CineGo Shorts è una piattaforma digitale globale con l'unico scopo di far emergere l'arte del cinema indipendente e delle arti visive in tutto il mondo
DOCS IN THE MOVE (Programma breve online)
Stiamo curando i migliori documentari sotto la nostra proiezione tematica CineGo «Docs on the move 2021». Nessun altro genere di film sarà accettato e la durata massima, inclusi i crediti, è di 25 minuti con sottotitoli in inglese.
L'evento si svolgerà online sul nostro sito il 01-02 maggio 2021 e sarà accessibile in tutto il mondo senza geolocalizzazione.
Buenos Aires Music Video Festival (BAMV Fest) è il primo evento internazionale di video clip in Argentina creato per promuovere e premiare le migliori performance ogni anno. Il Festival organizza varie attività con l'intento di formare una comunità di creatori di video clip.
Tema
Il nostro tema è semplice ed è solo una parola: INNOVAZIONE
Motivazione
Incoraggiamo i registi a proporre concetti innovativi e a raccontare storie uniche che promuovano la pace e la prosperità nei loro paesi.
Visione
Promuovi la solidarietà internazionale e una miriade di opportunità per registi, aziende ed emittenti attraverso il cinema.
Missione
Crea un'industria cinematografica autosostenibile e una nuova generazione di registi di livello mondiale.
Storia di fondo
L'Ekurhuleni International Film Festival è nato come risultato del programma Siyafunda, un'iniziativa di Rhythm Cycle Trading Projects in collaborazione con la municipalità metropolitana di Ekurhuleni: Dipartimento: SRAC: divisione Performing Arts. Lo scopo del programma è quello di responsabilizzare economicamente i giovani disoccupati e fornire loro competenze cinematografiche vitali. Promuovere le imprese locali dell'industria cinematografica e promuovere la coesione sociale e lo sviluppo dei giovani. La promozione della musica e degli strumenti indigeni e la partecipazione alle arti è uno dei ruoli chiave del Programma.
L'ala cinematografica del progetto ha avviato l'Ekurhuleni International Film Festival attraverso uno dei suoi partner Rhythm Cycle Projects, una società di produzione cinematografica e televisiva locale. Lo scopo del festival è quello di potenziare i registi emergenti locali e internazionali. Ciò fornirà competenze cinematografiche; creerà opportunità di networking con emittenti locali e internazionali. Ciò promuoverà anche le imprese locali attraverso l'industria cinematografica e integrerà lo sviluppo economico tradizionale in una miriade di settori dell'economia.
Introduci i giovani aspiranti registi al cinema sulla fauna selvatica
Educa le persone al mondo naturale e ai film
Crea opportunità di networking per registi, emittenti e finanziatori locali
Promuovi la musica indigena
Arricchimento delle arti
Promuovere la cultura e il patrimonio
Promuovere il turismo
Sviluppo giovanile tradizionale
Attira le emittenti
Crea posti di lavoro e opportunità economiche
Scopi e obiettivi
1. Garantire che ogni dipartimento governativo disponga di una relazione sullo stato di avanzamento in video in preparazione del prossimo esercizio finanziario.
2.Istruire le persone su come funziona il nostro governo e aiutarle a identificare cosa e come possono contribuire a rilanciare la nostra economia e ottenere benefici.
3.Sviluppare un mezzo pubblicitario per le PMI, le grandi aziende, le banche e gli istituti di istruzione per generare entrate per il progetto e potenziare i partecipanti mentre studiano.
4.Creare un'industria cinematografica locale che allevierà la povertà nelle zone rurali realizzando film che raccontino le loro storie e attraggano il mercato internazionale.
5.Trasferire le competenze cinematografiche ai giovani che non frequentano la scuola e ai disoccupati.
6. Metti in mostra il talento narrativo del Sudafrica e presenta una nuova generazione di personaggi attraverso produzioni cinematografiche e televisive.
7. Stabilire partnership con altri territori per attuare i trattati di coproduzione che RSA ha firmato con altri paesi per far crescere la nostra industria cinematografica locale.
