Lo Shorts Costa Rica International Film Festival è un'iniziativa dedicata a promuovere e celebrare la ricchezza del cortometraggio, la sua diversità di temi, stili e voci e il grande talento nazionale e internazionale responsabile della sua creazione.
Questo festival mira a rafforzare la diversità cinematografica attraverso l'esposizione, la formazione e la diffusione del talento costaricano e la partecipazione di proiezioni internazionali nel paese, offrendo al pubblico il meglio del cortometraggio.
La nostra proposta è quella di offrire ai piccoli e grandi produttori di cortometraggi la possibilità di ottenere un impatto nel campo cinematografico, attivando la presenza nei cinema e negli spazi alternativi nelle sette province del paese e in altre città del mondo.
Riconosciamo l'importanza di rendere visibili i cortometraggi come mezzo di espressione culturale e speriamo che farete parte di questo grande inizio e che continueremo a sviluppare la diversità audiovisiva a livello nazionale e internazionale attraverso questi sforzi.
Dal 19 al 29 marzo, la terza edizione del festival cinematografico si terrà a San José, con il sostegno di vari settori della comunità artistica per aumentare gli sforzi presenti nel nostro tempo presente.
Shorts Costa Rica si svolgerà in quattro fasi: CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities e SHORTS+, cercando di rafforzare le espressioni cinematografiche attraverso l'esposizione, la formazione e la diffusione del talento costaricano e la partecipazione di proiezioni internazionali nel paese, offrendo al pubblico il meglio dei cortometraggi.
Il festival espone un'ampia varietà di cortometraggi provenienti da tutto il mondo per mostrare la creatività nazionale e internazionale. Il suo obiettivo principale è condividere questa diversità artistica con il pubblico locale, evidenziando come essa influenzi la nostra identità in continua evoluzione. Inoltre, cerca di supportare tutti i professionisti del cinema, offrendo uno spazio inclusivo per promuovere e sviluppare diverse regioni a livello cinematografico.
CONCORSI DI CORTOMETRAGGI
Lo Shorts Costa Rica International Film Festival offre l'opportunità di partecipare ai diversi concorsi idonei, che, attraverso questi, cercano di incoraggiare e promuovere gli sforzi per esportare, consumare e diffondere il talento e la creatività dei registi di tutto il mondo e far conoscere le identità culturali, artistiche e/o sociali di ogni regione.
Categorie idonee: Narrativa, Animazione, Documentario, Videoclip e Sperimentale.
CONCORSO NAZIONALE
Il Concorso Nazionale incoraggia gli sforzi di tutti i settori audiovisivi, indipendentemente dal loro background artistico e dalla loro formazione. Il festival si impegna a portare questa diversità di progetti davanti al pubblico nazionale, ampliando questi record attraverso il riconoscimento di quelle basi artistiche che portano all'evoluzione della nostra identità nazionale.
Sono idonei al Concorso Nazionale quei cortometraggi in cui l'origine del regista o della produzione proviene dal Costa Rica.
**Non è prevista alcuna quota di iscrizione per questo concorso.
COMPETIZIONE CENTROAMERICANA
Il Concorso per cortometraggi centroamericani mira a promuovere gli sforzi di tutti i settori audiovisivi, indipendentemente dalla loro formazione e formazione artistica in questa regione.
Il festival si impegna a portare questa diversità di progetti davanti al pubblico, riconoscendo quelle basi artistiche che portano all'evoluzione della nostra identità centroamericana.
Sono idonei al Concorso Centroamericano quei cortometraggi in cui l'origine del regista o della produzione proviene da un paese dell'America centrale.
**Registrare un cortometraggio al Concorso Centroamericano ha un costo compreso tra $0 e $15 (a seconda della fase in cui viene presentato il cortometraggio).
CONCORSO INTERNAZIONALE
Possono partecipare cortometraggi provenienti da tutte le parti del mondo (tranne la Costa Rica).
I cortometraggi in cui l'origine del regista o della produzione non proviene dal Costa Rica o da qualsiasi altro paese dell'America centrale sono idonei al Concorso Internazionale.
**Registrare un cortometraggio al Concorso Internazionale ha un costo compreso tra $0 e $25 (a seconda della fase in cui viene presentato il cortometraggio).
Tradotto con Deepl.com (versione gratuita)
Eszena è un giovane festival cinematografico nato a Saragozza, nel 2023, con l'intenzione di creare uno spazio per l'esposizione di progetti audiovisivi di giovani.
