L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Fondé en 2002, Yogyakarta, Festival Film Dokumenter (FFD) est le premier festival du film documentaire en Indonésie et en Asie du Sud-Est. Il se concentre sur le développement du film documentaire en tant que moyen d'expression et écosystème du savoir, à travers l'exposition, l'éducation et l'archivage.
Mettant en avant la notion née d'une conversation légère entre un groupe de jeunes, elle cherchait à explorer le potentiel brut du cinéma indonésien : le support documentaire. Certains traits distinguent les films documentaires des autres produits audiovisuels, un lieu important en tant que média qui éduque, réfléchit, transcende le temps et l'espace.
Au milieu du fort courant des médias, les films documentaires occupent leur propre rôle de média indépendant et aspirant.
Lors de sa célébration annuelle en décembre, Festival Film Dokumenter essaie toujours d'observer certaines questions sociales comme point de mire, ainsi que de créer un pont entre les documentaristes, les réalisateurs professionnels et le public général, dans le but d'améliorer la qualité et la quantité de l'Indonésie films documentaires.
Le LUSCA Film Fest (ancien festival du film d'horreur de Porto Rico) est l'un des principaux festivals de films fantastiques d'Amérique latine. LUSCA est ouvert au public. La presse nationale et internationale accréditée, ainsi que les acheteurs et les distributeurs de films et de séries télévisées y participent également.
En plus de présenter les meilleurs films de genre que le cinéma indépendant a à offrir, ce festival exotique propose également un certain nombre d'événements spéciaux, notamment une exposition d'œuvres d'art bizarres, des concours de cosplay, une salle de cinéma et des événements musicaux.
IndieCork est le premier festival irlandais de films indépendants internationaux, en particulier de courts métrages ; nous projetons tous les genres, y compris des longs métrages, des documentaires, des médias mixtes et des plateformes multiplateformes. Nous accueillons le drame, le récit, l'animation, l'expérimental, la musique/danse et le film de poésie, et tout ce qui se trouve entre les deux !
Nous soutenons le cinéma indépendant émergent et nous sommes le plus grand festival de courts métrages d'Irlande. Nous nous concentrons sur le cinéaste indépendant, croyant que c'est le plus créatif et intéressant, et notre festival offre une expérience enrichissante, tant pour le cinéaste que pour le public.
IndieCork est organisé par une équipe avec plus de 30 ans d'expérience dans la programmation et l'exposition de films.
Festival de cine sobre derechos humanos de HUMANO, se lleva a a cabo en Tijuana Baja California México en septiembre 2020, avec programaciones antes y despues del Festival en las ciudades de Ensenada b.c, Tecate b.c, Mexicali b.c., San Diego ca.
El Festival de Cine Humano es el primero en promover y reconocer a los creadores que abordan temas relacionados avec los Derechos Humanos en México. en esta segunda edición y debido a la pandemia covid-19 el festival se adaptará a la competencia única de mediometraje y cortometraje.
HUMANO este año da la bienvenida a las producciones que hablan de historias de humanos que experimentan violaciones a sus derechos, el abuso a nuestro planeta y animales.
Programa Covid-19, da la bienvenida a producciones en cualquier formato que hablen del aislamiento, soledad, abuso y cualquier otro tema relacionado avec la situacion de la pandemia.
HUMANO, al lanzar una amplia red, incluye producciones que examinan los derechos de : acceso a nuestro planeta, grupos étnicos, acceso y equidad en la educación, acceso a la salud, desigualdad de género, desafíos migratorios, racismo, xenofobia, misoginia, homofobia, depresion, depresion, esos a atención médica y cualquier tipo de abuso durante la pandemia covid-19 y otros obstáculos que impiden una dignidad. Y la vida equilibrada en todo el espectro humano.
HUMANO es una invitación a mostrar a quienes, a través del cine, defienden a quienes no tienen acceso a una vida digna, a un mundo igualitario, a un planeta y un medio ambiente limpios. HUMANO anima a la vieja y nueva generación de artistas a expresarse a través del cine, sin temor a exigir igualdad y calidad de vida, luchando a través de su arte por los objetivos de poder vivir como un ser humano digno. A través del poder del cine, HUMANO aprovecha el mensaje visual, permitiendo a los asistentes elevar su conciencia y el diálogo sobre los derechos humanos a un nuevo nivel. Aprovechar tanto las plataformas digitales tradicionales como las vanguardistas del siglo XXI.
Durante 3 dias se realizaran actividades paralelas relacionadas avec el Cine en sus diferentes formatos y géneros. Ayudanos a ser parte de la educación en materia de derechos humanos a través del cine.
