Il Premio Cortomontagna è dedicato esclusivamente a cortometraggi.
Il tema principale è la Montagna dal vivo, raccontata e documentata attraverso la realizzazione di un video che esprima il punto di vista e l’interpretazione dell’autore.
Si potrà spaziare dalla narrazione di attività sportive (sci, arrampicata, escursionismo - per esempio), di tematiche naturalistico-ambientali, di fatti e storie di vita delle comunità o dei territori montani.
La partecipazione a questo concorso è aperta a tutti.
Traguardo importante per il Festival Internazionale del Cortometraggio Umoristico State aKorti, tra una risata e l’altra, siamo arrivati alla 17a Edizione
La rassegna, come sempre, è aperta a film maker e registi di tutte le nazionalità. La partecipazione è gratuita.
L'Aguilar de Campoo Short Film Festival è consolidato come una delle citazioni cinematografiche più veterane e importanti del nostro paese nel suo genere. L'Academy of Motion Picture Arts of Spain lo include come uno dei festival chiave per la selezione di cortometraggi che competeranno ai Goya Awards. Nel corso delle ultime edizioni il festival ha preso decisioni importanti che lo impegnano a favore del cinema del nostro paese. Nella sua tredicesima edizione ha pubblicato il suo manifesto in cui ha esposto la sua filosofia e il suo impegno per il cinema. Ha deciso di pagare la selezione dei cortometraggi selezionati, eliminando così la concorrenza economica per incoraggiare la creazione e la produzione artistica. Le sue sale di proiezione sono aperte al cinema internazionale, compresi tutti i generi, finzione, animazione documentaria e cinema sperimentale. Nel 2016 il festival ha ricevuto il riconoscimento dall'AIC (Short Film Industry Association). Questo certificato è una distinzione annuale per differenziare e premiare i festival che svolgono un ruolo esemplare nella diffusione, protezione e professionalizzazione del cinema e della sua industria, e in particolare del cortometraggio. Questa è la prima volta che questa certificazione viene concessa ed è il risultato di più di un anno di tavoli di lavoro e conversazioni con festival, registi e altri professionisti di tutto il paese al fine di sviluppare una guida ai buoni comportamenti nei confronti del cortometraggio e dei suoi creatori. Gli obiettivi fondamentali di questa distinzione sono educare le nuove generazioni di registi e proteggere i festival modello, riconoscendone la dedizione e il rigore. Cerchiamo l'incontro e lo scambio tra professionisti e pubblico come forma di arricchimento culturale.
Immagina, Associazione Culturale, organizza la 22ª edizione del MonFilmFest.
La MISSIONE: la ricerca di nuove storie e nuovi talenti del cinema, attraverso "un gioco" che definisce e determina "un modo di produrre".
La CARATTERIZZAZIONE: il MONFILMFEST ha mantenuto la sua radice "giochi di cinema senza frontiere" nel Monferrato, senza alcun obbligo su regolamento diamo delle linee guida coerenti con il nostro passato e PARTIAMO DALL'IDEA DI RACCONTARE dal Monferrato, IL PIANETA nei suoi molteplici aspetti fisici, antropici, politici, economici con le sue criticità ambientali evidenti e le sue bellezze resistenti.
I GIOCHI DI CINEMA sono lo strumento per assolvere la nostra missione:
1. SETTE GIORNI PER UN FILM
È un gioco che mette alla prova la capacità di produrre un film in Sette Giorni progettando la storia, il piano di produzione, sino alla sua prima proiezione al pubblico.
2. VETRINA
Vetrina presenta un programma di film da proiettare nella settimana del festival, dopo UNA RICERCA, UN RITROVAMENTO di film ignorati o dimenticati, prodotti dopo l'1 gennaio 2022.
Le opere non hanno nessun vincolo di genere, tipo e durata. Vetrina è al di là dei generi per una visione totale del panorama cinematografico internazionale. La piattaforma FESTHOME, ospiterà le opere e permetterà una fruizione mondiale dei film, previa registrazione dell'autore, alla pagina dedicata del MonFilmFest.
3. CHAT SI GIRA! è il nuovo gioco del MonFilmFest dedicato alla pre-produzione di un film scritto a quattro mani con l'Intelligenza Artificiale. Il progetto coinvolge sceneggiatori e sviluppatori di IA, che lavorano insieme per creare una sceneggiatura originale.
