«The Quarantine» è un festival internazionale di cortometraggi volto a diffondere autori giovani e sconosciuti tra i circoli dei registi professionisti. Il festival è organizzato su base completamente volontaria, non ci sono costi di proiezione e nessuno riceve alcun pagamento.
Il festival si svolge sulla spiaggia del villaggio di pescatori «The Quarantine», l'ultimo villaggio di pescatori rimasto a Varna, in Bulgaria. Il villaggio rischia di scomparire perché un complesso residenziale di lusso è in costruzione sulla costa retrostante. Promuovendo lo scambio culturale tra artisti contemporanei di tutto il mondo e gente del posto, intendiamo trasformare il villaggio di pescatori in un'area culturale e artistica e preservare lo stile di vita dei pescatori.
Il nome della regione «La quarantena» risale al passato, quando i marinai delle navi commerciali che entravano nel porto sospettati di qualche tipo di malattia venivano portati a riva sulla spiaggia per un periodo di quarantena di 40 giorni. Nel caso in cui non mostrassero segni di malattia, potevano accedere alla città. Al momento, i giovani autori che non hanno ancora trovato la loro realizzazione si trovano in uno stato di «quarantena», isolati dai circoli dei registi professionisti. In analogia con la storia del luogo, abbiamo deciso di intitolare il festival «The Quarantine».
Il Festival Internazionale del Cortometraggio CONIL DE CINE, organizzato da Niñas Films con il sostegno e il finanziamento del Consiglio Comunale e dell'Ente per il Turismo di Conil de la Frontera, è stato creato con lo scopo di diffondere e promuovere la cultura cinematografica, oltre a sostenere i registi emergenti attraverso la creazione di uno spazio di riferimento, dove far conoscere il loro lavoro, incoraggiare la collaborazione e la connessione tra professionisti del settore.
TITAN International Film Festival è un concorso di film provenienti da tutto il mondo, che celebra il cinema e la sua creatività, la sua arte e la sua libertà.
Siamo un festival fondato nel 2021 e registrato come organizzazione no profit presso il governo australiano e siamo qualificati dall'IMDB, e organizziamo competizioni durante tutto l'anno, che si concluderanno con il gala annuale a Sydney, in Australia.
Il TIFF è una sfida per tutti i registi per produrre e promuovere il cinema del futuro.
Il Festival si svolge 4 volte all'anno e le iscrizioni sono sempre aperte. Ciò aumenta le possibilità di vincita per i registi. Alla fine dell'anno, la nostra giuria selezionerà il miglior film di ogni categoria tra i vincitori delle quattro edizioni.
CI POSSONO ESSERE MOLTE OPZIONI MA C'È SOLO UN PIANO B!!!!
Piano B Film Festival (Plan B Film Festival) è un piccolo e fantastico festival cinematografico nel cuore di Roma.
«Piano B produzioni» è una società di produzione cinematografica italiana con sede a Roma, da molti anni nel settore cinematografico.
Tra le sue produzioni più importanti il film/documentario distribuito in tutto il mondo «ENNIO» di Giuseppe Tornatore, sulla vita del Maestro Ennio Morricone.
Il festival è nato per creare un momento dedicato alla conoscenza di nuovi autori e per poter dare ai cinefili di tutto il mondo l'opportunità di confrontarsi, creando opportunità concrete per i professionisti del mondo cine-audiovisivo.
Attraverso il festival abbiamo potuto scoprire nuovi autori e dare loro l'opportunità di produrre nuove opere.
Il festival si concentra principalmente sui cortometraggi, ma ci sarà anche una sezione dedicata ai lungometraggi.
La prima edizione del festival si svolgerà a Roma presso il NUOVO CINEMA AQUILA.
Un paio di giorni dedicati a proiezioni, presentazioni, discussioni e premi.
Il 7° Amazonía del Plata Film Festival nasce dall'omonima mostra plastica/audiovisiva che si è tenuta a Tigre nel 2019 e cerca di affrontare le opere audiovisive di abitanti e contesti di bacini, isolotti, cenotes, meandri, coste e tutti quei territori anfibi derivanti dal conflitto tra la natura idrica e il suo rapporto con la civiltà.
