Le Film Tracks Film Fest veut être un point de rencontre entre les amateurs de langage cinématographique, proposer des œuvres de qualité.
Un prix spécial sera décerné à un court métrage sur la MÉDITERRANÉE.
Nous adorons le cinéma et la façon dont nous voulons le diffuser.
Fiaticorti est né en 2000 de l'idée de certains membres du « Projet jeunesse » d'Istrana.
Le nom de l'événement a été choisi pour deux raisons : premièrement, « essoufflement » (fiato corto) est l'effet d'un effort physique de courte durée (la même durée que les courts métrages). De plus, un film qui peut durer jusqu'à 20 minutes est capable de transmettre de fortes émotions au spectateur, le laissant « à bout de souffle ».
Initialement, le fiaticorti s'est condensé en une seule soirée, à savoir une soirée de remise des prix. Cependant, à partir de la 4e édition, le format a été amélioré et le festival se développe sur quatre scènes, au cours desquelles les meilleures œuvres sont présentées.
En 2006, la section FiativeNeti a été créée pour récompenser les réalisateurs de courts métrages de la région de Vénétie.
2011 a marqué un tournant décisif pour fiaticorti. Non seulement le directeur artistique de longue date Gianni Billio a passé le relais à Bartolo Ayroldi Sagarriga (le nouveau directeur artistique), Andrea Grespan et Simone Perotto, mais la qualité des films en compétition a considérablement augmenté, ainsi que le nombre de participants étrangers, principalement de France, de Grande-Bretagne, Roumanie et Espagne. fiaticorti est devenu de plus en plus un événement international.
Mais l'identité du festival, liée à la culture des ciné-clubs italiens des années 1970, est toujours restée la même. Son objectif est de transmettre la culture et la passion pour les courts métrages. C'est pourquoi la direction artistique a choisi de ne pas accompagner le festival par d'autres types d'événements.
Le Festival International des films d’environnement de Chefchaouen, est un festival cinématographique dédié aux cinéphiles et soucieux de l’environnement au Maroc et à l’étranger, c’est un rendez-vous annuel dans la superbe perle bleu du nord du Maroc, la ville touristique et écologique Chefchaouen.
La 13ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 26 au 29 Juin à 2024 à l’occasion de la journée mondiale de l’environnement.
Un programme varié et un jury composé des professionnels du cinéma de renommée international et national qui se chargera de designer les gagnants des prix prévues.
Le NoWHERE Film Festival (ci-après dénommé NWHFF) vise à expérimenter de nouveaux genres artistiques à travers une rencontre entre les arts de la scène et les arts visuels et un festival qui présente des créations vidéo variées et expérimentales et présente un système créatif durable.
Le Cine Pobre est un genre cinématographique autofinancé sans critères stylistiques ni limites de format, impliquant de nombreux créateurs géographiquement séparés ayant au moins deux points communs : un fort désir de raconter leur histoire et de le faire avec leurs propres ressources.
Cine Pobre construit des ponts en partant de la conviction que le cinéma devient un art lorsque ses matériaux sont aussi peu coûteux que le crayon et le papier. Depuis 2002, c'est l'intersection 100 % exempte de cartels entre culture et capacités, qui propose les meilleurs films autofinancés au monde.
Nous n'acceptons que les films sur le droit à la santé sous-titrés en italien ou en anglais
L'association du prix Fausto Rossano promeut la huitième édition du « Premio Fausto Rossano » qui aura lieu fin octobre 2024 à Naples, en Italie. Ce prix rend hommage à la vie et à l'œuvre du psychiatre et psychanalyste jungien Fausto Rossano, décédé en 2012.
Le but de ce prix est de combattre la stigmatisation et les préjugés qui entourent les nombreuses formes de souffrance psychique et l'importance de chaque personne dans le contexte concret de sa vie en stimulant la prise de conscience sociale par le biais du langage cinématographique et en dialoguant avec des auteurs, des professionnels et des experts du domaine.
