✨ Benvenuto a LA Under the Stars, il principale festival cinematografico internazionale situato nel cuore vibrante di Los Angeles. Orgogliosi membri dei 100 FESTIVAL PIÙ RECENSITI, vi invitiamo a trascorrere una serata indimenticabile all'insegna del glamour del red carpet, coinvolgenti sessioni di domande e risposte dei registi e un'emozionante cerimonia di premiazione nel patio superiore sotto le stelle.
Unitevi a noi allo storico El Cid Theater sul West Sunset Boulevard, un luogo iconico che fonde la ricca eredità di Hollywood con l'energia contemporanea di Silver Lake. LAUTS è stata una piattaforma per i narratori indipendenti per sei anni, con film passati con star come Woody Harrelson, Juno Temple e Danny Trejo. Il nostro festival più recente è stato abbellito dalla presenza di Taylor Misiak e Nicholas D'Agosto, che hanno contribuito a creare un'atmosfera da star dell'evento!
In qualità di festival accreditato dall'IMDB, LAUTS offre una piattaforma competitiva giudicata da una giuria eterogenea di esperti internazionali. Con oltre 1.200 iscrizioni solo quest'anno, la competizione è agguerrita e il processo di selezione è rigoroso, garantendo che le opere esposte rappresentino il meglio del meglio.
Registi, sceneggiatori e creatori, questa è la tua occasione per brillare! Iscriversi a LA Under the Stars 2024 e partecipare a una celebrazione che va oltre i confini nazionali, collegando le proprie storie a un pubblico di Los Angeles eterogeneo e appassionato. Prova l'emozione di vedere il tuo lavoro prendere vita sul grande schermo, entra in contatto con professionisti del settore e goditi i vantaggi e i premi che rendono LAUTS un evento eccezionale.
Unisciti a noi sotto le stelle per una notte all'insegna dell'eccellenza cinematografica e della community come nessun'altra!
Amal è un evento cinematografico culturale di riferimento, che si svolge ogni anno dal 2003. La sua prima edizione è stata concepita come una vetrina audiovisiva e, dopo il suo successo, nel 2005 ha fatto un ulteriore passo avanti diventando un festival competitivo internazionale; il primo e unico festival del cinema euro-arabo in Europa all'epoca. Dopo dodici edizioni, è tornato a essere un festival competitivo, abbandonando il carattere di una mostra e aspirando a favorire le sinergie create tra produttori, registi e pubblico. Pertanto, questa 23a edizione sarà composta da tre sezioni competitive: 5 film di finzione, 5 documentari e 5 cortometraggi, con l'obiettivo di riconoscere il talento cinematografico dei partecipanti in ciascuna delle sezioni competitive.
Può essere presentato qualsiasi film, lungometraggio o cortometraggio - documentario o di finzione - di produzione o coproduzione araba. Possono essere presentati anche film prodotti in qualsiasi parte del mondo che trattano temi legati al mondo arabo (realizzati tra il 2022-2025).
L'Amal Euro-Arab Film Festival è un appuntamento per la rivendicazione sociale, la tolleranza e la concordia dei popoli. È diventato un punto di riferimento e ha attirato spettatori di tutte le età, generando un dibattito critico e attuale sul mondo arabo e il suo contributo alla cultura universale. In questi due decenni, Amal è cresciuta nell'impegno sociale ed è diventata un altoparlante per le persone che hanno bisogno di essere ascoltate e per le storie che devono essere raccontate. Meritano tutti di essere nella nostra memoria. Tutti hanno un posto nel terreno comune della nostra civiltà: la tolleranza. Amal è ancora una volta il grande ponte culturale tra Oriente e Occidente attraverso documentari e film impegnati.
21° LesBigayTrans Film Fest International in Paraguay
Aireana, un gruppo per i diritti delle lesbiche, organizzatore della 21a edizione del LesBigayTrans International Film Festival di Asunción vi dà il benvenuto.
Le iscrizioni possono essere presentate fino al 15 maggio 2025.
