Le CINE ANIMAL FEST est un festival pour les droits des animaux, organisé et présenté dans la ville de Bogota, en Colombie, qui, basé sur le cinéma et d'autres manifestations artistiques, questionne notre relation avec d'autres animaux, dans le but de contribuer à la construction d'un nouveau monde, libre et équitable pour tous les habitants de la planète.
Festival du film alternatif #1 de Philly.
Le Philadelphia Unnamed Film Festival (PUFF) sélectionne 95 % de ses microfilms et courts métrages. Nous avons présenté plus de 30 films au cours de chacune de nos cinq années, et nous travaillons dur pour présenter le plus grand nombre possible de cinéastes indépendants. Plus qu'un festival de films d'horreur, PUFF propose chaque année un mélange éclectique de longs métrages et de courts métrages, dont la science-fiction, l'action, le documentaire, le bizzare, le drame et bien plus encore.
PUFF a été fondé comme un festival alternatif pour apporter des films nouveaux et inconnus aux fans de cinéma à Philadelphie. Le festival a déjà présenté des films remarquables tels que Tragedy Girls, Witch in the Window, Happy Face, Antrum et Karate Kill. Nous avons un excellent taux de succès pour nos sélections, avec 95% de nos longs métrages des premières années du festival recevant une distribution indépendante.
PUFF travaille à relier les cinéastes débutants aux points de distribution en travaillant avec des distributeurs locaux indépendants, et à offrir aux cinéastes un lieu de visibilité et de réseautage avec le plus grand nombre possible de professionnels de l'industrie. Les cinéastes sont invités à participer à notre bibliothèque de projection numérique pour faire connaître leurs projets.
Tous les films acceptés sont projetés au 2223 Theater (2223.fish) sur notre écran de taille théâtrale. Le théâtre est situé dans le quartier branché de Fishtown, connu pour ses restaurants populaires, bars et scène artistique. (Le lieu peut changer en raison des restrictions COVID de l'état actuel et de la ville).
Le directeur du festival, Alex Gardner, propose une longue histoire de festivals de films et de journalisme d'horreur, en travaillant avec d'autres festivals de films du passé comme Another Hole in the Head, Buffalo Dreams et The Bay Area.
L'objectif de PUFF est de devenir une expérience multimédia où les gens peuvent profiter de notre grande ville tout en profitant du meilleur du nouveau cinéma.
Organisé par « NO_NAME », « CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere » est un festival entièrement dédié aux films, courts métrages et documentaires traitant de l'immigration et de l'intégration culturelle.
La 10e édition en 2026 du festival CineMigrare aura lieu du 7 au 21 juillet à Pedara (CT).
Plusieurs INVITÉS SPÉCIAUX sont invités à cette deuxième édition et ils recevront le CineMigrare Award 2026.
Les auteurs étrangers sont invités à envoyer leurs courts métrages sous-titrés en italien. Infos : info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
ISFFC est un festival international de courts-métrages organisé par la Société du Film de Guangzhou en 1895. Le festival présente les meilleurs films des plus grands cinéastes du monde entier et présente de nouveaux talents du monde entier.
Comme toujours, nous sommes fiers d'accueillir à la fois les inscriptions chinoises et internationales. En 2019 (première édition de la compétition internationale de courts-métrages), nous avons projeté plus de 50 films soigneusement sélectionnés parmi plus de 1000 inscriptions, dont l'Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® et Grammy® artistes du monde entier.
L'ISFFC se tient traditionnellement le dernier week-end d'octobre, dans plusieurs lieux remarquables de la ville de Guangzhou, avec l'entrée gratuite à l'ensemble du programme.
Le festival accepte les films intéressants pour les personnes gaies, lesbiennes, bisexuelles, intersexuelles et transsexuelles. Pour participer à la section compétitive (prix), ces films ne doivent pas avoir été programmés à la télévision, projetés dans des salles commerciales ou dans un autre festival espagnol à l'exception de celui organisé par la Fundación Triangulo. Dans tous les cas, le copyleft ou le copyright devraient être postérieurs à 2024.
La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix « VIOLETTA D'ORO » (Violette dorée), une fleur qui est le symbole de Parme, mais qui représente également le nom de la plus célèbre héroïne féminine créée par Giuseppe Verdi, très appréciée du public.
Outre le premier prix, la Violetta d'Oro sera décernée la « Violetta d'Argento » au meilleur film, et des mentions honorables au meilleur réalisateur, à la meilleure photographie, au meilleur acteur, au meilleur scénario et au meilleur court métrage.
Le but de cette initiative est non seulement de mettre en lumière au public des articles récents et importants, mais également de souligner la valeur d'une partition musicale en tant qu'élément essentiel à la poésie et au succès d'un film lui-même.
En outre, le concours sera l'occasion pour les cinéastes et les producteurs de présenter leurs propres œuvres à un public varié et à un jury international hautement qualifié.
En plus de la section sur les longs métrages, une section concernant les courts métrages a également été incluse, qui participera au concours pour un prix dédié.
