IndiFest est un festival organisé par Alternativa en collaboration avec la CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), dans le but de donner leur propre voix aux peuples autochtones et d'exiger le respect de leurs droits.
L'objectif principal du festival est de promouvoir l'identité et les droits des peuples autochtones par le biais d'outils audiovisuels. Le festival comprend des projections sur des sites physiques ainsi qu'un événement hebdomadaire en ligne.
L'IndiFest est complété par d'autres activités telles que l'incidence politique et les conversations avec les dirigeants autochtones.
Un engagement qui renforce la décentralisation des habitudes culturelles ainsi que la communication des peuples autochtones concernant leurs droits et les relations interculturelles.
Le festival est organisé par l'association CineMart de Pineda de Mar, c'est un festival international dont le but est de promouvoir un espace spécifique pour la découverte, la projection et la diffusion de courts métrages.
L'axe thématique principal du festival est celui de la comédie ; cependant, le thème et le genre des productions sont gratuits. La qualité et l'originalité seront prioritaires en tant qu'objectif principal, et que la production soit sans précédent.
Le festival international du film LA Shorts figure parmi les festivals internationaux de courts métrages les plus prestigieux et les plus importants au monde.
Le festival est accrédité par l'Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, l'Académie britannique des arts du cinéma et de la télévision (BAFTA) et l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision (ACCT), présentateurs des Canadian Screen Awards et de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards).
Nous sommes fiers que 66 cinéastes de LA Shorts aient été nominés aux Academy Awards®.
La Shorts, qui en est à sa 28e édition, est le plus ancien festival de courts métrages de Los Angeles. Le festival projette plus de 350 films et attire plus de 10 000 participants chaque année, y compris des professionnels de l'industrie hollywoodienne et des cinéastes indépendants émergents.
LA Shorts est un événement de qualification officiel pour les BAFTA Short Film Awards de la British Academy of Film and Television Arts. Les gagnants du festival sont éligibles aux BAFTA Awards.
LA Shorts est reconnue par les présentateurs des Canadian Screen Awards par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision (ACCT).
Parmi les personnes honorées lors du festival figurent les réalisateurs Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black et les acteurs Gary Oldman, James Woods, Martin Landau et Richard Dreyfuss. De nombreux réalisateurs et acteurs reconnus ont projeté des films et assisté au festival, tels que Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin et bien d'autres encore.
La programmation de films présente tous les genres dans un large éventail de catégories, avec des films à gros budget ou à petit budget de 40 minutes ou moins. Des réalisateurs célèbres aux acteurs célèbres, en passant par les étudiants des meilleures écoles de cinéma et les lycéens, ils sont tous là pour célébrer l'art (et le business) du cinéma de courte durée !
Cartoon Club — Festival international du cinéma d'animation, de la bande dessinée et des jeux, qui en est à sa 41e édition, est l'un des festivals les plus connus de la scène italienne.
C'est une vitrine remarquable pour l'animation, en particulier pour les courts métrages, y compris les œuvres de fiction, pédagogiques, expérimentales et d'infographie, avec une section entièrement dédiée à la bande dessinée : Riminicomix.
Le festival propose des COURTS MÉTRAGES D'ANIMATION dans différentes sections :
CARTOON CLUB AWARD, ouvert aux courts métrages d'animation réalisés par des cinéastes professionnels et des sociétés de production.
PRIX SIGNOR ROSSI, ouvert aux films d'animation réalisés par des étudiants des écoles secondaires et universitaires, ainsi que par les étudiants des écoles de cinéma d'animation.
CARTOON KIDS AWARD, parmi les titres soumis au Cartoon Club Award ou au Signor Rossi Award, la direction du festival sélectionnera, à sa propre discrétion, des courts métrages d'animation destinés à un public enfantin. Un jury composé uniquement d'enfants sélectionnera le gagnant parmi ces films.
PANORAMA INTERNATIONAL, une section non compétitive ouverte aux courts métrages d'animation européens et non européens.
CARTOON JUNIOR AWARD, ouvert aux courts métrages d'animation réalisés dans le cadre d'ateliers pour enfants, en Italie ou à l'étranger.
En outre, le festival propose :
- des expositions ;
- des projets éducatifs et sociaux ;
- des ateliers dans les écoles locales ;
- l'une des conventions de cosplay les plus populaires et les plus divertissantes d'Italie.
