12° Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, India
Celebrare l'eccellenza nel cinema
Il Dada Saheb Phalke Film Festival è un festival cinematografico indipendente senza scopo di lucro, non commerciale e indiano, fondato nel 2011 a Delhi NCR con la missione di celebrare il cinema e il lavoro di aspiranti, giovani, indipendenti e professionisti. Il festival è importante per l'industria cinematografica indiana in quanto è organizzato il 30 aprile di ogni anno per celebrare l'anniversario della nascita di LateShri. Dhundiraj Govind Phalke, considerato il padre del cinema indiano e ricordato con affetto come Dada Saheb Phalke dalla fraternità cinematografica in India e globo. Il suo obiettivo è quello di riconoscere il cinema new age illuminante, divertente e progressivo di giovani e registi esperti.
Negli anni passati il festival guadagna reputazione e considerato tra i festival più prestigiosi in India. Il festival cresce nel corso degli anni e attira registi provenienti da tutta l'India e oltre 90 nazioni in tutto il mondo. Il festival ha sezioni per lungometraggi, cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e film pubblicitari. Il festival premia i registi nelle categorie di produzione, creatività, musica e performance.
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 mira a celebrare l'eccellenza del cinema. Dada Saheb Phalke ha iniziato il movimento del cinema in India in senso reale ed è il simbolo dell'eccellenza. Il suo contributo al cinema indiano non è parallelo. Oggi il cinema indiano sta toccando il cielo sia in termini di contenuti che di tecnologia, ma vale la pena ricordare che è stato avviato dalla leggendaria Dada Saheb Phalke e lo stiamo solo portando avanti.
Fondata da Educationexpo TV, una delle principali società di ricerca e branding nel settore dell'intrattenimento e gestita da Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre ai registi la possibilità di mostrare la loro creatività. Mentre il festival è aperto a registi di tutte le età, riteniamo che, proprio come è indispensabile sostenere e incoraggiare la partecipazione di membri della comunità cinematografica e professionisti, è anche importante trovare e coltivare i futuri membri dell'industria dello spettacolo.
11° Kolkata Shorts International Film Festival-22 è un insieme di creatività cinematografica e follia di cine-frequentatori della bellissima città di Calcutta. La città di Kolkata è il fulcro del cinema bengalese, una ricca cultura e meta di molti registi in erba dal secolo scorso. L'obiettivo del festival è quello di dare slancio al cortometraggio e promuovere la crescita di una nuova razza di registi.
L'umile viaggio di KSIFF è iniziato nel 2012 per celebrare i 100 anni di celebrazione del cinema indiano e per salutare il contributo dell'industria cinematografica bengalese allo sviluppo del cinema in India. Le edizioni del festival dal 2012 al 2021 hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di tutta l'India e le nazioni straniere e sono il festival trendsetter in India e ora molto richiesto dai giovani registi.
Il festival fornisce una piattaforma a registi aspiranti e professionisti per mostrare i loro talenti con opportunità di networking e marketing nell'industria cinematografica. Il festival ospita anche master class e market cortometraggi. L'obiettivo del festival è quello di creare la cultura dei cortometraggi, la promozione dei registi imminenti, lo sviluppo di fonti di generazione di entrate per i cortometraggi e di realizzare cortometraggi un'impresa commerciale.
Festival Internazionale dei Cortometraggi di Errenteria, che nel 2021 celebra la sua XXVI edizione. Il nostro festival è caratterizzato da un impegno per il cortometraggio basco, una difesa basca e una promozione del cortometraggio spagnolo.
La Otra Banqueta accetta film di tutte le nazionalità su lesbiche, gay, bisessuali, intersessuali, transgender e qualsiasi altra persona aperta intende la sessualità in tutte le sue forme come parte intrinseca della persona umana.