Programma
Registrazioni
Benvenuto e apertura ufficiale
Mostre
Workshop
Seminari
Proiezioni
Giudizio
Sessioni di rete
Passeggiate divertenti
degustazione di vini
Premi cinematografici internazionali Ekurhuleni
FESTA DELL'ORRORE DI POLLOWEEN
FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI HORROR E FANTASY
«Polloween Horror Fest»
Il Polloween Horror Fest si terrà il 25 ottobre.
I Rome Prisma Film Awards sono stati fondati nel 2018 da Stefano Perletta e dalla casa di produzione Il Varco. Presentato da Cinema Azzurro Scipioni, nel suo primo anno ha visto Silvano Agosti come presidente della giuria, un leggendario regista italiano che ha lavorato al fianco dei più grandi professionisti italiani come Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani e molti altri. Nel corso del secondo anno si trasferì al Cinema dei Piccoli, uno dei cinema più antichi di Roma, nel cuore del parco di Villa Borghese dal 1934.
A settembre 2020 abbiamo intrapreso un nuovo percorso sotto la curatela di un nuovo direttore artistico, Marcello Di Trocchio. Durante la pandemia di Covid-19 che ha chiuso i festival di tutto il mondo, abbiamo creato uno streaming mensile su Twitch con una community brulicante che ci seguiva da ogni angolo della Terra. Nel luglio 2021, dopo la riapertura dei cinema in Italia, ci siamo trasferiti in uno dei cinema più prestigiosi e caratteristici della città, situato nella storica piazza di Campo de' Fiori: il Cinema Farnese, dove abbiamo iniziato a fare proiezioni ogni due mesi.
Da gennaio 2022 abbiamo iniziato una piccola grande rivoluzione: abbiamo aperto l'invito agli eventi non solo al pubblico cinematografico romano, ma anche a tutti i registi che avevano presentato il proprio progetto al nostro festival nei mesi precedenti l'evento. In questo modo, un'edizione dopo l'altra, abbiamo contribuito a rendere gli eventi Prisma non solo serate cinematografiche diverse dalle altre, ma anche una vera occasione di incontro per centinaia di registi di tutto il mondo, che troppo spesso si sentono persi di fronte all'infinita quantità di prodotti audiovisivi che ogni giorno, a una velocità inarrestabile, vengono realizzati, condivisi e dimenticati, e che si sentono anche altrettanto persi davanti alle migliaia di film festival che troppo spesso, più che occasioni di incontro, sembrano offrire allori da esibire nei film manifesti e social media.
È così che i Prisma Awards sono cresciuti organicamente fino a diventare uno dei festival più seguiti dalla comunità, riunendo solo negli ultimi tre anni più di 300 artisti tra registi, produttori, attori e professionisti del cinema, provenienti da tutte le parti d'Italia, Europa e del mondo.
A partire da settembre 2022, per aumentare la qualità degli eventi, abbiamo iniziato a ridurne il numero: da sei all'anno a tre, uno ogni quattro mesi, sempre al Cinema Farnese, presentando ogni volta cortometraggi capaci di far ridere, piangere, in ogni caso commuoversi, insieme nell'oscurità avvolgente della sala cinematografica.
Nel corso di sei anni abbiamo ricevuto più di 17.000 progetti cinematografici da oltre 150 paesi e siamo stati recensiti più di 900 volte, diventando così il festival cinematografico #1 più recensito in Europa e uno dei più recensiti in generale.
Molti dei film che abbiamo proiettato hanno superato festival di primo livello, come i cortometraggi August Sky di Jasmin Tenucci o Fár di Gunnur Martinsdóttir Schlüter, entrambi vincitori della Menzione speciale al Festival di Cannes (edizioni 2021 e 2023), o Censor of Dreams di Leo Berne e Raphaël Rodriguez e Ice Merchants di João Gonzalez, entrambi finalisti in gli Academy Awards (edizioni 2022 e 2023), o Eli di Nate Milton dalla selezione ufficiale del Sundance Film Festival. Allo stesso tempo, siamo sempre orgogliosi di portare sul grande schermo anche gemme inedite che fortunatamente intercettiamo e che quasi nessun altro mostra.
