C'est une fête qui combine différentes langues, plateformes et matériaux qui tournent autour du langage audiovisuel et cinématographique. Il demande des œuvres de tous horizons, mettant l'accent sur les productions communautaires urbaines, rurales et communautaires produites par des peuples latino-américains à la recherche de leur propre image et qui proposent différentes perspectives qui ne trouvent pas d'espace dans le réseau de distribution commerciale.
La compétition oblige le créateur à se inscrire au goût d'un jury, limitant dans de nombreux cas les options créatives des cinéastes dont les œuvres ne répondent pas à la logique de l'industrie cinématographique. Nous proposons donc un festival non compétitif où l'objectif, plutôt que de gagner un prix ou une reconnaissance, est de partager l'expérience de la réalisation elle-même, la recherche de l'image et la réalité qu'elle reflète.
Un parti démocratique ouvert, pluriel, qui invite toutes les réalisations souveraines à se joindre au rêve et à faire partie de la force qui constitue les regards différents, critiques et réduits au silence. Inviter les alliés nationaux et internationaux à ajouter autant de voix à cette recherche de leur propre image et de leur souveraineté audiovisuelle.
Œuvres réalisées dans les quartiers et le cinéma communautaire par de plus en plus de personnes faisant de l'audiovisuel et moins de stars de l'industrie cinématographique. Sites de projection décentralisés, pour amener l'audiovisuel là où se trouvent les gens et (re) prendre la rue pour une action culturelle publique et gratuite, par amour et non pour les affaires. Un espace de réunion, de production, de réflexion et de discussion, sur des sujets qui nous concernent et qui sont incarnés dans les films projetés et dans les ateliers qui ont lieu pendant la semaine, car nous célébrons l'audiovisuel comme une arme de lutte pour notre libre expression.
Nous vous invitons à participer à la sixième édition d'ANIMAL Film Fest, qui aura lieu les 2, 3 et 4 octobre 2025, dans un format hybride (en présentiel et en ligne) dans la ville de Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
Nous vous recommandons de lire l'appel à candidatures complet avant d'inscrire vos courts métrages. L'inscription et la participation à la 6e édition d'ANIMAL Film Fest impliquent l'acceptation pleine et entière de ce règlement.
APPEL À CANDIDATURES
ROT Movie Makers invite le grand public, ainsi que les cinéastes indépendants et professionnels, les étudiants en cinéma, en communication, en animation, en arts visuels, en multimédia et en lien avec les carrières, à participer à la sixième édition d'ANIMAL Film Fest, qui se tiendra les 2, 3 et 4 octobre 2025 à Morelia, dans le Michoacán, au Mexique.
AFF est une production de ROT Movie Makers.
Le Holland Film Festival 2026 est ouvert aux inscriptions. Le festival accepte tous les genres et styles à condition qu'ils soient courts. (30 minutes maximum)
Le Holland Short Film Festival se déroule dans la belle province de Hollande. Nous aimons les films frais, nouveaux et originaux de haute qualité.
Nous adorons les films de 5 à 10 minutes, plus c'est mieux :-)
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la région.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o avec subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISEXUALES, TRANS E INTERSEX.
Le shnit worldwide shortsfestival est une plateforme de premier plan pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Ce festival est un événement transnational unique organisé simultanément dans dix villes sur les cinq continents. Le festival comprend trois segments principaux :
▪ shnit PLAYGROUNDS* | En cours jusqu'au 31 août 2025
▪ shnit EXPANDED | En cours jusqu'au 30 septembre 2025
▪ shnit FINALE | Amsterdam — 30 septembre 2025
Le gagnant de la COMPÉTITION MONDIALE, ainsi que les films nominés par le public lors de la COMPÉTITION MONDIALE ET INTERNATIONALE, seront éligibles pour participer aux Oscars® 2026 conformément aux règles de la 98e cérémonie des Academy Awards® [sortie cinématographique].