Miniboxoffice International Film Festival è ora il Noida International Film Festival. Dopo aver avuto tre edizioni di successo del Miniboxoffice International Film Festival, che si rivolge principalmente ai cortometraggi, è ora diventato più grande con l'aggiunta della sezione lungometraggi. Nell'anno 2014 la direzione di Miniboxoffice l'ha ribattezzata con il nome della città in più rapida sviluppo dell'India «NOIDA». È un omaggio alla città in cui Miniboxoffice inizia nel 2010 e la città stessa è la casa della più grande città del cinema dell'India settentrionale.
L'obiettivo del 9° Noida International Film Festival-22 è quello di presentare un grande cinema di registi mondiali in grande stile e allo stesso tempo fornire networking professionale e introdurre le attuali tendenze del cinema ai partecipanti. L'obiettivo del festival è quello di potenziare i registi indipendenti e impegnati a diventare un evento cinematografico premium che favorisca la crescita dei registi indipendenti.
Le edizioni dal 2014 al 2021 del NIFF hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di registi provenienti da oltre 90 paesi. Il NIFF-22 dovrebbe raggiungere molti traguardi verso lo sviluppo di Independent Cinema. Con questo accolgo con favore tutti i registi a venire e unirsi al movimento che porta il più alto livello di pensieri e cultura delle diverse nazioni sotto forma di cinema arricchente e divertente.
SANFICI è uno spazio per generare riunioni a diversi livelli, con una volontà vincente e innovativa. Prima di tutto, è uno spazio per la relazione tra spettatori, registi e teorici sul cinema e su tutte le manifestazioni di confine ed eterodosse. In secondo luogo, è un punto d'incontro speciale e temporaneo.
SANFICI vuole diventare, anno dopo anno, il luogo di convergenza per il cinema indipendente mondiale. Ma vuole anche essere lo spazio in cui il passato e il futuro dialogano. Il luogo in cui le tradizioni cinematografiche più diverse vengono accolte con le loro proposte più rischiose.
La categoria Stop motion fa parte del Catacumba Film Festival 2019. È possibile consultare il regolamento di Ficca't 2019 all'indirizzo www.catacumba.org. Registrandosi in questa sezione, il cortometraggio sarà automaticamente registrato per partecipare a qualsiasi sezione del festival (se soddisfa i requisiti delle regole di Ficca't 2019 .
Questi possono essere consultati all'indirizzo www.catacumba.org). Se questo è selezionato nella sezione ufficiale, opterà per tutti i premi.
#NarrarelFuturo: XI Film & New Media Festival è un punto di incontro per mostre, formazione e industria in cui si incontrano professionisti del settore locali, nazionali e regionali interessati al cinema e all'audiovisivo nelle sue tendenze narrative e tecniche più recenti e interessanti nell'ambiente digitale; documentari transmediali, web e interattivi, realtà virtuale (VR/AR/XR), webserie, intelligenza artificiale, futurismo, narrazioni e crowdsourcing/funding, video verticali e altri film e i nuovi concetti multimediali sono alcuni degli assi tematici del Festival.
Allo stesso modo, durante l'evento, vengono realizzati scenari di sviluppo e creazione come il #NewMediaLab, laboratorio iberoamericano per lo sviluppo di nuovi progetti multimediali e il #HackathonVR360, che quest'anno raggiunge la sua ottava edizione.
Apriamo inoltre le porte all'industria creativa colombiana e internazionale per creare punti di incontro e conversazione sui progetti in corso: 10 consigli su #NarrarElFuturo, sessioni di speed networking e il lancio dell'Hispanic American Projects Database e del nuovo manuale sull'industria dei media sono alcune delle attività a cui i partecipanti dell'area industriale potranno partecipare a questa nuova versione.
Durante l'undicesima versione, che si svolgerà dal 10 al 15 settembre di persona in varie sedi di Bogotà (Colombia), i partecipanti godranno di più di 65 ore di contenuti cinematografici e digitali, 100 ore di scenari di formazione, 40 ospiti internazionali e nazionali e un ampio e diversificato spettro di argomenti, processi e progetti in costruzione e sviluppo.
