L'Indian World Film Festival è l'ultima aggiunta alla famiglia dei festival cinematografici Miniboxoffice. La Miniboxoffice è una società indipendente che organizza festival cinematografici che si rivolge a registi di oltre 90 paesi attraverso i suoi 8 festival cinematografici durante tutto l'anno. L'obiettivo dell'Indian World Film Festival è quello di mostrare il meglio del cinema mondiale che stimola la crescita dell'industria, dei talenti emergenti ed esperti.
L'Indian World Film Festival segna la pietra miliare nella storia del cinema di Hyderabad, in India. Hyderabad, una città culturalmente ricca e ricca di patrimonio, è il fulcro del cinema telugu e la destinazione di molti registi in erba sin dal secolo scorso. Il festival è un tributo al contributo dell'industria cinematografica telugu allo sviluppo del cinema in India
Il 9° Indian World Film Festival-25 offrirà opportunità professionali di networking e marketing cinematografico ai registi e li introdurrà anche alle attuali tendenze del cinema.
L'obiettivo del festival è dare potere ai registi indipendenti e si dedica a diventare il miglior festival del mondo, favorendo la crescita dei registi indipendenti.
Con questo impegno, invito tutti i registi a partecipare alla nona edizione dell'Indian World Film Festival-25.
Il MAFF, il Moscow Asian Film Festival, è stato lanciato per sostenere i registi indipendenti in tutta l'Asia affinché mostrino le loro idee uniche, raccontino le storie che hanno nel profondo del cuore e ispirino sia il pubblico che altri registi indipendenti.
Il Moscow Asian Film Festival presenta opere prodotte da registi di origine asiatica e storie sulla cultura e il patrimonio asiatici. Accetteremo iscrizioni da registi asiatici, registi, scrittori, troupe a maggioranza asiatica e/o storie asiatiche.
Il festival sosterrà principalmente i registi asiatici per mostrare i loro talenti. L'evento mostrerà cortometraggi e documentari di importanza culturale, sociale e storica asiatica di registi asiatici e non asiatici. Il festival ospiterà registi per un ricevimento e un coinvolgimento del pubblico. Il festival sarà un evento importante per la città con il sostegno di Big Asia TV-Chanel con l'obiettivo di promuovere i film asiatici in Russia.
Il festival prevede proiezioni dal vivo al Global Cinema di Mosca, con sei sale da 100 posti dotate di proiettori laser DLP e altoparlanti JBL distribuiti in tutta la sede, per offrire una qualità di prim'ordine in un ambiente di proiezione intimo. I registi le cui opere saranno ammesse al nostro festival riceveranno pass gratuiti per le proiezioni, inviti a eventi di networking e potranno prendere in considerazione i premi.
Il MAFF è organizzato e prodotto dal Film Club di Valery Shanin e da Big Asia TV-Chanel con un generoso sostegno finanziario da parte di donatori privati.
Tutti i migliori film selezionati per la proiezione verranno proiettati sul grande schermo durante la solenne cerimonia finale il 14 e 16 marzo 2025 a Mosca, in Russia, e potranno lottare per il premio principale e il titolo di «Miglior film». Oltre che per i premi delle nomination indipendenti.
Children's, Nature & Wildlife Film Festival è un festival cinematografico indipendente indiano promosso da Miniboxoffice India. L'obiettivo del Children's, Nature & Wildlife Film Festival è quello di mostrare e promuovere lungometraggi, cortometraggi, animazioni e documentari professionalmente divertenti, illuminanti e incoraggianti tra il pubblico target. Il festival accetta tutti i generi di film per bambini, sulla natura, sul clima e sulla fauna selvatica, che si tratti di film fantasy, motivazionali, drammatici, sulla disabilità, educativi, di fantascienza, avventurosi, genitoriali, ecc.
