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TAXCO Mexico, ville lumineuse et ville magique, l'un des lieux les plus impressionnants au monde, vous invite à la 10e ÉDITION DU TAXCO FILM FEST.
La compétition de courts métrages PANIC A ESTRADA est une initiative promue par le département de la culture du conseil municipal d'A Estrada (Pontevedra) et l'école municipale des arts de la scène d'A Estrada, dans le cadre des activités prévues pour le festival du film d'horreur PANIC.
Pour participer, envoyez votre (s) court (s) film (s) de 2min20 sur le thème « UN JEU » avant le 17 février 2021 à midi.
L'Indy Film Fest a été fondé en 2004 pour célébrer l'art du cinéma et créer une expérience partagée autour du cinéma à Indianapolis. Nous sommes un festival international de films indépendants à but non lucratif qui propose à la fois des longs métrages et des courts métrages. Notre personnel entièrement bénévole s'efforce de proposer les meilleurs films que l'industrie a à offrir à notre communauté, que ce soit au pays ou à l'étranger. Nos programmateurs visent à encourager de nouveaux talents et à aider les cinéastes à entrer en contact avec l'industrie mondiale. Nous nous consacrons également à l'éducation et au développement du public pour le cinéma international et indépendant à Indy, en projetant le type d'œuvres innovantes et visionnaires qui ne sont pas normalement distribuées dans cette région.
L'Indy Film Fest recherche les meilleurs longs et courts métrages indépendants, peu importe leur catégorie ou leur genre, notamment : action réelle, animation, drame, comédie, récit, documentaire, horreur, science-fiction et expérimental. Notre festival annuel, d'une durée de plus de 10 jours, propose généralement environ 25 longs métrages et 100 courts métrages, dont plus de 90 % proviennent d'inscriptions.
En constante évolution et adaptation, l'Indy Film Fest a débuté sous la forme d'un festival international du film d'Indianapolis de trois jours en 2004. Nous avons rapidement adopté notre format actuel de 10 jours en 2006, reporté nos festivités à l'été 2009, changé notre nom pour Indy Film Fest en 2014 et, depuis 2018, nous sommes rentrés chez nous dans notre calendrier printanier initial. En raison de la COVID-19, nos festivals de 2020 et 2021 étaient principalement virtuels et nos festivals de 2022 à 2024 étaient des festivals hybrides de 5 jours, suivis d'une disponibilité virtuelle et se terminant par des projections en personne primées le dernier week-end. Ce format est notre objectif pour le festival 2025 et, avant que les décisions de sélection ne soient prises, les cinéastes seront informés de tout changement de date ou de format et auront la possibilité de demander que leurs frais d'inscription soient appliqués à un futur festival si ces changements ne sont pas acceptables.
Les anciens élèves de l'Indy Film Fest (et du Festival international du film d'Indianapolis) peuvent bénéficier d'un nombre raisonnable d'inscriptions gratuites. Les films ayant des liens importants avec l'Indiana sont éligibles à des frais d'inscription considérablement réduits. Les exemples d'éligibilité incluent le fait que le réalisateur ou le scénariste soit actuellement résident ou natif de l'Indiana, ou que le film soit principalement tourné dans l'Indiana. Veuillez contacter submissions@indyfilmfest.org pour savoir si vous êtes éligible à l'une de ces opportunités.
Kalakari est un événement exclusif de l'INDE pour les futurs artistes et penseurs,
Une fonction de prix et d'exposition kalakri sont des ONG HANDS HELING et est le plus prestigieux prix pour l'animation, effets visuels, segment de la photographie à travers le sous-continent indien et au-delà. kalakari par Rishi Nikam événement a grandi de force en force et est devenu un tremplin pour mettre en valeur les talents.
Le festival Kalakari est de 2 jours
Jour 1, vous découvrirez un bon artiste musical avec une séance de cinéastes et un déjeuner d'interaction avec un autre cinéaste.
Day2 Primes. explorer quelques bonnes couleurs de l'Inde.
Les prix sont ouverts aux étudiants, aux professionnels et aux studios du monde entier.
Tous les films seront présentés par un directeur du Festival.
Temps de questions-réponses dédié aux cinéastes en visite à leur projection.
LE MEILLEUR DE LA CHANCE
shree gajanan
Leonid Khromov International Film Festival (LKIFF) a été fondé en 2020 par le producteur et entrepreneur Leonid Khromov. LKIFF est une plateforme indépendante pour le cinéma international, où débutants et cinéastes expérimentés peuvent présenter leurs films à la communauté internationale.
