Festival international du film d'horreur basé dans la ville de Guanajuato, au Mexique. Toutes les activités du festival sont à but non lucratif.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Bienvenue au Festival international du film d'Arjuntala, un voyage cinématographique extraordinaire qui transcende les frontières des festivals de films traditionnels. Fondée par un groupe de créatifs passionnés, l'AIFF est animée par un profond amour pour l'innovation artistique et un engagement indéfectible à encourager les talents émergents.
À l'AIFF, notre mission est claire : donner aux cinéastes les moyens de démarrer leur carrière professionnelle dans le monde dynamique du cinéma. Au-delà de la simple présentation de votre travail sur la scène mondiale, nous visons à garantir une couverture médiatique significative et à vous mettre en contact avec des personnalités influentes, notamment des agents commerciaux, des distributeurs, des sociétés de production renommées, des agences de talents et des producteurs visionnaires.
Notre festival est véritablement international et accueille des cinéastes du monde entier. Nous attendons avec impatience les films qui incarnent le courage, la détermination personnelle et des voix distinctes. Notre enthousiasme sans limites pour la créativité ne connaît pas de limites, et nous soutenons de tout cœur un large éventail de projets qui incarnent l'ingéniosité et le génie artistique. Notre engagement s'étend au soutien et à l'inspiration des créateurs de contenu, en créant un environnement dans lequel la créativité peut véritablement s'épanouir.
Bienvenue donc au Festival international du film d'Arjuntala, où chaque mois les projecteurs sont braqués sur le cinéma. Pour les gagnants de l'AIFF, nous sommes fiers de présenter un laurier et un certificat exclusifs au format JPG, témoignage de votre réussite, que vous pourrez afficher ou imprimer avec fierté. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et lancez-vous dans votre voyage cinématographique avec AIFF, une opportunité sans précédent de dépasser les limites et d'ouvrir de nouveaux horizons dans le monde du cinéma.
Les Regards de L’ICART revient cette année pour sa 7ème édition !
Initié par des passionné.e.s de cinéma en perpétuelle quête de nouveauté, ce tremplin cinématographique a pour but de récompenser et diffuser le travail de jeunes réalisateur·rice·s le temps d’une soirée dédiée au court métrage.
Cette 7ème édition récompensera des talents émergents de tout horizon avec à la clé, pour le premier prix, une récompense de 1500€.
Avis à tous·tes les jeunes réalisateur·rice·s et cinéastes en devenir, rendez-vous à la Cinémathèque Française le 10 mars 2025 autour d’une nouvelle sélection internationale. Voyez le cinéma en grand !
L'Évènement :
Les prix seront décernés aux gagnant.e.s après la projection d’une sélection de films, le lundi 10 mars lors d’une soirée exceptionnelle à la Cinémathèque Française
1. OBJECTIFS
Les objectifs du Festival de Malaga sont de diffuser et de promouvoir les films espagnols et leur sphère culturelle en général. En ce sens, le Festival est également une plateforme pour les productions cinématographiques latino-américaines. Ses fonctions incluent l'organisation d'un événement pour les différents secteurs professionnels des films en espagnol (considérés comme des films produits en Espagne et dans toute l'Amérique latine, y compris le Brésil) afin de stimuler leur développement et de promouvoir les ventes internationales.
Le Festival de Málaga est reconnu par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (FIAPF) (www.fiapf.org).
Conformément à ces objectifs, la 29e édition du Festival de Málaga se tiendra du 6 au 15 mars 2026.
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSIQUE | ART | ÉVÉNEMENTS
www.lifeartfestival.com
ÉTATS-UNIS | GRÈCE | INDE
Le LifeArt Global Media Festival est un festival multimédia qui célèbre la vie, l'art et les films. Organisé dans des salles de classe mondiale, le Festival offre une combinaison convaincante de la scène artistique internationale et d'un voyage de découverte cinématographique.
Hébergé dans des salles de classe mondiale aux États-Unis (Los Angeles, New York, Miami et San Antonio, Texas), en Inde (Mumbai, New Delhi), en Grèce (Athènes et île de Santorin)
The Art Shows fournit une plateforme de projets et de promotion d'artistes talentueux, les encourageant à partager leur travail avec des publics mondiaux et des institutions culturelles ainsi qu'avec des professionnels de l'industrie et des entreprises du monde entier.
