la formation et au plaisir de l'art du cinéma.
La 5e saison du Festival international du film de Nawada, qui se tient le 27 octobre 2024, propose à son public des œuvres documentaires acclamées du monde entier et de différentes régions. Le public a la possibilité de découvrir un festival de films à des kilomètres de distance. Du sommet de l'Everest aux pingouins de l'Antarctique, #NIFF2020INDIA réunit les hémisphères nord et sud. Parce que l'amour du cinéma dépasse les frontières. L'objectif est de présenter à nos spectateurs des histoires inédites provenant de toutes les régions. Rahul Verma Film Production organise ce festival avec la Fondation Pragati. Le festival soutenu par SYSKA Lights PVT LTD. présente une sélection de films acclamés pour leur mérite artistique.
Depuis 2013, le Festival international du film sur les droits de l'homme en Colombie propose au public un programme audiovisuel, culturel et universitaire qui contribue au développement du public, au renforcement des industries cinématographiques et culturelles, à la création d'espaces de dialogue sur la vie, à la réconciliation, à la promotion et à la défense des droits humains et à la construction d'idées pour la paix.
Le Festival est la plateforme idéale pour la communauté cinématographique colombienne et internationale qui s'engage à raconter des histoires dans une perspective des droits humains. Il constitue un espace clé pour la promotion, la circulation, la distribution et l'exposition d'œuvres audiovisuelles dont la demande commerciale est limitée en raison de leur orientation sociale et thématique.
Le festival se déroule simultanément dans les villes de Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira et Quibdó, ainsi que dans une vingtaine de municipalités à travers le pays.
Le Festival international du film afro « Ananse » vise à rendre visibles les aspects culturels et sociaux de la population noire. Travailler dans le cadre d'un circuit qui permet aux nouveaux cinéastes de faire connaître des mouvements alternatifs pour réaliser des vidéos sur les personnes d'ascendance africaine dans le monde entier.
« Ananse » est le premier festival qui invite les cinéastes de tout le pays à créer des espaces visibles des productions représentant les points de vue des communautés noires.
La 14e édition du Festival a pour thème central « Le cinéma communautaire en tant que générateur de changement social et de progrès ». Le jury donne la priorité aux contenus axés sur cet objectif, mais la réception des œuvres audiovisuelles n'est pas limitée exclusivement à ce thème, car d'autres types de contenu seront donc largement acceptés.
« Le cinéma communautaire est non seulement une forme d'art, mais également un outil puissant pour promouvoir les valeurs fondamentales d'une société progressiste, telles que l'égalité des sexes, la justice sociale et la participation citoyenne. Il facilite le débat, la pluralité et la solidarité, et offre un moyen d'expression aux différents groupes et identités qui constituent le tissu social, culturel et identitaire de la Colombie, aux niveaux local, régional et national. ¨
C'est pour cette raison que le festival du film et de la vidéo Comuna 13, The Other History, dans sa version 2024, a décidé de créer des espaces de dialogue et d'échange de connaissances autour du cinéma communautaire, en encourageant la participation des groupes les plus importants du pays à cette modalité afin de partager des expériences, des méthodologies et des connaissances avec le secteur universitaire de notre ville (réseau de création audiovisuelle, médias techniques, écoles pour la paix, entre autres)
Bendita Tú est un festival international de courts métrages qui promeut le cinéma expérimental, hybride et d'essai vidéo dans une perspective sexospécifique et queer. Basé en Argentine et en Espagne, le festival crée un espace de rencontre et de dialogue pour donner de la visibilité au cinéma émergent au sein d'une diversité d'identités et de territoires.
Pour sa 8e édition, le festival choisit le Land comme thème central, un concept qui ouvre la porte à de multiples significations. C'est à la fois la planète que nous habitons et le sol qui soutient la vie, ainsi qu'un réseau de relations où l'humain et le non-humain s'entrelacent dans un réseau d'interdépendance. D'un point de vue poétique et large, le Land est conçu comme un médium qui évoque les déplacements, les migrations et les diasporas, mais aussi comme un sol chargé d'odeurs, de textures et de souvenirs, où l'organique et l'inorganique se confondent. Comme l'a dit Gaston Bachelard (1994), « la Terre est une mémoire qui peut être touchée », une idée qui lui confère des résonances sensorielles et symboliques, la transformant en un espace de réinvention, de deuil et de résistance.
