Il Faro Concurso de Cinema Mediterrâneo e Mundial & Revista trascende la norma dei concorsi cinematografici, emergendo come un faro nel dominio del cinema globale. Dando vita alla ricca eredità culturale e marittima del Portogallo, Faro simboleggia un navigatore, illuminando gioielli cinematografici inediti e aprendo la strada alla jornada de narrativas ainda não contadas. Oltre a essere un concorso, Faro incarna una filosofia che valorizza il sublime nella realizzazione di film, storie che agitam l'alma e rissoam universalmente. Mantenendo pilares de Fortuna, Acreditação, Revisão e Opulência, Faro premia tangibilmente con un impegno per la critica cinematografica, celebrando i film come voce della coscienza. In mezzo alla cacofonia digitale, Faro si dedica a curare una sinfonia di conti autentici, offrendo-lhes un palco per risuonare per il mondo. Questa non è solo una competizione per elogios, ma una ricerca per illuminare il percorso per contatori di storie attraverso l'orizzonte cinematografico.
Faro Concurso de Cinema Mediterrâneo e Mundial trascende la norma dei concorsi cinematografici, emergendo come un faro nel regno del cinema globale. Proveniente dal ricco patrimonio culturale e nautico del Portogallo, Faro simboleggia un navigatore, che illumina gemme cinematografiche inedite e apre la strada al viaggio di narrazioni inedite. Più che un concorso, Faro incarna una filosofia che premia il sublime del cinema: storie che emozionano l'anima e risuonano universalmente. Sostenendo i pilastri della fortuna, dell'accreditamento, della recensione e dell'opulenza, Faro unisce ricompense tangibili a un impegno per la critica cinematografica, celebrando i film come voce della coscienza. In mezzo alla cacofonia digitale, Faro si dedica alla cura di una sinfonia di racconti autentici, offrendo loro un palcoscenico capace di risuonare in tutto il mondo. Non si tratta solo di una competizione per i riconoscimenti, ma di un tentativo di illuminare la strada ai narratori attraverso l'orizzonte cinematografico.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Benvenuto al Northstar Filmfare International Film Festival, un viaggio cinematografico d'avanguardia che si estende oltre i confini tradizionali. Concentrato sul potenziamento dei registi emergenti nel dinamico mondo del cinema, NFIFF enfatizza la presentazione globale dei propri lavori, la garanzia della copertura stampa e la promozione di connessioni con figure influenti del settore.
Alla NFIFF, accogliamo calorosamente i registi di tutto il mondo, anticipando i film che incarnano coraggio, determinazione e voci uniche. Il nostro impegno si estende al sostegno dei creatori di contenuti e alla promozione di un ambiente in cui la creatività prospera.
Nel regno del NFIFF, ogni mese i riflettori accendono i riflettori sul cinema. I vincitori ricevono un premio esclusivo e un certificato, un riconoscimento tangibile dei loro successi. Iscriversi oggi stesso al proprio capolavoro ed esplorare nuovi orizzonti nel mondo del cinema con NFIFF.
Programma principale (concorso internazionale), che presenterà regolarmente film provenienti da tutto il mondo tra i primi e i secondi lungometraggi di un regista. L'idea è quella di promuovere nuovi registi che stanno debuttando o che stanno appena iniziando la loro carriera.
L'obiettivo di questo programma è identificare e promuovere nuove storie cinematografiche di registi relativamente sconosciuti, dando loro una possibilità all'inizio della loro carriera cinematografica.
L'idea di questo festival cinematografico è nata dalla disperata necessità di uno spazio più ampio per presentare le opere prime di molti nuovi registi della regione e di tutto il mondo.
L'International Film Festival KineNova Skopje, quindi, include attività come promozione, sostegno, incentivi, scambio di esperienze e premi cinematografici. È un luogo in cui nuovi registi possono presentare nuove storie e offrire una nuova prospettiva dell'umanità e del mondo in cui viviamo.