Le festival crée un échange culturel spécial pour les amateurs de cinéma, à travers des avant-premières de films, des projections, des expositions de photos, des spectacles en direct et des discussions passionnantes en panel. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
PRIX - FILM | TÉLÉVISION | WEB TV | VR | PHOTOGRAPHIE
Le Festival accueille au total 9 catégories de prix. Afin de récompenser les meilleurs projets soumis dans chaque catégorie de concours, LifeArt a fondé un conseil de jury composé de représentants des organisations de soutien du Festival et des écoles, ainsi que de professionnels de l'industrie cinématographique.
PREMIÈRES
Le Festival a présenté des longs métrages, des courts métrages et des documentaires de plus de 60 pays. Les films de la compétition étaient en plus de 40 langues et comprenaient « Before the Flood » de Leonardo Di Caprio, « The Story of Us » de National Geographic raconté par Morgan Freeman et « The Circle » avec Tom Hanks & Emma Watson, « Loving Pablo » avec Javier Bardem et Penelope Cruz, « Genius : Picasso » avec Antonio Banderas dans le rôle principal.
LABEL MUSICAL
Le label LifeArt Music vise à inspirer la créativité à travers la musique, en présentant des chansons, des albums et des bandes sonores motivants et inspirants qui autonomisent et stimulent les amateurs d'art du monde entier. LifeArt va sortir des extraits de la partition originale de la série Netflix Original FAUDA. La partition offre une toile de fond dynamique et dramatique à la série captivante qui a captivé des dizaines de millions de téléspectateurs dans le monde entier, et marque la première sortie officielle de la musique originale de l'émission. www.lifeart.org/fauda
LES LIEUX
Tous les événements se déroulent dans des lieux emblématiques sélectionnés dans différentes destinations telles que le centre de design de Los Angeles, l'Université technique de Delhi, l'extraordinaire Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, le complexe Village Cinemas. LifeArt est célébré au Pacific Design Center extrêmement coloré et à l'hôtel de luxe historique Beverly Wilshire à Rodeo Drive, Beverly Hills, Californie.
MISSION
À une époque aussi rapide qu'aujourd'hui, l'objectif principal de LifeArt est de fournir une plate-forme stable aux cinéastes de cinéma, de télévision, de Web et de réalité virtuelle afin de présenter leur travail au public mondial et d'explorer le monde des médias. Le festival met en valeur le meilleur de l'industrie cinématographique en réunissant une collection de films studio et indépendants, et embrassant fièrement la passion, la vision et l'esprit indépendant des artistes talentueux.
Facebook : @lifeartfestival
Twitter : #LifeArtFestival
Instagram : @lifeartfestival
Salut ! Nous sommes MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections à Montpellier, en France.
Membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, l'organisation célèbre les artistes indépendants et présente de nouvelles productions du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF) et Lisbonne (LISBIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
MONTIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants. Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Le festival fait également la promotion des films sélectionnés sur ses réseaux sociaux, où les nominés peuvent partager leurs nominations avec leurs abonnés.
Il aura lieu en personne avec des activités en ligne.
En présentiel, il se tiendra dans les villes de Lebu, capitale de la province d'Arauco, et dans la ville de Concepción, dans la région de Biobío, au Chili, du 1er au 6 avril 2025. Avec des sous-sites virtuels nationaux et internationaux pour l'exposition des compétitions. Depuis 2018, CINELEBU est le seul festival au Chili à qualifier les courts métrages pour les Oscars® dans trois catégories : animation internationale, fiction régionale et fiction internationale. Et depuis 2023, il est qualifié pour les Goya Awards et Marca Chile.
Porto Femme - International Film Festival est un lieu d'exposition et de diffusion de visions artistiques multiples et diverses. Une action concrète dans la lutte pour l'égalité de représentation, axée sur les nouvelles représentations identitaires qui cherchent à déconstruire les stéréotypes et à effacer les invisibilités. Le festival vise à créer un espace de visibilité pour les femmes et/ou les identités non binaires dans le monde cinématographique, en les unissant au niveau international.
La solidarité féministe est notre fil conducteur, et nous voulons continuer à créer des espaces féministes grâce à un mode de travail innovant, intersectionnel et intergénérationnel caractérisé par le soutien, la diversité, la créativité et l'expérimentation, servant de point de partage, de débat et de création pour tous ceux qui aiment le cinéma.
Ces films visent à éduquer et à informer le public sur les problèmes sociaux et politiques qui affectent les femmes et les identités minoritaires dans le monde entier et à donner la parole à plusieurs groupes et luttes.
Notre sélection vise à refléter la diversité des genres, des thèmes et des langues. PORTO FEMME est un festival proposant une offre variée et attrayante au public, notamment des sessions compétitives, des expositions, des ateliers, des débats, des sessions de questions-réponses, des expositions, entre autres.