Il cinema come fenomeno sociale è diventato uno dei consumi e delle pratiche culturali più innovativi e arricchenti del XX secolo. Chiaramente, il cinema ci cambia, ma questa trasformazione che il cinema provoca non è solo individuale. Lo chiediamo anche come comunità. Pertanto, il cinema deve essere inteso come un fenomeno sociale, come un veicolo culturale, come un dispositivo complesso che catalizza i desideri e i ritratti di una società, come produttore di soggettività.
Per la città di Chivilcoy il lancio di un festival cinematografico internazionale rappresenta una proposta culturale chimerica. Il suo background si basa su esperienze precedenti che uniscono queste pratiche individuali e collettive: riprese, retrospettive cinematografiche, workshop, festival e altri eventi che si svolgono nella nostra comunità. L'intera serie di input è una componente chiave, unita alla reazione adeguata del pubblico locale, desideroso di gioire della «settima arte» e di godersi un festival come spazio di scambio, dialogo e circolazione di beni culturali.
Il Galician Freaky Film Festival è un festival internazionale freak e underground, che ammette film appartenenti ai generi horror, fantasy, fantascienza, commedia, freak o serie B.
Benvenuti all'Arjuntala International Film Festival, uno straordinario viaggio cinematografico che trascende i confini dei festival cinematografici tradizionali. Fondato da un gruppo di creativi appassionati, l'AIFF è guidato da un profondo amore per l'innovazione artistica e da un impegno incrollabile nella promozione dei talenti emergenti.
In AIFF, la nostra missione è chiara: potenziare i registi mentre lanciano la loro carriera professionale nel dinamico mondo del cinema. Oltre alla semplice presentazione dei vostri lavori su un palcoscenico globale, miriamo a garantire una copertura stampa significativa e a mettervi in contatto con personaggi influenti, tra cui agenti di vendita, distributori, rinomate società di produzione, agenzie di talenti e produttori visionari.
Il nostro festival è veramente internazionale e accoglie registi da ogni angolo del globo. Attendiamo con impazienza film che incarnino coraggio, determinazione personale e voci distinte. Il nostro sconfinato entusiasmo per la creatività non conosce limiti e abbracciamo con tutto il cuore una vasta gamma di progetti che esemplificano l'ingegno e la genialità artistica. La nostra dedizione si estende a supportare e ispirare i creatori di contenuti, creando un ambiente in cui la creatività possa davvero prosperare.
Quindi, benvenuti all'Arjuntala International Film Festival, dove ogni mese i riflettori puntano sul cinema. Ai vincitori dell'AIFF, presentiamo con orgoglio un alloro esclusivo e un certificato in formato JPG, una testimonianza del vostro successo che potete esporre o stampare con orgoglio. Iscriversi oggi stesso al proprio capolavoro e intraprendere il viaggio cinematografico con AIFF, un'opportunità senza precedenti per superare i confini e sbloccare nuovi orizzonti nel mondo del cinema.
Issni N'Ourgh, che significa «Corona d'oro», è un prestigioso festival cinematografico Amazigh che ha avuto inizio nella città di Agadir. Nel corso degli anni, ha ottenuto ampi consensi, con i film Amazigh, un tempo visti principalmente dal pubblico Amazigh, ora presentati in prestigiosi festival di tutto il mondo.
Da due anni, il festival ha puntato i riflettori sulla diversità globale, lanciando un concorso internazionale che accoglie registi provenienti da ogni angolo del mondo. I film selezionati vengono proiettati durante il festival e giudicati da una stimata giuria di professionisti del cinema.
La programmazione presenta film che non solo celebrano la ricchezza delle culture del mondo, ma affrontano anche le sfide urgenti che queste culture devono affrontare nel mondo di oggi. Temi come la migrazione, la globalizzazione, la conservazione dell'ambiente e la promozione della pace e della tolleranza vengono esplorati in profondità.