Eszena è nata dalla necessità di avvicinare il cinema ai giovani e mettere loro (noi stessi) come priorità, perché la Generazione Z ha bisogno di spazi per mostrare le loro creazioni, risorse per farle progredire e punti di incontro per continuare a coltivare il giovane tessuto artistico.
Il Soul Center of Art & History collabora con l'AfriSoul Education Center per celebrare le donne nel cinema del BIPOC per la Giornata internazionale della donna.
il Soul Center Film Fest è stato creato per:
1. Presenta una vasta gamma di film che ampliano la nostra comprensione del mondo, affrontano questioni critiche di giustizia sociale, come l'equità razziale, l'immigrazione, la sicurezza pubblica e la giustizia ambientale, e approfondiscono le dinamiche delle relazioni umane.
2. Amplifica le voci e le storie dei registi Black and Brown, sia emergenti che affermati.
3. Incoraggia il dialogo, la collaborazione e l'azione collegando registi, attivisti e pubblico.
4. Promuovi uno spazio per la riflessione critica e l'empatia attraverso l'arte della narrazione.
L'Europe autour de l'Europe - European Film Festival Paris si svolgerà dal 3 al 16 aprile 2024 a Parigi e nell'Île-de-France.
La sua selezione presenta film d'autore e d'autore prodotti dai paesi della Grande Europa (membri del Consiglio d'Europa) incentrati sulle connessioni tra registi europei classici e nuovi talenti del cinema contemporaneo. Uno degli obiettivi principali del festival è rafforzare la rete dell'industria audiovisiva creativa in tutta Europa.
Oltre alle proiezioni e alle domande e risposte con i registi, il Festival presenta masterclass pubbliche e tavole rotonde con ospiti prestigiosi provenienti dall'Europa.
L'Europe autour de l'Europe è il luogo in cui il nuovo film europeo incontra il cinema europeo che mantiene i valori.
Festival FICSEM, nell'area del Mediterraneo.
Per ragioni importanti, ed essendo stati immersi in una situazione in cui siamo stati tutti colpiti, abbiamo deciso di adattarci alla situazione attuale e dare una nuova attenzione al nostro festival. Mantenendo l'entusiasmo e la passione che proviamo per il mondo artistico.
Il nostro festival è finalizzato alla diffusione e alla promozione di autori cinematografici legati a temi di valore sociale e/o ecologico.
Poiché crediamo nel potere dell'arte come mezzo di trasformazione, il nostro contributo di questo festival è dare visibilità ai progetti che affrontano i cambiamenti ambientali e sociali in cui siamo immersi. Siamo un festival internazionale perché comprendiamo il mondo oltre le barriere e perché siamo mossi dalla necessità di conoscere altre culture e condividere il meglio delle nostre, poiché ciò contribuisce a qualsiasi miglioramento in ogni angolo del mondo.
Il Mediterraneo è il clima che ci circonda e ci sentiamo identificati con esso. In termini di calore, vicinanza e trasparenza. Siamo un festival che sta iniziando alla grande, con un gran numero di artisti impegnati che condividono la nostra causa e il desiderio di condividere.
Ed è per questo che non abbiamo paura di rompere gli schemi più classici dei festival. Tanto che nel premio per il miglior attore e/o attrice, il riconoscimento del premio ricade sul loro lavoro sociale e/o ecologico... E non solo per le loro capacità.
Pur avendo solide basi ideologiche. Ci apriamo ad altre aree e iniziative artistiche.
6° premio per cortometraggi di finzione in lingua catalana. Solo versione catalana. I film senza dialoghi non saranno accettati.
La nona edizione di 24 Risas por Segundo, Comedy Film Festival, si terrà dal 6 all'11 maggio a Città del Messico ed è per questo che CHIAMIAMO i registi messicani e stranieri a registrare i loro film comici (cortometraggi e lungometraggi) per far parte del nostro programma.
Il Sobh International Media Festival è stato istituito nel 2023 per collegare una vasta gamma di produttori di programmi internazionali e promuovere interazioni costruttive tra loro, volte a plasmare le tendenze nel panorama globale dei media.
Il festival cerca di riconoscere e onorare le persone di talento coinvolte nelle attività dei media, offrendo loro le opportunità che meritano per promuovere la loro creazione artistica e l'innovazione. Il nostro obiettivo è costruire una presenza mediatica internazionale forte e influente. Il nostro obiettivo è esporre gli artisti a una vasta gamma di media attraverso le nostre iniziative educative, tra cui workshop e seminari, ampliando così le loro prospettive e incoraggiando il pensiero indipendente.