Le festival propose un dialogue autour des interconnexions situées en relation avec cet élément. Des visions du monde autochtones, qui considèrent le monde comme un être vivant et sacré (Shiva, 2005), aux approches contemporaines qui mettent en évidence le pouvoir du non-humain (Bennett, 2010), dans le but de réfléchir à la manière dont la Terre nous territorialise et, en même temps, nous territorialise, redéfinissant les notions d'appartenance et de maison dans un contexte marqué par de profondes transformations géologiques et atmosphériques.
Les entités considérées comme « non vivantes » (substrat, pierres, sable) apparaissent comme des acteurs fondamentaux dans les récits de déplacement. Comme le suggère Ingold (2011), « la vie ne se produit pas sur la Terre, mais dans ses plis et ses textures ». Ainsi, à travers diverses approches audiovisuelles, cette édition est une invitation à ressentir l'épaisseur de la Terre, à écouter ses multiples voix et à reconnaître que, même dans les contrées les plus éloignées, il existe des traces de vie qui nous relient à d'autres êtres et à d'autres temporalités, reconnaissant que nous faisons partie d'un flux constant de vies et de matériaux qui nous précèdent et nous succéderont.
La 8e édition proposera une sélection de courts métrages inclus dans la compétition officielle et dans la section Roots.
« Festival du film d'horreur essentiel » par Raindance.org
« 20 festivals de films les plus cool » par MovieMaker Magazine
« 13 festivals de films d'horreur à mourir » par MovieMaker Magazine
« Festival du film d'horreur et de science-fiction le plus cool » par MovieMaker Magazine
« Festival du meilleur film d'horreur » par Production Hub.com
Finaliste - « Best Film Festival » par Orlando Weekly
« J'adore ce festival » ! Robert Englund alias Freddy Krueger
Le FREAK SHOW Horror Film Festival est le plus grand et le plus long festival de films d'horreur de l'État de Floride. Situé dans un véritable cinéma, pas dans une salle de congrès !
FREAKO the Clown vous souhaite la bienvenue pour être flippant avec nous ! Nous sommes la maison du très convoité « FREAKY AWARD ».
Célébrez et soutenez l'art de l'horreur indépendante ! Ce festival international de films d'horreur est né de Robert J. Massetti, propriétaire des studios FEAR FILM. En tant que cinéaste d'horreur indépendant vétéran, Robert voulait créer un festival de cinéma qui célèbre le cinéaste d'horreur indépendant en donnant à l'artiste un forum pour montrer son travail.
Le festival est une vitrine de certains des cinéastes d'horreur les plus talentueux et les plus émergeants au monde et s'efforce d'aider les cinéastes à atteindre leurs objectifs avec leurs films. Il s'agit d'un festival à ne pas manquer pour s'amuser et exposer.
Le Festival projette des films au tout nouveau EPIC THEATERS de Lee Vista ! Le théâtre dispose de sièges inclinables électriques, d'une projection ultramoderne, d'un Dolby Sound, de sièges réservés, ainsi que d'un bar à bière et à vin dans le hall ! Situé à seulement quelques minutes de l'aéroport international d'Orlando, avec des hôtels, restaurants et bars, tous accessibles à pied. Faire du FREAK SHOW Horror Film Festival l'un des meilleurs festivals au monde !
L'exposition Kine est un projet à but non lucratif produit indépendamment. Aucun prix ou récompense n'est décerné ; l'objectif de l'exposition est d'ouvrir des espaces culturels, des ciné-clubs, etc., afin que le court métrage ait des écrans d'exposition au-delà de la concurrence dans les festivals permettant l'accès au public qui n'a pas encore approché le travail de tous ceux qui se consacrent à la tâche cinématographique de raconter des histoires courtes.
Le cinéma transmet des idées, des sentiments et des émotions, KINÉ pense que les courts métrages ne sont pas faits pour gagner des prix ou une reconnaissance, les courts métrages sont faits pour raconter des histoires extraordinaires que nous vivons au jour le jour, même en ce moment, vous pouvez en vivre une.
Objectifs :
Projeter des courts métrages qui, dans la plupart des cas, ne sont vus que dans les compétitions de festivals.
Création de public.
Encourager et promouvoir la production de courts métrages réalisés dans la ville de Puebla, au Mexique.
Promouvoir les lieux culturels locaux.
The "Tels Quels Festival" will be run by the non-profit-making association "Tels Quels" in Brussels on October 2024.
The Tels Quels Festival is an event aimed at the general public, designed to promote and spread the LGBT (lesbian, gay, bisexual and transgendered) Culture. In this framework, a LGBT Short Film Contest is being held.