* Atención *
Debido a la situacion del covid-19 La inscripción es gratis hasta el dia 7 de mayo.
Del dia 7 al 30 de mayo el costo será $2.00 dollar.
Del dia 30 al 10 Junio $3.00 dollares.
A partir de del dia 10 de Junio y hasta el cierre el costo será $5.00 dollares.
El arte avec Causa y Responsabilidad Social.
Y a ti que te hace HUMANO ?
Le St Cloud Film Fest promeut le cinéma et les cinéastes en créant des opportunités d'éducation, de production et d'appréciation lors d'un festival annuel et par le biais de campagnes de sensibilisation d'un an.
2020 marque la 10e année du St Cloud Film Fest !
Le St Cloud Film Fest se déroule pendant huit jours dans un théâtre historique sur les rives du Mississippi. La scène artistique du centre-ville est une plaque tournante pour la communauté artistique environnante. De nombreux artistes visuels locaux présentent des expositions le long de la rue Saint-Germain et de la 5e Avenue.
Nous sommes un organisme à but non lucratif voué à la promotion du cinéma indépendant avant-gardiste et engagé à donner aux étudiants la possibilité de créer leurs propres projets. Nous organisons des ateliers stop-motion pour les élèves du primaire et donnons aux élèves du secondaire et du collège la chance de faire un film dans le cadre d'un concours de fin de semaine.
Les foules sont passionnées et intelligentes sur le cinéma. Nous aimerions avoir la chance de montrer votre film à un nouveau public. De l'action en direct à l'animation, du documentaire à l'expérimentation, tous les cinéastes ont une place et une voix à ce festival.
The Film and Video Poetry Society présente :
Symposium
sur la poésie cinématographique et vidéo 2020
Les poètes, les cinéastes et les artistes médiatiques sont invités à inscrire leurs œuvres au 3e Symposium annuel sur la poésie cinématographique et vidéo. Le festival et le symposium du film célébreront et projetteront un large éventail de projets cinématographiques et vidéo développés à travers la poésie. Cet événement accueillera également une série de panels, de conférenciers invités et de dialogues publics sur la poésie cinématographique et vidéo tout au long du symposium.
Il n'y a aucune restriction quant au moment où le film a été produit ou si le film a été présenté en avant-première à l'échelle régionale ou internationale. Il n'y a aucune restriction sur le sujet, le thème ou le sujet.
Le Symposium sur la poésie cinématographique et vidéo acceptera les inscriptions de films poétiques, poèmes cinématographiques, poèmes numériques, poésie vidéo, choréopoèmes, Cin (E) -Poésie, films oraux, vidéopoème, poésie visuelle, poésie, poésie médiatique, et tous les films qui sont visuellement animés par le texte. Le matériel de performance, les projets de réalité virtuelle, la cartographie vidéo, les propositions d'installation et les présentations d'art vidéo qui combinent ou contiennent des aspects forts de la poésie sont encouragés.
Le Symposium sur la poésie du film et de la vidéo fait également appel à des œuvres expérimentales de films et de vidéos qui explorent la langue et/ou la littérature, qu'elles soient orales, écrites, visuelles ou symboliques. Cela inclut l'essai cinématographique ou l'essai cinématographique, le travail non narratif et l'avant-garde. Nous considérerons aussi fortement les travaux qui remettront en question les méthodes traditionnelles et actuelles de communication visuelle tout en continuant de fonctionner comme un mode d'exploration narrative et personnelle.
Festival international des courts métrages d'Errenteria, qui en 2021 célèbre sa XXVI édition. Notre festival se caractérise par un engagement envers le court-métrage basque, une défense basque et une promotion du court-métrage espagnol.
Le Festival international du film ésotérique rassemble les meilleurs films ésotériques du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russe.
Nous n'admettons que les films ésotériques, modernes et historiques. Ainsi que ces films, où le monde ésotérique occupe une place importante dans le synopsis.
Le Festival international du film ésotérique invite les cinéastes qui réalisent des films et des documentaires sur les fantômes et les esprits, les brownies et les sorciers, les fées et les sorciers, l'exorcisme et la parapsychologie, la télékinésie et la transmission de pensées à distance, les rêves prophétiques et les prémonitions, l'alchimie, les amulettes, les cultes religieux non traditionnels, la religion vaudou, l'animisme, le chamanisme, la théosophie et l'anthropographie posophie, les limites cachées de la réalité et d'autres dimensions ; découverte de soi, recherche du sens de la vie, recherche de vous-même dans ce monde et de votre mission, la vie après la mort, l'énergie humaine, les chakras, l'aura, la méditation, le yoga, les retraites, les pratiques spirituelles, les maîtres spirituels et les ashrams, la réincarnation et le souvenir de vies passées, le pouvoir des pensées et le travail du subconscient ; la médecine alternative et les méthodes de traitement non standard, l'esprit universel, les énergies du nouveau temps, les vibrations élevées, etc.
