Siamo LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival internazionale con eventi di proiezione dall'incantevole Lisbona, Portogallo e associato a MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival e SEVIFF • Sevilla Indie Film Film Festival.
LISBIFF condivide la missione dei loro festival associati di celebrare e promuovere nuove produzioni e artisti indipendenti provenienti da tutto il mondo. Finzione, animazione, documentari e film sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
Il Baixada Film Festival è una celebrazione dell'arte cinematografica e una spinta culturale per Pinheiro, Maranhão. Con l'obiettivo di promuovere la diversità cinematografica, il festival mette in risalto le produzioni locali e nazionali. Oltre alle proiezioni, offrirà conferenze, workshop e workshop per formare giovani registi e coinvolgere la comunità. L'iniziativa, guidata da Leandro Guterres in collaborazione con APROCINPI - Pinheiro Producers and Filmmakers Association, mira anche a posizionare Pinheiro come destinazione culturale e turistica, rafforzando la città sulla scena nazionale.
Il Baixada Film Festival si svolgerà in diverse località di Pinheiro, con proiezioni che spazieranno dal centro della città alle rive del fiume Pericumã. Le proiezioni si terranno in spazi strategici e culturali, offrendo un'esperienza cinematografica coinvolgente, che collega la ricchezza naturale e urbana della città.
6° Ooty Short Film Festival (Ooty SFF) - 27-29 dicembre 2024
Il Nilgiris Film Club (NFC) è entusiasta di annunciare la sesta edizione dell'Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), in programma dal 27 al 29 dicembre 2024. Invitiamo cordialmente i registi di tutto il mondo a unirsi a noi per celebrare l'arte dei cortometraggi indipendenti nelle pittoresche montagne dei Ghati occidentali.
Informazioni sul Festival
Sin dal suo inizio, Ooty SFF è diventata una vivace piattaforma per la presentazione di cortometraggi eccezionali. Le nostre sezioni accuratamente curate presentano alcuni dei più straordinari cortometraggi sperimentali e realizzati da artisti, garantendo un viaggio cinematografico vario e stimolante per tutti i partecipanti.
La nostra visione
In Ooty SFF, ci impegniamo a curare un programma che incarni visioni artistiche uniche e originali. Il nostro focus è sui cortometraggi che superano audacemente i confini della forma e del concetto, aprendo numerose strade all'interpretazione e alla comprensione.
Abbiamo un interesse particolare per le opere di registi emergenti e i cortometraggi realizzati da artisti, ritenendo che queste voci apportino prospettive fresche e innovative al panorama cinematografico.
Opportunità per i registi
Ooty SFF è molto più di una semplice piattaforma di screening. Forniamo ai registi:
- Una piattaforma per condividere il proprio lavoro con un pubblico esigente
- Esposizione a diversi stili e narrazioni cinematografiche
- Un'opportunità per far parte di una comunità in crescita di registi indipendenti
Iscriversi al film
Accogliamo con favore le iscrizioni di registi di ogni provenienza ed esperienza. Se hai un cortometraggio che sfida le convenzioni, esplora nuovi territori o racconta una storia avvincente in modo innovativo, vogliamo vederlo!
Unisciti a noi per il 6° Ooty Short Film Festival e partecipa a una celebrazione della creatività cinematografica nel cuore dei Nilgiri.
L'Ooty Short Film Festival è prodotto dal Nilgiris Film Club (NFC), un club cinematografico pionieristico sulle montagne dei Ghati occidentali.
Il Raul Ruiz School Film Festival si è progressivamente posizionato nelle sue tre versioni precedenti come il primo festival cinematografico scolastico sperimentale del paese, con una portata crescente in diverse regioni del paese. Questo è un indicatore positivo dell'impatto che questa iniziativa ha avuto. In questo senso, l'iniziativa descritta è diventata una finestra di diffusione riconosciuta per l'arte cinematografica scolastica. Inoltre, le possibilità di esplorazione artistica che il festival suggerisce attraverso le sue categorie e i suoi criteri di valutazione hanno permesso ai team di produzione di indagare e sperimentare diversi linguaggi cinematografici. In questo senso, le nuove sfide che il festival offre nella sua terza versione sono, da un lato, continuare e rafforzare la diffusione e l'apprezzamento del cinema scolastico e, dall'altro, avanzare nella riflessione e nell'esplorazione estetica, come contributi integrali all'educazione, con un'enfasi sulla creatività, la generazione di progetti e la sperimentazione di linguaggi artistici.