Au cours des vingt-trois dernières années, shnit est devenu un grand festival international de courts métrages, se réinventant continuellement. À l'origine une initiative locale, il s'agit désormais d'un événement mondial qui met en relation et inspire les cinéastes et le public de différents horizons culturels. Le festival promeut la diversité, l'originalité et les échanges artistiques. Avec ses sélections cinématographiques de grande qualité, shnit attire plus de 30 000 visiteurs, ce qui en fait l'un des principaux festivals de courts métrages au monde.
shnit est une organisation à but non lucratif, coordonnée en collaboration avec les dirigeants du festival. Le festival fonctionne selon les principes d'excellence et de professionnalisme, favorisant ainsi son expansion internationale.
* TERRAINS DE JEUX prévus pour 2025
Le shnit worldwide shortsfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, le shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. Les PLAYGROUNDS prévus pour 2025 sont les suivants :
▪ Buenos Aires [Argentine]
▪ Le Caire [Égypte]
▪ Le Cap [Afrique du Sud]
▪ Goa [Inde]
▪ Hong Kong [Chine]
▪ Moscou [Russie]
▪ Sydney [Australie]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Canada]
▪ Berne [Suisse] — OUVERTURE SHNIT
▪ Amsterdam [Pays-Bas] — shnit FINALE
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
Il s'agit du 8e festival international annuel du film Wild Bunch, fondé en 2015 par le producteur Rock et Brenda-Marie Whitehead. Ce festival du film sera un événement en direct qui se tiendra au Galaxy Theatres de Tucson, en Arizona, du 26 au 29 octobre 2023 ! Il existe également une version virtuelle de TWBFF. Détails sur www.thewildbunchfilmfestival.com Lorsque vous soumettez vos films et s'ils sont sélectionnés, ils seront automatiquement disponibles en version virtuelle ainsi qu'en version live.
Le Wild Bunch Film Festival est un événement compétitif destiné aux cinéastes, scénaristes, auteurs, designers, artistes, photographes, musiciens et autres artistes émergents, dans l'espoir de les inspirer et de les encourager à poursuivre des visions artistiques courageuses et audacieuses dans le genre occidental, le sous-genre occidental et, maintenant, avec de NOUVELLES des catégories telles que des scénarios et des manuscrits pour « tous les genres » également !
Les sous-genres occidentaux de films, de scénarios et de manuscrits de romans peuvent inclure les westerns classiques, les westerns acidulés, les westerns charro, cabrito ou chili, les westerns comiques, les westerns contemporains ou modernes, les westerns électriques, les euro-westerns, les westerns fantastiques, les westerns de Floride, les westerns d'horreur, les westerns au curry et les westerns indo Westerns, westerns d'arts martiaux ou westerns de Wuxia, westerns à la tarte à la viande, westerns du nord-ouest, westerns orientaux, westerns révisionnistes, westerns de science-fiction, westerns spatiaux, westerns spaghetti, westerns étranges, etc. Plus de détails sur les sous-genres sur http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Notre espoir est d'attirer des cinéastes, des scénaristes, des auteurs, des photographes, des artistes de haut niveau et novices, etc. Les participants au festival profiteront d'un large éventail d'expériences artistiques à travers des films occidentaux et des personnages animés par l'esprit authentique et brut du cinéma indépendant.
Le festival est connu pour avoir embrassé le cœur et l'esprit des films de genre occidentaux indépendants et des différentes catégories de tous les genres !
Détails et billets vendus sur le site officiel à mesure que nous nous rapprochons ! Les billets sont également vendus à la porte, les jours des événements, si disponibles. Nous prévoyons une vente complète !
Pour plus de détails, rendez-vous sur http://www.thewildbunchfilmfestival.com et abonnez-vous à notre newsletter sur http://eepurl.com/b-T03X pour rester informé !