Il Children's, Nature & Wildlife Film Festival è una boutique di film per bambini, sulla natura, sul clima e sulla fauna selvatica che celebra l'infanzia e la natura. L'obiettivo del festival è portare il cinema di livello mondiale a portata di mano dei bambini, che fornisce una fonte alternativa di apprendimento e aiuta a comprendere la cultura di altre nazioni e la natura attraverso l'arte del cinema. Il CNWFF dà anche visibilità all'educazione cinematografica attraverso vari workshop e master class. Allo stesso tempo fornisce ai registi una piattaforma per raggiungere un vasto pubblico attraverso il CNWFF.
Il festival aiuta a innalzare gli standard di qualità dei contenuti per film per bambini e naturalistici e aiuta anche a promuovere il mercato cinematografico. Ci auguriamo che il CNWFF si riveli una pietra miliare per i registi nella loro carriera e una ricca esperienza anche per il pubblico.
Il Render Festival è uno spazio creato in classe, con l'obiettivo di rafforzare e promuovere spazi per la formazione, la creazione e l'esposizione di film che consentano agli studenti di diverse regioni del Perù di sviluppare le proprie abilità nella professione audiovisiva.
Per la settima edizione, il festival affronta un momento storico in cui ogni giorno emergono nuove possibilità e minacce. Il futuro ci causa paura o eccitazione? Vogliamo esplorare ciò che il cinema ha da dire sulle crisi in agguato: ecologiche, economiche e politiche. E sui nuovi percorsi possibili. In che modo l'innovazione tecnologica trasforma il modo in cui creiamo, guardiamo e consumiamo immagini in movimento?
In una società in cui i cambiamenti tecnologici e la rivoluzione fanno già parte della vita quotidiana globale, proponiamo uno sguardo critico, attraverso giovani registi. Il modo in cui il processo di creazione cambia a seguito di una tecnologia galoppante è la prospettiva che ci reindirizzerà. Questo invito è rivolto ai registi che attualmente studiano presso università o altre scuole o istituti di istruzione superiore in qualsiasi paese.
Di conseguenza, nell'ambito delle attività del festival, che si svolgeranno fino ad oggi, apriamo il bando per il nostro concorso internazionale di cortometraggi, che comprende 3 categorie che spiegheremo nella sezione seguente.
La solitudine accompagnata
La crisi esistenziale globale, prodotto di un capitalismo selvaggio e violento basato sulla massima esacerbazione dell'ego che distrugge il tessuto sociale e condanna i sapiens alla solitudine, ha prodotto fenomeni biotecnologici come il sesso virtuale. E il settore delle webcam è quello in più espansione in questo orizzonte.
Nonostante ciò, la moralità, come sempre, che consente massacri e genocidi in nome di Dio, emargina e stigmatizza le persone che praticano professionalmente il sesso esplicito davanti a una telecamera.
Maggiore è lo sviluppo, maggiore è la solitudine. Questo sistema neoliberale-neofeudale, costruito contro la nostra natura collaborativa, in cui prevalgono la concorrenza aggressiva, la violenza e l'ego senza limiti, ha generato una società alienata, egocentrica, incapace di comunicare organicamente con gli altri.
E sono queste persone, incapaci di trovare compagnia in modo naturale, che trascorrono ore e ore davanti a uno schermo, spendendo fortune nel sud del mondo, con l'unico obiettivo di avere un interlocutore che li salvi dal loro inferno solitario.
Ecco perché questa quinta edizione della nostra rassegna di film erotici e post-porno a Bogotá è dedicata a coloro che offrono professionalmente i loro servizi di compagnia virtuale. Non può essere stigmatizzato ed escluso chi offre conforto, compagnia e dialogo, oltre al sesso, a persone che il sistema ha mutilato comunicativamente.
La rassegna cinematografica presenterà una selezione che affronta la questione in tutta la sua complessità, lontana dal moralismo inquisitorio e dai pregiudizi assurdi.
Dal punto di vista accademico, offriremo conferenze e workshop, condotti da professionisti con esperienza nel settore, per condividere le loro esperienze su come migliorare le prestazioni davanti alla telecamera, come costruire personaggi o come applicare le nozioni di psicologia di base che portano a presentazioni migliori e prestazioni migliori con meno sforzo.