Non smettiamo mai di collezionare il meglio del cinema emergente, di ogni tipo di budget, genere e provenienza culturale, e non vediamo l'ora di vedere, giorno dopo giorno, anno dopo anno, autori più stimolanti e spettatori più interessati ad unirsi a noi in questo bellissimo, impegnativo e creativo viaggio.
Questi sono i Rome Prisma Film Awards. Uniamo le persone, attraverso i film, nel cuore di Roma.
L'annuncio del festival internazionale di film su internet «Diogenes 2025" per cortometraggi
Slogan: «Nuovi orizzonti, audacia creativa e innovazione».
Il festival di cortometraggi «Diogenes 2025", che presenta progetti innovativi, si rappresenta come un festival con cortometraggi su Internet a livello globale. Organizza quattro stagioni di proiezioni, ciascuna in quattro paesi diversi: Georgia, Ucraina, Estonia e Israele. L'innovazione del festival di cortometraggi di Diogene è l'invio automatico dell'annuncio del film una sola volta e la partecipazione automatica al festival nelle quattro stagioni autonome di Diogene -
1. «Diogene Odessa»
2. «Diogene Tbilisi»
3. «Diogene Tallinn»
4. «Diogene Haifa»
FECILI (International Cine Libre Fest) è nata come iniziativa culturale che ha come obiettivo la diffusione delle produzioni cinematografiche colombiane, latinoamericane e internazionali.
Essendo una piattaforma espositiva, pretendiamo di realizzare, formare ed educare le persone con diverse attività non formali da insegnare. Chiameremo le persone che vedono nel cinema d'arte e nel linguaggio audiovisivo la possibilità di incontrarsi, imparare, parlare e divertirsi.
Il Festival Internazionale Cine Libre è organizzato dalla Corporación Cine Libre, è nato come iniziativa culturale, guidata da giovani che vogliono che paesi e città diverse abbiano l'arte nel cuore. Questo Festival del Cinema si terrà a El Carmen de Viboral. Antioquia.
Scommettiamo per promuovere il cinema come strumento di trasformazione sociale, per creare una piattaforma culturale e un artista espositivo, per stare insieme in una rete di festival che possa aiutarci a trasmettere conoscenze.
I film selezionati saranno proiettati negli orari indicati nel programma del festival e sul nostro sito ufficiale www.fecili.com e sui nostri network:
https://linktr.ee/cinelibrefest
Siamo appassionati di uno spettro che apre la strada a esperienze altrui e dove città e paesi possono godere di molta diversità in termini di cultura, pubblico, persone, tutto questo legato a un mondo meraviglioso chiamato Festival Cine Libre-fecili.
Alla sezione M si partecipa con un cortometraggio a tema libero di durata non superiore a 15 minuti titoli inclusi.
Sono ammessi filmati sia in lingua italiana che straniera; questi ultimi dovranno essere sottotitolati in lingua italiana.
L’Autore assume ogni responsabilità per le riprese effettuate compreso l’utilizzo di musica non originale protetta da diritti d’autore, ogni responsabilità civile e penale del filmato prodotto e dichiara di avere la disponibilità legale del film, ne autorizza la pubblica proiezione senza pretendere alcun compenso, liberando l’Associazione Alberoandronico da qualsiasi responsabilità presente e futura.
L’Associazione si riserva il diritto di utilizzare le opere inviate per fini esclusivamente culturali, senza nulla a pretendere da parte dell’Autore. Per questa sezione è necessario allegare lo specifico modulo di liberatoria compilato e firmato.
Festival Internazionale dei Cuts con l'obiettivo di istituire una piattaforma utile per la promozione dell'industria audiovisiva: uno spazio e un tempo per la diffusione e la promozione dei contenuti audiovisivi, trasformandosi in un punto di incontro per i registi, favorendo lo scambio di iniziative e promuovendo un mercato per nuovi progetti.