Le jury LKIFF est composé de personnes créatives et dynamiques qui sont des professionnels dans leur domaine (acteurs, producteurs, réalisateurs, critiques de cinéma, etc.). Les longs métrages et les courts métrages sont acceptés pour participer au festival.
DATE ET LIEU
La 28ème édition du Festival Européen du Court Métrage de Bordeaux aura lieu du 27 au 28 mars 2024. Les soirées de projection se dérouleront au cinéma UGC Ciné-Cité Bordeaux.
OBJECTIFS
Le Festival Européen du Court Métrage a pour but de promouvoir un format cinématographique peu connu auprès du public de la région Nouvelle-Aquitaine. Il facilite l’accès au 7ème art à un large public de tout âge. Il favorise également la découverte de réalisateurs talentueux venant de toute l’Europe. Il permet une certaine reconnaissance des œuvres d’amateurs comme de professionnels, portée par le jury du festival.
Le Brussels Short Film Festival est une manifestation destinée au public et aux professionnel·le·s du cinéma, ayant pour but la promotion et la diffusion des courts métrages.
Depuis 2018, le lauréat du Grand Prix de la compétition internationale est considéré en pré-sélection pour les Oscars® dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction/d’animation à condition que le film soit conforme aux règles de l'Académie.
Le cinéma est une forme artistique qui a besoin d’être nourrie et défiée en même temps et ÉCU - le Festival Européen de Film Indépendant – fournit l’arène parfaite pour les réalisateurs indé d’exprimer la narration cinématographique authentique dans les moyens les plus captivants.
Comme un des festivals de film indépendant vraiment remarquable du monde, ÉCU encourage l’innovation et la créativité et permit les réalisateurs en compétition de présenter leurs films aux spectateurs qui apprécient et adorent le cinéma indépendant. Les réalisateurs qui sont choisis pour la Sélection Officielle d’ÉCU joignent une communauté des créatifs qui repoussent les frontières de cinéma indé.
"C'est toujours une joie absolue de présenter son travail à l'ECU. L'équipe est fantastiquement serviable, le jury extrêmement compétent, et la sélection de la plus haute qualité. Je recommande la participation à tous ceux qui aiment le cinéma indépendant !" - Celina Liesegang, productrice de Viscera : Autopsy of a (non)human body, sélection officielle ÉCU 2022
"C'est toujours un plaisir de présenter nos films à ÉCU, notamment cette année avec notre court-métrage primé "Useless" ! La communication a été excellente tout au long du processus et nos cinéastes sont très heureux de faire partie de cette compétition. On se revoit l'année prochaine avec de nouveaux projets !" - Marta Salvador Tato, distributrice de USELESS, le lauréat du prix du meilleur court métrage dramatique indépendant européen 2022.
ÉCU ouvrait la voie au film indépendant depuis 2006 et l’étendue de sa présence a grandi à une échelle globale, et le festival est souvent considéré comme l’équivalent de Sundance, un honneur qu’on ne prend pas à la légère.
Le Printemps n’est qu’une période fabuleux pour Paris, mais une période formidable parce que c’est le moment où on présente environ un cent des meilleurs films indépendants du monde. Bien qu’ÉCU mette l’accent sur le talent européen, il reconnaît aussi le génie de réalisateurs internationaux au moyen de plusieurs catégories alloués aux films non européens.
Le festival prochain d’ÉCU, la 18eme édition, aura lieu le 19-21 Avril 2024, à Paris, en France.
ÉCU n’est que la projection d’une liste fantastique de films durant son événement de trois journées à Paris en Avril. Il y a aussi des ateliers professionnels menés par des spécialistes de l’industrie, des séances de questions-réponses avec les réalisateurs présents après chaque session de projection et de l’opportunité de se faire les relations avec des réalisateurs ensemble, des producteurs, des agents, de représentants de l’industrie, des acheteurs potentiels et bien sûr, les cinéphiles. À ÉCU, il y a une discussion continue de célébrer et critiquer le meilleur de cinéma indé d’aujourd’hui.