Le Festival international du film Arctic « Golden Raven » se déroule chaque année sur le territoire de la région autonome de Tchoukotka et constitue la projection professionnelle d'œuvres cinématographiques du monde entier. Les dates du festival sont fixées chaque année.
Le sixième Festival international du film de l'Arctique « Golden Raven » aura lieu du 11 avril au 24 avril 2022.
Le festival fixe ses buts et objectifs comme suit :
• la recherche et la promotion des meilleurs films modernes liés à l'Arctique et reflétant divers aspects de la vie dans cette région ;
• attirer l'attention du public et de la communauté professionnelle sur les sujets pertinents pour l'Arctique, notamment l'écologie, les relations interethniques, la continuité des générations, la préservation des traditions et de la culture, etc. ;
• création d'un canal de communication et renforcement de la coopération entre la Russie et la communauté mondiale à travers les territoires et l'espace culturel du Grand Nord de la Fédération de Russie ;
• vulgarisation des événements et du tourisme écologique sur le territoire de la région autonome de Tchoukotka ;
• création et développement d'un environnement confortable pour les résidents de la région autonome de Tchoukotka ;
• le développement de l'infrastructure de production cinématographique, ainsi que la promotion de la région autonome de Tchoukotka en tant que lieu attrayant et confortable pour la réalisation de films ;
• la recherche et le soutien de jeunes cinéastes talentueux qui créent des films dans la région arctique ;
• la préservation et la vulgarisation du patrimoine culturel des peuples autochtones du Nord et de l'Extrême-Orient.
Le festival est organisé par le Centre de production de l'initiative jeunesse, par le Comité de la culture, du sport et du tourisme de la région autonome de Tchoukotka, par le Centre de développement et de soutien des projets culturels « Golden Raven » et est soutenu par le gouvernement de la région autonome de Tchoukotka et par le Département du développement des projets créatifs de l'Union des cinéastes russes.
Le Festival est composé des sections suivantes du concours :
• sélection compétitive internationale de longs métrages et documentaires ;
• sélection compétitive internationale de courts métrages ;
• sélection compétitive internationale de courts métrages documentaires ;
• sélection compétitive régionale « FilmRising ! ».
Le programme hors compétition du Festival comprend :
• longs métrages et courts métrages ;
• films d'animation ;
• autres contenus médiatiques à la discrétion du Comité organisateur du Festival.
Le Festival « Golden Raven » se distingue par le fait que les gagnants de la catégorie principale (Le Grand Prix) sont choisis non pas par un jury d'experts, mais par les téléspectateurs qui participent au vote préférentiel.
Le jury d'experts du Festival comprend des cinéastes professionnels de Russie et de l'étranger, et il choisit les gagnants dans les autres catégories.
Les films participant à la compétition se disputent les principaux prix du festival, créés par des artisans locaux de la sculpture sur os utilisant une défense de morse.
Pendant le Golden Raven Festival, un laboratoire de cinéma créatif aura lieu. Dans le laboratoire de cinéma, les jeunes créatifs pourront créer des films sur leur patrie bien-aimée sous la direction de professionnels de l'industrie cinématographique.
Inscriptions au Festival seront acceptées du 20 décembre 2021 au 28 février 2022.
Les Inscriptions sont enregistrées en ligne sur le site Web officiel du Festival www.goldenravenfilmfest.ru et il est obligatoire d'envoyer tous les documents nécessaires au comité de sélection via l'une des plateformes en ligne, y compris www.festhome.com.
Le comité de sélection du Festival prendra ses décisions finales au plus tard le 11 mars 2022.
Le directeur artistique du Festival est Philipp Abryutin.
La productrice du festival est Oksana Lakhno.
Le directeur du programme est Alexander Solomonov.
Coordonnées du comité organisateur :
Site Web : www.goldenravenfilmfest.ru
Courriel : goldenravenfilmfest@gmail.com
Centre ANO pour le développement et le soutien des projets culturels « Golden Raven »
123056 Fédération de Russie, Moscou,
rue Vassilievskaya, 13, bâtiment 1, bureau 9
Tél. : +7 (499) 250-89-55
Le festival international du court métrage de Yuva s'avère être une plateforme mondiale permettant aux jeunes et aux aspirants au cinéma dans les universités de mettre en valeur leurs talents et de rivaliser avec d'autres professionnels du même groupe d'âge. Le YISFF suscite un sentiment de grande responsabilité en offrant une expérience d'apprentissage amusante et passionnante. Grâce au YISFF, les participants auront l'occasion d'explorer et d'apprendre l'art du cinéma auprès de piliers de l'industrie.