La participation est ouverte aux longs métrages et aux vidéos de toutes nationalités, sujets et durées (productions musicales mais aussi films dramatiques, bandes dessinées, productions historiques ou télévisées, etc.).
CATÉGORIE SPÉCIALE : court métrage de danse, avec un jury qui décernera un « PRIX DE DANSE ».
La cérémonie de remise des prix aura lieu à la Casa della Musica de Parme le 26 septembre 2026 à 17h00 avec un dîner de gala, auquel seront invités tous les producteurs ou réalisateurs dont le film est nominé.
Date limite d'inscription : 10 juin 2026.
Le London International Animation Festival présente fièrement toute la gamme de l'animation créative, montrant que l'animation est pour tout le monde.
Fondé en 2003, LIAF vise à dissiper l'idée fausse populaire selon laquelle l'animation n'est que des dessins animés pour les enfants en projetant la plus large gamme possible de films actuels intelligents, divertissants et provocateurs du monde entier, ainsi que des rétrospectives et des sessions spécialisées de pays et animateurs qui ne suscitent normalement pas une telle attention.
Notre festival annuel de 10 jours comprend des avant-premières de gala, des rétrospectives, des questions et réponses avec des cinéastes, des ateliers, des votes du public et la projection du Best of the Festival.
L'Association des Sourds de Tolosaldea-Goierri propose d'organiser le XIII. Festival international du cinéma en langue des signes, récompense GAINDITZEN 2022. Nous organiserons un concours de courts-métrages et, d'autre part, nous présenterons des documentaires et des longs métrages en langue des signes.
Avec ce projet, nous avons l'intention d'apporter les nouvelles tendances artistiques et technologiques au groupe des Sourds et de fournir un espace de reconnaissance et de nouvelles opportunités pour ce groupe, qui trouve rarement des obstacles à la participation à de nombreuses activités culturelles.
La célébration des prix « GAINDITZEN » 2022 aura lieu le 22 octobre à Tolosa, Guipúzcoa, Espagne.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, avec la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival réalisé conjointement avec la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta avec la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos avec Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
IBICINE a été fondée dans le but de promouvoir les talents émergents du cinéma national, international et baléare, en favorisant les rencontres entre les nouveaux créateurs et les professionnels établis de l'industrie audiovisuelle de l'île d'Ibiza.
Le festival met particulièrement l'accent sur le court métrage en tant que format créatif doté de sa propre identité, en reconnaissant l'excellence artistique et technique de ces œuvres par le biais des Astarté Awards, une statuette conçue et fabriquée à Ibiza en hommage à la déesse phénicienne Astarté, symbole du patrimoine historique et culturel de l'île, et en versant 150€ par séance à tous les courts métrages sélectionnés pour la sélection officielle internationale.
IBICINE s'engage également à projeter des courts métrages, en portant une attention particulière aux lieux où ils sont projetés et en veillant à ce qu'ils soient projetés dans des cinémas professionnels. Les projections de la sélection officielle internationale ont lieu à la Sala Can Ventosa à Eivissa. Parmi les autres lieux de projection figurent le Teatro Espanya de Santa Eularia des Riu et le Cine Regio de Sant Antoni de Portmany.
Outre la section officielle internationale des courts métrages (SOC), le festival comprend la section officielle internationale des longs métrages (SOL), diverses sections parallèles et des activités industrielles, notamment le marché du film d'Ibiza, le ScriptLab et des réunions professionnelles visant à favoriser le développement de projets, la formation spécialisée et la création de nouvelles opportunités de collaboration au sein du secteur audiovisuel.
IBICINE considère Ibiza comme un point de rencontre pour les cinéastes, les producteurs, les distributeurs, les plateformes de streaming, les institutions, les étudiants et le grand public, favorisant l'échange de connaissances, la création de réseaux professionnels et la promotion internationale des talents audiovisuels.
Au cours de ses dix éditions, le festival a établi un programme caractérisé par la qualité artistique, la diversité des points de vue, l'égalité des chances et un engagement en faveur du cinéma en tant qu'outil culturel et social.
IBICINE a été sélectionné par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne dans le cadre des itinéraires internationaux de tourisme cinématographique « Movie Travel » ; il a été reconnu par le Consell d'Eivissa ; il a reçu le prix d'excellence commerciale du meilleur festival de films des îles Baléares décerné par Acquisition International en 2023 et 2026, et le prix Hospitality du festival de l'année décerné par le magazine LuxLife en 2024, entre autres distinctions nationales et internationales.
Depuis 2022, IBICINE figure sur la liste officielle des festivals partenaires de l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma et est un festival qualificatif pour les Goya Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation.
Les courts métrages récompensés par le prix Astarté du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation peuvent être éligibles aux Goya Awards, à condition qu'ils répondent aux exigences fixées par l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma dans les règles en vigueur pour l'édition correspondante. De plus, les gagnants de ces prix recevront un prix en espèces du festival.