Il festival e la città di Skopje hanno l'onore di essere il punto d'incontro per nuovi registi e un trampolino di lancio per i rispettivi percorsi di carriera.
Il festival mira a promuovere la cultura cinematografica attraverso cortometraggi.
L'Associazione Culturale Amici di Ribadesella è nata nel 1986, con la vocazione di diffondere la cultura tra i cittadini di Ribadesella e il suo consiglio, i suoi obiettivi statutari sono molto ampi (tenere conferenze, organizzare mostre, pubblicare libri, proteggere il patrimonio culturale e storico, artistico, etnografico, naturale o scientifico della città; anche attività di natura sportiva o sociale) che attualmente conta circa un migliaio di membri, che sostengono il nostro percorso culturale pettoria.
Muestra de Cine de Lanzarote è un progetto organizzato dall'Asociación Tenique Cultural, un'organizzazione senza scopo di lucro i cui obiettivi principali sono promuovere, diffondere e discutere film indipendenti, analizzare il contesto locale e collegarlo a livello globale. La 14a edizione del progetto si terrà tra il 21 novembre e il 1 dicembre 2024.
Il bando di concorso sarà aperto tra il 25 luglio e il 24 settembre 2023 e i film potranno essere presentati alle due sezioni competitive: la Sezione ufficiale dei lungometraggi, dotata di un premio di 6.500 euro, e la Cruce de caminos: Filmmakers from the Canaries, dotata di un premio di 1.200 euro.
Tutti i dettagli sul bando sono disponibili nelle regole di partecipazione.
Biencortos è nato nella città di Maracaibo nel 2022, come vetrina annuale per le produzioni regionali e nazionali. Al suo terzo anno, nel 2024, l'organizzazione guidata dal collettivo Proyecto Gaveta decide di sperimentare una crescita ambiziosa, ampliando i propri orizzonti e trasformandosi in un evento di maggiore portata.
Questo salto verso i festival internazionali segna l'inizio di una nuova fase per Biencortos, che cerca di consolidarsi come piattaforma di riferimento per il cinema indipendente, non solo a livello nazionale, ma anche internazionale. Il festival vuole essere un luogo di incontro per registi e produzioni di tutto il mondo, promuovendo la creazione e la diffusione di cortometraggi come forma di espressione artistica e culturale.
Il festival offre anche una serie di attività parallele, come workshop, conferenze ed eventi speciali, che cercano di promuovere lo scambio di esperienze e conoscenze tra i professionisti del cinema e il pubblico in generale. È anche concepito come uno spazio per la comunità, dove gli amanti del cinema possono godere di un programma di qualità e partecipare a varie attività che possono essere un motore di sviluppo per la regione, potenziando l'industria cinematografica locale e attirando il turismo culturale.
«Cortos = Cine» riassume l'essenza di Biencortos: il cortometraggio come forma di espressione artistica e culturale valida quanto il lungometraggio. Il festival cerca di rivendicare il valore dei cortometraggi e di posizionarli come un potente strumento per raccontare storie, riflettere la realtà e generare riflessioni.
The One Shot Terrassa City of Film è un festival cinematografico che riprende il vecchio Sequence Shot Contest organizzato a Terrassa tra il 2004 e il 2012. È arrivato anche l'anno scorso e ne seguiamo il successo. Quindi questa è l'undicesima edizione del festival.
La particolarità di questo festival è che ACCETTA SOLO FILM ONE-SHOT. Cosa significa? Come è noto, si tratta di raccontare una storia - della durata di almeno 3 minuti - in un solo scatto, vale a dire: nessun taglio o modifica delle immagini.
Nel 2017, Terrassa è stata selezionata come «Città creativa dell'UNESCO nel cinema», un riconoscimento che solo 17 città al mondo hanno. Questo porta a recuperare un passato che è ciò che ci ha portato a questo presente.