- publication de livres et de catalogues.
Le festival se déroule à Rimini dans différents lieux, du centre-ville à la plage, au mois de juillet.
Participez à l'un des principaux festivals de films qualifiés pour l'IMDB au monde !
Bienvenue au Bristol Independent Film Festival (BIFF), l'une des plateformes les plus dynamiques et les plus dynamiques du Royaume-Uni pour le cinéma mondial !
Depuis son lancement en 2017, le BIFF a reçu des inscriptions de plus de 160 pays, ce qui fait de nous un festival véritablement international. Nos projections ont lieu au Bristol Megascreen, un cinéma de 300 places, sur une période de 3 jours, offrant aux cinéastes un lieu de premier ordre pour présenter leur travail à un public nombreux et engagé. Notre mission est de soutenir et de célébrer les cinéastes par le biais de divers prix et de récompenses de l'industrie.
Pourquoi s'inscrire au BIFF ? ? ? ? ?
- Une communauté florissante : le BIFF crée un espace créatif permettant aux cinéastes de se connecter, de collaborer et de célébrer leur art.
- Opportunités de réseautage : nos brochures de réseautage présentent les gagnants aux professionnels de l'industrie, avec leurs coordonnées pour encourager de futures collaborations. De plus, nous organisons des sessions de réseautage exclusives où tous les gagnants et nominés présents peuvent se rencontrer en personne, favorisant ainsi des relations précieuses et des collaborations futures.
- Récompenses et reconnaissance : nous récompensons l'excellence avec des trophées, des packages pour les gagnants et des prix en espèces pour vous aider à financer votre prochain projet.
- Exposition mondiale : le BIFF offre aux cinéastes la possibilité de présenter leur travail à un public mondial. Nous mettons activement en relation les projets gagnants avec les opportunités de distribution et de production afin de garantir à votre film la reconnaissance qu'il mérite.
Prix du public ? ? ? ?
Nouveauté de cette année, nous sommes ravis de vous présenter le prix du public, qui permettra à nos festivaliers de voter pour leur film préféré du festival ! Cette reconnaissance spéciale offre encore plus de visibilité et la possibilité d'entrer en contact avec un public engagé et passionné.
Pourquoi Bristol ?
Reconnue par l'UNESCO comme une « ville du cinéma », Bristol côtoie des centres culturels mondiaux tels que Sydney, Rome et Galway. En tant que l'un des plus grands festivals du film de la ville, le BIFF s'engage à créer un centre dynamique pour les cinéastes, en leur offrant une scène où briller.
Nous sommes impatients de découvrir votre travail et de célébrer le cinéma lors de notre 8e édition annuelle du BIFF !
Après le succès des éditions précédentes, scellé par la présence du directeur artistique Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano, Nandp One et Enzo Decaro en tant que présidents du jury, Ignazio Senatore, psychiatre et critique de cinéma, dirigeront le festival annuel de courts métrages « I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi » destiné aux italiens et étrangers cinéastes. Ce festival est rapporté sur IMDB.
OUFF 2024 OUVERT AUX SOUMISSIONS
11ème ÉDITION DU FESTIVAL ANNUEL DU FILM URBAIN D'ORLANDO (OUFF)
« Là où l'imagination court, WOW »
www.Orlandouff.com
En collaboration avec
Prix des anciens combattants et des militaires pour les arts du spectacle
Festival du film urbain d'Orlando en Afrique
Festival du film urbain latino d'Orlando
Festival international du film urbain d'Orlando
Week-end de la fête du travail : du 29 au 31 août 2024
Cinémas CMX sur The Plaza, centre-ville d'Orlando, Floride
Centre des arts du spectacle Dr. Phillips
« Inscrivez votre projet et regardez-le dans les films sur le « GRAND ÉCRAN » ! Réseautez, rencontrez des experts invités, des créateurs, des artistes, des éditeurs et plus encore. »
Le 11e festival annuel du film urbain d'Orlando (OUFF) est consacré à une mission qui englobe les cinéastes à toutes les étapes de leur parcours. Des films étudiants aux films professionnels.
Nous offrons également notre soutien aux cinéastes chevronnés qui cherchent depuis des années à mettre en valeur leurs talents, à ceux qui commencent tout juste leur parcours créatif et aux créateurs de renom qui poursuivent leur odyssée artistique.
