Le projet Madeira Fantastic FilmFest est la diffusion et la diffusion de la culture cinématographique d'horreur et de genre fantastique à Madère afin de transmettre, visuellement, à travers différents types d'art, de culture et de nature de la région.
L'Open World Animation Festival encourage les créateurs à explorer les frontières de l'animation par le biais de médias traditionnels et émergents. Sa mission est d'aider le grand public à comprendre le talent artistique de l'animation et la diversité des sujets abordés. Il vise à mettre en valeur de nombreuses voix, styles et perspectives. Tout le monde est invité à participer !
Pour le Festival 2024, nous nous associons au théâtre Emmaüs comme lieu de projection officiel ! Cette salle de 450 places est l'un des 600 théâtres indépendants survivants du pays. Le théâtre Emmaüs est équipé de DLP Cinema pour une expérience cinématographique à la pointe de la technologie !
http://www.emmaustheatre.com
Open World propose également des rétrospectives d'animation, des configurations de réalité virtuelle, des écrans GIF, une barre de céréales et plus encore !
Le festival a débuté en 2016 sous la forme d'une série de projections d'animation indépendantes du monde entier, organisées dans le cadre d'une célébration de 4 jours du médium. Open World est organisé par l'Alternative Gallery, un espace artistique communautaire à but non lucratif, et est géré à 100 % par des bénévoles.
L'Alternative Gallery est située à Allentown, en Pennsylvanie, dans les studios d'artistes Cigar Factory, qui comprennent des espaces d'exposition et de performance, plus de 40 studios d'artistes, une imprimerie, un atelier de menuiserie, une chambre noire, des archives de films, un makerspace, des salles de classe et plus encore. L'organisation et le festival sont tous deux gérés à 100 % grâce aux efforts de bénévoles dévoués.
Les Discover Film Awards sont l'un des plus grands festivals de courts-métrages au monde avec plus de 5 000 inscriptions annuelles provenant de plus de 100 pays, des premières mondiales à Leicester Square à Londres avec un public de cinéma débordant, des soirées cinéastes, des événements sur le tapis rouge, des tables rondes avec des fonds disponibles pour de nouveaux et un fonds annuel de plus de 50 000$, dont le prestigieux Prix du film Craghoppers.
Le festival du film est régulièrement élu dans le top 50 du monde. Réparti sur 5 jours en octobre 2019, le festival comprend des projections publiques au cinéma Prince Charles de Leicester Square à Londres. Quentin Tarantino le décrit comme son cinéma préféré à Londres en disant que c'est « tout ce qu'un cinéma indépendant devrait être ». Les
films sont à la recherche des meilleurs courts métrages : des histoires qui partagent un aperçu de la vie des cinéastes ; ce qui les dérange ou les fait rire, des injustices, des héros méconnus, du sérieux, du bizarre, du drôle ou juste là où les imaginations des cinéastes les emmènent. Tous les types de courts-métrages sont invités à participer avec des prix pour : action, drame, science-fiction, docs, horreur, comédie, expérimental et tout ce qui se trouve entre les deux (une liste complète des catégories de prix est fournie, ci-dessous). Tous les films doivent durer moins de 45 minutes. L'
un des principaux partenaires du festival est Craghoppers, la marque mondiale de vêtements de plein air, qui décerne le Prix du film Craghoppers, l'un des plus grands prix en argent disponibles pour les courts métrages. Le premier prix est de 20 000£(26 000$) en argent comptant avec un deuxième prix de 5 000£(6 500$) et des récompenses supplémentaires de 5 000£(6 500$) pour le meilleur film d'impact social et de 2 000£(2 600$) pour le meilleur film étudiant. En outre, il existe divers prix en nature de la part des commanditaires. Les films
sélectionnés ont l'option de diverses possibilités de distribution payante, y compris la télévision internationale, les grands trains, les hôtels et les compagnies aériennes. La distribution est facultative et entièrement à la discrétion du cinéaste.