Deux années se sont écoulées depuis le premier enfermement dont nous nous souviendrons en tant que collectif, ce qui suppose que l'humanité a appris à repenser et à repenser le monde qu'elle habite, ou du moins c'est ce que nous pensions quand nous ne pouvions pas quitter nos foyers. Un regard d'espoir et de changement mêlé au sentiment de la fin du monde.
Aujourd'hui, après tant de choses, nous nous retrouvons, avec plus de questions et avec un nouveau look pour repenser nos paysages quotidiens, qu'est-ce qui nous entoure ? Avec quels yeux voyons-nous le monde après la quarantaine ? Aujourd'hui, nous n'avons que des questions, des incertitudes pour l'avenir : savez-vous quels sons vous entourent ? Quelle est ta flore quotidienne ? Les espaces que nous habitons et les choses auxquelles nous sommes liés.
L'idée de ce projet est née d'une correspondance filmée entre amis, qui nous a permis, d'une nouvelle sensibilité, de nous raconter nos expériences quotidiennes et ce que nous avons ressenti pendant notre quarantaine.
Cette expérience de création à partir de l'intimité, sans prétentions ni artifices inutiles, mais du sentiment et du désir de partager, a permis de découvrir le potentiel poétique des environnements qui nous entourent.
Les correspondances sont basées sur l'échange d'idées qui nous permettent d'observer le monde de l'autre. Ils nous permettent de découvrir l'univers géographique dans lequel nous vivons et qui nous unit lorsque nous sommes motivés à partager ces sensations.
Les correspondances filmées sont un format qui permet aux cinéastes, aux artistes de raconter de manière très artisanale leur façon de voir le monde.
Depuis plus d'une décennie, des festivals de films communautaires ont vu le jour en Colombie, en tant que scénarios qui ont permis l'exposition d'images et la rencontre de différents acteurs liés au cinéma communautaire, local et indépendant.
Avec cet objectif en 2016, le Commune Film Festival 6 (FECICO 6) est né dans la ville de Medellín, qui est reconnu comme un festival de quartier qui cherche à offrir à la population des rencontres autour du cinéma indépendant, non commercial et communautaire, principalement d'Amérique latine ; afin de générer des réflexions et des paris pour la transformation des réalités sociales, culturelles et politiques.
Amagi est l'invitation annuelle que la FECICO6 étend à tous les territoires du monde, principalement en Amérique latine (Abya Yala Aframerindia) qui a pour but de promouvoir et de diffuser les productions de groupes, d'organisations et de personnes qui trouvent dans l'audiovisuel la possibilité d'exprimer leur des désaccords et des propositions de transformation sociale, politique, culturelle et créative. L'exposition de la plateforme s'inscrira dans le cadre de la VII édition du Festival du film Comuna 6, qui aura lieu du 21 octobre au 4 décembre 2022.
Diorama cherche à redéfinir les festivals de films en introduisant des sections de films significatives, de véritables divertissements, la science du cinéma, les affaires du cinéma et l'éducation. Le festival met en relation les délégués, les talents et les équipes du Festival dans les domaines de l'art, du commerce et de la science du cinéma.
Diorama Film Bazaar met en relation les vendeurs de contenu, les acheteurs, les producteurs, les réalisateurs, les financiers et les gouvernements. Pour participer ou pour en savoir plus, veuillez vous connecter au site Web du festival.
Fournit une plate-forme permettant aux participants, qu'ils soient étudiants ou professionnels, de présenter leurs films en avant-première sur les scènes internationales afin de prouver leur talent. Nous organisons notre festival du film du 18 au 19 mai 2023. De grands arrangements sont en cours avec un jury respecté de différents continents pour juger votre film et seront disponibles pour des séances de questions-réponses.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nace por amor al cine y a la isla de Ibiza avec el firme compromiso de dotar a la isla de actividades com el cine así como de una programación cinematográfica que abra el abanico de actividades culturales de la isla de la isla a nuevos públicos y convertir así Ibiza en un point de rencontre du secteur cinématographique national et international.
Ibicine, Festival d'Ibiza, est un festival organisé dans le cadre des activités annuelles de l'IACI. Un festival qui fait la promotion du talent émergent national, international et des îles Baléares.