Focus tematico:
Il Sobh Media Festival si concentra su «I media e il nuovo ordine mondiale», esaminando l'importanza delle identità locali e regionali, della spiritualità, dei valori familiari e del discorso di resistenza di fronte alle potenze egemoniche.
Sezioni del festival:
La terza edizione del festival inizierà a dicembre 2024 e includerà due segmenti: la sezione principale e una sezione speciale dedicata alla Palestina.
Il Comune di Bilbao sta attualmente organizzando il 31° BILBAO FANTASY FILM FESTIVAL — FANT2025, che si svolgerà a Bilbao dal 2 al 10 maggio 2025.
L'Indy Film Fest è stato fondato nel 2004 per celebrare l'arte del cinema e creare un'esperienza condivisa intorno al cinema a Indianapolis. Siamo un festival cinematografico internazionale indipendente senza scopo di lucro che programma lungometraggi e cortometraggi. Il nostro staff di soli volontari si impegna a portare i migliori film che l'industria ha da offrire alla nostra comunità da casa e dall'estero. I nostri programmatori mirano a promuovere nuovi talenti e aiutare i registi a entrare in contatto con l'industria globale. Ci dedichiamo anche alla formazione e allo sviluppo del pubblico per il cinema internazionale e indipendente a Indy, proiettando quel tipo di opere innovative e visionarie che normalmente non trovano distribuzione in quest'area.
L'Indy Film Fest cerca i migliori lungometraggi e cortometraggi indipendenti indipendentemente dalla categoria o dal genere, tra cui: live action, animazione, dramma, commedia, narrativa, documentario, horror, fantascienza e sperimentale. Il nostro festival annuale, che dura più di 10 giorni, in genere programma circa 25 lungometraggi e 100 cortometraggi, con oltre il 90% delle iscrizioni.
In continua crescita e adattamento, l'Indy Film Fest è nato come Indianapolis International Film Festival di tre giorni nel 2004. Nel 2006 siamo passati rapidamente all'attuale formato di 10 giorni, nel 2009 abbiamo spostato i festeggiamenti all'estate, abbiamo cambiato nome in Indy Film Fest nel 2014 e dal 2018 siamo tornati a casa nel periodo primaverile originale. A causa del COVID-19, i nostri festival del 2020 e del 2021 erano principalmente virtuali e i nostri festival dal 2022 al 2024 erano festival ibridi di 5 giorni, seguiti dalla disponibilità virtuale e si sono conclusi con proiezioni di persona pluripremiate nell'ultimo fine settimana. Questo formato è il nostro obiettivo per il festival del 2025 e prima che vengano prese le decisioni di selezione, i registi saranno informati di eventuali modifiche alle date o al formato e avranno la possibilità di richiedere che la loro quota di iscrizione venga applicata a un festival futuro se tali modifiche non sono accettabili.
Gli alumni dell'Indy Film Fest (e dell'Indianapolis International Film Festival) hanno diritto a un numero ragionevole di iscrizioni gratuite. I film che hanno legami significativi con l'Indiana possono beneficiare di tariffe di inscrição drasticamente ridotte. Esempi di idoneità includono il fatto che il regista o lo scrittore sia attualmente residente o originario dell'Indiana, o che il film sia girato principalmente in Indiana. Contatta submissions@indyfilmfest.org per verificare se sei idoneo per una di queste opportunità.
Il Life Beyond Life Film Festival è proposto dall'Università Popolare ArtInMovimento e dall'Associazione Culturale SystemOut (entrambe a Torino, Italia), in sinergia con A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, USA) e Religion Today Film Festival, e collegato alle conferenze internazionali sull'aldilà Andare Oltre. Uniti nella Luce e Oltre L'Oltre. Questo Afertlife Cine Fest si concentrerà su argomenti escatologici che si riferiscono, principalmente, all'Aldilà.
La morte per molte culture rappresenta il grande tabù, dove infondere paura e terrore si nascondono le ansie, insieme alle emozioni, probabilmente basate su un mainstream dominante, che assoggetta la maggior parte delle persone orientandosi verso stili di vita e comportamenti particolari. Il Life Beyond Life Film Festival, promosso da un occhio antropologico ed esoterico, accoglie clip, cortometraggi, media e lungometraggi, documentari/fatti film, videoarte e cartoni animati, che tematizzano le cure terminali, il dolore, la transizione, le visioni dell'Aldilà, dell'Eternità, dell'Immortalità e Destino; le coincidenze, il divino, gli angeli e i demoni, il karma e il darma, il samsara, gli Akashi Records, l'entanglement, il multiverso (dimensioni parallele), la fisica quantistica e l'energia universale. Ci sarà spazio anche per testimonianze, narrazioni, testimonianze in particolare degli apprendimenti di medium, sensitivi e operatori olistici, entrambi in costante connessione con l'Aldilà e avendo avuto alcune esperienze con esso, così come prodotti cinematografici di grande valore, con un importante valore sociale e spirituale, dove il messaggio legato alla morte sarà Speranza, Solidarietà e Leggerezza.