Il primo passo sarà scrivere in lingua italiana, con i suggerimenti offerti dall'Intelligenza Artificiale, la sinossi, il soggetto e il trattamento o la sceneggiatura di un cortometraggio, tutto in Sette Giorni.
Possono partecipare tutti gli autori che possono proporre il loro lavoro in lingua italiana.
L'obiettivo principale del Short Film Festival è la diffusione degli ecosistemi e del patrimonio biologico attraverso opere cinematografiche e audiovisive selezionate secondo criteri di qualità.
Siamo entusiasti di annunciare la prima edizione del Fantasy Film Festival di Parigi! Un'opportunità per i registi regionali e internazionali di far brillare la loro immaginazione.
Il team del Fantasy Film Festival vuole incontrare, ispirare e sostenere i prossimi pionieri della Fantascienza e della Fantasia.
Il Fantasy Film Festival è il primo del suo genere a Parigi.
Il FFF Lab esiste per offrire enormi opportunità alle discussioni di registi, produttori e frequentatori di festival, feedback sul tuo lavoro, workshop e supporto futuro per il tuo progetto.
Il Fantasy Film Festival accetta Cortometraggi, Caratteristiche, Animazioni, Script, Works in Development, Web Series, video musicali e VR.
Il nostro obiettivo sarà quello di fornire intrattenimento dal vivo e interattivo durante tutto il festival. Vogliamo che le persone sentano come se ci fossero cose da fare e da vedere ad ogni angolo.
Oltre a quanto sopra, sarai in grado di stabilire connessioni con i tuoi coetanei interessati e che lavorano in Fantascienza e Fantasia. Sarà un giorno pieno di intuizioni, tutto sviluppato in modo da poter prendere il vostro lavoro, e, infine, la vostra carriera, ulteriormente!
FFF è in collaborazione con una Night of Misfit Film Festival (USA), LIFF - The Lebanese Independent Film Festival (Libano), CIFF - The Canadian Film Festival (Canada).
Il XV Film Festival: Childhood and Adolescence -2024, è un festival con spazi per la circolazione e la formazione audiovisiva per bambini, adolescenti e giovani, con mostre, attività ricreative, workshop, panel e discussioni, il cui obiettivo principale è promuovere Bogotà come città pioniera in America Latina in termini di un'infanzia e adolescenza visibile, protagonista e piena di diritti attraverso la costruzione audiovisiva. La partecipazione è gratuita alle attività di esposizione e diffusione di contenuti audiovisivi.
Il Concorso si terrà dal 7 al 13 settembre 2024.
I bambini e gli adolescenti avranno accesso a un programma audiovisivo composto da cortometraggi di animazione e fiction nazionali e internazionali, serie televisive e alla categoria «FESTICINE AWARD», che viene assegnata agli audiovisivi realizzati da bambini colombiani. Saranno accompagnati da attività ludiche di riflessione sull'asse tematico: «TERRITORI DELLA CONOSCENZA, DELLA BIODIVERSITÀ E DELL'INCLUSIONE ATTRAVERSO IL CINEMA».
L'ottava edizione dell'International Independent Film Festival di Ibiza ha sviluppato diversi seus nei 5 comuni dell'isola, per la prima volta con il supporto istituzionale dei 5 consigli comunali e la versione online sulla piattaforma Filmin. Il sostegno istituzionale a Ibiza è totale e si aggiungono i Dipartimenti della Cultura e del Turismo del Consell Insular di Ibiza e diversi sponsor privati dell'isola.
Ibizacinefest ha rinnovato il suo impegno per Ibiza e la cultura con un programma di 132 titoli nazionali e internazionali, anteprime esclusive in Spagna e con il 90% delle anteprime nelle Isole Baleari, attività mirate ai professionisti, concorsi di cortometraggi per scoprire e promuovere il talento locale e delle Baleari, programma educativo con proiezioni speciali per studenti e bambini per creare nuovo pubblico.
La riflessione ha riguardato anche il suo spazio attraverso 19 conferenze dopo proiezioni con i suoi creatori e creatori sul suo processo creativo e sul rapporto tra film e problemi, realtà socioculturali. Siamo arrivati a 75 ospiti, 18 internazionali.
