Le Short Film Slam est une compétition bimestrielle présentée par The Madlab Post qui vise à fournir une plateforme aux cinéastes émergents et établis pour présenter leur travail. Chaque tour, une sélection de douze courts-métrages maximum sera projetée à l'intention du public local qui pourra voter pour leur film préféré. Le film le mieux noté lors des projections en direct sera déclaré « Film du mois » le mois suivant. Les films « en compétition » les mieux notés de chaque salle de projection en direct et en ligne passeront à la ronde finale. Tous les finalistes peuvent concourir pour un total de 1 000$ en prix lors de la dernière ronde et des festivités précédant la projection des cinémas shnit 2022 à Philadelphie.
Depuis 2012, le Madlab Post promeut la sensibilisation et l'engagement communautaires à travers le cinéma, projetant des dizaines de courts-métrages exceptionnels du monde entier auprès du public local, dont le court-métrage A SINGLE LIFE, le prix spécial du jury du Festival international du film de Clermond-Ferrand THE BATHING et Sundance Grand Prix du jury Et ta prostate, ça va ? (COMMENT VA VOTRE PROSTATE). Les principaux sites incluent le bâtiment historique Bok et le centre culturel El Corazón de Taller Puertorriqueño.
Chaque année depuis sept ans, l’association Short Event organise un festival du court métrage à Lyon : “Pour Faire Court”. Cet événement, reprenant les codes du septième art comme vecteurs d’émotion et de partage, vous invite à découvrir une programmation spécifique de courts métrages, selon un thème défini.
Cette année, le thème est "Ombre et Lumière : contraste d'une vie". Ce thème est riche et ouvert à de multiples interprétations. Il invite les artistes à explorer le contraste qui se manifeste dans la vie, que ce soit à travers les émotions humaines, les expériences personnelles, les objets ou les lieux. Les participants sont encouragés à exprimer leur propre vision du thème, que l’ombre et/ou la lumière soient symboliques, métaphoriques, ou visuelles. Ce thème peut traiter de la dualité, des défis et des espoirs, des parts d’ombres, des oppositions que nous rencontrons tous.
Une rencontre autour d’un cocktail sera ensuite proposée pour favoriser le partage entre les passionnés et les artistes.
VEUILLEZ RESPECTER LE THÈME
Chaque année , durant le mois d' Avril , la ville de Bruxelles devient la capitale de toutes choses fantastiques. Le BIFFF, un des plus grands Festivals Internationaux du Film Fantastique au monde (certainement le plus fou) projette plus de 100 films au cours de son marathon de 13 jours, des films Fantastique, Thriller, Science-fiction, Culte, Horreur, Animation, Expérimental, Underground, etc., dont environ 90 longs et 100 courts métrages en première mondiale, internationale, européenne ou belge.
Le cinéma est une forme artistique qui a besoin d’être nourrie et défiée en même temps et ÉCU - le Festival Européen de Film Indépendant – fournit l’arène parfaite pour les réalisateurs indé d’exprimer la narration cinématographique authentique dans les moyens les plus captivants.
Comme un des festivals de film indépendant vraiment remarquable du monde, ÉCU encourage l’innovation et la créativité et permit les réalisateurs en compétition de présenter leurs films aux spectateurs qui apprécient et adorent le cinéma indépendant. Les réalisateurs qui sont choisis pour la Sélection Officielle d’ÉCU joignent une communauté des créatifs qui repoussent les frontières de cinéma indé.
"C'est toujours une joie absolue de présenter son travail à l'ECU. L'équipe est fantastiquement serviable, le jury extrêmement compétent, et la sélection de la plus haute qualité. Je recommande la participation à tous ceux qui aiment le cinéma indépendant !" - Celina Liesegang, productrice de Viscera : Autopsy of a (non)human body, sélection officielle ÉCU 2022
"C'est toujours un plaisir de présenter nos films à ÉCU, notamment cette année avec notre court-métrage primé "Useless" ! La communication a été excellente tout au long du processus et nos cinéastes sont très heureux de faire partie de cette compétition. On se revoit l'année prochaine avec de nouveaux projets !" - Marta Salvador Tato, distributrice de USELESS, le lauréat du prix du meilleur court métrage dramatique indépendant européen 2022.
ÉCU ouvrait la voie au film indépendant depuis 2006 et l’étendue de sa présence a grandi à une échelle globale, et le festival est souvent considéré comme l’équivalent de Sundance, un honneur qu’on ne prend pas à la légère.