Tutti i film selezionati saranno proiettati in un evento pubblico. Tutti i biglietti per questo progetto live saranno gratuiti per i registi e il pubblico. Inoltre, i film della Sezione Ufficiale sono proiettati nel nostro Evento Virtuale.
Muestra Libre de cortos partecipa a numerosi festival del produttore Podcultura. Con un festival annuale dedicato ai premi degli attori brasiliani per TV e Cine.
Non richiediamo lo stato di stress e prenderemo in considerazione le scorciatoie disponibili per la visualizzazione online.
Ogni film inviato sarà visionato nella sua interezza dai membri del nostro team di selezione.
Il Festival è aperto al pubblico e assiste i professionisti della distribuzione e delle vendite. Lavoriamo con una serie di media accreditati nazionali e internazionali che lavorano con siti di progetto in Brasile.
Organizzazioni nazionali ufficiali e privati o professionisti possono presentare cortometraggi al Festival.
I film inviati alla preselezione devono essere inviati entro e non oltre il 30 agosto 2021 e devono essere inviati secondo le istruzioni precedenti.
Quando invii il tuo film, accetti che il Festival RNAB proietti il tuo film durante il Festival e utilizzi il tuo film a scopo promozionale, come in tutte le normative precedenti.
'SPHERE → WORLD CINEMA CARNIVAL' presenta il più grande e primo festival multidisciplinare al mondo per celebrare le arti visive. Siamo qui per mostrare nuova arte, nuovi generi, nuove innovazioni e storie eccezionali. Riguarda noi, la gente, il mondo o oltre. Sphere festival è attualmente un'iniziativa autonoma della WYND360 Foundation, una società internazionale senza scopo di lucro per ampliare l'arte e l'immagine artistica in tutto il mondo.
Siamo fedeli a diverse forme d'arte e valori cinematografici. Il nostro scopo è quello di introdurre e sviluppare l'eccezionale e potente industria degli artisti indipendenti. Sappiamo e crediamo che l'arte visiva sia l'unico mezzo per trasformare il processo di pensiero e generare un nuovo profilo nello scenario mondiale.
Pertanto, siamo estremamente entusiasti di lanciare il nostro primo evento in tutto il mondo. Si prega di seguire i link e attivare le notifiche per essere aggiornato con tutte le nostre novità e iniziative future.
Siamo lieti di essere parte delle attività cinematografiche per fornire supporto a registi e registi arabi per partecipare a questo forum in cui ci sforziamo di essere il cinema più importante e prominente, poiché la nostra visione è incarnata nel sostenere l'industria cinematografica nel mondo.
The Paladino d'Oro Sport Film Festival is the oldest in the world of sports cinema (1979) promotes the diffusion of sports films and videos, the festival is an international showcase for the large distributions of world cinema, which can meet the productions during Sports Film Week.
The Paladino d’oro is awarded by the Academy of Sports Cinema, is composed of illustrious personalities from cinema, journalism and sport.
Here are the prizes awarded in each edition. Four main categories: best Olympic film, best Paralympic film, best football film and best E-Sport film. The awarded sections are for best feature film, best short film, best documentary, best fiction, best direction, best actor, best sports protagonist, best editing, best screenplay, best sound, films are also awarded with special prizes: Distributor award, social award, jury award, Other Cinema award (non-sporting subject) and the “School & University” award. All the films that have been selected will receive an participation plaque during the final ceremony of the festival.
Essa ha luogo dal 27 al 29 aprile 2021 e può partecipare a esecutori di qualsiasi nazionalità.
Il nostro festival sarà di persona in accordo con Fescilmar Venezuela e online a Katowice- Polonia, a causa della pandemia COVID-19 e le misure di raso se ci sono regolazioni ci informeremo in modo tempestivo via e-mail
2) Cortometraggi di finzione, documentari, video clip, webseries, sperimentali, con una durata massima di 45 minuti possono partecipare a qualsiasi genere.
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Con il nome Illusive Eye viene evocato il processo ottico mediante il quale l'animazione avviene nel nostro cervello generando movimento dall'illusione prodotta dalla rapida esposizione a immagini in sequenza. L'animazione offre la costruzione di universi credibili, capaci di liberarci dai limiti della realtà immediata.