Il 7° festival cinematografico Amazonia del Plata si terrà a Tigre e Quilmes dal 3 al 6 aprile 2025.
Il Festival coreografico internazionale di Blois si svolgerà a Blois, in Francia, dal 3 al 12 luglio 2025.
Il Festival mira a portare l'arte della danza nella regione della Valle della Loira in Francia e a democratizzare questa forma d'arte offrendo spettacoli, proiezioni di cortometraggi di danza, corsi di perfezionamento, laboratori di performance ed eventi di sensibilizzazione della comunità.
Ci saranno 2 proiezioni di film di circa un'ora ciascuna in un cinema nel centro della città di Blois. Si terranno rispettivamente dal 3 alle 12 luglio 2025.
È un festival unico che mira a presentare coreografie per la macchina da presa, documentari sulla danza e qualsiasi cortometraggio che enfatizzi il movimento.
Incoraggiamo ogni cortometraggio relativo alla danza e/o al movimento a candidarsi.
Ogni anno, negli ultimi sette anni, l'associazione Short Event ha organizzato un festival di cortometraggi a Lione: «Pour Faire Court». Questo evento, utilizzando i codici della settima arte come vettori di emozione e condivisione, ti invita a scoprire un programma specifico di cortometraggi, secondo un tema definito.
Il tema di quest'anno è «Luce e ombra: il contrasto di una vita». Questo tema è ricco e aperto a molteplici interpretazioni. Invita gli artisti a esplorare i contrasti che si manifestano nella vita, attraverso emozioni umane, esperienze personali, oggetti o luoghi.
I partecipanti sono incoraggiati a esprimere la propria visione del tema, indipendentemente dal fatto che la luce e/o l'ombra siano simboliche, metaforiche o visive. Il tema può riguardare la dualità, le sfide e le speranze, le ombre e gli opposti che tutti dobbiamo affrontare.
Successivamente, ci sarà un cocktail di benvenuto per incoraggiare la condivisione tra appassionati e artisti.
PER FAVORE RISPETTA QUESTO TEMA.
L'Amity International Film Festival si impegna a sostenere i talenti emergenti e a fornire esperienze cinematografiche divertenti, originali e stimolanti. L'AIFF è una celebrazione di due giorni dell'arte del cinema e del contributo che i film danno alla nostra cultura.
Questo mostrerà documentari e cortometraggi su temi divulgativi di scienza, tecnologia, salute e ambiente. Questo evento crea anche una piattaforma per interagire con registi, scienziati e appassionati per sviluppare una migliore comprensione pubblica dell'universo, incoraggiare la citizen science e la partecipazione del pubblico e promuovere l'apprezzamento dei film scientifici.
Missione:
Attraverso la proiezione di film divulgativi a tema scientifico, tecnologico, sanitario e ambientale e discussioni facilitate, educate, sensibilizzate e ispirate l'adozione di azioni sostenibili orientate alla soluzione.
Visione:
Stimola, energizza e attiva le comunità attraverso un profondo coinvolgimento nell'Amity International Film Festival, massimizzando la portata dei cittadini ed espandendo il movimento di Healthy Biosphere.
Obiettivi:
1) Creare opportunità stimolanti e trasformative per comprendere vari aspetti scientifici e il potere del coinvolgimento umano.
2) Promuovi un'intensa azione di formazione e sensibilizzazione attraverso ricche storie cinematografiche, discussioni interattive ed esperienze.
3) «Espandi il movimento» attirando persone generalmente non coinvolte o già impegnate in attività «verdi».
Data: 1-6 giugno 2025 Sede: Amity University, Noida
Salve! Siamo International Auto film festa.
■ Ha tenuto un festival cinematografico automobilistico nato in Giappone.
L'International Auto Film Festa è un concorso aperto per cortometraggi (fino a 15 minuti) incentrato sulle automobili.
Originario del Giappone, unisce in modo unico la cultura cinematografica e automobilistica in un formato da festival cinematografico internazionale.
Speriamo di promuovere la collaborazione e approfondire gli scambi con coloro che sono interessati all'industria automobilistica e alle arti cinematografiche, creando maggiori opportunità per scoprire nuove opere e talenti in tutto il mondo.