En plus des prix en argent, les gagnants peuvent obtenir de l'aide pour de futurs projets cinématographiques sous la forme de tarifs réduits de la part d'entreprises partenaires (comme les maisons de production) et de mentorat de cadres supérieurs du cinéma commercial et des entreprises. Le festival présente également aux cinéastes des sources de financement pour de futurs projets et offre de la publicité dans un large éventail de médias (presse écrite et sociale) alors entrez dès aujourd'hui !
Magnifique festival qui se déroule à Modica et Gela - ITALIE. Modica est le lieu de naissance de Salvatore Quasimodo et le festival lui est dédié, le prix Nobel de poésie. Le festival en est à sa 16e édition et accueille des poètes, des vidéastes, des réalisateurs, des écrivains et tous les artistes qui abordent le thème du festival : le cinéma et la poésie. La section cinéma est réservée aux courts métrages de vidéopoésie, aux courts métrages de fiction, aux vidéoclips et aux longs métrages.
Le Festival du film de Lucques est un événement annuel qui célèbre et promeut la culture cinématographique. À travers des projections, des expositions, des conférences et des performances, le Festival a su captiver un public toujours plus nombreux avec une programmation allant des films expérimentaux aux films grand public. Au fil des ans, le Festival du film de Lucques s'est taillé une place de choix, se démarquant des nombreux autres festivals grâce à sa programmation audacieuse mais soigneusement étudiée. Au fil des ans, de grands noms de cinéastes internationaux et des célébrités de renom ont assisté au Festival du film de Lucques en tant qu'invités : David Lynch, Oliver Stone, Jeremy Irons, Willem Dafoe, George Romero, Terry Gilliam, William Friedkin, Alfonso Cuarón, John Boorman, Rutger Hauer, Joe Dante et Peter Greenaway, pour n'en nommer que quelques-uns. Dans le même temps, le Festival a proposé des rétrospectives de « vieilles » gloires tout en découvrant de nouveaux talents. Pour couronner le tout, la ville époustouflante de Lucques sert de toile de fond à un événement désormais solidement établi, devenu un rendez-vous très attendu et incontournable en Italie et en Europe : le Festival du film de Lucques.
Depuis sa création, le festival s'est toujours attaché à promouvoir le cinéma contemporain.
Par conséquent, les réalisateurs du monde entier peuvent inscrire leurs films à la section compétitive du festival par le biais de l'appel à candidatures dédié. L'édition 2022 du Festival du film de Lucca se tiendra du 23 septembre au 1er octobre, dans les cinémas et en ligne.
L'année 2023 sera la 8e édition de la compétition internationale de longs métrages du Festival du film de Lucques. Lors des éditions précédentes, d'importantes personnalités du cinéma telles que Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening et Claudio Giovannesi avaient fait partie du jury international.
Les films présentés lors de cette compétition sont des avant-premières italiennes et la dernière édition a été remportée par « Yamabuki » de Juichiro Yamasaki.
Il existe trois prix : le prix du meilleur long métrage (3000€), décerné par un jury composé d'invités renommés du monde cinématographique et universitaire ; le prix du meilleur long métrage — prix du jury universitaire (décerné par un jury universitaire), le prix du meilleur long métrage — jury populaire et le prix Marcello Petrozziello.
Pour ceux qui sont intéressés par ce concours, le dernier jour pour les inscriptions est le 14 juillet 2023, jusqu'à minuit.
Il n'y a aucune limite quant au genre ou au sujet des films. Les seules exigences sont les suivantes : les films doivent durer au moins 60 minutes et avoir été produits en 2022. De plus, il doit s'agir de premières italiennes, de sorte qu'ils ne peuvent pas avoir été présentés dans un autre festival italien, présentés sur une plateforme ouverte en ligne ou distribués de quelque autre manière que ce soit en Italie.