Il festival si svolgerà durante la settimana dal 20 al 23 ottobre 2024 e farà anche parte della «3a Settimana del Cinema di Terrassa», dove l'intera città sarà coinvolta in attività cinematografiche. Il festival si terrà al Cinema Catalunya, il cinema principale di Terrassa e parte degli «European Cinemas», e in altri luoghi della città, dove proiezioni pubbliche, domande e risposte e tavole rotonde completeranno il festival fino alla sessione di chiusura e alla serata di premiazione.
Per avere qualche retroscena storico, tutto è iniziato nel 1967 quando la Societat Cultural Joventut Terrassenca - conosciuta a Terrassa come «Coro vell» - organizzò il concorso cinematografico «Rotllo» con la stessa idea. Ora, Societat Coro Vell, con il sostegno del Terrassa Audio-visual Board e nell'ambito delle attività della Terrassa City of Film UNESCO, nonché con la partecipazione delle aziende e delle persone che collaborano a questo evento, vuole recuperare quest'anno la decima edizione del «Concurs del Pla Seqüència», da ora chiamato «One Shot - Terrassa City of Film».
Per qualsiasi dubbio o preoccupazione contattaci all'indirizzo oneshot@oneshot.cat.
Salut! Siamo MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni a Montpellier, Francia.
Membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, l'organizzazione celebra gli artisti indipendenti e presenta nuove produzioni da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF) e Lisbona (LISBIFF), che puoi trovare anche qui, in Festhome!
MONTIFF condivide la missione dei festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, promuovere il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti. I film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
Il festival promuove anche i film selezionati sui suoi canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower.
Festival Internazionale del Cinema Fantastico di Castilla y León «Terroríficamente Cortos» nato dall'entusiasmo e dall'amore per il cinema dei giovani palenciani e dalla necessità di stimolare la cultura e il tempo libero della città di Palencia su di essa coinvolgendo il settore istituzionale e imprenditoriale della provincia spagnola.
L'EDIZIONE 2024 È ORA APERTA ALLE ISCRIZIONI.
PARTECIPA AL PIÙ GRANDE FESTIVAL CINEMATOGRAFICO SULLA SOSTENIBILITÀ AL MONDO GUIDATO DA CELEBRITÀ VINCITRICI DI OSCAR, BAFTA ED EMMY. FAI PROIETTARE I TUOI FILM SUL PIÙ GRANDE SCHERMO D'EUROPA, LE ICONICHE LUCI DI PICCADILLY DI LONDRA.
I NOSTRI FILM SONO STATI PREMIATI E NOMINATI AI PREMI BAFTA, OSCAR ED EMMY. I FILM HANNO RAGGIUNTO PIÙ DI 8 MILIONI DI COPIE IN PIÙ DI 90 PAESI.
VINCI PREMI DEL VALORE DI MIGLIAIA DI DOLLARI. I FILM COMPLETATI DOPO IL 1° GENNAIO 2020 SONO BENVENUTI.
FILM CON TEMI LEGATI ALLA SOSTENIBILITÀ, TRA CUI, A TITOLO ESEMPLIFICATIVO MA NON ESAUSTIVO:
AZIONE PER IL CLIMA
PACE E GIUSTIZIA
MIGRAZIONE
DISUGUAGLIANZA
INCLUSIONE E DIVERSITÀ
DISCRIMINAZIONE
VITA MARINA
VITA SULLA TERRA
BIODIVERSITÀ
UGUAGLIANZA DI GENERE
SALUTE MENTALE
POVERTÀ
FAME
SALUTE E BENESSERE
ISTRUZIONE
ACQUA PULITA E SERVIZI IGIENICO-SANITARI
ENERGIA PULITA E ACCESSIBILE
INNOVAZIONI SOSTENIBILI
Il festival e la premiazione di gala sono organizzati dal Big Syn Institute, una parte del Centre for Big Synergy, che è un CSO delle Nazioni Unite. Il festival educa e ispira milioni di persone ad agire in base agli Obiettivi di Sviluppo Sostenibile delle Nazioni Unite (SDG delle Nazioni Unite).