Le South African HorrorFest est le premier (et presque le seul) événement de ce type sur le continent. Il propose un éventail passionnant de longs et courts métrages du monde entier au public, qui n'aurait pas pu voir ces productions indépendantes sur le territoire autrement. 2025 est notre 21e édition !
Le festival en présentiel pourrait envisager d'inclure à nouveau un élément virtuel en ligne d'ici 2025, alors consultez nos réseaux sociaux pour les mises à jour.
Accédez à tous nos liens sur https://linktr.ee/SAhorrorfest
et rejoignez/subscribe/follow pour rester au courant.
Tous les supports et styles de films sont acceptés, à condition qu'ils contiennent des éléments d'horreur, de détente, de terreur, de monstres, etc.
Par exemple, une comédie animée de science-fiction avec des monstres sera acceptée.
En raison de la nature indépendante de l'événement, les frais de projection ne peuvent malheureusement pas être proposés.
« Connecter et inspirer les communautés à travers des histoires d'Asiatiques américains et insulaires du Pacifique de la Silicon Valley et de l'Amérique »
« Le Silicon Valley Asian American Pacific Film Festival offre une plate-forme pour l'art de raconter des histoires sur les insulaires de l'Asie et du Pacifique à travers l'optique de l'expérience américaine, l'imaginable et l'inimaginable reliant nos vies et nos communautés à travers des mots écrits, des chansons et des performances. »
Le festival de cette année aura lieu du 24 au 26 octobre 2020 au CineArts Theater à Santana Row, San Jose.
Bienvenue au New York True Venture Film Festival, un événement dédié à l'autonomisation du cinéma indépendant.
NYTVFF est un festival de cinéma basé à New York qui partage le dévouement et la passion d'apporter au grand écran des courts et longs métrages indépendants. Nous croyons qu'en donnant l'opportunité aux nouvelles idées de créateurs intelligents et uniques, nous donnerions au public la chance d'apprécier leur art.
La projection du New York True Venture Film Festival aura lieu les 3 et 4 septembre, où le festival présentera des films primés.
La cérémonie de remise des prix du tapis rouge et le spectacle de performance se termineront le 5 septembre.
Veuillez noter que les cinéastes présents ont la première priorité dans le calendrier de projection du film. Nous sommes un festival de projection et un festival soutenu par les cinéastes. Il n'y a pas de comps gratuits. Les cinéastes présents auront une Q & R après leur projection.
L'International Alternative Media Film Festival (FICMA) promeut et diffuse la création de films et de projets audiovisuels utilisant de nouveaux récits numériques et des technologies de rupture, créés à l'aide de divers appareils tels que les smartphones, les appareils photo reflex numériques, les caméras GoPro, les appareils photo Blackmagic Pocket, les drones, etc. Il utilise des technologies telles que la réalité virtuelle, l'animation numérique et l'intelligence artificielle, entre autres, et propose des supports d'exposition tels que la projection, les casques VR et les plateformes de streaming.
Cette année, avec notre dixième édition, nous célébrerons les différentes formes et techniques d'expression cinématographique que nous avons présentées au public au cours des 10 dernières années, tout en incorporant de nouveaux projets qui façonnent l'avenir de l'audiovisuel.
La FICMA aura lieu du 26 novembre au 5 décembre 2025 à Mexico.
L'INSCRIPTION ET LA PARTICIPATION À UN FILM OU À UN PROJET NÉCESSITENT L'ACCEPTATION COMPLÈTE DES TERMES, CONDITIONS ET RÈGLES DU FESTIVAL SANS AUCUNE EXCEPTION.
Créé en 1985, le Festival du film de Varsovie a rejoint en 2009 le groupe d'événements d'élite reconnus par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (www.fiapf.org) comme festivals internationaux de films non spécialisés, à côté de Cannes, Venise, Berlin, Locarno, Saint-Sébastien, Karlovy Vary, Tokyo, Mar del Plata, Shanghai, Le Caire, Fajr, Goa et Tallinn.