Pour la 18e année consécutive, aura lieu la compétition historique de courts métrages, dont le gagnant recevra un prix de 500€. Chaque année, le comité de sélection de cette compétition reçoit plus de 300 films à évaluer. Parmi les réalisateurs qui ont participé aux éditions précédentes, on trouve des célébrités comme Adan Jodorowsky, fils du célèbre cinéaste chilien.
Même si l' « expérimentation libre » est le fil rouge de l'édition de cette année, les films n'ont aucune limite de genre ou de sujet. La seule exigence est qu'ils ne puissent pas durer plus de 29 minutes. Pour la compétition des courts métrages, le dernier jour pour les inscriptions est le 28 juillet 2023, jusqu'à minuit.
Le Lucca Film Festival lance, pour l'édition 2023, une nouvelle compétition de courts métrages, « Lucca Film Festival for Future », née de la collaboration avec le groupe Sofidel, 2e producteur en Europe et 7e au monde pour les capacités de production dans le secteur du papier à usage hygiénique et domestique (connu notamment pour la marque Regina), qui a fait du développement durable un levier stratégique de développement et de croissance responsable pour réduire son impact sur le capital naturel et favoriser la transition vers une économie à faible impact carbone. Le prix est de 1000€.
La liste des films sélectionnés sera publiée sur le site du festival d'ici le 15 septembre 2023. Pendant le festival, les films seront projetés dans les cinémas participant à l'événement et sur demande en ligne.
Le Festival du film de Lucques, coordonné par Nicola Borrelli, est l'un des principaux événements organisés et sponsorisés par la Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca.
Les principaux sponsors de l'événement sont Banca Generali et Banca Pictet, tandis que les expositions sont produites avec le soutien de la Banca Société Générale. L'organisation du Lucca Film Festival a également été possible grâce au financement de Funder35 et au soutien de Gesam Gas & Luce S.p.A. Istituto Luce Cinecittà S.r.l., Fondazione Banca del Monte di Lucca, Baldini Vernici, Lucar S.p.A Lions Club Lucca Le Mura, Alleanza Assicurazioni S.p.A, Luccaorganizza, Il Ciocco S.p.A, MIBACT (ministère italien du patrimoine culturel, des activités et du tourisme), la région de Toscane, la ville de Lucques, la province de Lucques avec la collaboration et la coproduction du théâtre Giglio de Lucques, Consociazione Donatori di sangue Fratres, Fondazione Giacomo Puccini e Museo Puccini — Casa Natale, Fondazione Carlo Ludovico Ragghianti, Fondazione Mario Tobino, Università degli Studi di Firenze, Martinelli Luce, CG Entertainment, Fondazione Centro Arti Visive et Fondazione UIBI. Merci également à Lucca Comics & Games, Trenitalia Regional Management, Unicoop Firenze et au département de communication et de formation en arts du spectacle et civilisations de l'université de Pise, au festival Photolux et à App18 pour leur collaboration.
Venez au Festival du film de Lucques et vivez une immersion totale à 360° dans le cinéma et au cœur de la Toscane.
Bienvenue au Festival du Short Film de Los Angeles. C'est un festival international du film.
C' est un festival international du film. Tout le monde peut se inscrire. Les festivals de cinéma sont toujours le meilleur endroit pour projeter un travail indépendant et le faire remarquer. Avec YouTube et Vimeo tellement surpeuplés, les bons shorts se noient souvent dans une mer de mauvais. Montrer le meilleur des meilleurs est une priorité au Festival du Short Film de Los Angeles. Nous offrons aux cinéastes l'occasion de partager leurs courts métrages avec un public enthousiaste et réactif qui est impatient de voir de nouveaux films, de nouveaux visages et de nouveaux arts. Los Angeles Short Film Festival — où les talents émergents trouvent un endroit où briller !
Le People's Film Festival célèbre la Voix du Peuple, présentant des films du monde entier.