Tous les films doivent être en anglais (ou en russe). Vous pouvez également utiliser les sous-titres en anglais ou en russe (à l'exception de tous les films sans paroles), quel que soit le pays de production.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 1er au 2 février 2025 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ésotérique ». Ainsi que pour l'otérique dans les nominations indépendantes.
Festival de cinéma de la Terra Alta, 8e édition - in-FCTA
Pour plus d'informations, consultez le règlement du concours :
www.infcta.com
Castellabate Film Festival est un festival pour cinéastes indépendants du monde entier, qui osent exprimer leur fantaisie, leur créativité et leurs idées à travers le cinéma.
Nous aimons particulièrement les histoires passionnantes et étonnantes, les intrigues amusantes, les nouveaux thèmes, les points de vue inhabituels, les mystères !
Notre but est de trouver, de mettre en valeur, de promouvoir et de récompenser ce genre d'œuvres intéressantes, réalisées avec passion pour l'art d'Expression, quel que soit le budget ou les ressources techniques.
Castellabate Film Festival est un festival de qualification IMDB !
Chaque film soumis sera vraiment regardé avec dévouement, pour respecter pleinement et honorer votre art et votre travail.
Pendant les trois jours Live Event (22 mai 23,24) dans le confortable et beau « Zone de films » dans le Cilento - Italie, toutes les œuvres finalistes seront projetées et les artistes auront l'occasion de se connaître.
Il y aura beaucoup de films projetés parce qu'ils auront la possibilité d'être nominés dans de nombreuses catégories !
C'est pourquoi nous acceptons les courts-métrages, Videoclip, Documentaire, Longs métrages : nous voulons mettre en valeur vos œuvres passionnantes autant que possible ! Il y aura plus de 36 heures de dépistage...
S'IL VOUS PLAÎT, AVANT DE SOUMETTRE, LISEZ ATTENTIVEMENT LES RÈGLES ET COMMENT CELA FONCTIONNE AVEC LES SÉLECTIONS, LA PROJECTION, LES BILLETS, LES RÉCOMPENSES ET LES PRIX.
Architecture Short Films (Arquitectura en Corto en espagnol) est de retour un cycle de courts métrages dédiés aux villes, à leur architecture et à la nouvelle mobilité urbaine. Les courts métrages d'architecture sont des projections liées à l'architecture, au design et aux nouveaux paysages urbains avec des panélistes engageants, des discussions animées et des événements de réseautage organisés dans toute l'Europe.
Les projections de ce court métrage visent à explorer à travers les lentilles du cinéaste les dernières tendances en matière d'architecture, de design et de mobilité urbaine.
Le court métrage d'architecture n'est pas encore un festival complet, mais il pourrait être bientôt.
Les cinéastes, architectes, artistes urbanistes, photographes, ou tout individu ou groupe qui produit de courtes vidéos liées à l'architecture, à l'urbanisme, à la ville ou au paysage sont les bienvenus.
La Asociación ACCIONS 3E, conjuntamente avec la Secretaria de Medio Ambiente y Ordenamiento Territorial del Estado de Guanajuato (MAOT GTO) organisan el Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente de México en Guanajuato (FICMA MX GTO) del 6 al 13 Septembre 2020.
Debido a las actuales circunstancias sanitarias que imposibilitan proyectar en las salas, FICMA MX GTO se desarrollará a través de una plataforma propia avec demarcación territorial sólo para México para que el productor/autor pueda controlar la zona geográfica donde está proyectando su pelíla.
FICMA MX GTO nace desde SUNCINE Barcelone (Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente), el más antiguo del mundo en su género, que desde 1993 hasta la actualidad se celebra anualmente en la ciudad de Barcelona, España.
El FICMA MX GTO tiene como principal objetivo promover la producción audiovisuel ambiental y difundirla y divulgar antes, durante y después de la celebración del evento, y entre sus principales objetivos : CONCIENCIAR, SENSIBILIZAR y EDUCAR ambientalmente a TODA LA CIUDADANIA, avec el cine y el audiovisuel como medio, FOMENTANDO LA PRODUCCIÓN, DIFUSIÓN Y PROMOCIÓN, haciendo especial hincapié en el Cine mexicano y latinoamericano.