L'OUFF met également un accent particulier sur l'offre d'opportunités aux femmes et aux personnes de couleur dans l'industrie du cinéma et de la musique, en reconnaissant l'importance de la diversité et de l'inclusivité dans la narration. Cependant, nous nommons et récompensons des cinéastes de tous horizons.
À OUFF, notre principal engagement est de sélectionner et de célébrer les meilleurs talents, sans distinction de race, de sexe, de religion ou d'expérience, en favorisant un environnement d'excellence, de créativité, de collaboration et d'exploration. Pour nous, « Urban » est une communauté mondiale de cinéastes qui s'entraident et se soutiennent mutuellement.
NOUS NOUS SOUCIONS DES CINÉASTES, DES COMPOSITEURS ET DE LA PRODUCTION MUSICALE. Tu es nous et nous sommes toi. Nous avons tous été de l'autre côté du processus des festivals de films, et c'est pourquoi nous sommes fiers de vous offrir la meilleure expérience de festival possible. Pour commencer, il vous suffit de soumettre votre projet pour obtenir un laissez-passer de 3 jours pour toutes les projections. Que vous soyez sélectionné ou non. Oh, et ne vous laissez pas tromper par URBAN, nous sommes enthousiasmés par la diversité et l'inclusion de tous les créateurs de contenu et visionnaires du monde entier, qui que vous soyez. URBAN est pour nous synonyme de communauté, et nous nous aidons les uns les autres.
À l'occasion de notre 10e anniversaire, nous avons décerné les tout premiers prix pour les arts du spectacle destinés aux militaires et aux anciens combattants. Ce fut un énorme succès. Cette année, nous l'ouvrirons à de nombreuses autres catégories. Pour être sélectionné ou nominé dans ces catégories, le réalisateur, le scénariste, l'acteur/actrice principal ou le chanteur doivent être un vétéran américain ou être actuellement en service. Nous pouvons demander des preuves.
S'il est sélectionné, votre projet sera projeté sur « GRAND ÉCRAN » au CMX, l'un des principaux cinémas d'Orlando, en Floride.
En soumettant votre projet à l'OUFF, vous acceptez de respecter TOUTES les règles et règlements du festival.
*REMARQUE :
Les projections de films auront lieu au CMX Plaza 12 Cinemas du centre-ville d'Orlando.
Les hôtels sponsors de l'OUFF 2024 sont situés dans le centre-ville d'Orlando, en Floride.
Pour des conseils de voyage à Orlando en Floride, visitez notre site Web http://www.orlandouff.com
L'hôtel OUFF offre aux 2024 clients de l'OUFF la possibilité de faire des réservations via Internet. Veuillez suivre les liens spécifiques sur notre site Web qui vous permettront d'accéder facilement aux réservations : Visitez le site Web de l'OUFF pour plus de détails à l'adresse www.orlandouff.com
Merci,
Marianne Eggleston, présidente-fondatrice
Festival de musique et de film urbains d'Orlando
Courrier électronique : orlandourbanfilmfestival@gmail.com
Initié dans le contexte du 60e anniversaire de l'indépendance de l'Inde, le CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM est une initiative visant à célébrer les connaissances, les idées et les points de vue sur la culture, le développement et l'éducation dans le contexte des émissions pour enfants.
L'objectif du CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL est d'inculquer le goût d'un programme pour enfants de qualité et de faire connaître les nouveaux genres, innovations et formats liant l'éducation aux questions de culture et de développement chez les enfants.
Le point culminant du CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL est l'échange de renseignements entre des enfants et des experts pour partager, exprimer et exprimer leurs points de vue.
Au CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL, l'opinion des enfants compte et c'est eux qui choisissent les gagnants.
Les extraits vidéo du jury pour enfants et du processus de jugement sont mis en ligne sur www.chinh.in
L'objectif du projet BAIFF (Burano Artificial Intelligence Film Festival) est de présenter et de célébrer les manières créatives et innovantes dont l'intelligence artificielle est utilisée dans l'industrie cinématographique. Le festival propose des films créés à l'aide de l'IA, de la dramaturgie numérique ou ceux qui explorent le sujet de l'IA elle-même.