CINQUE MOTIVI PER PRESENTARE I TUOI FILM.
1. Entra a far parte della storia, ispira l'azione, crea cambiamenti.
2. Ottieni riconoscimenti dalla giuria vincitrice di premi OSCAR, BAFTA ed Emmy.
3. Proiezioni in tutto il mondo e nel Regno Unito.
4. Gala di premiazione sul red carpet a Londra; incontra celebrità, industria, stampa e TV. (DA CONFERMARE)
5. Coperto dai principali media e notizie britannici e internazionali, inclusa la BBC.
Seguiteci su tutti gli SM per essere informati su maggiori dettagli e premi speciali.
IMPORTANTE
Se il tuo film ha un messaggio importante per il mondo, questo festival è per te. Tutti i film dovrebbero toccare o coprire le principali questioni affrontate dal pianeta e dalle persone, riguardanti la sostenibilità sociale, economica o ambientale.
Le quote di iscrizione pagate non sono rimborsabili in nessun caso, quindi leggi le regole prima di inviare i tuoi film.
I seguenti tipi di film (in anteprima e non), completati dopo il 1° gennaio 2020, sono i benvenuti al festival.
- Caratteristiche
- Pantaloncini
- Animazioni
- Documentari
- Video CSR
- Film di beneficenza
- Pubblicità
- Annunci di servizio pubblico
Il Berlin Sci-Fi Filmfest è stato il primo festival di film di fantascienza specifico per genere in Germania. Berlino è una metropoli che accoglie un futuro migliore, anche se festeggia e celebra la caduta del vecchio ordine in spazi industriali riconvertiti in spazi industriali post-apocalittici. Il Berlin Sci-Fi Filmfest è alla ricerca di fantascienza stimolante che faccia riflettere, sentire e riflettere sul nostro posto nell'universo e sul nostro futuro.
Quest'anno introdurremo un nuovo concorso: «Storie che avrebbero fatto grandi film di fantascienza». Inoltre, amplieremo i nostri concorsi per includere documentari scientifici. Il nostro obiettivo è promuovere la fecondazione incrociata tra scienza, letteratura di fantascienza e cinema di fantascienza.
A tal fine, il Berlin Sci-fi Filmfest ha intenzione di tornare quest'anno in una nuova sede, Urania, situata all'incrocio tra la vivace Schöneberg e l'elegante Charlottenburg, a Ku'damn, conosciuta come gli Champs-Élysées di Berlino, a due isolati da KaDeWe. Urania è una società scientifica fondata nel 1888 per divulgare al pubblico gli ultimi progressi della scienza.
Il 29 novembre 1974, la DINA arrestò Carmen Bueno e Jorge Müller dopo la prima del film «A la sombra del sol». Dieci anni dopo, i registi cileni organizzarono per commemorare quel giorno come Giornata del cinema cileno, una data che fu distorta dall'arrivo della democrazia, poiché le grandi catene espositive videro un'opportunità commerciale, relegando il vero significato della data. A partire dal 2010, i tentativi universitari e il Museo della Memoria hanno iniziato a riprendere il vero significato della giornata del cinema cileno, con quasi l'unica sede che era la regione metropolitana. 50 anni dopo il colpo di stato civile-militare, il Comune di Valparaíso ha deciso di commemorare il 29 novembre proiettando il film «El Realismo Socialista» di Ruiz-Sarmiento, con fotografie di Jorge Müller.
Quest'anno il 2024 segna i 50 anni dalla scomparsa della coppia di registi, lo stesso anno in cui viene creato il tavolo audiovisivo e in questo senso, cerchiamo di migliorare a partire da un contesto regionale i processi di rivendicazione della nostra memoria storica, collegando il nostro lavoro audiovisivo alla comunità nei nostri territori.
