India Cine Film Festival a ses racines il y a près de dix ans dans le nord de l'Inde. Le festival a été lancé à Meerut et s'est achevé avec succès à Noida avec la participation de près de 18 pays. Dans l'année 2014 le Miniboxoffice a adopté le festival officiellement de ses organisateurs et Indian Cine Film Festival sont maintenant en mouvement avec l'esprit passionné de Miniboxoffice. L'objectif de l'ICFF-21 est de donner un élan au cinéma indépendant.
L'objectif de l'ICFF est de créer une plateforme pour la rencontre, le partage et le développement de grandes idées cinématographiques. Le festival, avec des projections de films compétitifs internationaux, organise également des classes de maître et des discussions axées sur le marché du film et l'industrie. Le festival constituera un point central où les gens de l'industrie pourront partager leurs affaires et de nouvelles opportunités seront créées pour les nouveaux talents.
La 8e édition de Indian Cine Film Festival a pour but de fixer un nouveau jalon et c'est un effort de Miniboxoffice pour le rendre pertinent pour chaque participant. Avec cela, je vous souhaite la bienvenue à tous et vous vois à ICFF-21 avec votre métier cinématographique.
Le Festival du film et des arts AutoMoto est un événement qui embrasse tous les aspects incroyables de notre attachement émotionnel à toutes les choses de la conduite automobile, racontant sa riche histoire à travers l'art visuel, auditif et écrit.
L'œuvre présentée devrait être une histoire du monde de l'automobile ou de la moto racontée d'une manière cinématographique merveilleuse et incarnant les passions de notre public.
Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
Le thème de l'édition 2020 :
OtherMovie 2020 - Ecologie | Durabilité | Climat
Destruction ou distraction humaine ?
En tête dans certains domaines et en retard dans d'autres, les questions liées à l'écologie, à la durabilité et au changement climatique font également l'objet de débats en Suisse.
Pour sa neuvième édition, OtherMovie cherche à étudier ses principaux points, en partant de l'hypothèse — à réfuter pendant le festival — que peu de questions nous lient aussi intimement au monde que la production et l'élimination des déchets. Nous nous attaquerons aux préoccupations liées à la durabilité environnementale, sociale et économique. Il sera possible de comprendre comment la question est traitée dans d'autres pays, s'il existe des solutions alternatives qui pourraient également être intéressantes pour notre contexte et, inversement, quelles interventions et collaborations la Suisse met en œuvre dans d'autres domaines pour s'attaquer à ce problème.
Et plus encore : les différentes communautés étrangères vivant en Suisse ont-ils une approche différente en matière d'environnement ? La durabilité peut-elle devenir la valeur suisse qui rassemble tout le monde ?
Le Festival international des courts métrages intergénérationnels sur les personnes âgées (FICMA) est né au sein de la Fédération des associations de personnes âgées de Salamanque (FAMASA) dans le but de proposer une offre culturelle qui contribue à améliorer la qualité de vie des personnes âgées, même en cas de dépendance ou de dysfonctionnements, en les rapprochant d'une citoyenneté à part entière et en offrant le patrimoine culturel dont elles sont les protagonistes. Il est célébré chaque année entre septembre et octobre depuis 2016 dans la ville de Salamanque, en tant que rencontre de la culture intergénérationnelle
Le Festival se pose comme lieu de débat et de discours pour des questions telles que : Comment le cinéma a-t-il traité la vieillesse ? Le reflet du rôle des personnes âgées dans les relations familiales, sentimentales, émotionnelles et sociales. Les conséquences positives ou négatives du cinéma sur les stéréotypes et les croyances à l'égard des personnes âgées, même s'il traite de la même manière les hommes et les femmes.
L'importance de valoriser les relations intergénérationnelles entre les jeunes et les personnes âgées devient vitale afin de trouver des solutions pour un avenir meilleur.
OBJECTIFS
L'objectif de la FICMA est d'archiver les habitants de Salamanque afin qu'ils se rapprochent du cinéma du troisième âge. Ce festival est une occasion en or d'offrir une soirée cinéma à la ville et de présenter une vision active et positive de cette partie de la population.
Le festival a pour objectif de montrer le côté positif des aînés et de renforcer les relations intergénérationnelles.
La Frontera Films Corporation de la ville de Cúcuta organise le 7ème Festival international du film de Norte de Santander.
Bienvenue aux participants de cette sixième édition en 2024. Nous recherchons des passionnés et des professionnels du monde de l'audiovisuel qui souhaitent participer à l'appel à candidatures pour le 6ème Festival international du film de Norte de Santander.