Le festival vise à démontrer comment l'IA et les scripts numériques peuvent améliorer le processus de création et mener à la création de nouvelles formes de cinéma passionnantes. En utilisant ces technologies, les cinéastes peuvent accéder à de grandes quantités de données et d'informations, ce qui leur permet de développer des récits plus complexes et immersifs qui engagent le public de nouvelles manières. En outre, le festival offre aux cinéastes une plate-forme leur permettant d'expérimenter de nouvelles techniques et approches du cinéma, ouvrant ainsi la voie à une nouvelle ère d'expression artistique et de narration.
En plus de présenter des films utilisant l'IA et le script numérique, le festival propose également des films qui explorent le sujet de l'IA elle-même. Ces films offrent un point de vue unique sur les implications éthiques et sociétales de l'IA, ainsi que sur les défis et les opportunités que l'IA représente pour l'industrie cinématographique et la société dans son ensemble. Le festival offre aux cinéastes, aux artistes et aux experts un forum leur permettant de participer à des discussions et à des débats sur ces sujets importants, afin de mieux comprendre le rôle de l'IA dans nos vies.
Le BAIFF vise également à promouvoir l'utilisation éthique de l'IA dans le cinéma et encourage les cinéastes à prendre en compte les impacts sociaux et culturels potentiels de leur travail. À travers une série d'ateliers et de discussions, le festival offre un forum aux professionnels de l'industrie, aux universitaires et aux experts pour discuter des meilleures pratiques et des considérations éthiques liées à l'utilisation de l'IA et des scripts numériques dans la réalisation de films.
Dans l'ensemble, le projet BAIFF vise à promouvoir l'utilisation de l'IA et des scripts numériques dans la réalisation de films, à fournir une plate-forme pour le développement de nouvelles idées et approches du cinéma, et à inciter une nouvelle génération de cinéastes à explorer le potentiel de ces technologies dans leur travail. Le festival joue un rôle important en façonnant l'avenir du cinéma, en contribuant à l'avancement de la technologie et de la créativité, et en promouvant une meilleure compréhension du rôle de l'IA dans nos vies.
Le festival international du film et de la diversité sexuelle CINHOMO accepte les films de toutes nationalités sur le thème des personnes LGBTIQ, qui seront éligibles dans les différentes sections du festival : longs métrages de fiction, courts métrages de fiction, longs métrages documentaires et courts métrages documentaires.
Les œuvres ne doivent pas avoir été exposées dans des salles commerciales, diffusées à la télévision ou être accessibles au public sur Internet ou sur toute autre plateforme sur le territoire espagnol avant la célébration du festival et doivent être protégées par le droit d'auteur après le 01/01/2023. Les longs métrages doivent être inédits dans la Communauté de Castille-et-León ; dans le cas des courts métrages, ils ne seront pas exclusifs mais ils seront valorisés de manière positive. L'organisation se réserve le droit d'inclure dans le programme hors compétition des films ne répondant pas à ces conditions.
Zinegoak est organisé par l'association Zinegoak et aura lieu dans la ville de Bilbao, en Espagne, en juin 2026.
Tous les films qui abordent la diversité sexuelle et de genre et les familles LGTBQ+, qui ont été produits après le 1er janvier 2024 et n'ont jamais été diffusés ou commercialisés au Pays Basque.
Le festival international du film Miniboxoffice est désormais le festival international du film de Noida. Après trois éditions couronnées de succès, le festival international du film Miniboxoffice, qui ne propose que des courts métrages, s'est agrandi avec l'ajout d'une section consacrée aux longs métrages. En 2014, la direction de Miniboxoffice l'a rebaptisée « NOIDA », la ville indienne qui se développe le plus rapidement. C'est un hommage à la ville où Miniboxoffice a ouvert ses portes en 2010 et où la ville elle-même abrite la plus grande ville cinématographique du nord de l'Inde.
L'objectif du 13e Festival international du film de Noida 26 est de présenter de manière significative les grands films de cinéastes du monde entier tout en offrant un réseau professionnel et en présentant les tendances actuelles du cinéma aux participants. L'objectif du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes indépendants et de s'engager à devenir un événement cinématographique de premier plan qui favorise la croissance des cinéastes indépendants.
L'édition 2014 à 2025 du NIFF a connu un énorme succès avec la participation de cinéastes de plus de 90 pays. Le NIFF-26 devrait franchir de nombreuses étapes dans le développement du cinéma indépendant. J'invite donc tous les cinéastes à rejoindre le mouvement qui apporte le plus haut niveau de pensée et de culture des différentes nations sous la forme d'un cinéma enrichissant et divertissant.