È una festa che combina diversi linguaggi, piattaforme e materiali che ruotano attorno al linguaggio audiovisivo e cinematografico. Richiede opere di ogni provenienza, sottolineando le produzioni comunitarie urbane, rurali e comunitarie prodotte da popoli latinoamericani che sono alla ricerca della propria immagine e propongono prospettive diverse che non trovano spazio nella rete di distribuzione commerciale.
Il concorso impone al creatore di sottoporsi al gusto di una giuria, limitando in molti casi le opzioni creative dei registi le cui opere non rispondono alla logica dell'industria cinematografica; quindi proponiamo un festival non competitivo in cui l'obiettivo, anziché vincere un premio o un riconoscimento, è quello di condividere l'esperienza della realizzazione stessa, la ricerca dell'immagine e la realtà che riflette.
Un partito aperto, plurale e democratico, che invita tutte le conquiste sovrane a unirsi a sognare e far parte della forza che costituisce gli sguardi diversi, critici e silenziati. Invita alleati nazionali e internazionali ad aggiungere altrettante voci alla ricerca della propria immagine e della sovranità audiovisiva.
Lavori realizzati nei quartieri e nel cinema comunitario da più persone che producono audiovisivi e meno star dell'industria cinematografica. Siti di proiezione decentralizzati, per portare l'audiovisivo dove sono le persone e (ri) prendere la strada per azioni culturali pubbliche e gratuite, per amore, non per affari. Uno spazio di incontro, produzione, riflessione e discussione, su argomenti che ci riguardano e che sono incarnati nei film proiettati e nei workshop che si svolgono durante la settimana, perché celebriamo l'audiovisivo come arma di lotta per la nostra libera espressione.
Il «Festival Cortos para Tiempos largos» è una proposta per la formazione, la creazione e la circolazione di contenuti audiovisivi realizzata da giovani colombiani dal 2020 con uno scopo chiaro, connettere persone e storie. Il festival non è alla ricerca di vincitori, è concepito come uno spazio per la diffusione e la visibilità di prodotti audiovisivi, realizzato per scopi accademici e senza scopo di lucro, a cui possono partecipare tutti coloro che desiderano far parte di una grande storia.
Il Rani Durgavati International Film Festival è progettato per celebrare il cinema.
RDIFF si impegna a presentare i film di fantastici registi di tutto il mondo. Il festival accoglie film da tutto il mondo.
RDIFF è un festival cinematografico internazionale con sede a Jabalpur, in India, con proiezioni e domande e risposte e un evento di premiazione due volte all'anno. Un evento è interamente dedicato ai cortometraggi e l'altro è dedicato ai lungometraggi.
La nostra prima edizione è stata lanciata con successo il 5 ottobre 2023 per cortometraggi.
Ora a giugno sarà per i lungometraggi.
Ci saranno due eventi ogni anno.
Il nostro obiettivo principale è celebrare il cinema dei registi indipendenti. Abbiamo una sezione separata per i produttori indipendenti con una quota di iscrizione inferiore.
Nota per i registi indipendenti
Poiché ci sono molti film che non sono usciti e i produttori non hanno trovato una buona piattaforma per mostrare il loro cinema. RDIFF fornirà loro una piattaforma online dove programmarlo e mostrarlo al mondo. RDIFF promuoverà questi film sul mercato (per questo RDIFF si metterà in contatto con i registi indipendenti separatamente, per domande inviaci un'e-mail con Oggetto: RDIFF Play)
Tutti i progetti selezionati ufficialmente riceveranno via e-mail l'onorificenza ufficiale e il certificato di merito personalizzato in base al loro status finale nel concorso.
Il concorso è aperto a professionisti e studenti con una sezione separata per registi studenti.
Poiché siamo guidati dal valore della regina di Braveheart Rani Durgavati, avremo una categoria speciale per le donne registe indipendenti.
RDIFF è un festival diverso.