Partecipa al festival con il tuo pezzo audiovisivo. Crea un video nel formato di TikTok, un reel, un video su YouTube girato con un tema libero ma che includa qualche tipo di riferimento alla cultura audiovisiva retrò (film, canzoni, cultura degli anni '60, '70, '80, '90).
Un altro periodo sarà aperto al pubblico tra il 17 dicembre e il 1 febbraio 2025.
Un punto d'incontro per appassionati di cinema, professionisti dell'industria cinematografica e professionisti della diffusione audiovisiva che mira a condividere conoscenze e generare sinergie tra tutti coloro che sono interessati al cinema e alla produzione audiovisiva della seconda metà del XX secolo (in particolare serie B e film di genere) ma anche, e con particolare enfasi, alle produzioni attuali che attingono alle fonti del cinema retrò e cult dagli anni '60 in poi.
Cine Zolhos è un evento itinerante che offre una programmazione diversificata alla comunità, presentando film indipendenti, documentari, video musicali e produzioni sperimentali.
A differenza dei cinema tradizionali, Cine Zolhos mira a presentare opere che vanno oltre il cinema commerciale, offrendo al pubblico l'opportunità di scoprire nuove prospettive e forme di espressione audiovisiva. Dai documentari innovativi che ritraggono la realtà attraverso lenti uniche ai video musicali che reinventano il linguaggio dei videoclip, il programma promette di sorprendere e deliziare gli spettatori.
Inoltre, Cine Zolhos presenterà produzioni sperimentali che spingono i confini del linguaggio cinematografico. Queste opere sfidano gli standard convenzionali, invitando il pubblico a impegnarsi in un'esperienza sensoriale e riflessiva, ampliando gli orizzonti della settima arte.
L'evento è completamente gratuito e democratizza l'accesso a questo tipo di contenuti, che spesso rimangono confinati a circuiti specifici. Portando questa programmazione in spazi pubblici come le scuole e la Galeria Braga, Cine Zolhos mira a raggiungere un pubblico diversificato, favorendo il dialogo e lo scambio di esperienze.
Dopo le proiezioni, ci sarà spazio per discussioni e riflessioni sui temi affrontati nei film, promuovendo l'interazione e un'esperienza cinematografica più profonda.
Non perdere l'occasione di intraprendere questo viaggio di scoperte audiovisive. Unisciti a Cine Zolhos nel febbraio 2025 e lasciati affascinare dalla ricchezza e dalla diversità delle produzioni indipendenti e sperimentali.
Cortometraggi di finzione. Presentazione illimitata per i registi.
TRAVEL FILM International Film Festival raccoglie i migliori film di viaggio, attività all'aperto, naturalistici e d'avventura provenienti da tutto il mondo, creati sia da professionisti che da appassionati, e aiuta a farli arrivare al pubblico di lingua russa.
Tutti i migliori film saranno proiettati sul grande schermo durante la solenne cerimonia finale del 17-18 febbraio 2024 a Mosca, in Russia, e potranno lottare per il premio principale e il titolo di «Miglior film di viaggio». Così come per i premi nelle nomination indipendenti.
Il 3° International Film Festival on Aging: Glimpses Through Time è un'iniziativa universitaria organizzata dal Centro interdisciplinare per l'invecchiamento (CiEN) dell'Università della Repubblica, con il sostegno del Center for Critical Studies in Contemporary Culture (CECRITICC) dell'Università Autonoma di Querétaro, in Messico. Implica la collaborazione con varie università della regione e agenzie governative legate agli anziani di diversi paesi.
Il Festival mira a richiamare l'attenzione sui temi legati all'invecchiamento e alla vecchiaia come parte del nostro periodo vitale e storico-sociale. Partiamo da un paradigma che ritiene che le immagini e le rappresentazioni degli anziani, comprese quelle nelle produzioni audiovisive, influenzino il modo in cui viviamo in relazione all'invecchiamento, il modo in cui percepiamo noi stessi come individui che invecchiano e come interagiamo con gli anziani. Crediamo che la costruzione di spazi collettivi per riflettere sul processo di invecchiamento possa contribuire a costruire rappresentazioni sociali non stigmatizzate.