Le programme du WFF se distingue des autres festivals, tout comme Varsovie se distingue des autres villes. Lorsque nous choisissons les films, nous nous souvenons toujours de notre public : les Varsoviens natifs, ceux qui travaillent ou étudient à Varsovie, et ceux qui sont restés en ville pendant une courte période, par exemple uniquement pour le Festival.
Nous faisons de notre mieux pour que notre public connaisse le plus rapidement possible les tendances les plus récentes et les plus intéressantes du cinéma mondial. De cette façon, le public du WFF, qui est généralement le premier venu en Pologne, a pu découvrir le cinéma indépendant américain ainsi que le cinéma asiatique, latino-américain, iranien, russe et roumain. Certains des plus grands réalisateurs, tels que Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson et des centaines d'autres, étaient généralement invités par le WFF avant d'atteindre le sommet.
Nous élargissons la partie professionnelle du WFF depuis plus de quinze ans. Nous sommes conscients que les festivals de films font partie du mécanisme géant qu'est l'industrie cinématographique mondiale. Nous faisons de notre mieux pour que le monde entier prenne note des films polonais, qu'ils soient projetés dans les principaux festivals et qu'ils trouvent leur place dans la distribution internationale.
Nous avons commencé modestement, en 2000, par des projections de nouveaux projets polonais devant à peine une douzaine d'invités étrangers. Cinq ans plus tard, nous avons organisé pour la première fois le CentEast Market : un lieu de rencontre pour les professionnels intéressés par les films d'Europe de l'Est, décrit par The Hollywood Reporter comme « l'événement incontournable ». De 2009 à 2016, avec notre partenaire russe TVINDIE, nous avons présenté, à Varsovie et à Moscou, des films qui sont encore en cours de réalisation mais auxquels nous voulons intéresser les agents de vente et les distributeurs. Nous avons organisé des présentations similaires au marché du film de Pékin de 2013 à 2016, avec notre partenaire chinois Film Factory, sous le nom de China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Bendita Tú est un festival international de courts métrages qui promeut le cinéma expérimental, hybride et d'essai vidéo dans une perspective sexospécifique et queer. Basé en Argentine et en Espagne, le festival crée un espace de rencontre et de dialogue pour donner de la visibilité au cinéma émergent au sein d'une diversité d'identités et de territoires.
Pour sa 8e édition, le festival choisit le Land comme thème central, un concept qui ouvre la porte à de multiples significations. C'est à la fois la planète que nous habitons et le sol qui soutient la vie, ainsi qu'un réseau de relations où l'humain et le non-humain s'entrelacent dans un réseau d'interdépendance. D'un point de vue poétique et large, le Land est conçu comme un médium qui évoque les déplacements, les migrations et les diasporas, mais aussi comme un sol chargé d'odeurs, de textures et de souvenirs, où l'organique et l'inorganique se confondent. Comme l'a dit Gaston Bachelard (1994), « la Terre est une mémoire qui peut être touchée », une idée qui lui confère des résonances sensorielles et symboliques, la transformant en un espace de réinvention, de deuil et de résistance.
Le festival propose un dialogue autour des interconnexions situées en relation avec cet élément. Des visions du monde autochtones, qui considèrent le monde comme un être vivant et sacré (Shiva, 2005), aux approches contemporaines qui mettent en évidence le pouvoir du non-humain (Bennett, 2010), dans le but de réfléchir à la manière dont la Terre nous territorialise et, en même temps, nous territorialise, redéfinissant les notions d'appartenance et de maison dans un contexte marqué par de profondes transformations géologiques et atmosphériques.
Les entités considérées comme « non vivantes » (substrat, pierres, sable) apparaissent comme des acteurs fondamentaux dans les récits de déplacement. Comme le suggère Ingold (2011), « la vie ne se produit pas sur la Terre, mais dans ses plis et ses textures ». Ainsi, à travers diverses approches audiovisuelles, cette édition est une invitation à ressentir l'épaisseur de la Terre, à écouter ses multiples voix et à reconnaître que, même dans les contrées les plus éloignées, il existe des traces de vie qui nous relient à d'autres êtres et à d'autres temporalités, reconnaissant que nous faisons partie d'un flux constant de vies et de matériaux qui nous précèdent et nous succéderont.