Le Printemps n’est qu’une période fabuleux pour Paris, mais une période formidable parce que c’est le moment où on présente environ un cent des meilleurs films indépendants du monde. Bien qu’ÉCU mette l’accent sur le talent européen, il reconnaît aussi le génie de réalisateurs internationaux au moyen de plusieurs catégories alloués aux films non européens.
Le festival prochain d’ÉCU, la 18eme édition, aura lieu le 19-21 Avril 2024, à Paris, en France.
ÉCU n’est que la projection d’une liste fantastique de films durant son événement de trois journées à Paris en Avril. Il y a aussi des ateliers professionnels menés par des spécialistes de l’industrie, des séances de questions-réponses avec les réalisateurs présents après chaque session de projection et de l’opportunité de se faire les relations avec des réalisateurs ensemble, des producteurs, des agents, de représentants de l’industrie, des acheteurs potentiels et bien sûr, les cinéphiles. À ÉCU, il y a une discussion continue de célébrer et critiquer le meilleur de cinéma indé d’aujourd’hui.
Quoi que l’évènement principal d’ÉCU soit le festival de trois journées chaque printemps à Paris, il y a plus ! Grace à plus de 50 nos organisations partenaires, nos centres de film, nos commissions filmiques, chaque année ÉCU va une tournée mondial qui s’appelle ÉCU-On-the-Road, qui donnent l’occasion des films primés (et beaucoup des films de la Sélection Officielle) d’être projeté à un public globale plus variés. En 2016 – 2023, ÉCU-On-the-Road a présenté les films dans plus de 80 pays autour du monde durant les petits festivals spéciaux d’ÉCU, des festivals partenaires, des instituts culturels et des écoles de film, incluant un festival spécial incroyable de sept journées à Sao Paulo, Brasil. L’événement était possible grâce au soutien de Caixa Cultural, São Paulo et était une réussite énorme. ÉCU a organisé des événements spéciaux à Berlin (Allemagne), Cannes (France) et a fait partie de festivals en Liban, Italie, Russie, États-Unis, Romanie, Autriche, Danemark et d’autres pays. Cela promeut les réalisateurs d’ÉCU aux audiences qu’ils n’aient jamais contactés.
Depuis son lancement en 2006, ÉCU a aidé littéralement les carrières des centaines de réalisateurs indépendants, acteurs, DPs, monteurs, scénaristes et il est honoré d’être fermement établi comme un des festivals éminents de films indé.
Surtout, on est fier d’être un festival de réalisateurs !
The Musical Écran film festival is a unique event in France, focusing mainly on music documentaries, which takes place each year during springtime in Bordeaux. During a week, the spotlight is on music docs and over 20 films from all over the world are screened and discussions between the audience and the directors are organized. The main venue of the festival is the beautiful Cinéma Utopia, a former church based in the city center of Bordeaux with 5 screening rooms.
Besides the screenings, we host free parties in a beautiful open air venue : the Cour Mably in Bordeaux with djs from all over the world.
2020 marks the 6th anniversary of the Musical Écran festival which will take place from April 12th to 19th.
Musical Écran is part of the Music Film Festival Network (M.F.F.N) founded at the beginning of 2019 made of over 10 European music film festivals based in France, Germany, Italy, Spain, Switzerland the UK.. MFFN intends to provide an opportunity for the creative teams behind music film festivals to exchange experiences and best practices, promote music film (docs, fictions...) expand existing audiences and build ones...
Animadooo est un Festival de courts métrages d'animation dédié à tous les types d'animation et de cinéastes.
Il y a 3 catégories፦ Général = Shorts d'animation de fiction de tous les thèmes et de tous les réalisateurs
- Kids for Kids = Courts d'animation réalisés par des enfants jusqu'à 12 ans destinés aussi aux enfants
- Adultes seulement = Short d'animation avec un âge indicatif supérieur à 18 ans.
PINK LOVE LGBT Film Festival est un festival de cinéma de premier plan qui encourage les cinéastes indépendants à présenter des films internationaux et des nouveaux médias dans le monde entier. PINK LOVE prend Film Festivals Digital, en suivant les tendances médiatiques actuelles. Notre festival qui se consacre à la recherche et à la mise en valeur du meilleur cinéma du monde et à l'emmener au maximum par le biais des médias numériques. Notre jury décernera les meilleurs films à travers des projections privées.
Nous sommes inspirés par l'innovation, l'entreprise et la créativité dans la réalisation de films.
Des milliers de films sont réalisés chaque année par des cinéastes extrêmement talentueux, innovants et visionnaires qui sont laissés inaperçus. Nous voulons célébrer ces cinéastes pour leurs efforts et partager avec le monde le talent brut que nous découvrons en cours de route.