Ti invitiamo a realizzare o presentare cortometraggi che, attraverso le loro narrazioni, personaggi e/o linguaggio, contribuiscano a esplorare, comprendere e/o ritrarre aspetti dell'invecchiamento su individui, popolazioni, istituzioni, ecc. e/o relazioni intergenerazionali.
L'International Video Poetry Festival di Atene tenta di creare uno spazio pubblico aperto per l'espressione creativa di tutte le tendenze e le correnti della poesia visiva contemporanea. L'IVPF esiste dal 2011. È una delle più grandi piattaforme internazionali di videopoesia. Ogni anno offre a poeti, registi cinematografici, videoartisti e organizzatori di festival di tutto il mondo una piattaforma per lo scambio creativo, il brainstorming e l'incontro con un vasto pubblico. Con letture di poesie, spettacoli dal vivo, concerti, retrospettive, mostre, spettacoli, workshop e conferenze, presenta in varie sezioni la diversità del genere della videopoesia e della musica parlata.
L'International Video Poetry Festival si svolge in due zone diverse. Il primo giorno è lo Show Room Video Poetry, una zona unica che includerà poesie video, poesie visive, poesie per cortometraggi e poesie cinematografiche e performance di artisti di tutto il mondo (America, Asia, Europa, Africa). Il secondo giorno è la Live Performance Zone con letture multimediali di poesia, concerti di musica sperimentale, workshop e live di parole parlate.
Poeti, registi, artisti video e digitali, artisti dei media e della performance sono chiamati a iscriversi opere creative all'undicesima edizione del Festival Internazionale di Video Poetry di Atene, in Grecia. Il festival celebra e proietterà un'ampia gamma di progetti video sviluppati attraverso il mezzo della poesia. L'International Video Poetry Festival ospiterà anche una serie di panel, relatori ospiti, workshop e dialoghi pubblici sulla poesia cinematografica e video. Oltre alle proiezioni, i programmatori curano anche una mostra di videoarte.
Non ci sono restrizioni su quando il film è stato prodotto o se il film è stato presentato in anteprima regionale o internazionale. Non ci sono restrizioni sull'argomento, sul tema, sull'argomento o sulla lingua di origine. L'International Video Poetry Festival accetterà iscrizioni di film poetici, poesie cinematografiche, poesia digitale, video di poesia, Cin (E) -Poetry, film di parole parlate, videopoemi, poesia visiva, coreopoesie, poetrinca, poesia mediatica e tutti i film e video che sono guidati visivamente da testo o voce.
Sono incoraggiate esibizioni dal vivo, video mapping, proposte di installazione e presentazioni di videoarte su larga scala che contengono forti aspetti della poesia. L'IVPF richiede anche lavori cinematografici e video sperimentali che esplorino la poesia o la letteratura, sia essa orale, scritta, visiva o simbolica. Ciò include il lavoro non narrativo e l'avanguardia.
L'IVPF considera fortemente le opere d'arte che esaminano e sfidano i metodi di comunicazione visiva tradizionali, pur continuando a funzionare come strumento per esplorare la poesia. L'International Video Poetry Festival prenderà in considerazione documentari incentrati su poeti, poesie, poesia, tecnica poetica, movimenti letterari ed eventi storici all'interno di questi ambiti. I documentari devono avere sottotitoli in inglese o greco.
L'IVPF richiede anche opere video che esplorino la poesia e la letteratura, sia essa orale, scritta, visiva o simbolica. Ciò include il saggio cinematografico o il saggio cinematografico, le opere non narrative e l'avanguardia. Prenderemo in grande considerazione anche lavori che sfidano i metodi di comunicazione visiva tradizionali e attuali, pur continuando a funzionare come modalità per esplorare la narrazione e l'espressione personale.
Organizzatore e promotore dell'International Video Poetry Festival è l'Institute for Experimental Arts in collaborazione con Void Network.
Vorremmo ringraziare Dave Bonta dell'influente sito di videoarte Moving Poems, un sito globale con le migliori poesie video del web che ci ha ispirato a creare l'International Video Poetry Festival ad Atene e collaboriamo dal 2011 per diffondere l'annuncio del Festival ogni anno in modo da raccogliere partecipazioni da tutto il mondo.