L'objectif du YISFF est de mettre en lumière les talents des jeunes aspirants au cinéma et de leur donner l'opportunité de se présenter devant le monde entier. Nous encourageons les participants et leur servons de passerelle pour démontrer leur compétence unique dans notre festival et toucher un public plus large. Je suis fier de vous informer que le YISFF servira également à promouvoir les amitiés et les collaborations entre les autres participants grâce à une saine concurrence. En signe de reconnaissance et d'encouragement,
Le YISFF récompensera les gagnants du concours dans diverses catégories pertinentes sélectionnées par le jury issu de l'industrie et du monde universitaire.
Le YISFF est un événement inclusif qui valorise la diversité. Les films sont acceptés indépendamment de l'âge, de l'identité sexuelle, de la race, de l'orientation sexuelle, des difficultés physiques ou mentales, de l'origine ethnique et du point de vue.
Festival international du film mondial de l'Inde
Vasudhaiv Kutumbakam ! ! Oui, le monde entier est une seule famille, originaire du sol spirituel de l'Inde. Du fond du cœur, nous croyons que toute l'humanité est une seule famille et que chaque être humain est un beau personnage ou un joueur avec une particule de dieu suprême,
qui jouent son grand rôle sur cette scène mondiale prospère mondiale.
Nous souhaitons vraiment partager la pensée internationale développée sous forme de films avec la société et la jeune génération de l'humanité. Chaque être humain a une histoire unique à raconter, mais peu d'entre eux sont capables d'exprimer la sienne au monde. Mais les cinéastes sont les grands conteurs et le monde entier veut regarder leurs histoires à travers des films ou des médias numériques. Parce qu'ils canalisent et nourrissent ces histoires à travers des films et notre devise est de diffuser ces histoires du monde entier aux masses et surtout aux jeunes. Les cinéastes du monde entier sont respectueusement invités à partager et à inscrire vos beaux films au GIIFF.
Nous comprenons que vous comprenez le domaine de la compréhension et que vous avez donc créé vos merveilleux films avec votre compréhension consciente.
Connecter le monde avec l'Inde par le biais de l'audiovisuel.
Les films sont vraiment un support fort à partager, oui à partager, mais ce qui crée un cinéaste, c'est une idée de ce qu'il faut partager. À travers le point de vue, nous voyons que le divertissement n'est que le moyen de partager le domaine de la vie avec les amateurs de cinéma. Si nous pénétrons le sens de la vie un jour, nous avons l'impression qu'il n'y a pas de sens ou de tel but à la vie, oui ! Parfois, mais nous devons donner un sens ou un grand but à la vie pour la créer plus belle pour le monde entier en tant que famille unique, pour toute l'humanité ou pour notre prochaine génération.
Nous sommes vraiment de très petites personnes ; veuillez comprendre ce que nous voulons dire. Mais la tâche ou la mission que nous voulons responsabiliser est très importante. On peut le comprendre par l'exemple de la rivière. Le début ou l'origine de chaque rivière est si petit, mais sa constance avec l'altruisme l'amène vers plus d'immensité.
Le Festival du court métrage de Florence est un événement dédié aux courts métrages.
Né comme une référence pour les jeunes réalisateurs indépendants, il s'est rapidement imposé comme un festival international, comptant parmi ses invités et jurés de grandes personnalités du monde de l'académisme et de la critique de cinéma, ainsi que des acteurs, doubleurs et producteurs de renom. Chaque année, des centaines de réalisateurs du monde entier soumettent leurs œuvres pour être sélectionnés et concourir dans les trois catégories « Fiction », « Animation » et « Documentaire », et concourent ainsi pour le prix du jury (avec prix en espèces) et pour le prix du public.
Au cours de ses huit éditions, le Festival du court métrage de Florence a reçu le patronage des institutions locales les plus importantes (la municipalité de la ville de Florence et la région toscane) et, surtout, a réussi à capter un large public transversal qui lui a été fidèle chaque année : le public de la FSFF compte des centaines de personnes et comprend à la fois l'étudiant universitaire qui souhaite vivre la vie culturelle de la ville et le cinéphile qui souhaite découvrez les réalisateurs de demain, grâce à la proposition variée qui le festival peut vous l'offrir.
Depuis la 8e édition, le Festival du court métrage de Florence est fier de proposer des masterclasses animées par des invités du calibre d'Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone et Alessandro Rak, démontrant ainsi que l'enseignement est un point fondamental pour former les nouveaux réalisateurs de demain et que la diffusion des connaissances cinématographiques est à la base des intentions du festival.