FEMCINE è stata creata per scoprire e sostenere il lavoro svolto dalle registe donne e per condividere film con argomenti di genere con un pubblico più ampio. FEMCINE invita le registe cilene e del resto del mondo a partecipare a una delle sue tre categorie competitive: Concorso internazionale di lungometraggi, concorso internazionale di cortometraggi e concorso per cortometraggi della Chilean Film School.
E 'incredibile cosa può accadere con una videocamera, alcuni amici disposti, e una buona ricetta per il sangue finto.
Il Heavy Hitting HorrorFest è nato nel 2002 come un'orgia di una notte di cortometraggi orrorifici, esilaranti e molto indipendenti proiettati a un piccolo gruppo di registi e amici a Whistler, BC.
Diciotto anni dopo, l'HorrorFest si è evoluto nel più lungo festival del cinema horror del Canada occidentale, attirando talenti cinematografici provenienti da tutto il mondo e alimentando una scena cinematografica locale senza paura. E 'maturato in una piattaforma di lancio legittima per giovani talenti cinematografici, con numerosi «HorrorFesters» che stanno per forgiare carriere nel settore dello spettacolo.
Con l'intensità di un concerto rock, questa raccolta sparsa di sangue di cortometraggi mette in mostra lo spirito del cinema attraverso ferite d'uscita fai da te, scene di doccia comiche involontariamente e tanti momenti legittimi di vera paura. I registi competono per la gloria, il denaro e l'ambito Silver Skull Trophy — un capolavoro artigianale consegnato di anno in anno come la Stanley Cup of Horror.
Fin dalla sua nascita, l'HorrorFest è stato un trampolino di lancio per i giovani registi e continua ad attirare professionisti del settore con la sua enfasi sulla realizzazione di film per la pura e semplice gioia di esso. Al Heavy Hitting HorrorFest il tuo film artistico potrebbe essere fischiato e il tuo cattivo gusto potrebbe essere allietato, ma in entrambi i casi avrai la notte della tua vita.
Il Festival è organizzato dalla direzione della City Montessori School di Lucknow, India.
Il Festival mira a fornire una piattaforma comune per i produttori di film Children per proiettare le loro opinioni per un corretto sviluppo del potenziale dei bambini attraverso film educativi significativi, e anche per promuovere l'amicizia e la cooperazione tra le persone del mondo.
Da CINESPACIO vogliamo focalizzare questa edizione del festival su quelle opere che si sono concentrate sulle condizioni migratorie e il loro rapporto con le forme audiovisive di produzione. In un mondo in cui i confini sono costantemente costruiti e si disegnano linee immaginarie per violare le identità - oltre che crearle -, è necessario che il settore audiovisivo rifletta sul suo ruolo nelle modalità di attuazione e nei temi rappresentati.
Proponiamo di interpretare il confine come uno spazio in cui nascono e entrano in conflitto identità transnazionali; uno spazio in cui si generano nuove reti e comunità emotive e sono in movimento perpetuo; uno spazio in cui affrontano le sfide del riconoscimento individuale e dell'appartenenza alla comunità. Se il confine è ciò che delimita chi siamo, attraversare le frontiere comporta, allora, la sfida di essere qualcun altro e di saper essere qualcun altro attraverso il riavvicinamento e il contatto, tenendo presente che il contenuto ai confini, toccato dall'esterno, non sarà più lo stesso.
Il Bioscope Brand nasce come The Bioscope Global Film Festival (BGFF) nell'anno 2014. Da allora ha lavorato continuamente per creare una «Piattaforma Orientata Film per creare un'Arena Globale per diversi generi di Film».
Dall' anno 2014-2018, abbiamo lavorato sui seguenti temi: -
Un tributo al cinema regionale e internazionale indiano, Women & Child Empowerment, Promuovere 22 lingue regionali indiane e loro cinema su un'unica piattaforma.