Ibicine busca engrandecer a cineastas emergentes y generar vínculos avec talentos consagrados, dotando de especial importancia al cortometraje y a sus técnicos, premiando por categorías los aspectos técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas avec los premios Astarté, une estatuille créée et élaborée à Ibiza en l'honneur de la Diosa Fenicia qui a déjà fait son apparition sur l'île.
Además de la Sección Oficial de Cortometrajes SOC, el festival también cuenta avec Secciones Paralelas, así como la Sección Oficial de Largometrajes SOL y los proyectos en desarrollo gracias a la creación del Foro de proyectos del Mercado de Cine de Ibiza para impulsar el cine profesional en la isla, de mano era que se genere un punto de encuentro avec la industria nacional e internacional para generar y fortalecer las relaciones dentro del sector : creadores, productores, plataformas, compradores, etc. se dan cita en Ibiza, un sitio perfecto para desconectar de las rutinas y del estrés de las grandes ciudades y, en este escenario perfecto se dan lugar sinergias, nuevos proyectos y aprendizaje, cerrándose contratos y generando así industria cinematográfica en un entorno inigualable.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO en tant que représentante du festival España sur les routes du tourisme cinématographique Movie Travel, a reçu la reconnaissance du Consell d'Eivissa, a été récompensée par le Business Excellence Award en tant que meilleur festival des îles Baléares pour la revue Acquisition International et, récemment, a reçu le galardón pour la revue LuxLife en tant que Festival de l'année 2023 - Espagne.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, formando parte del listado de festivales que califican para los Premios Goya '24.
De esta manera, los cortometrajes premiados avec el Astarté a mejor cortometraje de Ficción y avec el Astarté a mejor cortometraje Documental, optarán directamente a la nominación a los premios Goya, y los seleccionados en Sección Oficial de Ibicine podrán optar a entrar en la lista de calificados a los Goya si suman, junto a esta selección otras seis selecciones en festivales colaboradores de la Academia. ***
***Pour consulter les bases de participation à la 38e édition des prix Goya
haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-38-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui ont collaboré aux prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-38-premios-goya/
El comité de selección de Ibicine está formado por profesionales del sector de diferentes gremios : montaje, dirección, guion, dirección de fotografía, interpretación, etc. y trabaja de manera conjunta para que la selección sea cuidada y responda siempre a los criterios de calidad profesional, diversidad, igualdad y temáticas y géneros variados, para lograr una programación anual que logre llevar a los espectadores a disfrutar y aprender del séptimo arte a través de las diferentes historias.
El jurado de cada edición de Ibicine es siempre paritario y se compone de una media de entre cinco y siete profesionales del sector cinematográfico, representantes también de los diferentes gremios. El jurado es presidido por un/a profesional seleccionado/a por la junta directiva de la Asociación, que tiene las competencias de hacer desempatar en caso de empate, además de atender a medios en nombre del resto del jurado, siempre está formado por gran parte de miembros de la Academia de las Artes y las Cites Cinematográficas de España.
Ibicine ha sido amadrinado en cada una de sus ediciones por las actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas y Michelle Calvó y apadrinado, desde la primera edición, por el actor y comico Jon Plazaola, quien nos acompaña en cada edición como padrino Alicia del festival.
Hasta la fecha, hemos celebrado y reconocido el talento de talentos nacionales, en avant-première de sus carreras cinematográficas avec le prix Astarté de Honor : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León On y retrouve l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano et la journaliste et divulgatrice de films Cayetana Guillén Cuervo.
Ibicine es posible gracias al apoyo de las instituciones insulares como el Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària y l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, así como a empresas patrocinadoras, colaboradores y a la difusión mediática de los media partners como IB3, Diario d'Ibiza, TEF et Périodique d'Ibiza. Es gracias a ellos, al equipo apasionado y a voluntarios que se suman cada año, que este encuentro cultural en Ibiza es posible y se ha convertido en poco tiempo en una cita anual imprescindible para todo cinéfilo/a.