Ecco perché il IV Raul Ruiz School Film Festival è un'opportunità per ampliare gli orizzonti creativi della diffusione dell'arte e della cultura audiovisiva nelle comunità educative, promuovendo un quadro creativo attraverso istanze che mirano a migliorare la qualità dell'insegnamento artistico e ad affrontare gli interessi, i contributi sociali, culturali ed economici delle comunità.
L'UNESCO sottolinea chiaramente che gli obiettivi di sviluppo e miglioramento della qualità dell'istruzione devono essere accompagnati da un cambiamento sostanziale nell'area dello sviluppo sociale degli istituti. I progetti di miglioramento dell'istruzione (PME) non possono sempre avanzare in modo completo verso il finanziamento di istanze per la diffusione, la valorizzazione e la creazione di progetti artistici interscolastici.
In conformità con il raggiungimento di questi obiettivi, il Festival nelle sue versioni precedenti ha aggiunto attori importanti della comunità educativa e accademica. Oggi siamo supportati dal programma Schools to Film della Cineteca Nacional e dall'Archivio Sarmiento Ruiz (le lettere di sostegno sono allegate). Coloro che hanno aderito hanno aperto e fortemente promosso le possibilità di questo festival a livello nazionale e con un forte contenuto di sperimentazione, creatività e lavoro collaborativo nel campo dell'apprendimento per ragazze, ragazzi e adolescenti. In questo senso, le prospettive sono state propizie, avendo come sfondo il fatto che nella prima e nella seconda versione siamo stati accompagnati dall'applicazione di oltre 80 film provenienti da tutto il Cile e dal mondo.
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Benvenuti all'emozionante Chicharrón Film Festival! Situato nell'affascinante città di Chiclana de la Frontera, nella bellissima provincia di Cadice, questo festival di cortometraggi promette un'esperienza cinematografica indimenticabile. Nella sua attesissima quarta edizione, che si svolgerà dal 14 al 23 novembre 2024, il Chicharrón Film Festival continua la sua missione di celebrare la creatività e il talento nel mondo del cinema.
Con un impressionante montepremi totale di 2100 euro, oltre a numerose menzioni speciali, il nostro festival mira a mettere in risalto il meglio del panorama cinematografico emergente. Dalla regia magistrale alle performance sentite, fino alla fotografia e alla produzione innovative, ogni aspetto dell'arte cinematografica sarà riconosciuto e premiato.
Il Chicharrón Film Festival accoglie cortometraggi di tutti i temi, fornendo una piattaforma inclusiva sia per registi dilettanti che per professionisti affermati. Il nostro festival è una vetrina della diversità creativa, in cui ogni storia ha l'opportunità di brillare.
Oltre alle proiezioni di cortometraggi, il nostro festival offre un'esperienza di gala unica, dove i partecipanti possono godere di una selezione accuratamente curata di capolavori cinematografici in un'atmosfera vivace e accogliente. Il gala di selezione ufficiale, che si terrà il 22 novembre 2024, è un evento imperdibile che celebra il meglio del cinema emergente.
Per garantire equità e trasparenza nella valutazione dei cortometraggi, abbiamo una giuria illustre composta da professionisti del settore provenienti da varie categorie. La loro decisione è definitiva e riflette il nostro impegno per l'eccellenza e l'imparzialità.
Al Chicharrón Film Festival non solo celebriamo l'arte del cinema, ma promuoviamo anche la collaborazione e lo scambio di idee tra registi e appassionati di cinema. È un luogo in cui si creano connessioni, si condividono storie e si accendono le passioni.
Unisciti a noi al Chicharrón Film Festival dal 14 al 23 novembre 2024, dove la magia del cinema prende vita e i sogni diventano realtà. Non vediamo l'ora di celebrare la creatività, l'innovazione e l'amore per il cinema a Chiclana de la Frontera, Cadice!