Attraverso questa iniziativa, vogliamo fornire strumenti ai professionisti del settore affinché, lungi dal sentirsi esclusi, si rafforzino e cerchino un'autonomia che consenta loro di non dover vendere il proprio lavoro a studi di sfruttamento, ma di essere padroni del proprio tempo, lavoro, mente e corpo.
Benvenuti, compagni di webcam. Siamo orgogliosi di dedicarvi questa edizione del nostro Showcase e, speriamo, di contribuire alla vostra autoaffermazione ed emancipazione.
Saluti!
Lo sai meglio di chiunque altro: fare un film di meno di 4 minuti richiede molto talento e creatività. Ecco perché il Très Court li premia da più di vent'anni con il suo Festival Internazionale, che si svolge contemporaneamente a giugno in una cinquantina di luoghi nei cinque continenti. Le proiezioni si svolgono esclusivamente sul grande schermo, nei teatri o all'aperto, per un pubblico tanto fedele quanto fervente.
I Très Courts si dividono in sei selezioni, due delle quali in concorso: Concorso internazionale, Concorso di parole femminili, Selezione francese, Selezione per famiglie, Selezione documentari e Selezione Laugh (prima della fine del mondo).
Che tu sia un principiante o un professionista, classico o d'avanguardia, purché il tuo film non superi i 4 minuti, non esitare a tentare la fortuna, soprattutto perché la registrazione dei tuoi film è gratuita. Sono ammessi tutti i generi: fiction, documentario, animazione, CGI, dramma, commedia, documentario e persino film gore o horror.
L'obiettivo principale del CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival è offrire l'opportunità ai registi di tutto il mondo di eccellere e di far selezionare e mostrare i migliori lavori in una celebrazione del cinema, oltre a offrire ai registi una piattaforma per fare rete tra colleghi professionisti e artisti cinematografici. Il CSIFF non vede l'ora di promuovere queste relazioni e aiutare registi straordinari a far vedere i loro progetti al pubblico globale. Il CSIFF unisce più obiettivi cinematografici, culturali ed educativi agli obiettivi ispiratori presentando le sue scoperte cinematografiche.
Informazioni su CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
Il CSIFF si dedica alla presentazione di film nuovi e innovativi, promuovendo al contempo la prossima generazione di registi. È un forte sostenitore del cambiamento sociale e incoraggia la diversità culturale e la comprensione tra le nazioni. Si impegna a promuovere l'arte cinematografica di tutti i continenti stimolando lo sviluppo di un cinema di qualità e promuovendo incontri tra professionisti del cinema di tutto il mondo.
Il CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival è dedicato a mostrare lo spirito, la passione e l'abilità dei migliori registi emergenti di tutto il mondo per il pubblico di tutto il mondo.
Stiamo inoltre includendo e sostenendo attivamente non solo i migliori esempi di cinema classico, ma anche opere sperimentali, all'avanguardia in nuove forme non narrative e che sconfinano nelle videoarti. Tutti i film verranno recensiti man mano che verranno presentati e i migliori di ogni categoria verranno scelti per essere proiettati al festival. Una giuria di professionisti del settore esaminerà quindi i finalisti e sceglierà le selezioni vincitrici.
I registi che intendono partecipare devono avvisare il festival cinematografico il prima possibile, in modo che i loro nomi possano essere elencati nel programma programmato nel luogo in cui verrà proiettato il loro film. https://csiff.buddhafest.in/
ShorTS International Film Festival (ShorTS IFF) è organizzato dall’Associazione Maremetraggio.
ShorTS IFF è da più di vent’anni punto di riferimento per il genere del cortometraggio a livello internazionale. In ogni edizione ShorTS IFF si prefigge di far conoscere il genere del cortometraggio a un pubblico ampio ed eterogeneo, con particolare attenzione all’articolata young audience e all’offerta con specifiche sezioni rivolta ai giovanissimi dai 6 ai 15 anni.