Issni N'Ourgh, nota anche come FINIFA, aspira a diventare un attore chiave nel panorama cinematografico globale promuovendo al contempo la cultura Amazigh a livello internazionale. Celebrando la diversità culturale, abbracciando i valori universali e promuovendo il dialogo, svolge un ruolo cruciale nella creazione di un mondo più aperto e tollerante.
Dai marinai che esplorano nuovi mari agli astronauti che raggiungono lo spazio, abbiamo sempre guardato il cielo con il desiderio di andare oltre. Moonstep International Short Film Festival — A First Step into Cinema è stato creato per continuare a guardare in alto senza mai smettere di immaginare. È un invito a fare il primo passo verso l'audacia, proprio come i primi umani sulla Luna.
Cerchiamo artisti emergenti, voci che richiedono di essere ascoltate, per offrire loro uno spazio di espressione e dialogo. Alla sua prima edizione, questo Festival Internazionale del Cortometraggio è un punto di partenza per chi sogna di fare del cinema la propria destinazione.
Da bravi organizzatori, anche noi siamo pronti a fare il primo passo e a metterci in gioco: dietro al Moonstep International Short Film Festival ci sono 45 giovani under 30, provenienti da Italia, Belgio e Ungheria, tutti appassionati di arte e organizzazione di eventi.
Moonstep è il nostro primo passo nel mondo del cinema... e vogliamo farlo in grande stile!
M.S.F.F. riflette l'essenza del cinema: ogni film è un viaggio, una scoperta, un atto di immaginazione che lascia un segno. Come la luna ha ispirato innumerevoli storie, il Moonstep International Short Film Festival vuole essere un punto di partenza per nuove narrazioni, un luogo in cui la giovane arte cinematografica può brillare con la stessa intensità del cielo notturno.
La luna è la metafora perfetta di una serie di significati profondi che risuonano con il viaggio impossibile, il coraggio di esplorare l'ignoto e, naturalmente, anche la magia del cinema.
Il sottotitolo A First Step into the Cinema completa il nome del festival, Moonstep, sottolineandone il ruolo di trampolino di lancio per i giovani talenti. Altrettanto importante quanto il concetto di «primo passo» non si applica solo ai registi emergenti, che parteciperanno al festival, ma anche agli organizzatori del festival: siamo un gruppo di giovani provenienti da Italia, Belgio e Ungheria, che si sono uniti per dare vita a questo evento.
Tema di questa edizione del Moonstep International Short Film Festival: (Dis) connection by frames è riflettere sulla relazione tra individuo, natura e tecnologia e sul modo in cui i vari elementi del nostro mondo si intrecciano. Il sottotitolo gioca sul dualismo tra connessione e disconnessione, esplorando il modo in cui gli esseri umani si relazionano alla propria realtà attraverso le immagini, con particolare attenzione alla connessione con l'ambiente circostante e al rallentamento delle dinamiche frenetiche della vita quotidiana. Oggi la disconnessione e la connessione dagli opposti sono praticamente diventati due sinonimi, o l'uno la conseguenza dell'altro, sia a causa della rivoluzione tecnologica che stiamo affrontando sia dei continui cambiamenti sociali. In questo senso, il tema dell'alienazione è centrale, del distacco completo dal mondo in cui viviamo, un mondo che non sembra aver capito gli errori del secolo scorso e continua a ripetersi; in questo senso l'alienazione è emblematica di ciò che la nostra generazione, una generazione con una forte rottura con le generazioni precedenti e che vorrebbe spingere verso un grande cambiamento, ma si ritrova a lottare con realtà diverse (politiche, climatiche, ecc..) che lo supportano a malapena. L'invito del festival è quello di disconnettersi dal ritmo frenetico richiesto, dalle novità in costante aumento e dalle aspettative impossibili, trovando così anche una sorta di «pace interiore» ricreando momenti di «vita lenta». Il rallentamento e la consapevolezza diventano strumenti di redenzione, che ci invitano a riscoprire la bellezza della semplicità e delle relazioni autentiche.
Il Moonstep Short Film Festival fa parte di un progetto chiamato «Be Unit».