FICMA MX GTO « da voz » a muchos cineastas y productores independientes que producen un cine comprometido y nos hablan de temas de actualidad y tan importantes, como el estado actual de nuestro planeta y nuestro medio ambiente.
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la région.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o avec subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISEXUALES, TRANS E INTERSEX.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
Il s'agit du 8e festival international annuel du film Wild Bunch, fondé en 2015 par le producteur Rock et Brenda-Marie Whitehead. Ce festival du film sera un événement en direct qui se tiendra au Galaxy Theatres de Tucson, en Arizona, du 26 au 29 octobre 2023 ! Il existe également une version virtuelle de TWBFF. Détails sur www.thewildbunchfilmfestival.com Lorsque vous soumettez vos films et s'ils sont sélectionnés, ils seront automatiquement disponibles en version virtuelle ainsi qu'en version live.
Le Wild Bunch Film Festival est un événement compétitif destiné aux cinéastes, scénaristes, auteurs, designers, artistes, photographes, musiciens et autres artistes émergents, dans l'espoir de les inspirer et de les encourager à poursuivre des visions artistiques courageuses et audacieuses dans le genre occidental, le sous-genre occidental et, maintenant, avec de NOUVELLES des catégories telles que des scénarios et des manuscrits pour « tous les genres » également !
Les sous-genres occidentaux de films, de scénarios et de manuscrits de romans peuvent inclure les westerns classiques, les westerns acidulés, les westerns charro, cabrito ou chili, les westerns comiques, les westerns contemporains ou modernes, les westerns électriques, les euro-westerns, les westerns fantastiques, les westerns de Floride, les westerns d'horreur, les westerns au curry et les westerns indo Westerns, westerns d'arts martiaux ou westerns de Wuxia, westerns à la tarte à la viande, westerns du nord-ouest, westerns orientaux, westerns révisionnistes, westerns de science-fiction, westerns spatiaux, westerns spaghetti, westerns étranges, etc. Plus de détails sur les sous-genres sur http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Notre espoir est d'attirer des cinéastes, des scénaristes, des auteurs, des photographes, des artistes de haut niveau et novices, etc. Les participants au festival profiteront d'un large éventail d'expériences artistiques à travers des films occidentaux et des personnages animés par l'esprit authentique et brut du cinéma indépendant.
Le festival est connu pour avoir embrassé le cœur et l'esprit des films de genre occidentaux indépendants et des différentes catégories de tous les genres !
Détails et billets vendus sur le site officiel à mesure que nous nous rapprochons ! Les billets sont également vendus à la porte, les jours des événements, si disponibles. Nous prévoyons une vente complète !
Pour plus de détails, rendez-vous sur http://www.thewildbunchfilmfestival.com et abonnez-vous à notre newsletter sur http://eepurl.com/b-T03X pour rester informé !
RURÉFILOS, Festival international du film et du monde rural, est un point de rencontre multidisciplinaire dans lequel, à travers le langage audiovisuel, un espace est fourni pour le débat et la réflexion créative sur le passé, le présent et l'avenir du monde rural.
Le Festival Icône pour la science-fiction, la fantaisie et le jeu de rôle se tient chaque année à Tel-Aviv (Israël) et dure 3 jours.
Le programme du festival comprend des projections de films, des conférences, des panels, des ateliers, des productions théâtrales originales, de la confiture de poésie occasionnelle et des concours pour le public israélien de science-fiction et de fantaisie (ou curieux).
Icône est produit par un groupe d'organisations à but non lucratif. Ils travaillent toute l'année pour promouvoir les fantasmes et les créateurs de science-fiction, de fantaisie et de jeux de rôle, et pour s'efforcer de rendre ces genres plus accessibles à leur public. Nous sommes également fiers d'offrir la scène aux cinéastes indépendants et aux jeunes auteurs.
L'Icône Festival est un événement culturel majeur, rendu possible grâce à la passion et au travail acharné de centaines de bénévoles, du directeur du festival au dernier membre du personnel. Leur seule récompense est le festival lui-même car tous les revenus sont utilisés pour payer les installations et couvrir les dépenses.
Le Festival du Film Sport promeut la diffusion de films et de vidéos sportives qui, de différentes manières et sous différentes formes productives, contribuent au développement des tendances artistiques et culturelles du cinéma mondial.
La fin est de promouvoir la meilleure qualité des productions d'images sportives ; de stimuler, grâce aux médias et à la participation de l'école et de l'université, l'intérêt pour le sport et le cinéma, en favorisant les rencontres didactiques et culturelles et en stimulant l'étude, la discussion et la connaissance de la culture et de la culture. problèmes créatifs typiques de ces deux médias.