Le Palma Mountain Film Festival (Majorque) lance l'appel à candidatures 2025 pour la section compétitive des courts métrages, qui vise à promouvoir et à faire connaître les courts métrages sur les sports de montagne (alpinisme, expéditions, escalade, spéléologie...), la nature de montagne et l'ethnographie.
Le 7e festival du film d'Amazonía del Plata est né de l'exposition plastique/audiovisuelle homonyme qui s'est tenue à Tigre en 2019 et cherche à aborder les œuvres audiovisuelles des habitants et les contextes des bassins, des îlots, des cénotes, des méandres, des côtes et de tous ces territoires amphibies résultant du conflit entre la nature hydrique et sa relation avec la civilisation.
Le 7ème festival du film Amazonia del Plata se tiendra à Tigre et Quilmes du 3 au 6 avril 2025.
Moritz Feed Dog est le premier festival de l'État à associer cinéma et mode.
Des avant-premières, des documentaires emblématiques et des titres riches en contenu sur grand écran. Des histoires provenant de différents pays ainsi que des œuvres issues de talents nationaux dans le domaine de la production et de la réalisation.
Moritz Feed Dog se tient en personne à Barcelone et en ligne sur CaixaForum+. En outre, le festival se tient également à Sao Paulo, au Brésil, et à Buenos Aires, en Argentine. Bien qu'ils aient leur propre équipe artistique sur place, les documentaires sélectionnés à Barcelone sont automatiquement également valorisés par le comité brésilien et argentin.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, avec la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival réalisé conjointement avec la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta avec la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos avec Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
Mecal Pro, le festival international du court métrage et du film d'animation de Barcelone, fêtera sa 27e édition. La longue histoire de MECAL PRO l'a consolidé comme l'un des festivals de courts métrages les plus importants d'Europe et du monde, bénéficiant ainsi du soutien d'institutions locales, nationales et internationales. Nous avons projeté en 2024 plus de 300 courts métrages dans 29 sections que nous programmons.
Mecal s'engage fermement à promouvoir l'exposition et la diffusion de créations audiovisuelles en format court, non seulement auprès du public, mais également en permettant aux créateurs et aux distributeurs de se rencontrer dans le cadre de différentes activités. Mecal s'attache également à encourager les talents émergents en organisant des événements et des récompenses spécialement destinés aux jeunes créateurs. En ce sens, il fonctionne également comme un réseau de diffusion de courts métrages, organisant des projections au niveau national et international, collaborant avec des festivals, des ambassades et des institutions du monde entier.
L'Universal Martial Arts Film Festival (UMAFF) présente des films qui explorent la pratique martiale, la philosophie, l'esthétique et la spiritualité.
L'Universal Martial Arts Film Festival (UMAFF) encourage une génération émergente de cinéastes dont les films traitent divers aspects du domaine des arts martiaux, ceux des arts du combat et des arts de la santé. Le but étant de recueillir et de protéger la mémoire, d'éduquer le public, de partager et de transmettre les connaissances.
L'Universal Martial Arts Film Festival (UMAFF) est ouvert aux cinéastes et aux spectateurs du monde entier.
Un comité préliminaire regardera les films et sélectionnera les finalistes.
Ensuite, un jury composé de personnalités connues et respectées du monde du cinéma et des arts martiaux offrira un prix pour chaque catégorie.
Le Medina Film Festival (SECIME) est l'un des événements les plus consolidés de la scène cinématographique nationale, identifié comme l'une des principales références pour la promotion et la diffusion de courts métrages. Il a réussi à se forger en tant que festival doté d'une personnalité propre, misant à la fois sur les talents émergents et sur les trajectoires les plus consolidées.
Le festival est synonyme d'engagement envers le court métrage, se plaçant à l'épicentre d'une offre audiovisuelle approuvée par l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne comme l'un des festivals clés dans la présélection des candidats aux Goya Awards. En plus de l'avoir depuis 2016 avec la reconnaissance de l'AIC (Short Film Industry Association).
Son offre comprend six compétitions au niveau national et international, afin de couvrir tous les genres et formats audiovisuels (fiction, fantastique et animation) en plus de fournir un espace pour les documentaires et les clips musicaux. Augmenter l'offre grâce à différents cycles tels que The Image of History, The Classics Chair et Museum Afternoons.
En outre, parmi ses objectifs figurent la promotion, la création et la production audiovisuelle par le biais du concours national de projets de courts métrages et l'influence sur la croissance de l'industrie audiovisuelle de Castille-et-León avec la présélection d'œuvres pour le projet Quercus.
Le festival complète son offre par l'engagement en faveur de nouveaux moyens de communication et de diffusion de l'audiovisuel à travers les espaces de réunion, le streaming et la contribution théorique offerte par les masterclasses animées par et pour les professionnels.