Festival vertical international YATAY basé à Cordoue, en Argentine. Premier festival exclusif de contenu audiovisuel au format 9:16 en Argentine.
Nous nous proposons comme espace d'exploration du format vertical en tant que support expressif pour le contenu audiovisuel. Nous cherchons à devenir un espace de diffusion, à proposer le développement de productions dans ce format et à créer des espaces de formation.
YATAY est produit et organisé de manière assemblée par des étudiants et des travailleurs du domaine de l'audiovisuel, du design, de la communication et des arts de la scène.
Des courts métrages de 3 minutes du monde entier seront présentés au New Generation Art Festival (Quarantine Edition).
Les films ne doivent pas dépasser 3 minutes (avec crédits) !
Il n'y a rien d'autre comme ça. Les films sélectionnés auront une heure de projection en ligne lors d'un festival d'une journée sur notre plateforme de festival. Il y a une réception avant la projection et après.
La biophilie est un concept basé sur le respect et l'amour de la vie et des êtres vivants.
Notre essence est cachée dans la terre, à l'intérieur de laquelle tout converge, un cycle infini qui révèle l'être : germer, s'entrelacer, s'épanouir et, plus tard, être une graine tombée pour germer à nouveau. Nous célébrons le lien entre l'homme et la terre, et comment, à partir de ce lien, nous sommes capables de percevoir et de construire notre environnement, de nous reconnaître dans le regard de l'autre ou d'ignorer un peu notre être.
Les activités du festival auront lieu au mois de novembre, nous organiserons des activités en présentiel et en ligne créant des liens dans trois États du Mexique : Mexico, l'État de Mexico et Oaxaca.
Complementario a las exhibiciones y programaciones se impartirán talleres y habrá charlas y master class avec especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están impuleadas para los asistentes y el público interesado, buscando sar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Allemands
Courts métrages de moins de 59 secondes
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Sève
Clip vidéo
Entre 1 et 8 minutes
Cortex
Courts métrages de fiction, d'animation et expérimentaux
Moins de 29 minutes
Xilema
Courts métrages expérimentaux
Moins de 29 minutes
Racine
Courts métrages non fictionnels et genres hybrides
Moins de 29 minutes
Rhizome
Moyens et longs métrages
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Entre 30 minutes et 150 minutes
Catégorie nationale
Anglais
La biophilie est un concept basé sur le respect et l'amour de la vie et des êtres vivants.
Notre essence est cachée dans la terre, à l'intérieur de laquelle tout converge, un cycle infini qui révèle l'être : germer, s'entrelacer, s'épanouir et, plus tard, être une graine tombée pour germer à nouveau. Nous célébrons le lien entre l'homme et la terre, et comment, à partir de ce lien, nous sommes capables de percevoir et de construire notre environnement, de nous reconnaître dans le regard de l'autre ou d'ignorer un peu notre être.
Les activités du festival auront lieu au mois de novembre, nous organiserons des activités en présentiel et en ligne créant des liens dans trois États du Mexique : l'État de Mexico, Mexico et Oaxaca.
Nous recevons des œuvres cinématographiques et audiovisuelles qui abordent les concepts suivants :
Biophilie, écologie, nature, peuples autochtones, traditions, mémoire collective, cosmogonie et rituels. L'extension est gratuite ainsi que les genres : fiction, non-fiction, animation, expérimental et hybrides.
Catégories internationales
Allemands
Courts métrages de moins de 59 secondes
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Sève
Clip vidéo
Entre 1 et 8 minutes
Cortex
Courts métrages de fiction, d'animation et expérimentaux
Moins de 29 minutes
Xilema
Courts métrages expérimentaux
Moins de 29 minutes
Racine
Courts métrages non fictionnels et genres hybrides
Moins de 29 minutes
Rhizome
Moyens et longs métrages
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Entre 30 minutes et 150 minutes
Catégorie nationale
Graine
Cinéastes mexicains émergents
Fiction, documentaire, animation, genres expérimentaux et hybrides
Moins de 20 minutes
En complément des expositions et de la programmation, des ateliers seront organisés et il y aura des conférences et des master classes avec des spécialistes de la cinématographie, ces activités seront réalisées en ligne et en personne (si les conditions pandémiques le permettent), et sont prévues pour les participants et le public intéressé., cherchant à promouvoir de nouveaux auteurs. Ainsi que des activités spéciales pour les auteurs des courts métrages gagnants dans chaque catégorie et les mentions honorables.