De plus, à partir de 2023, IBICINE est un festival qualificatif pour les Forqué Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation, et pour les Fugaz Awards dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction.
Le comité de sélection est composé de professionnels de diverses spécialités du secteur audiovisuel, qui évaluent les œuvres soumises en fonction de critères de qualité cinématographique, d'originalité, de diversité thématique et d'excellence technique, ainsi que de la capacité des histoires à interagir avec le public.
Le jury officiel est composé d'académiciens et de professionnels reconnus issus de divers secteurs de l'industrie cinématographique nationale et internationale, nommés par la direction du festival. Sa composition sera annoncée lors de l'annonce des nominés pour cette édition, en février 2027. La voix du président du jury sera prépondérante en cas d'égalité.
Depuis sa première édition, IBICINE a bénéficié du soutien de personnalités du cinéma espagnol telles que Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo et María Adánez, qui ont parrainé le festival, ainsi que Belinda Washington, Eva Soriano et d'autres professionnels du secteur qui ont soutenu le festival.
Les prix d'honneur Astarté sont décernés chaque année à des professionnels et à des institutions dont la carrière a contribué de manière significative au développement et à la promotion du cinéma. La décision de décerner ces distinctions revient uniquement à la direction du festival. Au cours de cette première décennie, le prix a été décerné à : l'actrice Terele Pávez (à titre posthume), la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels (CIMA), l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et critique de cinéma Cayetana Guillén-Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll, l'acteur international Leonardo Sbaraglia, l'acteur Javier Gutiérrez, l'actrice Cecilia Suárez, la réalisatrice Carmen Vidal, le réalisateur Toni Bestard, l'actrice Antonia San Juan, la journaliste hollywoodienne Bárbara Gasser et la journaliste et présentatrice Elena Sánchez.
IBICINE est rendu possible grâce au soutien d'institutions publiques, d'organisations privées, de sociétés de parrainage, de partenaires, des médias et d'une grande équipe de professionnels qui veillent à ce qu'Ibiza continue de s'imposer comme un centre de premier plan pour le cinéma et l'industrie audiovisuelle à la fois au niveau national et international.
Les organisateurs se réservent le droit d'apporter les modifications nécessaires au programme, aux lieux, au calendrier ou aux activités pour des raisons organisationnelles, techniques ou de force majeure, tout en s'efforçant toujours d'assurer le bon déroulement du festival et l'atteinte de ses objectifs.
***Pour consulter les conditions de participation à la 41e édition des Goya Awards, cliquez sur le lien suivant (courts métrages en page 41) :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les Goya Awards :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Annexe V
Le Festival international du film de Navarre (NIFF) offre une plate-forme et une reconnaissance aux créateurs de films de fiction, de documentaires et d'animation. Il est reconnu comme un festival qualificatif pour les Goya de l'Académie espagnole du cinéma, un festival qualificatif pour les Fugaz Awards (les Goya Awards pour les courts métrages en Espagne) et est classé par IMDb.
Depuis sa première édition en 2019, le NIFF a promu le débat social en abordant des thèmes qui placent les personnes au cœur de sa mission, tels que l'état de la planète et de ses habitants, la migration, le féminisme, la diversité et l'intégration. À travers ces initiatives, le festival cherche à sensibiliser et à promouvoir les valeurs sociales, en faisant face au manque d'engagement et en donnant la parole à une grande variété d'opinions et de points de vue.
À travers ses différentes sections et récompenses, le NIFF promeut les films régionaux, nationaux, européens, ibéro-américains et internationaux.
-Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Au BISFF, nous représentons la force et l'impact des courts métrages, des cinéastes et de l'art lié au cinéma, en contribuant à une culture fondée sur le respect mutuel et la dignité. Le BISFF aspire à créer un environnement dans lequel chacun a la liberté de s'exprimer, sans craindre le harcèlement, l'intimidation, la discrimination, le sexisme ou tout autre comportement irrespectueux.
-Vision
Le BISFF privilégie les courts métrages, une catégorie de films dynamique qui mérite une plus grande attention de la part de l'industrie et du public chinois. Nous croyons que les courts métrages ont le pouvoir d'encourager des conversations constructives et d'apporter des changements sociaux positifs. Nous accueillons et motivons à la fois les talents émergents et les cinéastes confirmés de tous horizons dans leurs projets artistiques. Nous nous efforçons collectivement d'élargir l'espace créatif pour la citoyenneté cinématographique et de célébrer les diverses formes de cinéma. Nous relevons les défis de front.
-Mission
Notre objectif est de présenter chaque année différents genres de courts métrages à travers le monde et de promouvoir le cinéma indépendant présentant des mérites artistiques, en reconnaissant et en appréciant les nouvelles perspectives et expressions, en créant un espace d'inspiration, une plateforme qui stimule les conversations transfrontalières avec les mondes de l'art contemporain et de la technologie. Notre programmation aborde des questions d'actualité sociale et esthétique contemporaine, illustrant la force et l'impact du cinéma indépendant.