«Be Unit» è un progetto guidato dai giovani, cofinanziato dal programma Erasmus+ e promosso da una partnership composta da Cooperativa Orso ed Epica Film (con sede a Torino), Pour la Solidarité (con sede a Bruxelles) e Galileo Non Profit (con sede a Budapest).
Il Festival Internacional de Cine de Huesca (HIFF) lancia la prima edizione del suo convocatorio Work in Progress HIFF, uno spazio di impulso, visibilità e accompagnamento per cortometraggi iberoamericani in fase avanzata di postproduzione.
L'obiettivo di questa convocatoria è dare supporto creativo e industriale a progetti di cortometraggio che si incontrano in fase di montaggio o completamento.
Il luogo di presentazione terminerà il 12 maggio 2025.
Il Mirror Mountain Film Festival porta il meglio del cinema indipendente, alternativo e underground nella capitale canadese. Siamo un festival vario e inclusivo che accoglie tutti i tipi di film e tutti i tipi di persone per condividere l'esperienza cinematografica collettiva. La nostra missione è promuovere voci creative uniche e originali della regione di Ottawa-Gatineau e di tutto il mondo. Mirror Mountain presenta film innovativi, rivoluzionari e non convenzionali in un'ampia varietà di generi, tra cui video drammatici, documentari, animati, sperimentali, horror, fantascientifici, fantasy, di danza e musicali. Oltre alle proiezioni di film, il festival offre attività coinvolgenti e orientate alla comunità come spettacoli dal vivo, presentazioni multimediali ibride, mostre interattive, feste, tavole rotonde, sessioni di domande e risposte e altro ancora. I nostri eventi mirano a mettere in contatto i registi sia con il pubblico che tra loro e a sostenere gli artisti attraverso opportunità di sviluppo educativo e professionale.
Perché iscriversi a Mirror Mountain?
1. Pass gratuito per il festival per tutti i registi che vogliono iscriversi
Tutti coloro che inviano un film a Mirror Mountain, indipendentemente dal fatto che sia selezionato o meno, ricevono un pass gratuito per partecipare all'intero festival.
2. Iscrizione gratuita per i registi locali
I film di qualsiasi lunghezza possono essere inviati gratuitamente se sono stati girati e/o montati entro un raggio di 125 km da Ottawa. Quest'area include Gatineau, Maniwaki, Mont Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornovaglia, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior e altro ancora.
3. iscrizioni gratuite per gli alumni
Se hai diretto un film che è stato selezionato ufficialmente in una precedente edizione di Mirror Mountain, puoi iscriversi nuovamente gratuitamente.
4. Rimborso i tuoi soldi
Se il tuo film viene ufficialmente selezionato per essere proiettato al festival, ti rimborseremo la quota di iscrizione originale.
5. Paghiamo le tasse degli artisti
Se il tuo film viene ufficialmente selezionato per essere proiettato al festival, riceverai anche una quota d'artista come ringraziamento per averci permesso di proiettare il tuo lavoro.
6. Meno restrizioni
Non abbiamo requisiti per la premiere o la data di completamento. Il tuo film è comunque idoneo anche se è già stato proiettato nella regione di Ottawa, è stato distribuito, è stato trasmesso in televisione o è disponibile per la visione online.
7. Resta aggiornato
Dopo aver inviato il film, riceverai una notifica dal festival per confermare che abbiamo ricevuto la tua candidatura. Successivamente, riceverai una notifica che ti informerà dei risultati, indipendentemente dal fatto che il film sia stato selezionato o meno.
8. Premi per registi vincitori
I premi vengono assegnati in diverse categorie dopo il completamento del festival. I vincitori del premio ricevono un certificato e una selezione di premi donati dai nostri sponsor.
9. Atmosfera amichevole e alternativa
Come comunità di registi e artisti, ci impegniamo a coltivare un'atmosfera vivace, dinamica e accogliente, in cui creatori e spettatori provenienti da contesti artistici e culturali diversi possano riunirsi per impegnarsi e crescere attraverso il lavoro e la conversazione condivisi.