Le NoWHERE Film Festival (ci-après dénommé NWHFF) vise à expérimenter de nouveaux genres artistiques à travers une rencontre entre les arts de la scène et les arts visuels et un festival qui présente des créations vidéo variées et expérimentales et présente un système créatif durable.
Le 9e festival international d'animation d'Ajayu est un événement culturel organisé par les studios Sapa Inti et l'Association cinématographique d'Ajayu. Pour la neuvième année consécutive, il s'agit du seul festival d'animation au Pérou, proposant des activités cinématographiques et éducatives hybrides depuis le point culminant des hauts plateaux péruviens jusqu'au monde entier.
Cet événement, qui comprend également diverses activités culturelles, est devenu au fil des ans un événement crucial pour l'industrie de l'animation dans notre pays, promouvant également l'industrie culturelle et touristique dans la région sud du Pérou. De plus, grâce à nos activités en présentiel, nous visons à stimuler le tourisme dans notre région en créant un itinéraire touristique axé sur la culture et l'histoire.
Le festival de cette année aura lieu du 2 au 5 octobre 2024, renouvelant ainsi notre engagement à mettre en valeur l'expression artistique de l'animation.
Parmi les participants figurent des artistes du domaine de l'audiovisuel animé et d'autres disciplines, de la région de Puno, du Pérou et de divers pays du monde, qui, par leur expression, font de chaque édition une expérience andine contemporaine.
Chers étudiants, cinéastes et cinéphiles,
Nous sommes ravis de vous annoncer la quatorzième édition de FICU LANTERNA !
Cette année marque le début d'un voyage qui va au-delà de la simple projection d'images ; nous voulons plonger encore plus profondément, en explorant ce qui se trouve au-delà de l'écran.
Le thème de cette année, *Beyond the Screen*, vise à mettre l'accent sur les émotions, les sensations et les liens qu'évoque le cinéma, en mettant également en lumière les aspects des projections de films que nous ne voyons souvent pas. Nous voulons démontrer que le cinéma ne se limite pas au visuel ; c'est une véritable expérience qui transcende les limites de l'écran.
Le cinéma est un art qui peut toucher à la fois l'esprit et le cœur des gens, en accordant de l'importance non seulement à ce qui peut être vu, mais aussi à ce qui peut être ressenti.
Le cinéma est un langage universel qui communique avec tout le monde, quelles que soient les barrières culturelles, linguistiques ou sociales. C'est un média si puissant qu'il nous permet d'explorer la complexité de l'être humain dans toutes ses merveilles. Avec cette édition, nous voulons célébrer son pouvoir d'aller au-delà de la surface et d'explorer les émotions humaines.
Nous vous invitons à participer à cette édition du festival, à partager votre vision et à participer à un événement qui continue de transformer notre façon de vivre le cinéma.
C'est avec beaucoup de gratitude et d'enthousiasme que nous vous attendons à FICU LANTERNA 2024, pour découvrir ensemble ce qui se cache au-delà de l'écran.
Meilleurs voeux,
Charlotte de Pompéis
Chef du comité d'appel à candidatures
Depuis 2009, le Puerto Rico Queer Filmfest est le premier et le plus important festival à thème LGBTQ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, queer) de la région des Caraïbes. Nous recherchons des films du monde entier qui seront projetés lors de la douzième édition du Festival en mai 2024, ainsi que des projections spéciales.
Le New York Shorts International Film Festival propose plus de 340 courts métrages, des événements spéciaux, des conférences, des rétrospectives et des hommages avec des invités d'honneur, faisant de New York Shorts l'une des meilleures expositions de courts métrages en Amérique du Nord.
Le New York Shorts International Film Festival, qui en est à sa 13e édition, est le plus grand festival de courts métrages de la côte Est. Une organisation à but non lucratif qui offre une vitrine aux cinéastes émergents du monde entier.
New York Shorts est un festival de films qualificatif pour les Canadian Screen Awards, présentés par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision. Nous sommes le seul festival de courts métrages de New York à figurer sur la liste des festivals éligibles aux Canadian Screen Awards.
Le festival est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes qui sont devenus nominés aux Oscars®.