Le 7ème Festival international du film de Norte de Santander est organisé par Frontera Films Corporation. Elle découle de la nécessité de créer une industrie cinématographique dans la région, depuis la frontière entre la Colombie et le Venezuela et du point de vue de l'éducation et de la formation. Notre objectif est de promouvoir le cinéma dans le département de Norte de Santander et dans la région frontalière, pour en faire le festival le plus important du nord-est de la Colombie.
Dans le but de présenter le Norte de Santander en tant que département engagé dans la dynamique audiovisuelle, nous organiserons des événements hybrides et semi-présentiels dans les villes de Cúcuta, Los Patios, Pampelune et Villa del Rosario, ainsi que des événements virtuels. Ainsi, comme l'année dernière, le festival proposera des projections en personne de courts et longs métrages.
CONVERSATIONS, ATELIERS ET JURYS :
Il y aura des conversations, des ateliers et des discussions avec des professionnels de l'industrie cinématographique nationale.
Les jurys seront composés de personnes qualifiées et de professionnels de l'industrie cinématographique nationale, ainsi que de représentants de l'organisation du festival.
D'autres événements seront annoncés prochainement.
Arica Nativa est Communication du patrimoine et Développement Durable. Son but est de faire tomber les enfants, les jeunes et les adultes amoureux des trésors naturels et culturels qui demeurent héroïquement dans la région rurale et indigène de la planète.
Grand OFF - World Independent Film Awards est la plus importante initiative de promotion du cinéma indépendant en Pologne et l'un des événements culturels les plus importants liés au cinéma indépendant dans le monde. La mission de Grand OFF est de mettre le cinéma indépendant à l'honneur que méritent les films et leurs réalisateurs. Cet objectif est atteint par un processus minutieux de nomination des films soumis par les membres du Grand OFF Jury, représentant des professionnels du cinéma de 24 pays. Cette procédure se termine par une cérémonie festive de remise des prix, qui a lieu à Varsovie depuis 2006 et qui a réuni à chaque fois 400 représentants éminents du monde du cinéma. Une semaine plus tard, les films primés sont présentés dans plus de 50 villes polonaises.
Grand OFF est, après tout, une porte vers le monde magique du cinéma indépendant, où tous les connaisseurs du cinéma, le public sophistiqué et les professionnels du cinéma sont les bienvenus !
L'objectif du Festival est de plonger le public dans le septième art, pour cette raison il soutient et diffuse les films locaux et nationaux, en projetant l'œuvre dans une atmosphère intime, dans le but de motiver les artistes à produire des films, en les impliquant dans l'art et la culture qui font du Mexique et de la pays hors du commun.
Dulcísimo Ovario est un festival de vidéo et de cinéma féminin qui met en valeur et reconnaît le travail des femmes cinéastes et vidéastes mexicaines.
Nous croyons en la nécessité d'aborder de nouveaux récits qui présentent une diversité de réalités, de pensées et de manières de communiquer.
Notre objectif est d'organiser des cycles de présentations, de conférences et de projections de films et de vidéos, dans leurs différents formats et genres, réalisés par des cinéastes et vidéastes mexicaines.
Pour Dulcísimo Ovario, le questionnement et la déconstruction des représentations de genre dans les médias audiovisuels constituent un point de départ depuis 2017 et dans chaque édition.
Deux années se sont écoulées depuis le premier enfermement dont nous nous souviendrons en tant que collectif, ce qui suppose que l'humanité a appris à repenser et à repenser le monde qu'elle habite, ou du moins c'est ce que nous pensions quand nous ne pouvions pas quitter nos foyers. Un regard d'espoir et de changement mêlé au sentiment de la fin du monde.
Aujourd'hui, après tant de choses, nous nous retrouvons, avec plus de questions et avec un nouveau look pour repenser nos paysages quotidiens, qu'est-ce qui nous entoure ? Avec quels yeux voyons-nous le monde après la quarantaine ? Aujourd'hui, nous n'avons que des questions, des incertitudes pour l'avenir : savez-vous quels sons vous entourent ? Quelle est ta flore quotidienne ? Les espaces que nous habitons et les choses auxquelles nous sommes liés.
L'idée de ce projet est née d'une correspondance filmée entre amis, qui nous a permis, d'une nouvelle sensibilité, de nous raconter nos expériences quotidiennes et ce que nous avons ressenti pendant notre quarantaine.
Cette expérience de création à partir de l'intimité, sans prétentions ni artifices inutiles, mais du sentiment et du désir de partager, a permis de découvrir le potentiel poétique des environnements qui nous entourent.