Si vous souhaitez en savoir plus sur nos propositions, vous pouvez consulter notre site Web : http://medinafilmfestival.com ou nous contacter à info@medinafilmfestival.com
Nous concevons IBZCF comme une fenêtre sur le cinéma contemporain, ses nouvelles tendances et ses créateurs qui proposent de nouvelles voies narratives pour créer des films dynamiques, nécessaires et modernes.
La 10e édition de l'IBZCF aura lieu dans 10 lieux répartis dans les cinq municipalités de l'île et en ligne sur la plateforme Filmin. Ibizacinefest renouvelle son engagement envers Ibiza et sa culture à travers un programme de titres nationaux et internationaux inédits sur l'île, des avant-premières exclusives aux îles Baléares et en Espagne, des activités destinées aux professionnels, des sections de courts métrages pour découvrir et promouvoir les talents locaux et baléares, et notre programme éducatif avec des projections spéciales pour créer de nouveaux publics.
La réflexion sera également consacrée à des discussions ouvertes sur la relation entre le cinéma et diverses questions socioculturelles actuelles.
Les courts métrages sont à nouveau au centre des préoccupations de l'IBZCF, une fois de plus en tant que qualificatif pour les Goya Awards 2026, les Forqué Awards et les Fugaz Awards, en collaborant à nouveau avec l'European Film Academy sur le programme Shortfilms on Tour.
Nous organisons notre atelier-résidence au cinéma lent avec le tournage simultané de 15 courts métrages parallèlement au festival en présentiel, qui nous permettra d'inonder notre île de plus de 120 titres de cinéma contemporain.
Xavi Herrero
Réalisateur et programmateur IBZCF2-Membre de l'Académie européenne du cinéma
MAX3MIN - Festival du très court métrage
3e édition : du 11 au 17 septembre 2023
Milan et en ligne sur www.max3min.com
APPEL À CANDIDATURES POUR LA COMPÉTITION INTERNATIONALE ET LA SECTION NOUVELLE GÉNÉRATION
POUR LES FILMS TERMINÉS APRÈS LE 1ER JANVIER 2020
Ouverture le 15 décembre 2022
Date limite normale : 15 mars 2023 - GRATUIT
Date limite tardive - 15 avril 2023 - 10€
Date limite prolongée : 15 mai 2023 - 15€
MAX3MIN est un festival international de courts métrages d'une durée maximale de 3 minutes. Venu du monde entier, il cherche des histoires à raconter dans le court métrage d'une chanson, pour photographier une époque qui change rapidement.
Fondé en 2021 en tant que festival numérique, il a été transformé dès sa deuxième année en un festival hybride, afin de diffuser les films sélectionnés sur grand écran.
Le troisième festival en 2023 s'articulera autour d'une série de rendez-vous, avec une grande fête de clôture à Milan, ainsi qu'un calendrier de projections en ligne sur le site www.max3min.com, gratuites et accessibles en streaming dans le monde entier, pour la promotion d'un cinéma inclusif et démocratique.
L'objectif de MAX3MIN est d'être une vitrine pour les courts et très courts métrages qui ont souvent du mal à trouver leur place, et un porte-voix pour tous les cinéastes qui racontent leur histoire du monde à travers des images et un nouveau langage qui fait la force de la brièveté et de la rapidité.
Pour la compétition internationale, MAX3MIN accepte des films de tous genres, sur tous les sujets, de tous les pays du monde. Fiction, animation, vidéoclip, publicité, art numérique, documentaire et faux documentaire... le résultat sera une célébration du cinéma ultra-court, une explosion d'idées, de contaminations et de stimuli. L'équipe de sélection porte une attention particulière à la composition géographique de la compétition : MAX3MIN ouvre des fenêtres sur des histoires non conventionnelles, loin des narrations centrées sur l'Occident, afin de refléter autant que possible l'hétérogénéité des films présentés et les différentes cultures nationales des différents pays.
Parallèlement à la compétition internationale, le prix NEXT GEN est de retour, dédié aux meilleurs courts métrages réalisés par des étudiants des écoles de cinéma et des académies du monde entier, dans le but d'encourager l'étude des images animées et de donner aux réalisateurs en herbe une opportunité concrète de participer à une compétition internationale.
Animotion Film Festival est un festival de cinéma compétitif dédié à l'animation 2D-3D et aux films Stop Motion. La quatrième édition aura lieu dans le prestigieux Cinéma de La Compagnia à Florence (Italie) de l'après-midi à minuit du samedi 3 janvier 2021.