Quoi que l’évènement principal d’ÉCU soit le festival de trois journées chaque printemps à Paris, il y a plus ! Grace à plus de 50 nos organisations partenaires, nos centres de film, nos commissions filmiques, chaque année ÉCU va une tournée mondial qui s’appelle ÉCU-On-the-Road, qui donnent l’occasion des films primés (et beaucoup des films de la Sélection Officielle) d’être projeté à un public globale plus variés. En 2016 – 2023, ÉCU-On-the-Road a présenté les films dans plus de 80 pays autour du monde durant les petits festivals spéciaux d’ÉCU, des festivals partenaires, des instituts culturels et des écoles de film, incluant un festival spécial incroyable de sept journées à Sao Paulo, Brasil. L’événement était possible grâce au soutien de Caixa Cultural, São Paulo et était une réussite énorme. ÉCU a organisé des événements spéciaux à Berlin (Allemagne), Cannes (France) et a fait partie de festivals en Liban, Italie, Russie, États-Unis, Romanie, Autriche, Danemark et d’autres pays. Cela promeut les réalisateurs d’ÉCU aux audiences qu’ils n’aient jamais contactés.
Depuis son lancement en 2006, ÉCU a aidé littéralement les carrières des centaines de réalisateurs indépendants, acteurs, DPs, monteurs, scénaristes et il est honoré d’être fermement établi comme un des festivals éminents de films indé.
Surtout, on est fier d’être un festival de réalisateurs !
En avant ! Joignez-vous à nous pour cette enquête décennale sur l'excellence de la science-fiction.
C'est une célébration de l'ancien et du nouveau. En tant que l'un des plus anciens festivals de science-fiction, nous vous présenterons une sélection d'idées et d'histoires inédites. Il y a beaucoup de planification et de travail à faire. Nous sommes ouverts aux participants du monde entier qui souhaitent se joindre à nous dans la magnifique ville de Miami, en Floride.
L'objectif de SciFi Miami est de présenter le meilleur de la science-fiction, de la fantasy, de la comédie et d'autres films à thème imaginaire du monde entier. Cette célébration a lieu dans la mégalopole branchée et de plus en plus mondiale de Miami, en Floride. Notre environnement créatif et inspirant est idéal pour explorer des films qui réfléchissent aux possibilités infinies qu'offre notre multivers.
Il y aura des ateliers, des panels et des conférences. En plus de cette neuvième saison, le Film Market sera disponible. Nous avons invité les distributeurs à entrer en contact avec des cinéastes.
Les notifications commencent généralement une semaine après la dernière date de inscription. Alors achetez vos billets tôt, informez vos amis et préparez-vous à découvrir le meilleur contenu original pour atteindre le sud de la Floride.
L'Europe autour de l'Europe - Le Festival du film européen de Paris se tiendra du 3 au 16 avril 2024 à Paris et en Île-de-France.
Sa sélection présente des films d'auteur et d'auteur produits par les pays de la Grande Europe (membres du Conseil de l'Europe) et met l'accent sur les liens entre les cinéastes européens classiques et les nouveaux talents du cinéma contemporain. L'un des principaux objectifs du festival est de renforcer le réseau de l'industrie audiovisuelle créative en Europe.
Outre des projections et des questions-réponses avec des cinéastes, le Festival propose des masterclasses publiques et des tables rondes avec des invités prestigieux venus d'Europe.
L'Europe autour de l'Europe est l'endroit où le nouveau film européen rencontre le cinéma européen qui défend des valeurs.
Amis ! Nous vous attendons ! Vous pouvez influencer tout le cours de notre festival.
Le vote de trois jurés indépendants dans la salle ! Le jury des cinéastes contre la presse et le public !
NOTRE FESTIVAL HORS DE LA POLITIQUE
Il relie les gens, leur cœur aimable et leur créativité. Le premier festival a eu lieu en 2018 à Moscou, Russie, 2019 - dans la capitale de la Biélorussie, Minsk, mars 2021 - à Moscou et Podolsk.
ORGANISATEUR DU FESTIVAL
Le festival est organisé par la maison d'édition Vyatkin. Nous publions des livres dans des reliures en cadeau d'auteur et en cuir faites à la main, réalisons des documentaires, des courts métrages et des vidéos de présentation. La maison d'édition est membre permanent d'expositions, de festivals et de forums internationaux et russes. La maison d'édition participe également à l'organisation d'événements caritatifs, de séminaires psychologiques et thématiques, de rencontres avec des auteurs, des réalisateurs et des acteurs.
PRINCIPES DE BASE DU FESTIVAL
Notre festival sélectionne des films basés sur le principe du duel, comme dans le sport. Les films doivent passer par plusieurs étapes : la sélection officielle, la demi-finale et la finale. La finale se déroule sous la forme d'un duel de combat, évalué directement dans la salle par les cinéastes, le public et la presse.
Le but du festival est d'encourager les jeunes cinéastes à faire de nouveaux films, à apprécier leur créativité et à initier les cinéastes à la culture et à la vie du monde. Nous acceptons des films de tous genres du monde entier et donnons aux nouveaux cinéastes la possibilité d'évaluer leurs films et de rivaliser avec d'autres cinéastes célèbres. Ce sont des films faits à partir du cœur et pour des gens de tous genres qui nient l'agression et la guerre.