■ La giuria (al 19 novembre 2024)
Tetsuya Kato (CAR GRAPHIC /Giappone)
Shinichiro Ehara (Auto Bild Giappone/Giappone)
Satoshi Ubukata (8speed.net/Giappone)
Mário Bock (Vincitore del Gran Premio 2024/Portogallo)
Ukyo Katayama (Ex pilota di F1/Giappone)
Jaclyn Trop (Automotive Reporter /Stati Uniti)
Mike Rutherford (giornalista automobilistico/Regno Unito)
Masato Uchida (Designer/Giappone)
Masahiro Terada (Regista/Giappone)
Peter Lyon (giornalista e scrittore/Australia)
Yoshiyuki Shimizu (fondatore di IAFF /Giappone)
LAN Workers' Theme Film Festival è una piattaforma che rende visibili e valorizza i progetti audiovisivi che riflettono i sentimenti della cosiddetta classe operaia, i suoi tratti identitari, la sua estetica, il suo quadro sociale e associativo, la sua architettura, la sua capacità di lotta e adattamento e, soprattutto, la memoria storica e collettiva.
IMPORTANTE
Per l'edizione LAN 08 che si svolgerà a giugno 2025 ci concentreremo sulla lotta dei lavoratori e sui diversi conflitti generati nella difesa del lavoro di fronte alle varie situazioni che hanno causato la chiusura di numerose fabbriche e industrie.
La GRAN pantalla è uno spazio di incontro cinematografico intergenerazionale che cerca di smantellare gli stereotipi sugli anziani attraverso il cinema. Cerchiamo storie che ci consentano di generare nuove letture e discorsi sulle persone anziane, al di là delle rappresentazioni convenzionali che di solito sono associate a questa fase della vita.
La GRAN pantalla cerca di approfondire argomenti come la sessualità delle persone anziane, il divario digitale, la solitudine indesiderata, le cure palliative, i dialoghi intergenerazionali, il cohousing, le persone anziane LGBTIQ+, la morte dignitosa, gli anziani migranti e tutte le visioni che questo gruppo di popolazione può avere sui problemi sociali contemporanei come la crisi climatica, il cambiamento demografico, le nuove forme di famiglia e organizzazione, i conflitti internazionali, la pianificazione urbana, arte e cambiamento sociale, ecc.
La settima edizione di questo concorso si svolgerà dal 1° al 6 luglio 2025 nella città di Barcellona con una mostra a Mollet del Vallès e Sabadell (Catalogna).
La GRAN pantalla è un'idea originale di ElParlante, un'organizzazione specializzata nella progettazione, implementazione e valutazione di strategie di comunicazione. Da alcuni anni elParlante sviluppa progetti sociali per le persone anziane attraverso il teatro, gli audiovisivi e l'istruzione formale.
Tutte le informazioni ufficiali saranno pubblicate sul nostro sito web: www.lagranpantallafestival.com, Facebook: www.facebook.com/lagranpantallabcn e sui media partner.
PANOTTICO. FESTIVAL DEL CINEMA DI MATARÓ
6a edizione
Panòptic Film Festival è un festival cinematografico e di arti visive che esplora il ruolo dell'era digitale e il suo impatto sulla società: l'impatto sulle relazioni di potere, sul controllo sociale, nonché nelle aree dell'etica, delle libertà e dei diritti umani. Attraverso l'audiovisivo, il Panòptic Film Festival vuole generare pensiero, dibattito e conoscenza sul momento di trasformazione radicale che come società stiamo vivendo nel contesto dell'era digitale.
La sesta edizione del festival si svolgerà a maggio 2023 nella città di Mataró (Barcellona, Spagna).
La Selezione Ufficiale e la Selezione Fuori Concorso si basano su criteri artistici, tematici e tecnici.