La sesta edizione del Cali International Environmental Film Festival - FINCALI si svolgerà dal 3 all'11 settembre 2025 nella città di Cali, in Colombia, e si riunirà nuovamente in questa celebrazione audiovisiva e culturale per l'ambiente e l'azione per il clima.
Quest'anno ci identifichiamo con lo slogan «Harvesting Stories» che celebra la diversità di prospettive che arricchiscono la nostra comprensione del mondo, raccogliendo e condividendo le narrazioni che ci collegano con il pianeta e con noi stessi. Speriamo di generare riflessioni sull'interconnessione tra storie personali e ambiente come ambiente permanente nella nostra vita, portandoci ad azioni collettive e individuali per la cura del nostro ambiente. «Harvesting Stories» è un invito aperto alla narrazione audiovisiva e all'educazione ambientale.
Il Primo Festival Internazionale del Cinema Kinky di Buenos Aires ha uno scopo inconfondibile: dare visibilità e celebrare una cultura che è stata storicamente emarginata e stigmatizzata.
Questo festival non è semplicemente un evento cinematografico, ma uno spazio di incontro, esplorazione ed espressione artistica per coloro che vivono e creano all'interno dello spettro kink.
La nostra missione è sfidare e smantellare i pregiudizi che spesso circondano le pratiche kinky e BDSM presentando storie autentiche e diverse che catturino le molteplici dimensioni di questa cultura. Ogni film selezionato per il festival offrirà una finestra sulla realtà e
esperienze di persone all'interno della comunità, che offrono prospettive che raramente sono rappresentate nel cinema mainstream.
L'ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival rappresenta una celebrazione globale della sinergia trasformativa tra intelligenza artificiale, cinema e arte. Questo evento pionieristico è dedicato all'esplorazione delle infinite possibilità che l'intelligenza artificiale offre ai regni dell'espressione creativa, ampliando i confini di ciò che è realizzabile nella narrazione, nella cinematografia e nella creazione artistica.
Il festival funge da piattaforma vivace per l'innovazione, l'immaginazione e la collaborazione, riunendo registi, tecnologi, artisti, ricercatori e pubblico di tutto il mondo. Presentando film e opere d'arte rivoluzionari basati sull'intelligenza artificiale, cerca di illuminare i modi in cui l'intelligenza artificiale può rivoluzionare gli approcci tradizionali, creando paradigmi completamente nuovi di creatività.
Fondamentalmente, il festival è più di una mostra: è un movimento che promuove il dialogo sull'evoluzione del rapporto tra arte e tecnologia. Attraverso proiezioni, mostre, panel, workshop ed esperienze interattive, i partecipanti sono invitati a confrontarsi con tecnologie all'avanguardia ed esplorare il loro ruolo nel plasmare il futuro del cinema e dell'arte.
La nostra missione è ispirare una comunità globale di visionari ad abbracciare l'intelligenza artificiale non solo come strumento, ma come partner nel processo creativo. Consentendo ad artisti e creatori di sperimentare, innovare e ridefinire il proprio mestiere, miriamo a coltivare uno spazio in cui l'impossibile diventi possibile e in cui il futuro della narrazione visiva sia scritto oggi.
Attraverso questa convergenza di arte, scienza e tecnologia, l'ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival aspira a costruire un'eredità di creatività che trascenda i confini, dando inizio a una nuova era di eccellenza cinematografica e artistica.
Quest’anno, il concorso si concentra sul futuro che ci aspetta e su come le nostre scelte quotidiane possano influenzare il domani.
Cambiamento climatico, disuguaglianze sociali, connessione globale e alienazione individuale sono i temi centrali di quest’edizione, che invita i registi a immaginare scenari futuri e a raccontare storie che affrontano le sfide del presente. Il titolo scelto, “Bolle. Connessi. Sconnessi. Disconnessi“, è un invito a esplorare le contraddizioni di un mondo sempre più interconnesso, ma anche profondamente diviso. Le bolle rappresentano il nostro isolamento sociale ed economico, mentre il concetto di connessione e disconnessione riflette la realtà di un mondo che cambia rapidamente e in cui ciascuno di noi è coinvolto, ma anche, a volte, escluso. Davanti a tutto questo, la nostra socialità inevitabilmente cambierà. Chiediamo ai registi e alle registe di immergersi nel futuro che vogliono costruire, con l’intento di raccontare la loro idea di prospettive sul domani e riflettere sulle contraddizioni di un mondo che appare sempre più complesso. Connessi, sconnessi, disconnessi sono le sfumature del nostro essere nel presente, mentre ci prepariamo ad affrontare le sfide di un domani incerto.