FESTIVAL CURTA CINÉMA
33e édition
Festival international de Curtas do Rio de Janeiro
17 au 24 avril 2024
Rio de Janeiro — RJ - Brésil
Le Festival Curta Cinema - Festival international du court métrage de Rio de Janeiro - est exclusivement dédié à la promotion et à la diffusion d'œuvres audiovisuelles de courte durée. Nous sommes un festival compétitif qui présente des films produits en format numérique d'une durée maximale de 30 minutes. La programmation du Festival Curta Cinema comprend : Compétition internationale et nationale, Panorama de l'Amérique latine et de Rio, Panorama des jeunes et programmes spéciaux. Le Festival international du court métrage de Rio de Janeiro — Curta Cinema — qualifie les gagnants de ses Grands Prix nationaux et internationaux pour une nomination aux Oscars conformément aux règles de l'Académie des arts et des sciences du cinéma.
Date limite d'inscription pour les films internationaux au Festival Curta Cinema 33a edição - Festival international du court métrage de Rio de Janeiro : 5 février.
Adresse à laquelle envoyer la correspondance et le matériel :
Festival Curta Cinema 33a edição - Festival international du court métrage de Rio de Janeiro
Associação Franco Cultural
Art : Aílton Franco, Jr. — Directeur du festival
Avenida Beira Mar, 242/502 - Centre
Rio de Janeiro, RJ, Brésil — Code postal 20021-060
Tél. : (55 21) 2553 8918
courriel : programa@curtacinema.com.br
site web : www.curtacinema.com.br
Cinema 4L a été créé dans le but de proposer le meilleur cinéma court format dans les plus petites villes et zones rurales de la Communauté valencienne.
Un festival du film qui sélectionne des films indépendants qui seraient autrement inaccessibles au public de ces lieux.
Projections extérieures de notre 4L de la plus haute qualité, où le public décidera par son vote du meilleur court métrage.
Le Festival international du film panoramique de Bengaluru (IPFFB), précédemment appelé Cinema Antaranga Film Festival, est fier de présenter l'industrie du film indépendant, du long métrage et du documentaire à Bangalore, la ville informatique de l'Inde. Les organisateurs de ce festival du film « Filmaholic Foundation » ont pour objectif d'attirer les meilleurs films pour participer au festival du film qui se déroule à Bangalore, Karnataka. La Fondation Filmaholic croit que le pouvoir des visuels ne se limite pas aux mots. L'image visuelle est plus colorée que l'ensemble des mots, au propre et au figuré.
Le Festival international du film panoramique de Bengaluru (IPFFB) est célébré au cours du mois de décembre 2022 pour promouvoir les aspirants cinéastes indépendants, de longs métrages et de documentaires. Des prix seront décernés aux films dans différentes catégories.
La Fondation Filmaholic est une fondation créée pour gérer des programmes qui soutiennent et promeuvent le cinéma, l'art et la culture. Elle participe régulièrement à de nombreuses activités sociales et promeut l'autonomisation de la population.
L'organisation a mené un programme de boules de graines de jeunes arbres, le Cyclathon Go Green pour les jeunes, distribué des jeunes plants ayurvédiques au public pour un environnement sain, un camp médical, des compétitions dans les écoles et les collèges pour promouvoir les étudiants talentueux. L'équipe de la Fondation Filmaholic a soutenu les activités de secours aux victimes des inondations dans le nord du Karnataka et a distribué des kits scolaires aux enfants des zones touchées par les inondations. Nous avons dirigé de nombreux festivals de films à succès, notamment : Karnataka Youth International Short Film Festival, Mysuru International Water Film Festival, Malnad International Wildlife and Environment Film Festival dans différents districts du Karnataka.