L'International Artificial Intelligence Turkish Film Festival mira a contribuire allo sviluppo di film con integrità etica, estetica e tecnica in Turchia e nel mondo, a creare supporto materiale e morale per giovani produttori e registi per produrre nuovi film e a promuovere il cinema del paese in patria e all'estero.
Oggi, l'intelligenza artificiale sta creando una trasformazione rivoluzionaria nel mondo del cinema e dell'arte. I contributi dell'intelligenza artificiale, dai processi cinematografici alla sceneggiatura, dagli effetti visivi alle fasi di post-produzione, arricchiscono le dimensioni tecniche ed estetiche del cinema. Questo festival è organizzato per evidenziare l'impatto trasformativo dell'intelligenza artificiale sul cinema e per presentare le possibilità offerte da questa tecnologia innovativa agli spettatori e ai professionisti del cinema.
Mostrando come le tecnologie di intelligenza artificiale stanno trasformando i processi creativi nel cinema, miriamo a supportare produttori e registi giovani e talentuosi nella produzione di opere nuove e originali utilizzando queste tecnologie. Il nostro obiettivo è anche quello di aumentare la consapevolezza sull'uso etico di queste tecnologie e offrire una prospettiva visionaria sul futuro dell'industria cinematografica.
L'International Artificial Intelligence Turkish Film Festival contribuirà a far sì che l'arte cinematografica del nostro paese raggiunga un pubblico più ampio nell'arena internazionale esaminando in modo approfondito l'interazione tra intelligenza artificiale e cinema.
«Visões Macabras: Cine Terror» è un festival internazionale di cortometraggi horror, incentrato su film della durata massima di 20 minuti, che coprono tutte le parti del mondo. Il festival ospiterà cortometraggi di fiction e animazione, mettendo in risalto la creatività e il talento dei registi che usano il formato breve per esplorare la paura, la suspense e il soprannaturale. L'obiettivo è riunire produzioni che sfidano i limiti dell'horror, offrendo al pubblico un'esperienza intensa e coinvolgente.
NOX FILM FESTIVAL
Il primo Outdoor Fantastic Film Festival dell'Uruguay festeggia il suo decimo anniversario
E stiamo preparando una grande festa per festeggiarlo.
Divertitevi con noi!
Il NOX FILM FEST è una divertente esperienza cinematografica che si svolge nell'estate sudamericana.
Il festival accetta film di genere come: Horror-Fantasy-Sci-Fi e sottogeneri.
È un festival all'aperto con ingresso gratuito che ogni anno riceve migliaia di giovani e famiglie che amano i suoi eventi.
La decima edizione si svolgerà dal 16 al 18 gennaio 2025, ma le attività celebrative si terranno a partire da novembre 2024.
Il NOX FILM FEST offrirà attività divertenti e attraenti come:
Maratona di film
Performance dal vivo
Corsi di perfezionamento
Workshop
NOX per bambini
Presentazioni del libro
Ospiti speciali
Sessioni «Non siamo soli».
Sviluppo di laboratori e altre attrazioni
Il NOX FILM FEST ha un concorso internazionale di lungometraggi, mediometraggi e cortometraggi.
Accetta iscrizioni di film da tutto il mondo e assegna premi e menzioni speciali nelle seguenti categorie:
Miglior lungometraggio internazionale
Miglior lungometraggio iberoamericano
Miglior mediometraggio
Miglior cortometraggio (diverse sezioni)
Film realizzati da donne (FILM MADE BY WOMEN)
Premi speciali per la regia, la recitazione e la sceneggiatura.
“RIETI & SABINA Film Festival”
25 NOVEMBRE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
“RIETI & SABINA Film Festival“ aims to give a chance to disclose to the audience Talents, Authors, Actors, Directors, and Filmmakers with the purpose of creating synergies between Film Professionals and new Talents.
Il Newcastle International Short Film Festival o NiSFF è un festival di cortometraggi registrato su IMDb aperto alle iscrizioni di cortometraggi di diversi generi e categorie di registi internazionali, australiani e regionali del New South Wales (NSW). I finalisti del miglior film nella loro categoria regionale verranno proiettati al Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema di Newcastle, in Australia, a metà novembre di ogni anno. Il vincitore assoluto del miglior cortometraggio sarà selezionato tra tutti i vincitori delle varie categorie indipendentemente dalla sua durata.