Le festival aura lieu du 2 juin au 4 juin 2022 et nous sommes heureux d'annoncer qu'il sera de retour à l'AMC Magic Johnson Theater et au Maysles Cinema pour notre 11e édition. Nous fonctionnerons à pleine capacité, en respectant les règles COVID de New York, à savoir la vaccination, la distanciation sociale et les exigences en matière de masques. Notre objectif est de poursuivre le travail qui doit être accompli, en fournissant essentiellement des plateformes permettant aux créateurs de présenter leur travail.
Enraciné dans la croyance de la liberté d'expression et de l'accès aux médias pour tous, le People's Film Festival (TPFF) a été fondé en 2012 dans le but de fournir des salles, des ressources et des informations aux cinéastes, producteurs et créatifs indépendants.
Au cours des 10 dernières années, TPFF est devenu connu sous le nom de « The Voice of The People », essentiellement l'endroit où raconter votre histoire à votre façon et avoir un véritable impact sur ce public. La mission de TPFF est d'inspirer les futurs créateurs et innovateurs, tout en exposant le public de tous âges à de nouveaux outils technologiques pour la narration. De nombreux cinéastes qui ont été projetés au TPFF ont élargi la portée de leurs films pour être projetés dans d'autres festivals et salles, notamment HBO, NetFlix, FOST, PBS- Public Broadcasting Service, Revolt TV et la bibliothèque et archives Rock and Roll Hall of Fame.
Le People's Film Festival est une initiative de la People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), une société sans but lucratif 501 (c) 3 dont le but est de promouvoir la sensibilisation au cinéma indépendant, à la technologie, aux médias, à la musique et à l'art à travers le monde, tout en encourageant ceux-ci, en particulier dans le Harlem New York , afin de développer une meilleure appréciation et une meilleure compréhension de la diversité culturelle dans les médias.
Le People's Film Festival se tient à Harlem, dans l'État de New York, qui n'est pas seulement connu pour sa riche culture dynamique, ses monuments historiques, sa musique, sa littérature, ses arts et ses divertissements, également connus sous le nom de Harlem Renaissance, mais aussi pour l'atmosphère synergique dans laquelle les cinéastes et les cinéastes reviennent chacun. année après année pour partager activement des informations, rompre le pain et établir des relations.
Nous recherchons des films dans toutes les catégories et tous les genres, c'est-à-dire des longs métrages, des courts métrages, des récits, des webisodes documentaires et de la musique. Cet événement est ouvert à tous.
Cet événement est ouvert à tous.
LA Underground Film Forum (LAUFF) est la première vitrine d'expérimentation à Los Angeles dans les médias cinématographiques, vidéo et audio. Elle se concentre sur le cinéma d'avant-garde, d'art, indépendant et à faible budget, avec la cinquième édition qui aura lieu en juillet 2020 à Los Angeles.
Notre programme permet aux cinéastes de réinventer et d'explorer de nouvelles approches, de favoriser de nouvelles formes d'art médiatique et de créer un public pour de tels travaux. Nous visons à présenter un large éventail de travaux explorant les nombreuses définitions et interprétations du concept de « souterrain ».
Nous recherchons des films réalisés avec passion, obsession et dynamisme ; des films qui dépassent les attentes et le genre ; des films, des projets vidéo et audio qui cherchent à repousser les limites de la forme et du contenu acceptés. Un fort sens de la paternité est un must.
LAUFF accepte toutes les formes et tous les genres : du drame, documentaire, expérimental, culte, art-house, langue étrangère, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, animation, LGBT, indigène, érotique au slow cinéma et art vidéo...
Depuis 2008, l’association MAACASSO organise chaque année un festival international de films d’art intitulé Nos Yeux Grands Ouverts (NYGO). Ce festival met en compétition plusieurs jeunes réalisateurs avec l’objectif de mettre en lumière et de favoriser l’essor des nouveaux talents de la création audiovisuelle. À l’occasion de sa dixième édition, prévue pour le 1er mars 2018, l’association est en quête de jeunes artistes ayant un projet de film d’art à soumettre à la sélection du jury des NYGO.