I cortometraggi sono ancora una volta i protagonisti di IBZCF24 con una qualificazione ai Goya Awards 2024 di curtmetratges e la collaborazione con l'European Film Academy con Short Films on Tour.
Attività come la nostra prima sessione di golf o quella speciale dedicata a Quinqui Cinema con la collaborazione dell'UNED dell'Università delle Isole Baleari.
Hanno avuto un pieno successo. L'impegno nei confronti del settore si concretizza con le tariffe delle Masterclass di primo livello nazionale di Ion de Sosa e Laura Ferrés, e ancora di più. Abbiamo notevolmente aumentato il nostro pubblico dal vivo, di 38 sessioni, con tot l'estat online grazie al nostro programma llargmetratges, 3 d'ells di produzione delle Baleari, a Filmin, con la presenza nei media di comunicazione, con articoli internazionali e un notevole aumento degli impatti rispetto all'edizione 2023. Continueremo a credere nei film d'autore impegnati, entrambi punti di vista necessari, il che è poden moure in fons i form ai margini delle norme del cinema commerciale, con totale libertà creativa.
Xavi Herrero
Regista e programmatore, membro della IBZCF2-European Film Academy
Nell'edizione 2024 del Quibdó Africa Film Festival, ci immergiamo in uno spazio unico e vibrante in cui convergono l'Africa e la sua diaspora. Questo festival è più di una semplice serie di proiezioni di film: è un'esperienza culturale completa con workshop, conferenze e mostre artistiche. È un'odissea che attraversa i regni dell'ignoto, viaggiando nel tempo, dal passato al presente e nel futuro. Questo evento non riguarda solo la presentazione di film; si tratta di esplorare uno spazio che incarna sia la memoria che la rappresentazione, uno spazio che ci spinge a riflettere sulla nostra storia e sulla miriade di modi in cui ci siamo evoluti.
Il festival del 2024 sarà una grande assemblea di registi afro d'avanguardia, che rappresenteranno un movimento artistico e culturale dinamico che reinventa audacemente nuove identità attraverso la fusione di arte e fantasia storica. Questi creatori intrattengono un dialogo vivace all'interno di questo vortice artistico, sfidando e ridefinendo le narrazioni convenzionali.
Al centro della nostra visione per il 2024 c'è il concetto di cinema «afrodirompente». Questo genere è pensato per sorprendere e sfidare, per essere potente, d'impatto e inquietante. Ha lo scopo di sconvolgere la tranquillità dello status quo, ribaltandolo e rinvigorendolo. Questo concetto artistico rivoluzionario si estende a 360 gradi e offre un riesame critico e una reinterpretazione delle tradizioni e delle narrazioni africane.
In sostanza, il Quibdó Africa Film Festival 2024 non è solo un evento; è una rivoluzione culturale, un risveglio di prospettive e una celebrazione dello spirito implacabile del cinema e dell'arte afro.
Lo scopo del Bogotá Music Video Festival è celebrare l'arte dei video musicali, la gioia della musica e la passione per il cinema. Portiamo la videoarte musicale su diversi schermi di Bogotà e completiamo il tutto con musica dal vivo, mostre ed eventi accademici e di settore. Vogliamo mostrare opere indipendenti e appassionate a un nuovo pubblico, concentrandoci sul potenziale di stupore suscitato dalla comunione tra musica e immagini in movimento.
Questo incontro internazionale, già un classico a Punta del Este, ha alcune peculiarità che lo distinguono dagli altri festival cinematografici ebraici del mondo, perché si svolge in una località balneare così speciale come Punta del Este, un punto di incontro in cui le comunità di diversi paesi si riuniscono ogni anno in Uruguay.
Il Festival del cinema ebraico di Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) è nato nel 2003, con lo scopo di generare uno spazio culturale, educativo, didattico e illustrativo, orientato a promuovere la conoscenza della storia del popolo ebraico e delle sue diverse culture e tradizioni, cercando così di rafforzare la nostra identità e integrazione attraverso l'arte.
Vengono proiettati film di finzione e documentari con diverse prospettive del tema ebraico, vengono organizzati spazi per l'analisi e la riflessione della storia, dei costumi e delle culture della nostra gente in tutto il mondo e la memoria della Shoa (Olocausto) viene costantemente mantenuta.