Les correspondances sont basées sur l'échange d'idées qui nous permettent d'observer le monde de l'autre. Ils nous permettent de découvrir l'univers géographique dans lequel nous vivons et qui nous unit lorsque nous sommes motivés à partager ces sensations.
Les correspondances filmées sont un format qui permet aux cinéastes, aux artistes de raconter de manière très artisanale leur façon de voir le monde.
Founded in 1961, Amnesty International is an independent NGO that works for the defense of human rights all over the world. Through our field researches, conscious raising campaigns, petitions and letters, and public human rights advocacy, we work for a world in which every human being is entitled to the rights stated in the Universal Declaration of Human Rights and in other international texts.
Accordingly, our campaigns focus on themes such as the liberty of expression, women’s rights, children’s rights, refugees and migrant’s rights, discriminations, impunity, the death penalty amongst others.
Cinema has always been and will always be a way in which human rights violations can be exposed and denounced. For that, Amnesty International France is pleased to announce the opening of submissions f edition of its annual cinema festival “Au Cinéma pour les droits humains” (To Cinema for Human Rights), which will take place in March 2019. The festival takes place each year in different cities of the south of France and with last year’s edition having had more than 3800 members at the audience. Therefore, we are searching for different entries for our festival. We are searching for films that touch on one or several human rights issues that are connected to any of our campaigns, such as the liberty of expression, women’s rights, impunity, and discriminations amongst other things.
If you feel that your film speaks of one or several major human rights issues, and you wish to submit it for selection, then please do send us a link this address in order to review it: acdhamnesty@gmail.com Also, please make sure that the film contains FRENCH SUBTITLES OR IS IN FRENCH LANGAGE. Once our selection committee has a decision, then we will notify you as soon as possible
SOFF offre aux cinéastes la possibilité d'avoir leurs films dans le COEUR DE LOS ANGELES pour un public qui LOVE FILM. Il n'y a pas de mauvaises fentes dans notre festival !
Fondé par des résidents de longue date et des vétérans du cinéma, le Sherman Oaks Film Festival a pour objectif de présenter les meilleurs films inconnus au cœur de Los Angeles. Le quartier qui abritait le centre commercial de Fast Times At Ridgemont High mérite un festival de cinéma de classe mondiale !
Séries télévisées et interviews de podcast
Les cinéastes qui reçoivent les Grands Prix du Jury, ainsi que plusieurs sélections officielles, reçoivent des interviews sur le podcast « Discover Indie Film » avec le programmeur en chef Jeff Howard. Cela permet aux cinéastes de parler de leur travail et de leur histoire plus largement qu'un festival de questions-réponses ne le permet. En 2019, la série télévisée « Discover Indie Film » a été créée sur Amazon Prime Video. Cette série est une anthologie de courts métrages sélectionnés parmi les réalisateurs qu'il a interviewés sur le podcast.
Le Sherman Oaks Film Festival est fier d'annoncer les professionnels hollywoodiens qui composent notre conseil d'administration :
Mike Flanagan : Réalisateur (Oculus, Chut, Before I Wake, Ouija 2)
Jonathan Stern : Producteur (Children's Hospital, Wet Hot American Summer : 10 ans plus tard)
Michael Lynn : Producteur de télévision (True Hollywood Stories)
Jamie Ball : Direction de la télévision (Disney Channel)
Zac Reeder : Divertissement Executive (Responsable de la distribution domestique chez Electric Entertainment)
Shannon Makhanian : Directeur de casting (The Brothers Bloom, Inconnu, Mystérieuse Peau)
Dan Mirvish : Producteur/Réalisateur (co-fondateur du Festival de Slamdance)
Glen Reynolds : Producteur/Directeur (Conversations avec d'autres femmes, Train de nuit)
Le « Kursaal Film Festival San Sebastián » (KFFSS) est un festival international de courts métrages promu par l'association culturelle Kursaal Kino (A2K). Le format du festival est hybride avec une exposition VOD en ligne (streaming) et la projection des films primés (projection).
La KFFSS a clôturé sa troisième édition 2024 avec un grand succès avec la participation de 75 pays et 12 358 spectateurs.
Pour la nouvelle édition 2024, nous allons augmenter le nombre de prix avec de nouvelles sections thématiques telles que SCIFI, HORREUR, COMÉDIE, ENFANTS, SPORTS, MUSIQUE, DANSE, CUISINE et HHRR.
Pour participer aux différentes sections, il n'est pas nécessaire de faire des inscriptions différentes, puisque c'est le festival lui-même qui fait le classement par thème.