La tecnologia, con la sua forza pervasiva, ci unisce, ci separa, e talvolta ci isola in bolle di realtà soggettive.
L'EITA! L'evento del Ceará invita gli artisti a iscriversi alle loro opere per essere incluse nella mostra che si svolgerà alla Casa da Cultura de Sobral, con l'obiettivo di valorizzare la produzione artistica contemporanea e incoraggiare la sperimentazione in diversi linguaggi artistici. Saranno selezionati 50 artisti, 30 del Ceará, 10 di altri stati e 10 internazionali.
L'Associazione EspiralArte convoca per un altro anno l'VIII edizione del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, con la novità di mantenere a marzo la sezione ufficiale Dirección en Femenino e a settembre ampliare il festival intorno alla parità. Festival realizzato in collaborazione con la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, il Pacto de Estado e la Comunidad de Madrid, che vanta la collaborazione del Festival de Cine di Madrid PNR, Cortos con ñ e l'associazione Aprender a Vivir.
¡Hola! Siamo MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni da Madrid, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), Valencia (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellpellier Ier (MONTIFF), che puoi trovare anche qui a Festhome.
MADRIFF condivide la missione dei suoi festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, favorire il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti.
Film di finzione, animazione, documentari e opere sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
Fuori! La Mostra de Cinema LGTBIQ+ delle Isole Baleari accetta cortometraggi di tutte le nazionalità con temi LGBTIQ, che possono essere selezionati per le varie sezioni del festival: cortometraggi e cortometraggi documentari. Le opere non devono essere state precedentemente presentate in anteprima su Internet o su altri media in territorio spagnolo prima del festival e devono essere state protette da copyright non prima del 1° gennaio 2022. Tutti i film devono essere ancora inediti nelle Isole Baleari; nel caso dei cortometraggi, questo non sarà considerato un prerequisito, ma sarà considerato positivamente. L'organizzazione si riserva il diritto di includere nel programma film che non soddisfano queste condizioni, sebbene non facciano parte del concorso ufficiale del Festival. L'organizzazione ha il diritto di includere cortometraggi selezionati negli eventi futuri dell'anno 2025/2026 all'interno del territorio delle Isole Baleari.
Il Coordinatore latinoamericano del cinema e della comunicazione dei popoli indigeni - CLACPI apre questo bando per partecipare al 15° Festival Internazionale del Cinema e della Comunicazione dei Popoli Indigeni «Voci e immagini della nostra Madre Terra» che si terrà dal 20 al 28 giugno 2025 in Perù, con sede principale nella città di Lima, con attività e mostre nelle città di Ayacucho, Iquitos e Pucallpa.
Possono partecipare opere dei seguenti generi audiovisivi: fiction, documentario, reportage, animazione, videoclip, sperimentale, programma o serie, o qualsiasi combinazione di questi, indipendentemente dalla loro durata e formato, il cui tema affronta la cultura, la storia, le tradizioni, le narrazioni, le realtà, le aspirazioni, i processi organizzativi, le richieste e le lotte delle popolazioni indigene di qualsiasi parte del mondo, ponendo particolare enfasi sulla situazione delle donne, dei giovani e dei bambini indigeni e che include aspetti del clima cambiare.
Saranno accettate le opere completate dal 2022 ad oggi.
Ricezione delle opere:
Scadenza per la registrazione e il ricevimento delle opere: 15 febbraio 2025, fino alle 18:00
(Ora di Lima, Perù).
Scarica il modulo di registrazione all'indirizzo: http://www.clacpi.org • http://www.chirapaq.org.pe
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