Con l'avvento delle attuali tecnologie di comunicazione, l'animazione ha guadagnato ancora più terreno rispetto al cinema, alla didattica e ai videogiochi. Ora, con Internet e la potenza dei telefoni cellulari, delle applicazioni mobili e dell'interconnessione di dispositivi e istituzioni con la rete, l'animazione è diventata una parte essenziale del linguaggio di interazione tra l'utente e il mondo.
Questo linguaggio audiovisivo ha esteso i suoi orizzonti discorsivi fino all'immaginazione umana e tecnicamente la sua evoluzione gli ha permesso di superare la realtà aprendo un fantastico vortice che offre esperienze coinvolgenti e alte dosi di empatia, nonché tonnellate di fan di tutte le età e in tutto il mondo, sviluppando qualsiasi tema con grandi contributi estetici e vari livelli di profondità.
In onore di questo abisso di creatività e come invito a immergerci in esso, questo spazio di incontro è stato creato per creatori, studiosi e dilettanti. Cerchiamo di mostrare non solo la sua forza nell'attuale narrativa cinematografica, ma anche la presenza di altri tipi di discorsi basati su questo mezzo di espressione visiva: GIF, meme, adesivi, emoticon, intestazioni, simboli per i social network, elementi di interfaccia, banner, promozioni e qualsiasi tipo di elemento generato dall'illusione di un occhio.
Celebrando 12 anni, il Toronto Shorts International Film Festival è il più grande festival di cortometraggi del Canada.
Toronto Shorts è un'organizzazione senza scopo di lucro che offre ogni anno una vetrina per i migliori cortometraggi e i suoi creatori di tutto il mondo, nel cuore di Toronto.
Riteniamo che il cinema di cortometraggi e i suoi creatori dovrebbero avere il loro principale festival cinematografico a Toronto, che meriti un riconoscimento simile dato al lungometraggio e ai suoi creatori.
Toronto Shorts è il luogo in cui si incontrano film di tutti i generi. Il cuore del festival è la qualità e la portata di una straordinaria programmazione cinematografica, che comprende un ampio spettro di categorie, dai film ad alto budget a quelli a basso budget di durata inferiore a 45 minuti.
Il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione di registi che sono stati nominati agli Academy Awards, tra cui:
Candidato all'Oscar 2021 'The Present' di Farah Nabulsi
Candidato all'Oscar 2019 «Weekends» di Trevor Jimenez
Candidati agli Oscar 2018 'Watu Wote - All of Us' (Germania) e 'The Eleven O'Clock' (Australia)
Toronto è il più grande mercato mediatico del Canada, vanta il Royal Ontario Museum di fama mondiale, l'imponente Art Gallery of Ontario, la Soulpepper Theatre Company, la Toronto Symphony Orchestra e ora ospita un importante festival internazionale di cortometraggi.
Presentiamo i migliori cortometraggi e i suoi registi di tutto il mondo.
Cine Pobre è un genere cinematografico autofinanziato senza una serie di criteri stilistici né limiti di formato, che coinvolge molti creatori geograficamente separati con almeno due cose in comune: un forte desiderio di raccontare la propria storia e di farlo con le proprie risorse.
Cine Pobre costruisce ponti basandosi sulla convinzione che il cinema diventi arte quando i suoi materiali sono economici come carta e matita. Dal 2002, l'intersezione di cultura e capacità al 100% priva di cartelli, cura i migliori film autofinanziati al mondo.
IFFAN per simboleggiare questo festival abbiamo rappresentato il «Cocco Tree» come il nostro logo.
Perché chi raggiunge quest'isola attraverso il mare, questo albero diventa come «salvare le vite» per tutti gli esseri umani. Così la gente lo definisce come un «Albero della Vita». Qualsiasi artista che sta attraversando questo mare. Il Festival Internazionale del Cinema di Andamane e Nicobar sarà per lui un «Albero della Vita».