Cette année, nous invitons l’ensemble des candidats à travailler sur le thème « Résonance ». Ce thème peut être traité de manière sonore, visuelle ou conceptuelle, car la résonance peut aussi être entendue comme un reflet, ou un impact entraînant des conséquences. La résonance est un lien entre deux éléments, une incidence de l’un sur l’autre, une réponse de l’un à l’autre. L’artiste doit en exprimer une dans son film, mais son objectif peut aussi être de trouver sa propre résonance dans l’appréciation du public, de créer un lien entre ce que l’œuvre exprime et ce que le spectateur ressent.
Nous souhaitons donc que les films d’art présentés soient une manière pour les artistes de propager leurs idées, visions, préoccupations et sentiments, telle une onde de choc touchant son public, et pouvant ainsi interconnecter des individus entre eux.
CRITÈRES À RESPECTER
0Avoir entre 18 et 30 ans.
Respecter le règlement.
Respecter le thème « Résonance » dans sa démarche de création.
Il ne doit y avoir qu’un seul projet par postulant mais il est possible qu’il y ait plusieurs artistes en collaboration sur ce même projet.
Le film doit durer entre 1min30 et 8 min, génériques inclus.
Remplir le formulaire de candidature en ligne.
Envoyer le film en HD avec Wetransfer à l’adresse mail ci-dessous: candidatures.nygo2018@gmail.com
(formats acceptés : .mp4, .m4v, .avi, .mpeg2 ou .mov)
LES PRIX ATTRIBUÉS AUX GAGNANTS
1er prix : 800 € 2ème prix : 500 € 3ème prix : 300 €
Compétition ouverte uniquement
aux étudiants en cinéma
Le Festival du film de Ca'foscarishortest le premier festival du film géré par des étudiants universitaires sous la direction d'un personnel de professeurs d'études cinématographiques et de professionnels du monde du cinéma. Notre initiative donne lieu à une Compétition Internationale ouverte au cinéma
des étudiants du monde entier et c'est devenu un jalon important pour ceux qui participent aux études cinématographiques. Nous favorisons la diffusion des réalisations accomplies dans le domaine du cinéma et du transmédia en coopérant avec les écoles de cinéma et les distributeurs internationaux. Producteurs, experts du cinéma, réalisateurs
et des acteurs nous rejoignent chaque année en tant que membres du jury ou invités spéciaux.
Outre la principale compétition internationale, le Festival du court métrage de Ca'Foscari comprend la compétition « Olga Brunner Levi », centrée sur les courts métrages réalisés par des lycéens sur le thème « féminité et musique », et une compétition internationale de vidéoclips réalisés par des élèves des écoles de cinéma ou étudiants universitaires.
Vous le savez mieux que quiconque : réaliser un film de moins de 4 minutes exige beaucoup de talent et de créativité. C’est pour cette raison que le Très Court les met à l’honneur depuis plus de vingt ans à l’occasion de son Festival International qui se déroule en juin simultanément dans une cinquantaine de lieux répartis sur les cinq continents. Les projections ont lieu sur grand écran exclusivement, en salle ou en plein-air, pour un public aussi fidèle que fervent.
Les Très Courts sont répartis en six sélections dont deux sont en Compétition : Compétition Internationale, Compétition Paroles de femmes, Sélection Française, Sélection Familiale, Sélection Documentaire, Sélection Rions (avant la fin du monde).
Que vous soyez novices ou professionnel·les, classiques ou avant-gardistes, tant que votre film n’excède pas 4 minutes, n’hésitez pas à tenter votre chance, d’autant que l’inscription de votre ou de vos films est gratuite. Tous les genres sont acceptés : fiction, documentaire, animation, image de synthèse, drame, comédie, documentaire et même film gore ou d’épouvante.