FILMAY 2024 sera la 6e édition du festival du court métrage qui se tiendra à Kumanovo.
Le festival a débuté en 2019, suivant l'idée d'inspirer, de soutenir et d'améliorer la production de courts métrages.
Il vise également à susciter et à renforcer le désir et les aspirations des spectateurs à apprécier les courts métrages.
Du 22 au 26 avril 2026, la 55e édition du Sehsüchte International Student Film Festival, l'un des plus grands festivals européens pour les cinéastes émergents, aura lieu à Potsdam. Il offre aux cinéastes émergents du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leur travail à un large public et de nouer des contacts dans l'industrie. Créé dans les années 1970 en tant que festival du film de la RDA destiné aux jeunes cinéastes, Sehsüchte s'est imposé au fil des décennies comme un festival de films d'importance internationale et fait désormais partie intégrante du paysage culturel de Berlin et du Brandebourg.
Sehsüchte se définit comme un lieu de rencontre et de création, comme un événement de diversité culturelle et une célébration du cinéma d'aujourd'hui et de demain. L'organisation et la mise en œuvre du festival sont entièrement entre les mains des étudiants de l'université de cinéma de Babelsberg KONRAD WOLF. Cela permet un échange dynamique entre les jeunes talents, les responsables des médias et les chercheurs.
Devise 2026 : Que reste-t-il ?
La devise du festival du film de Sehsüchte en 2026 est Que reste-t-il ? Dans la 55e édition de Sehsüchte, nous voulons orienter notre regard vers le passé, le présent et le futur. Que reste-t-il ? veut savoir ce qui reste : de nos idéaux, de notre foyer, de nos espoirs et de nos peurs, et du monde dans lequel nous voulons croire. Avec What's left ? , nous voulons défier le pessimisme qu'implique la question : nous voulons reconnaître le potentiel de changement et développer des perspectives d'avenir non pas en dépit des défis du présent, mais en raison de ceux-ci. Que reste-t-il ? signifie prendre ses responsabilités, se permettre de dire au revoir et trouver le courage de saisir de nouvelles opportunités et de développer des visions collectives, afin d'atteindre une attitude constructive au-delà de la résignation.
Que reste-t-il ? Que reste-t-il à espérer ? Que reste-t-il à faire ?
Les explorations artistiques et cinématographiques, les ateliers et les formats de discussion visent à inviter les cinéastes et le public à faire face à la complexité de ce monde. Entre bouleversements et éveil, tradition et rébellion, deuil et espoir : dans sa 55e édition, Sehsüchte souhaite créer des espaces dans lesquels les cinéastes et le public peuvent faire face à des crises politiques et personnelles afin de découvrir ce qui reste.
Rubriques :
● Film de fiction
● Film documentaire
● Film d'animation
● Film expérimental
● Objectif : impact social - narration et production
● Futur : enfants
● Futur : adolescents
● Réalité virtuelle
● Vidéo musicale
● Écriture (Script)
● Schreibsüchte (Pitch)
● Rétrospective
● Exposition - Au-delà de l'écran
● Vitrine
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
Le BLOWS UP Int. Le Festival du film présente des films sur l'érotisme et les sexualités. Nous effectuons des recherches sous de multiples angles et proposons une sélection d'approches pertinentes sur le plan culturel, qui transcendent les approches établies, banales et stigmatisées que nous connaissons tous. Nous sélectionnons des œuvres qui montrent un angle précis sur les états vastes et variés de l'amour, de l'érotisme et de l'homosexualité.
Le 10e festival du film d'horreur Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - est un festival de films au cœur du Brésil, qui proposera des œuvres audiovisuelles contemporaines et une restauration historique liées aux thèmes de l'horreur, du suspense et de l'horreur. Le Festival peut proposer des productions de fiction, expérimentales et d'animation ainsi que des ateliers et des débats.
L'objectif est d'encourager et de promouvoir les productions locales, au Brésil et dans le monde entier pour les amateurs de films d'horreur, de suspense et d'horreur mettant en vedette certaines des productions indépendantes les plus créatives de courts métrages en compétition et de longs métrages dans la programmation.
Film/Long-métrage/Court-métrage/Documentaire/Vidéo musicale/Animation/VFX/CGI/2D/3D/Autre
Toutes les catégories de divertissement sont acceptées