LE FESTIVAL MARINA SHARK INVITE REALIZADOR @S ET PRODUCTEUR @S AMOURS NATIONAUX ET INTERNATIONAUX DE L'OCÉAN, DE L'ENVIRONNEMENT ET DES TIBURONES À PARTICIPER AVEC LEURS COURTS MÉTRAGES AU PREMIER FESTIVAL AQUATIQUE AQUATIQUE DE VALENCIA, QUI SERA FAIT DANS LA MER COMME UNE EXPÉRIENCE.
Festival du film pour enfants
Le festival du court métrage Muestra Intergaláctica est un espace où les gens peuvent présenter leurs projets de films de tous genres.
Cela a commencé comme une petite émission locale. Grâce à la réponse de la population et au soutien des sponsors, c'est devenu un événement proposant des courts métrages locaux, nationaux et internationaux.
La fréquentation du Festival intergalactique du court métrage a augmenté édition après édition, initialement avec une fonction unique, mais depuis l'édition de l'année 2017, des jours supplémentaires ont été ajoutés au festival afin de présenter du contenu dans une section de mentions honorables.
Nous avons bénéficié d'une couverture médiatique de plus en plus importante, et nous espérons que cette édition bénéficiera de meilleures productions du monde entier, et bien sûr d'une plus grande réponse du public et d'une plus grande satisfaction, ainsi que de partager le travail des cinéastes.
9e FESTIVAL DU FILM UNIVERSITAIRE EUREKA 2023
Les conditions décrites ci-dessous correspondent aux exigences proposées par le Festival du film universitaire EUREKA et son équipe de programmation. L'enregistrement et la sélection des pièces audiovisuelles envoyées par les étudiants et les cinéastes qui souhaitent faire partie de la programmation officielle dépendent de ces exigences, bases et conditions.
Le festival du film universitaire EUREKA est un événement initialement organisé par des étudiants de l'université Jorge Tadeo Lozano de Bogota et des étudiants de différentes universités colombiennes. Le festival aura lieu du 19 au 26 octobre 2023 dans la ville de Bogotá D.C., en Colombie.
Notre 7e édition nous a emmenés dans un voyage d'introspection, en inversant le regard et en regardant à l'intérieur. Ce processus s'est terminé par une exploration qui a ébranlé notre corps et nous a fait crier. C'est pourquoi la proposition curatoire de la 8e édition du festival du film universitaire EUREKA sera centrée sur l'acte de Screaming, un processus que nous considérons comme un segway naturel après avoir examiné l'intérieur. Après l'introspection, vient le besoin de porter ce que nous croyons à l'extérieur, en donnant une place dans l'espace-temps à tout ce que nous avons découvert à l'intérieur ; de considérer le cri comme le catalyseur de l'énergie créatrice qui veut développer la production cinématographique et audiovisuelle, tout comme les ondes sonores qui voyagent et envahissent l'espace en secouant la peau de ceux qui écoutent.
L'appel à candidatures sera ouvert du 3 avril au 1er août 2023. La seule plateforme que nous autoriserons à recevoir le matériel audiovisuel sera :
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
Nous ne recevrons pas de courts métrages par d'autres canaux, sauf si la plateforme peut présenter un inconvénient lié à votre candidature. Dans ce cas, vous pouvez nous envoyer le matériel de votre court métrage à l'adresse e-mail suivante :
programación.eureka@gmail.com
Les documents à envoyer dans ces cas sont les suivants :
-Deux (2) copies du court métrage
Un (1) dans le codec ProRes 422, contenu au format .MOV ou .MP4 avec une résolution minimale de 1920 x 1080px en Full HD.
Un (1) en codec H264, contenu au format .MOV ou .MP4 avec une résolution minimale de 1920 x 1080px en Full HD.
-Sous-titres en espagnol et en anglais dans un fichier .srt
-Résumé
-Fichier PDF avec la fiche technique
-Bande-annonce (si disponible)
-Affiche officielle
-3 Allumettes
-Photo du réalisateur et producteur
-Fichier PDF avec profils pour le réalisateur et le producteur
-Compte Instagram du réalisateur, du producteur ou du distributeur de courts métrages
Vous pouvez joindre ces documents via la plateforme de votre choix, par exemple : WeTransfer, MyAirBridge, Filemail, etc.
En outre, l'équipe de programmation peut demander des courts métrages qui, selon elle, devraient faire partie de l'appel par courrier officiel et le festival se réserve le pouvoir de lancer des invitations directes à des œuvres exceptionnelles.
Le festival international Luz del Desierto est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival aura lieu en octobre avec une compétition pour les longs et courts métrages, qu'ils soient de fiction, d'animation ou de documentaires. Il y aura également des conférences et des ateliers.