La 10e édition du Festival du court métrage de Florence (6, 7, 8 février 2024 au Cinéma La Compagnia, Firenze) vise à porter l'événement à un niveau supérieur en renforçant l'internationalité de la proposition, en consolidant et en élargissant le public et en impliquant des personnalités célèbres du cinéma italien et international.
Invités et jurés des éditions précédentes :
Ugo Pagliai, acteur, doubleur
Alessandro Roia, acteur, réalisateur, scénariste
Paola Gassman, actrice
Paola Randi, réalisatrice
Daniela Morozzi, actrice
Cosimo Calamini, scénariste
Francesco Pannofino, doubleur, acteur
Antonio de Matteo, comédien
Cinzia Th Torrini, réalisatrice
Gianna Giachetti, actrice
Antonio Frazzi, réalisateur, juré du David di Donatello et de l'Académie européenne du film
Alessandra Acciai, actrice, productrice
Cosimo Calamini, scénariste et écrivain
Luigi Nepi, professeur de critique cinématographique à l'université de Florence
Stefano Socci, professeur d'histoire du cinéma à l'Académie des beaux-arts de Florence ;
Donatella Pascucci, Mibac - Ministère du patrimoine et des activités culturels
Simone Bartalesi, directrice artistique d'OFF Cinema
Marta Innocenti, réalisatrice
Caterina Liverani, journaliste
Manfredi Lucibello, réalisateur
Festival international du film Great Message
Nous souhaitons vraiment partager la pensée internationale développée sous forme de films avec la société et la jeune génération de l'humanité.
Chaque être humain est un message en lui-même, nous devons simplement canaliser et développer ce message pour en faire un message fort. Les cinéastes du monde entier sont cordialement invités à partager et à inscrire leurs meilleurs films au GMIFF.
Listé sur IMDB :
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Nous savons que vous comprenez le domaine de la compréhension et vous avez donc créé vos merveilleux films grâce à votre compréhension consciente.
Mettre en valeur l'excellence grâce à l'audiovisuel
À travers Vantage Point, nous voyons que le divertissement n'est que le moyen de partager le monde de la vie avec les cinéphiles. Si nous pénétrons le sens de la vie, nous avons parfois l'impression qu'il n'y a pas de sens ou de but à la vie, oui ! Parfois, mais nous devons donner un sens ou un but à la vie pour créer un grand message pour l'humanité entière ou pour notre prochaine génération.
Nous sommes vraiment de très petites personnes ; veuillez comprendre ce que nous voulons dire. Mais la tâche ou la mission que nous voulons confier est très importante. On peut le comprendre par l'exemple de la rivière. Le début ou l'origine de chaque rivière est si petit, mais sa constance dans son altruisme l'amène vers une plus grande immensité.
Bienvenue !
Chers êtres humains, étant humains, il est bon de transformer chaque moment en un moment humain.
Nous admirons vraiment votre passion et votre enthousiasme en tant que cinéaste. C'est pourquoi nous invitons humblement les cinéastes du monde entier à partager vos meilleurs films au Great Message International Film Festival - GMIFF.
Os Prêmios Quirino nascem da necessidade de reconhecer o talento na indústria da animação ibero-americana, criando laços e redes entre ambos os lados do oceano.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e Espanha, construindo uma verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Além de reconhecer os melhores trabalhos de animação ibero-americana em nove categorias, os Prémios Quirino servem de marco para o Fórum de Coprodução e Negócios. Cem empresas de vinte países participam todos os anos em reuniões B2B.
Os prêmios foram nomeados em honra do criador do primeiro longa-metragem de animação da história. Em 1917, Quirino Cristiani dirigiu « El Apóstol » (O Apóstolo), uma produção argentina na que foram usados 58.000 desenhos em 35 mm, além de várias maquetes.
De cette façon, os Prêmios Quirino prestam homenagem ao talento e à criatividade ibero-americana.
Nous sommes heureux d'annoncer l'ouverture de l'appel à candidatures pour le festival du film « Celebrate the World : Holidays in Film ». Ce festival vise à explorer et à célébrer la diversité des fêtes et des rituels à travers le monde à travers l'art du cinéma.
Nous recherchons des films, des documentaires et des courts métrages qui capturent l'essence des célébrations et des traditions de différentes cultures, en montrant comment des personnes de différentes régions du monde commémorent leurs événements les plus importants. Qu'il s'agisse d'une fête traditionnelle, d'un carnaval animé, d'un rituel ancestral ou d'une fête religieuse, nous voulons que votre travail fasse partie de cette expérience unique.