La 8e édition proposera une sélection de courts métrages inclus dans la compétition officielle et dans la section Roots.
XXV FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LANZAROTE
Courts métrages de fiction nationaux
Courts métrages de fiction internationaux
Courts métrages d'animation
Courts documentaires
Short Canary
Shorts pour enfants
Nous annonçons le SPIFF 2022, qui aura lieu pendant 3 jours en août 2022.
Les gagnants recevront des prix en argent !
Le prix total du fonds est de 600$ !
Ne manquez pas l'occasion de projeter votre film à Saint-Pétersbourg et de gagner de l'argent !
Le Festival international du film de Saint-Pétersbourg (SPIFF) comprend :
- prix en argent, statuettes et diplômes
- le festival du film le plus revu par les cinéastes en Russie.
- uniquement des projections en direct dans les meilleurs lieux de la plus grande ville du nord du monde
SPIFF - Festival international du film de courts-métrages et d'animation, a débuté en 2017 à Saint-Pétersbourg, en Russie.
Saint-Pétersbourg (https://en.wikipedia.org/wiki/Saint_Petersburg) - l'un des plus beaux endroits du monde avec plus de 5 millions de citoyens et de nombreux amateurs de cinéma.
Notre devise : Pas de projections sur Internet - uniquement en direct !
Festival du court métrage DONOSSKINO Vol.IX
Le festival aura lieu à Donostia/San Sebastian en octobre 2025.
Le Festival international du film thaïlandais, alias ITFF, est un événement de l'industrie cinématographique de renommée internationale et un festival international du film enregistré (éligible à l'IMDb) de Thaïlande. L'événement de l'ITFF est un événement de projection de films et une exposition de l'industrie du divertissement cinématographique, fondé par S.E.G. Parallèlement aux projections d'une grande variété de films (sélection officielle), il y a des tables rondes, des opportunités de réseautage et la cérémonie de remise des prix de l'ITFF. L'ITFF réunit des professionnels de l'industrie du cinéma, de l'animation et du divertissement du monde entier pour célébrer et récompenser les meilleures productions et artistes, des talents émergents aux professionnels chevronnés.
La compétition ITFF est une compétition de films, d'animation et de vidéo destinée aux professionnels et aux amateurs de l'industrie passionnés par le cinéma et souhaitant présenter leurs œuvres et concourir pour les ITFF Awards afin d'acquérir une plus grande reconnaissance et une plus grande réputation dans l'industrie.
Les participants ont la chance de gagner un trophée et des prix à l'ITFF. La sélection des productions est effectuée par le jury de l'ITFF, qui comprend des professionnels renommés de l'industrie du cinéma et du divertissement thaïlandais et des juges invités de grands studios étrangers. Grâce à leur vaste expérience et à leurs connaissances du secteur, chaque projet soumis au concours de l'ITFF est examiné et étudié de près, récompensant la créativité et la réalisation de leur histoire quel que soit le budget de leur production. Inscrivez votre travail et emmenez-nous dans un voyage qui nous surprendra, nous choquera, nous fera fondre le cœur, nous fera rire ou nous divertira tout simplement.
X Festival de Corto Gijón
Le Festival du court métrage de Gijón voit le jour
en 2015 en tant que section parallèle au sein du
Concours national de courts métrages Aula 18
lors de l'accouchement Après la disparition de
festival emblématique : trois des programmateurs
décident de conserver leur essence en transférant
le festival à Gijón. C'est dans la deuxième édition
celui de 2016, où le festival déménage au
les centres municipaux de la ville pour organiser un festival consacré aux courts métrages et à la musique. Depuis
aux sections compétitives (section officielle,
Section des Asturies) Et aux exemples de sections
(Panorama Asturias et Mirada FICX) ont été
il y a eu des concerts qui ont donné de l'éclat au
espaces culturels de la ville et qui ont
a servi à donner le point culminant à chaque projection.