Chaque film qui passe la sélection officielle recevra des lauriers. Et à la fin du festival, bien sûr, un buffet et une séance photo.
ÉVÉNEMENTS PENDANT LE FESTIVAL
Les projections finales
Projections de « une seule session » meilleurs films non sortis en loyer
Pitching de projets cinématographiques
Un concours de script en russe
Ateliers et table ronde pour les cinéastes
Programme d'excursion
Action interactive
Programme pour enfants
Programme de présentation spéciale
Concert de gala et remise des lauréats
Séance photo avec les gagnants et les stars
Furshet
Familiarité avec le festival :
Le Festival NORGS est l'occasion de présenter le travail de cinéastes indépendants, d'écrivains, de photographes, de musiciens et d'artistes du monde entier pour se présenter au monde entier.
Déclaration du festival :
Les indépendants ont toujours été les fondateurs de différents styles et techniques.
Objectifs du festival :
Respect des droits humains et examen des problèmes et problèmes des femmes.
Comment tenir :
La cérémonie de clôture de la section internationale aura lieu virtuellement et la cérémonie de clôture de la section iranienne se tiendra en personne. Si la situation est défavorable en raison de la maladie de Corona, la cérémonie de clôture de la paroisse iranienne aura lieu virtuellement.
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
Le projet Madeira Fantastic FilmFest est la diffusion et la diffusion de la culture cinématographique d'horreur et de genre fantastique à Madère afin de transmettre, visuellement, à travers différents types d'art, de culture et de nature de la région.
Au Festival du film social de la Villa de Orgaz, nous sommes heureux de vous annoncer que nous allons commencer notre première édition dans la ville d'Orgaz (Tolède), donnant forme à notre illusion de pouvoir rapprocher la culture de l'Espagne vidée, et de pouvoir donner pour faire connaissance avec ces jeunes réalisateurs et acteurs.
Le festival aura lieu le dernier week-end de février, avec deux jours de visionnage et le dernier jour, la cérémonie de remise des prix et le gala de clôture à l'Auditorium de la ville.
La 53e édition du Sehsüchte International Student Film Festival, l'un des plus grands festivals de films pour jeunes cinéastes en Europe, aura lieu du 25 au 28 avril 2024 à Potsdam. Il offre aux cinéastes émergents du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leurs œuvres à un large public et d'entrer en contact avec l'industrie. Fondé dans les années 1970 pour servir de vitrine aux jeunes cinéastes de la RDA, Sehsüchte s'est imposé au fil des décennies comme un festival d'importance internationale et fait désormais partie intégrante du paysage culturel de Berlin et du Brandebourg.
Sehsüchte se définit comme un lieu de rencontre et de créativité, comme un événement de diversité culturelle et une célébration du cinéma, aujourd'hui comme demain. Le festival est entièrement planifié, organisé et mis en œuvre par les étudiants de la Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. La connexion directe avec la célèbre université de cinéma permet un échange unique entre les jeunes talents, les professionnels des médias et le monde universitaire.
comprendre:debout
Dans sa 53e édition, Sehsüchte est dédié à une nouvelle génération de cinéastes évoluant dans une culture cinématographique transitionnelle. Au cœur de Potsdam, une ville riche en traditions cinématographiques, le festival sert de plateforme pour présenter des œuvres curieuses et courageuses ainsi que pour mettre en lumière les désirs, les peurs et les visions authentiques des cinéastes émergents. À une époque où non seulement le secteur culturel mais toute la réalité de la vie sont marqués par les bouleversements, nous créons un lieu de rencontre où la créativité est célébrée.
Notre programme offre un écran à des artistes locaux et internationaux, nous permet de découvrir des perspectives (non) connues à travers diverses formes d'expression cinématographiques et esthétiques, et favorise le dialogue entre les régions cinématographiques sous-représentées et établies.
Avec un campus de festival centré dans la « Schiffbauergasse », Sehsüchte ouvre un espace de réseautage et de discussion entre étudiants et experts du secteur. Nous nous considérons comme un jeune festival avec une position claire : seul un échange honnête et honnête permettra de surmonter les défis de l'industrie, de créer une prise de conscience des ressources écologiques et sociales et, surtout, de façonner une culture cinématographique ouverte. Embrassons la transformation actuelle et façonnons activement le potentiel qui en résulte, à savoir l'avenir du cinéma.
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Genre : Cinéma