Scopriamo nuovi aspetti del nostro patrimonio e della nostra identità, oltre a conoscere le condizioni attuali delle diverse comunità ebraiche in tutto il mondo, favorendo l'integrazione di tutti gli ebrei attraverso la conoscenza della nostra essenza condivisa.
Grazie a quanto sopra, il Punta del Este Jewish Film Festival diventa un centro di attrazione turistica, con una media di 2.500 partecipanti.
JUNIORFEST è il secondo più grande festival cinematografico per bambini e giovani della Repubblica Ceca.. Si svolge in sei città della regione di Pilsen, tra cui la metropoli regionale di Pilsen con i suoi 170 mila abitanti, una città eletta Capitale europea della cultura 2015. JUNIORFEST offre non solo una varietà di eventi concorrenziali e non concorrenziali, ma anche molti eventi collaterali non tradizionali che hanno conquistato il favore dei nostri visitatori più piccoli. Il festival è visitato ogni anno da oltre 20.000 visitatori. Il pubblico e i professionisti del cinema apprezzano particolarmente l'atmosfera rilassata, amichevole e creativa. Per maggiori informazioni visitate il sito www.juniorfest.cz
Il Festival Internazionale del Cinema di Sax, nella provincia di Alicante (Spagna), classificato ai premi Goya, nasce dall'iniziativa del regista Miguel Herrero Herrero. Dalla sua creazione nel 2006,
il festival ha il sostegno del Comune di Sax ma è sostenuto anche da: Generalitat Valenciana, Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH), Universidad de Alicante, (UA), Diputación de Alicante,... Questa, la quattordicesima edizione del Film Festival, è l'edizione speciale online, un concorso per i migliori cortometraggi e lungometraggi di progetto. Gli incontri e una Master Class per registi sono tenuti da professionisti riconosciuti come gli attori Aldo Sambrell, Carlos Santos, Raúl García, Gonzalo García Pelayo, il compositore Luis Ivars, lo scrittore e critico Carlos Aguilar...
Nel nome dell'artista più supremo, l'amorevole Dio.
Il TISFF, noto come uno degli eventi di cortometraggi più importanti, rinomati e prestigiosi al mondo e anche un festival di cortometraggi che si qualifica agli OSCARS®, è stato organizzato per 40 anni consecutivi dall'IYCS.
IYCS è probabilmente il centro più grande e completo al mondo per la produzione di cortometraggi e la formazione cinematografica, con oltre 80 filiali e una famiglia di 250mila registi e laureati in cinema! Molti dei suoi laureati si collocano tra i registi più famosi al mondo.
L'IYCS sostiene la produzione di oltre 1.000 cortometraggi all'anno e forma più di 7.000 giovani registi ogni anno.
Negli ultimi quattro decenni ha vinto numerosi premi in prestigiosi festival cinematografici internazionali.
Dopo aver celebrato e celebrato 40 gloriosi anni, TISFF introduce due nuove categorie alle precedenti categorie di Fiction, Documentary, Animation e Experimental per la sua 41a edizione.
Con l'avvento di tecnologie emergenti e all'avanguardia come l'intelligenza artificiale (AI) e la realtà virtuale (VR/XR/MR/AR), stiamo assistendo a cambiamenti fondamentali, profondi e significativi nel processo di produzione creativa e nella presentazione di opere visive e audio. Questi progressi stanno plasmando un futuro in cui la produzione e la distribuzione di cortometraggi si evolveranno rapidamente e con precisione.
Per comprendere, riconoscere, utilizzare, riflettere, promuovere e migliorare queste trasformazioni tecnologiche e i progressi al servizio dell'arte e dell'industria dei cortometraggi, il festival introduce due nuove categorie nelle sue sezioni competitive internazionali per accettare, giudicare e proiettare cortometraggi prodotti in modo creativo realizzati utilizzando queste tecnologie:
AI (Intelligenza Artificiale) e
XR (Realtà estesa) (VR: realtà virtuale, MR: realtà mista, AR: realtà aumentata).