Non vengono pagate spese di proiezione per i film selezionati e non è richiesto alcun DCP. Se il tuo film è comprensibile per un pubblico principalmente di lingua inglese senza sottotitoli, i sottotitoli in inglese non sono richiesti.
Il Festival si svolgerà ad Alicante dal 10 al 14 dicembre 2024.
Le produzioni di cortometraggi possono partecipare esclusivamente con smartphone.
Il festival ha un tema libero.
Fondato nel 2024, il Future Screen Writers Award/Fellowship è stato creato per scoprire storie e sceneggiatori eccezionali provenienti dall'Africa e non solo, celebrare la loro creatività e tenacia e allo stesso tempo contribuire a lanciare le loro carriere nel settore.
In linea con il nostro obiettivo di scoprire nuove storie e scrittori africani e fornire loro una piattaforma per eccellere, stiamo istituendo un vero e proprio Screenwriters Award che sarà il premio principale e premiato che offrirà agli scrittori di talento il riconoscimento e la visibilità di cui hanno tanto bisogno, che contribuirà ad aprire loro le porte del settore.
Progettati in modo da offrire agli scrittori il massimo valore e un'esperienza utile, i 10 finalisti saranno selezionati da una giuria e invitati a una residenza online di una settimana in cui i loro script saranno analizzati da veterani ed esperti del settore, al fine di offrire agli scrittori un'opportunità senza pari di ricevere suggerimenti utili e rielaborare i loro script.
Il vincitore e il secondo classificato saranno selezionati da una giuria sulla base di valutazioni trasparenti. Il vincitore riceverà una borsa di studio di 6 mesi, allori e altri premi, tutti volti a dare ai copioni vincitori la visibilità necessaria per lanciare la loro carriera.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Un Court Tournable è un evento del festival di cortometraggi che mira a essere un luogo di scoperta di nuovi talenti nel campo del cinema.
Le personalità sponsorizzeranno alcuni dei nostri eventi come ospiti d'onore, un'opportunità per condividere l'esperienza con questo universo artistico.
Il festival ha 4 edizioni all'anno.
Lo screening si svolgerà:
CINEMA MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Parigi
http://www.cinemamacmahon.com/
Metropolitana: Charles de Gaulle Etoile (linea 1, 2 e 6)
Parcheggio: Indigo Wagram ou Mac Mahon
o
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Parigi
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Metropolitana: Maubert-Mutualité, Cardinale Lemoine (ligne 10)
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è proiettato come il miglior festival del paese e della regione, dedicato soprattutto all'animazione e alla post-produzione. Riconoscere i migliori posti di lavoro professionali e universitari.
«ZERO cinema» è un approccio artistico artigianale e sperimentale che contrasta con la catena di montaggio della produzione cinematografica industriale; è iperindipendente, prodotto o autoprodotto da singoli artisti o piccoli gruppi (meno di 10 persone) senza interessi commerciali; è realizzato con mezzi di produzione comuni e facilmente accessibili, o innovativi e a basso costo.
«ZERO cinema» ha un atteggiamento diverso, avventuroso o poetico, fai-da-te o punk, anarchico o autosufficiente, nei confronti dell'opera video; parla con una voce personale, intima, coraggiosa e autonoma.
«ZERO cinema» è, più di ogni altra cosa, una forte idea di cinema e produzione artistica.
L'Humus Film Fest è un festival internazionale di cortometraggi con temi ambientali, incentrato su opere audiovisive che mostrano, dalla finzione o dalla realtà, esperienze di agroecologia, giardini urbani, connessioni tra campagna e città o nuove ruralità.
Il festival aspira ad accogliere sia i creatori più professionisti che quelli dilettanti, con
l'obiettivo di ampliare le vedute sulle connessioni tra questi due ecosistemi, la campagna e la città. Cerchiamo storie che ci raccontino queste relazioni tratte dall'umorismo, dalla poesia, dal surrealismo o dalla vita quotidiana.