Il Moscow International Film Festival (MIFF) è uno dei forum cinematografici più antichi del mondo (il secondo dopo la Mostra del Cinema di Venezia). Il Festival Internazionale del Cinema di Mosca guida la sua storia dal 1935. Allora il presidente della giuria era Sergey Eisenstein, e il film Chapaev aprì il primo festival. Tuttavia, negli anni successivi il festival non si è tenuto regolarmente. Pertanto, il Moscow International Film Festival ha ufficialmente fatto il conto alla rovescia dal 1959, quando è stato rinnovato e trasformato in un evento regolare: si è svolto negli anni dispari, in alternanza con il Karlovy Vary Film Festival. Nel 1999 il MIFF è diventato un evento annuale.
Il Social Film Festival ArTelesia è organizzato dall’Associazione Culturale no profit “Libero Teatro”. L’evento si avvale del sostegno del MIC Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, della Film Commission Regione Campania, del Cesvolab, e del patrocinio della Presidenza del Consiglio dei Ministri, del Ministero del Lavoro, del Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca, dell’UNAR – Ufficio Nazionale Antidiscriminazioni razziali, della Provincia di Benevento, del Comune di Benevento, della Camera di Commercio di Benevento, dell’Arcigay Napoli, del Centro di Ateneo Sinapsi dell’Università Federico II di Napoli, dell’Università degli Studi del Sannio, dell’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli, dell’Università degli Studi di Salerno, dell’Università UCAM San Antonio de Murcia (Spagna), del CADMUS. Il Festival è, altresì, è componente dell’Associazione Festival Italiani di Cinema (AFIC). All’organizzazione della XVedizione parteciperanno studenti delle menzionate Università in qualità di Stagisti.
FINALITÀ DEL CONCORSO
Il Social Film Festival ArTelesia intende promuovere la cinematografia sia in Italia sia all’estero. Il Festival rappresenta una vetrina per la valorizzazione di film di interesse culturale, appartenenti al circuito del cinema indipendente e non. Luogo ideale per vivaci confronti tra produttori, autori e distributori, ma anche tra l’universo produttivo e il pubblico di riferimento, il Festival promuove la diffusione di film di alto valore artistico, capaci di contribuire alla crescita culturale e alla formazione di una matura coscienza critica nei giovani.
TEMI
- IO MI APPARTENGO – rispetto della propria individualità, saper essere oltre ogni apparire, coltivare la propria libertà contro ogni dipendenza.
- INTEGRAZIONE – rispetto dell’identità etnica e culturale contro ogni forma di discriminazione: beyond cultural stereotypes
- SUPERFICI PROFONDE – scoperta e valorizzazione del patrimonio storico-artistico dei territori
- ORTOMETRAGGIO - Storie di agricoltura sostenibile
- LIBERO
SEZIONI
- Filmmaker: registi emergenti e professionisti, case di produzione e distribuzione
- DiVabili: lavori realizzati da registi diversamente abili o che abbiano coinvolto attori diversamente abili che non devono necessariamente incentrarsi sul tema della disabilità
X Festival Corto-Gijón
Nasce il Festival del cortometraggio di Gijón
nel 2015 come sezione parallela all'interno del
Concorso nazionale di cortometraggi Aula 18
nella consegna Dopo la scomparsa di
festival emblematico, tre dei programmatori
decidono di mantenere la loro essenza trasferendo
il festival a Gijón. È alla seconda edizione
quella del 2016, dove il festival si trasferisce al
centri comunali della città per sviluppare un festival con un occhio di riguardo ai cortometraggi e alla musica. Da allora
alle sezioni competitive (Sezione ufficiale,
Sezione delle Asturie) E alle sezioni di esempio
(Panorama Asturias e Mirada FICX) sono stati
ci sono stati concerti che hanno dato lustro al
spazi culturali della città e che hanno
servivano a mettere il culmine di ogni proiezione.
Nomi come Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tiger and Diamond,
David Feito... conferma l'alto livello
musical che vive il festival e il suo aspetto locale e regionale.
Nel 2020 si unisce a Laboral City of Culture
con un nuovo schermo all'interno di CortoGijón
amplificando così le collaborazioni tra
tutte le entità culturali della regione hanno iniziato nel 2017 con la sezione Mirada Ficx in
collaborazione con il Festival del cinema di Gijón.