La Mostra internazionale del Cinema Sociale “Social World Film Festival” è l’evento cinematografico più emozionante al mondo, ricco di eventi, film, anteprime, attività innovative, giurie di giovani e professionisti, workshop, contest, presentazioni e la partecipazione di migliaia di spettatori.
La quindicesima edizione della Mostra internazionale del Cinema Sociale “Social World Film Festival” si tiene dal 22 al 29 giugno 2025 a Vico Equense (Costiera Sorrentina – Italia) tra attività in presenza e modalità streaming innovative volte come sempre a garantire l’interazione, diretta e in collegamento, degli autori con il pubblico dell’evento.
I vincitori delle sezioni competitive sono premiati durante il Gran Galà di Premiazione previsto durante la quindicesima edizione a Vico Equense (Costiera Sorrentina - Italia).
La partecipazione alla Mostra internazionale del Cinema Sociale “Social World Film Festival” offre, ad alcune opere appositamente selezionate, l’esclusiva possibilità di partecipare agli eventi internazionali che in soli dieci anni hanno coinvolto 28 città in 40 appuntamenti nei cinque continenti tra cui Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Shanghai, Vienna, Washington DC, Seoul, Busan, Berlino, Barcellona, Amsterdam, Cannes, MonteCarlo, Parigi, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marsiglia, Palma, Tunisi, Hong Kong, Jakarta.
CortiFestival Cine Escolar si terrà presso l'Ámbito Cultural di El Corte Inglés ad Alicante e Elche (Spagna).
CortiFestival (centri educativi): cortometraggi realizzati dagli studenti, che mira a portare il linguaggio audiovisivo in classe e introdurre il cinema come strumento didattico nei centri educativi.
CortiFestival (Professionisti): cortometraggi realizzati da professionisti o appassionati della settima arte, con un tema rivolto ai bambini e ai giovani dove è presente l'educazione ai valori.
CineTecnia: dove il cinema incontra la tecnologia
CineTecnia è un festival internazionale unico che celebra la fusione tra arte cinematografica e progressi tecnologici. La nostra missione è esplorare come la tecnologia stimoli la creatività nel cinema, aprendo nuove possibilità nella narrazione, nelle immagini e nel suono.
Ogni edizione di CineTecnia funge da punto di incontro per registi, tecnologi, artisti e pubblico in generale, offrendo un'esperienza coinvolgente che include:
* Proiezioni di film innovativi.
* Workshop e conferenze sulle ultime tecnologie applicate al cinema.
* Spazi interattivi con esperienze di realtà virtuale, intelligenza artificiale e altro ancora.
Concentrandosi sull'innovazione, CineTecnia va oltre la semplice presentazione di film: ispira, collega e spinge i confini di ciò che il cinema può essere nell'era digitale.
Che tu sia un regista emergente, un professionista del settore o un appassionato di cinema, CineTecnia è il luogo perfetto per scoprire le storie del futuro e gli strumenti che le rendono possibili.
Il Gran Santander International Film Festival (FICGS) è un luogo che unisce registi, artisti e amanti del cinema attraverso una piattaforma per mostre, discussioni, borse di studio e scambi culturali nei dipartimenti di Santander e Norte de Santander. La nostra missione è rafforzare l'industria audiovisiva colombiana e regionale promuovendo e mettendo in mostra il talento dei giovani registi di Santander e della Colombia.
Obiettivo:
Cerchiamo di promuovere la cultura cinematografica e la produzione cinematografica attraverso vari forum di discussione, invitando al dialogo costruttivo e creativo tra la società di Santander, il suo ecosistema e universo artistico, le sue scuole, università, fondazioni, aziende private, istituzioni pubbliche, ecc. Sarà anche uno spazio fondamentale per l'industria audiovisiva colombiana, incoraggiando la creazione e l'esposizione di progetti cinematografici nazionali e internazionali.