Il festival introduce anche queste due categorie per adempiere e portare avanti la sua missione globale di promuovere, incoraggiare, migliorare e promuovere l'eccellenza nel cortometraggio, invitando talenti emergenti e registi emergenti ad approfondire i regni della creatività, dell'immersione e della produzione a basso budget, oltre a riconoscere e sostenere coloro che eccellono in questo panorama innovativo.
Nuove categorie aggiunte al 41° TISFF:
XR (Extended Reality) (VR: Virtual Reality, MR: Mixed Reality, AR: Augmented Reality) (premio in denaro di 500$)
AI (Artificial Intelligence) (premio in denaro di 500$)
Inoltre, nel prossimo 41° TISFF, come nel periodo precedente, verranno assegnati due premi basati su temi e argomenti:
1. Premio Truth-seekers (premio in denaro di 1.000 dollari)
Questo premio è destinato a onorare l'impegno, il sacrificio e il coraggio di quei registi che, tra il fascino seducente della maggior parte dei media odierni, si sforzano di cercare e trasmettere la verità.
È un tentativo di cercare le vere manifestazioni di un'eredità celeste come l'Islam, diffamata e distorta dalle corporazioni mediatiche totalitarie che incorporano menzogne e tecniche di inganno per nascondere agli occhi del pubblico la meravigliosa saggezza della vita e dell'amore che costituiscono l'essenza dell'essere umano.
È un tentativo di onorare gli sforzi che cercano di dissipare le paure della divinità, in particolare con particolare attenzione all'islamofobia; è un tentativo di onorare un movimento contro le false rappresentazioni e le caratterizzazioni sprezzanti di nazioni, parenti e religioni divine.
È un premio per:
- Scoperte che fanno luce su verità dimenticate e introducono chi cerca la verità nel corso della storia, delle religioni e dell'antropologia.
- Illuminare il mondo con speranza e promuovere la pace e la riconciliazione anziché la guerra e la violenza.
- Far rivivere le nozioni di fraternità, giustizia ed equità tra le nazioni.
- Rivitalizzare lo status delle donne e della famiglia e sensibilizzare l'opinione pubblica sulle future minacce contro l'umanità.
- Tentativi di rompere le barriere emotive che si frappongono tra gli esseri umani e la verità e la lealtà verso una vocazione interiore naturale.
- Affrontare il neocolonialismo, sfidare l'imposizione delle culture dominanti su altre nazioni e opporsi al disprezzo delle culture indipendenti.
- Criticare gli atti disonesti e i due pesi e due misure di alcuni politici nei confronti delle persone.
2. Il Silk Road Award (premio in denaro di 1.000 dollari)
La Via della Seta è stata a lungo una piattaforma importante per promuovere le interazioni culturali e umane che si sono manifestate in una sorta di patrimonio comune tra gli abitanti di 300 città e 73 paesi. In considerazione del suo illustre ruolo storico di stabilire connessioni ricche e stabili, siano esse culturali, politiche, economiche o religiose, tra le molte civiltà, nazioni e governi che si sono avvicendati in tutta la regione nel corso del tempo, nonché delle recenti considerazioni per il rilancio di questa strada, è abbastanza evidente che la Via della Seta è strategicamente fondamentale per il successo della cooperazione internazionale in vari settori di attività. Di conseguenza, il Teheran International Short Film Festival, alla vigilia del suo 41° anniversario e con nuove linee d'azione intraprese, ha inserito nella sua agenda una nuova prospettiva sulle opportunità culturali ed economiche di questa strada facilitativa, come segno di una relazione duratura tra le due civiltà dell'est e dell'ovest.
Il Silk Road Award premia meriti eccezionali nell'industria cinematografica che cercano di rappresentare le capacità e il patrimonio evidenti e nascosti della Via della Seta come motivo prospero di:
Sviluppo sostenibile e globale, coesistenza pacifica, coesione etnica, consolidamento delle relazioni civili, integrità nazionale, dialogo interreligioso, tolleranza religiosa, promulgatore di pace e fraternità tra individui, etnie e nazioni, mantenimento dei diritti e delle proprietà individuali e di gruppo, rispetto dei diritti di vicinato, commercio equo, economia generativa e produzione collettiva di ricchezza, diplomazia culturale e rispetto reciproco per altre culture e valori nativi o nazionali.