Ecco un elenco di diverse categorie premiate sotto: - (come selezionato dalla giuria del Festival)
1. Bioscopio Miglior Film
2. Bioscope Best Director
3. Bioscopio Miglior Attore
4. Bioscopio Miglior Attrice
5. Bioscope Best Story
6. Bioscopio Miglior Sceneggiatura
7. Bioscopio Miglior Fotografia
8. Bioscope miglior direttore musicale
9. Bioscopio Best Child Artist
10. Bioscope miglior attore ruolo negativo
11. Bioscope Best Actor Comedy
Prossiming Project -
The Bioscope presenta il Bioscope Global Film Festival in Cina che si terrà il 22 e 23 novembre 2019 a Guangzhou, Cina.
I nostri obiettivi principali verso l'avvio di questa piattaforma sono:
Incoraggiare i nuovi registi e portare i talenti nascosti alla ribalta. Fornire una piattaforma al nuovo talento nella produzione cinematografica, nel canto, nella composizione e per
felicitare le leggende del cinema indiano e internazionale .
Rafforzare la nostra cultura del Global Film e migliorare l'interesse regionale per la
società.
Sinossi dell'evento: -
2 giorni indimenticabili Cerimonie di
premiazione
continua Celebrità Foot Caduta
1000+ Film Spettacoli
Culturali Concerto di Musica
dal vivo - RANG (Bharat Ke Rang, Cheen Ke Sang)
DJ
Culturali Haats
Per più Informazioni, Visita il nostro sito web- www.thebioscope.in
FECIR - Rengo International Film Festival ha diciannove edizioni e anni di storia, offrendo ai registi del Cile, dell'America Latina e di tutto il mondo uno spazio per la diffusione, l'esposizione e lo scambio di esperienze e idee. Promuove la creazione di alta qualità artistica nel cinema e nelle arti audiovisive in tutte le sue forme, fornendo al comune di Rengo, alla Sesta Regione e al Paese uno spazio per l'apprezzamento, la riflessione, la creazione, la formazione e il godimento dell'arte del cinema.
Il Pichikeche Children's Film Festival nel 2015 nel comune di Lanco con lo scopo di contribuire alla generazione di spazi per diffondere il linguaggio audiovisivo nei bambini della regione di Ríos, Cile. Durante il processo di consolidamento di questo Festival, si è espanso in altre reti e territori interessati a partecipare a questa iniziativa.
Perché sappiamo che online è venuto a rimanere e a causa di contingenze nazionali e internazionali abbiamo deciso di mantenere la versione online e allo stesso tempo riattivare il nostro spirito itinerante. In questa edizione visiteremo i 12 comuni della nostra regione e le loro località più isolate, mantenendo tutte le misure sanitarie stabilite dalle nostre altre autorità prendendo il film da dove non è mai stato prima.
Per festeggiare 10 anni il Toronto Shorts International Film Festival è il più grande festival di cortometraggi in Canada.
Toronto Shorts è un'organizzazione no-profit che offre una vetrina per i migliori cortometraggi e i suoi creatori di tutto il mondo, ogni anno nel cuore di Toronto.
Riteniamo che il cinema di forma breve e i suoi creatori debbano avere il loro festival cinematografico principale a Toronto meritando un riconoscimento simile dato al lungometraggio e ai suoi creatori.
Toronto Shorts è il luogo in cui si intersecano film di tutti i generi. Il cuore del festival è la qualità e la portata della straordinaria programmazione cinematografica che consiste in un ampio spettro di categorie, dai film ad alto a basso budget in meno di 45 minuti.
Negli ultimi dieci anni, il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione di registi che sono diventati nominati agli Academy Awards, tra cui:
Nominato all'Oscar 2021 «Il presente» di Farah Nabulsi
Nominato all'Oscar 2019 «Weekend» di Trevor Jimenez
Candidati agli Oscar 2018 'Watu Wote - All of Us' (Germania) e 'The Eleven O'Clock' (Australia)
Toronto è il più grande mercato dei media del Canada, vanta il famoso Royal Ontario Museum, l'imponente Art Gallery of Ontario, la Soulpepper Theatre Company, la Toronto Symphony Orchestra e ora include un festival internazionale di cortometraggi.
Per mostrare i migliori cortometraggi e i suoi registi di tutto il mondo, abbiamo creato il Toronto Shorts International Film Festival.