Obiettivi specifici:
• Promuovere lo sviluppo di nuovi talenti nel settore audiovisivo a Santander.
• Fornire l'accesso al cinema alle comunità vulnerabili e ai settori educativi.
• Promuovere la produzione cinematografica locale attraverso inviti a presentare proposte e workshop.
• Creare spazi espositivi e di divulgazione per progetti audiovisivi nazionali e internazionali.
• Promuovere l'inclusione sociale attraverso il cinema, compresa la partecipazione di persone incarcerate.
•Rafforzare l'industria cinematografica regionale attraverso alleanze strategiche e attività accademiche.
Impatto previsto:
• Rafforzamento della cultura cinematografica e della produzione cinematografica nella regione.
• Inclusione delle popolazioni vulnerabili nel processo audiovisivo.
• Generazione di nuovi talenti nell'industria cinematografica.
• Connessione tra diversi attori dell'industria cinematografica.
Lanciato per la prima volta nel 2025, il SAGE Film Festival offre un'esperienza cinematografica unica in un tranquillo villaggio a soli 40 minuti dalla vivace capitale culturale europea di Plovdiv. Ispirato all'ambiente naturale mozzafiato delle montagne, il festival è dedicato a celebrare l'arte della narrazione attraverso vari generi. Con un profondo rispetto per il ricco patrimonio culturale della regione e allo stesso tempo proiettato al futuro, il nostro programma di proiezioni comprende una vasta gamma di film, tra cui video musicali, animazione, ecologia, documentari e cortometraggi, che mostrano i talenti di artisti affermati ed emergenti.
Presentando i gioielli del cinema internazionale indipendente in questo ambiente incantevole, intendiamo rendere omaggio allo spirito artistico di ciò che ci circonda e ispirare la prossima generazione di registi. Il SAGE Film Festival promuove un'atmosfera creativa che incoraggia il dialogo e la collaborazione, invitando i partecipanti a interagire con le storie raccontate.
SAGE aspira a diventare un evento annuale che attrae un pubblico eterogeneo, creando una piattaforma in cui registi e pubblico possano connettersi e condividere la loro passione per il cinema. Con la nostra sede del festival immersa nel cuore della natura, immaginiamo SAGE come uno spazio di incontro in cui nuove idee e conversazioni fioriscono grazie al potere del cinema.
Organizzato da un team dedicato appassionato di coltivare la creatività, il SAGE Film Festival si impegna a sostenere il cinema indipendente e a promuovere una vivace comunità di artisti. La nostra missione è onorare i registi che sfidano le convenzioni e ispirano il cambiamento, creando al contempo una rete di creativi desiderosi di collaborare e condividere il proprio lavoro su un palcoscenico globale.
Siamo un festival internazionale di cortometraggi, per esprimere il cinema spirituale con un linguaggio universale, che tratta gli affari interni dell'essere umano, un cinema dell'invisibile che cattura l'essenza del profondo e del trascendente, in storie introspettive e riflessive; con domande e risposte sulla vita. Ogni storia è frutto raccolto dall'interno verso l'esterno e simboleggia 9 valori spirituali fondamentali per noi: amore, gioia, pace, pazienza, dolcezza, gentilezza, fedeltà, umiltà e autocontrollo.
L'Ayerbe Film Festival Association lancia questa seconda tappa del «Villa de Ayerbe International Short Film Festival».
Dalla 18a edizione, con nuovi membri nell'organizzazione, vogliamo dare un grande impulso al festival. Oltre alla competizione internazionale, abbiamo creato una nuova sezione dedicata alla scienza e alla ricerca per dare maggiore visibilità all'evento e da questa edizione in poi, i premi si chiamano ora «CAJAL Awards».
Vogliamo continuare con l'idea di collaborazione con le città vicine.
Questa collaborazione si svolge in questo modo: tutti i cortometraggi selezionati possono essere proiettati localmente (collaboratore collaboratore) contemporaneamente allo sviluppo del Festival e i loro voti serviranno per assegnare il premio del pubblico.