Les sélections de films précédentes incluent :
Duo de Lyuwei Chen aux Student Academy Award® 2023, lauréat du prix New York Shorts du meilleur documentaire
Court-métrage d'action en direct nominé aux Oscars® 2023, The Red Suitcase de Cyrus Neshvad, lauréat du prix New York Shorts du « meilleur film international »
Documentaire primé aux Oscars® en 2022, court métrage The Queen of Basketball de Ben Proudfoot
Le court-métrage « The Neighbors » Window, lauréat d'un OSCAR® 2020, de Marshall Curry, lauréat du New York Shorts « Best of Fest »
Sujet du court métrage documentaire nominé aux Oscars® 2020 The New York Times Op-Docs « Walk Run Cha-Cha » de Laura Nix et Colette Sandstedt
Court-métrage d'animation « Animal Behaviour », nominé aux Oscars 2019 par Alison Snowden et David Fine
NOMINÉ AUX OSCARS® 2015, « The Dam Keeper » de Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Le film « A World for Raúl » de Mauro Mueller 2013 remporte le prix du meilleur film dramatique pour un court métrage de New York
NOMINÉ AUX OSCARS® ET AUX BAFTA 2012 pour le meilleur court métrage d'animation « A Morning Stroll » de Grant Orchard et Sue Goffe
2012 La première mondiale de « Derek » de Ricky Gervais remporte le prix de la meilleure comédie de New York Shorts et est devenue une émission de télévision britannique populaire reprise par Netflix.
Le New York Shorts International Film Festival est l'une des plus grandes vitrines de courts métrages en Amérique du Nord et une plateforme idéale pour les cinéastes qui souhaitent projeter leurs films et se faire connaître à New York.
Les événements de New York Shorts incluent des réceptions, ainsi que des ateliers réunissant des experts de l'industrie et des professionnels du cinéma de haut niveau partageant leurs conseils pratiques aux cinéastes participants.
Événements sectoriels 2023
Pleins feux sur un maître de l'industrie avec Jon Amiel, réalisateur nominé aux BAFTA
Pleins feux sur un maître de l'industrie avec le producteur Andrew Carlberg, lauréat d'un Oscar®
Coup de projecteur sur le secteur du court-métrage avec le réalisateur Chris Overton, lauréat d'un Oscar®
Événements de l'industrie 2022
Hommage au légendaire réalisateur Bob Giraldi
Projection de George R.R. Martin's (créateur de Game of Thrones)
Beyond The Screen avec Ben Proudfoot (réalisateur de documentaires oscarisé®)
Rétrospective cinématographique Kim Magnusson (productrice/réalisatrice de sept nominations aux Oscars® et de deux Oscars)
Film hommage à la directrice de la photographie Halyna Hutchins
New York Shorts estime que le cinéma de courte durée et ses cinéastes devraient avoir leur propre festival de films à New York, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée aux longs métrages.
Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire destinée à un public enthousiaste dans l'enclave cinématographique animée de New York.
Depuis 1995, le Victoria Film Festival (VFF) présente les meilleurs longs métrages, documentaires et courts métrages canadiens et internationaux à Victoria et sur l'île de Vancouver dans le cadre d'une célébration de dix jours consacrée au cinéma. Cette année marque notre 30e festival ! Éclectique et inspirant, le festival accueille un large éventail de réalisateurs, de producteurs, de distributeurs et de programmateurs en tant qu'invités et participants. Avec un héritage continu d'ateliers, d'installations, de salons pour les cinéastes et du gala d'ouverture, la célébration du cinéma et des cinéastes de cette année aura lieu dans la capitale de la Colombie-Britannique du 2 au 11 février 2024 !
Cette fois, pour présenter sur la scène colombienne toutes les productions et expériences qui ont déjà marqué l'Amérique latine avec des résultats remarquables et réussis, car elles sont de plus en plus recherchées et reconnues par le public.
Quelle est la mission ?
Devenir l'une des principales plateformes de promotion, de circulation, d'exposition et de distribution d'œuvres audiovisuelles d'horreur, de suspense et/ou de science-fiction dans le pays dans le but de faire connaître et de soutenir des productions de qualité afin de promouvoir l'évolution du cinéma, en favorisant le développement de l'industrie et pour projeter des films de ce type à grande échelle.
Dans l'esprit d'échange qui caractérise l'univers latino-américain, le Festival du film d'horreur de Bogotá sera l'occasion de rencontrer les professionnels du secteur et leur public, un public vivant et avide de recherches qui l'amènent à transcender l'être humain.
Quelle est la vision du festival ?
Le Festival du film d'horreur de Bogotá est un événement culturel qui vise à créer un espace où vous pourrez vivre ensemble, partager et diffuser le meilleur des genres cinématographiques tels que l'horreur, le suspense et/ou la science-fiction, l'Amérique latine et le monde. Les amateurs de ce type de cinéma, en plus d'être spectateurs, auront l'occasion de participer à différentes dynamiques, projections, conférences, ateliers et bien plus encore.