10° Festival Internazionale del Cinema NEZ (NIFF)
dal 28 al 30 marzo 2025
NEZ è sinonimo di semplicità di vita ed esistenza. NEZ non è un'azienda, né una ONG; in effetti nessun termine standard può descrivere NEZ. È semplicemente una piattaforma per gli esseri di questo pianeta per farsi avanti, riunirsi ed esplorare i loro talenti collettivi per il progresso del mondo e oltre. Abbiamo pensato abbastanza a lungo a sposare la nostra causa e solo la nostra. Ora pensiamo insieme. È una piattaforma per promuovere l'eccellenza nell'istruzione, nelle arti, nella letteratura, nel cinema, nella medicina, nella scienza, nella ricerca, nel servizio alla comunità, ecc. La filosofia di NEZ è molto semplice. Condividiamo il destino collettivo. Cerchiamo nuovi modelli di pensiero che daranno forma a questo mondo e all'universo nei tempi a venire.
Il NEZ International Film Festival (NIFF) rappresenta il meglio delle sale cinematografiche del mondo nelle categorie lungometraggi, cortometraggi, documentari e film pubblicitari. Una piattaforma del NIFF è pensata per portare talenti puri da scoprire a un pubblico più vasto di tutto il mondo.
Il NIFF è un ombrello; è un agglomerato di festival di nicchia in un'unica categoria. Trattiamo l'intero evento come un carnevale visivo. Lo scopo del festival è celebrare tutto ciò che il mezzo visivo del cinema ha da offrire. Stiamo entrando nel terzo anno del nostro Journey e annunciamo con orgoglio altre due categorie a partire da quest'anno.
1. «Il cinema degli smartphone»
NIFF si sforza sempre di creare qualcosa di nuovo, qualcosa di rivoluzionario. Si sforza di riconoscere e premiare gli aspetti impegnativi del cinema in tutte le sue forme. Per celebrare l'impatto del cinema nell'era moderna, il NIFF è orgoglioso di annunciare una categoria completamente nuova a partire da quest'anno «The Smart Phone Cinema». Accetteremmo film nella categoria Student e nella categoria Professional. Il film deve durare un minimo di 4 minuti e un massimo di 15 minuti. Ogni intervento deve essere accompagnato dalle riprese di Stills, a dimostrazione del fatto che il film è stato effettivamente girato con lo smartphone.
2. NIFF GREEN
Ciò che è Paramount è anche fragile. Quale esempio migliore possiamo avere di questo fatto se non il Planets Eco System o l'Environment. Purtroppo le cose più importanti alla base della sopravvivenza degli umani sono anche le più abusate dagli stessi umani. Ci troviamo in un punto pericoloso. Il nostro abuso dell'ambiente del pianeta ci sta portando a una sicura estinzione. Dobbiamo aumentare la consapevolezza in merito. Qui al NIFF, comprendiamo così tanto il problema che abbiamo creato una categoria separata all'interno del festival principale intitolata «NIFF GREENS». Mostrerà qualsiasi film, cortometraggio o documentario che evidenzi la questione dell'ambiente.
Mostra Dr. Mabuse è un festival internazionale di cortometraggi che si svolge a Barcellona per tre giorni. È concepito come un festival aperto sia a nuovi artisti che a quelli esperti. Una giuria composta da professionisti del mondo dell'audiovisivo, insegnanti e studenti di festival cinematografici e altri collaboratori effettua la selezione dei film da proiettare nelle tre sessioni programmate durante il mese di giugno a Barcellona. Il progetto è stato avviato venti anni fa e sta crescendo e moltiplicando il numero di film proiettati e registrati, avendo ricevuto opere di registi importanti come JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil o Kike Maillo. Invece di essere solo un festival audiovisivo, Dr. Mabuse vuole essere un evento omogeneo e gratuito, in cui tutti possano divertirsi godendosi il teatro e il cinema.
Visões Curtas: Panorama do Cinema Alemão «è una mostra di cortometraggi, che una volta incinta, ma una panoramica completa sulle tendenze, le prospettive e i temi dello Zeitgenössischen deutschen Kinos merfen möchte Nachdenkliche Geschichten, die alles von sozialen und koochten Culturellen Themen gli offre esperienze personali e intime e una panoramica sulla varietà cinematografica della Germania.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