Des noms comme Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tiger and Diamond,
David Feito... confirmez le haut niveau
une comédie musicale qui anime le festival et son aspect local et régional.
En 2020, Laboral City of Culture rejoint
avec un nouvel écran à l'intérieur de CortoGijón
amplifiant ainsi les collaborations entre
toutes les entités culturelles de la région ont débuté en 2017 avec la section Mirada Ficx dans
collaboration avec le Festival du film de Gijón.
Le Festival International du Film Panafricain (FIFP) de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel.
Le FIFP a été créé et fondé par Mr. NGANGUE EBELLE Eitel Basile et par l’association NORD SUD DÉVELOPPEMENT, association agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie d’une expertise au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que pour le développement des Affaires Culturelles.
Depuis 2006, date de sa création, le DIKALO AWARDS (« message » en langue Douala-Cameroun) est décerné par un jury professionnel au meilleur long et court métrage (fiction), au meilleur long et court métrage documentaire, Dikalos de la paix, au meilleur acteur et actrice.
Le FIFP est un moment, une expérience unique où le cinéma panafricain et les cultures africaines ainsi que celles de sa diaspora à travers le monde sont à la disposition de tous. C’est une énergie exceptionnelle.
Depuis 2018, le FIFP de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon entreprendre, culture et bien-être. L’objectif est de valoriser l’économie du cinéma Panafricain.
D’ici quelques années, le marché des arts panafricains va générer des sommes considérables. « Nous sommes déjà demain ». Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière.
Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l’Africain et de sa diaspora ce qu’elle est aujourd’hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d’autres…
Le Panafricanisme est un concentré de l’universalisme. Il a toutes les lumières, celle de l’Egypte antique et celle de l’avenir du monde. En somme, la beauté en permanence.
Depuis 1996, le Festival International du Film Panafricain de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon Panafricain. Un lieu où les métiers du cinéma se déclinent. « Le cinéma à l'avantage d'être un art qui regroupe presque toutes les autres activités artistiques. On trouve dans le cinéma, la performance d'acteurs, la musique, la photo, la beauté, l'esthétique, la mode, le livre...»
Notre objectif est de valoriser l'économie du cinéma Panafricain. Le marché des arts panafricains est dans une phase de croissance. Nous misons sur l'avenir. Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière. Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l'Africain et de sa diaspora ce qu'elle est aujourd'hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d'autres... Le Panafricanisme est un concentré de l'universalisme. Il a toutes les lumières, celle de Égypte antique et celle de l'avenir du monde.
En somme, la beauté en permanence.
Le Festival International du Film PanAfricain de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel. Le Festival bénéficie depuis 2012, d'un atout inestimable en la personne de son Égérie : La Splendide Tetchena Ayana BELLANGE (affiche du Festival) qui symbolise à elle seule L'Esprit, la Beauté, l'Ethique et la Créativité panafricains. Cette canadienne de parents haïtiens, actrice, productrice et réalisatrice incarne mieux que quiconque l'idéal panafricain dans sa dimension universelle.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie par le biais du Groupe Nord-Sud Développement d’une expertise de plus de 12 ans au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que 28 ans d’expertise pour le développement des Affaires Culturelles et Sociales.
Le Festival International du Film Panafricain offre un soutien permanent au développement de vos projets et un savoir-faire dans leur accompagnement. Nous sommes au cœur de la diffusion et de la promotion des films, de le mode, de la musique, du livre.
Sawa Ethik University & Marcus Mosiah Garvey Academy est un Pôle d’Échange lors du FIFP, sous forme de séminaire (conférence et ateliers) est un Espace indispensable pour les entrepreneurs.
