Questa città è stregata.
Fables of the Demons ha messo radici profonde nei cuori oscuri dei nostri seguaci vicini e lontani, arrivano a frotte per ammirare gli orrori del grande schermo.
Desmond District Demons è un festival cinematografico indipendente annuale che si svolge ogni ottobre. Cerchiamo di celebrare la dedizione e la passione dei registi di genere di tutto il mondo e in particolare dei nostri talenti cresciuti localmente nel Michigan.
Il nostro viaggio è iniziato con una visione condivisa tra i colleghi registi, il desiderio di creare una piattaforma in cui film eccezionali potessero essere presentati e apprezzati per l'arte e la dedizione che incarnano.
Nel corso delle nostre numerose stagioni, abbiamo avuto la fortuna di assistere all'immaginazione oscura e contorta di registi di ogni angolo del mondo da condividere con il nostro pubblico. La devozione condivisa delle nostre comunità per il cinema di genere ci rende umili anno dopo anno.
I film di tutto il mondo partecipano a un concorso per vincere premi assegnati dalla giuria e premi del pubblico. (senza contanti) Ci piace anche conferire un premio al nostro regista preferito del Michigan.
I registi del Michigan che si iscrivono al festival hanno anche accesso a uno sconto speciale per incoraggiare e aiutare i nostri talenti locali a portare i loro film sul grande schermo davanti a un pubblico dal vivo.
Il consiglio comunale di Noia convoca la «24a rassegna di cortometraggi Vila de Noia 2023", che si terrà nell'ultimo trimestre di quest'anno.
Il FIC AUTOR (Festival Internazionale del Cinema d'Autore) è interessato a film unici e artistici che superano i limiti della narrazione tradizionale. Cerchiamo lungometraggi e cortometraggi che riflettano la visione creativa personale del regista e uno stile sufficientemente distinto da risplendere attraverso il processo collettivo.
CI INTERESSA SOLO CIÒ CHE MOSTRI NEL TUO FILM, quanto sei CREATIVO e come racconti la storia, e basta. Non ci interessa se il tuo film ha star riconosciute o nomi sconosciuti, se è stato girato con un Arri o una reflex digitale, se è stato accettato in mille festival o nessuno. Non basiamo le nostre decisioni in merito al genere, all'orientamento sessuale, al colore della pelle o all'etnia come in altri festival. Siamo contrari alla politica e alla burocrazia che inondano l'industria cinematografica. Il 100% dei film accettati proviene dalle iscrizioni, non invitiamo film. Vogliamo essere riconosciuti come un festival obiettivo con una competizione agguerrita e il cinema globale più creativo nelle nostre sale!
Siamo partner di RAINDANCE Film School MX, quindi se sei uno dei nostri registi selezionati, proietterai anche il tuo film lì e avrai la possibilità di tenere una masterclass in una delle scuole di cinema più importanti del mondo e chissà, magari sarai notato da Elliot in persona!
Il FIC AUTOR si svolgerà a novembre a Guadalajara, Jalisco, Messico e Tequila Jalisco. Presenteremo i migliori film di tutto il mondo, dai film più inaspettati e creativi a basso budget di registi sconosciuti, ai film realizzati da registi esperti/famosi. Mano a mano, questa competizione è dura! FIC AUTOR si impegnerà a diventare uno degli eventi culturali più importanti della città. Aspiriamo a diventare un punto di riferimento internazionale per i nuovi registi!
Nella settima edizione abbiamo consegnato il primo Anello Onorario alla nostra prima ospite d'onore, l'attrice candidata all'Oscar Yalitza Aparicio («Rome» dir. Alfonso Cuarón) Continueremo a invitare talenti interessanti provenienti da diversi campi.
-I 13 autori vincitori riceveranno il VINCITORE LAUREL, più il trofeo o gli anelli FIC AUTOR.
-I VINCITORI saranno annunciati un mese prima della cerimonia di premiazione, in modo che tutti i registi nominati possano decidere in anticipo se vogliono recarsi al festival.
-Il Cineforo è uno dei cinema più grandi della città con 440 posti a sedere ed è il più prestigioso.
CATEGORIE:
Categorie di lungometraggi:
-Lungometraggi di fantasia.
-Lungometraggi documentari.
-Lungometraggi sperimentali.
-Regista esordiente.
-Lungometraggi a basso budget sotto i 50.000 USD.
-Lungometraggi messicani. (Solo per registi messicani)
Categoria di lunghezza media:
-Film di media lunghezza. (Qualsiasi tipo)
Categorie di cortometraggi:
-Cortometraggi immaginari.
-Cortometraggi documentari.
-Cortometraggi sperimentali.
-Cortometraggi animati.
-Cortometraggi messicani. (Solo per registi messicani)
-Cortometraggi Cineminuto da 1 minuto.
I Discover Film Awards sono uno dei più grandi festival di cortometraggi al mondo, con oltre 5.000 iscrizioni annuali provenienti da oltre 100 paesi, anteprime globali a Leicester Square di Londra con pubblico ricco di cinema, feste di cineasti, eventi sul red carpet, tavole rotonde per il lancio di sceneggiature con fondi disponibili per i nuovi e un fondo annuale di premi in denaro di oltre 50.000 dollari, incluso il prestigioso Craghoppers Film Prize.
Il festival del cinema è costantemente votato tra i primi 50 del mondo. Distribuito in 5 giorni nell'ottobre 2019, il festival prevede proiezioni al cinema pubblico presso il cinema Prince Charles di Leicester Square a Londra. Quentin Tarantino lo descrive come il suo cinema preferito a Londra dicendo che è «tutto ciò che un cinema indipendente dovrebbe essere». I
film sono alla ricerca dei migliori cortometraggi: storie che condividono la vita dei registi; ciò che li infastidisce o li fa ridere, delle ingiustizie, degli eroi non cantati, del serio, del bizzarro, del divertente o semplicemente dove l'immaginazione dei cineasti li porta. Tutti i tipi di cortometraggi sono invitati a partecipare con premi per: azione, dramma, fantascienza, docs, horror, commedia, sperimentale e tutto il resto (un elenco completo delle categorie di premi è fornito, di seguito). Tutti i film devono essere meno di 45 minuti.
Uno dei principali partner sostenitori del festival è Craghoppers, il marchio globale di abbigliamento outdoor, che assegna The Craghoppers Film Prize, uno dei più grandi premi in denaro disponibili per i cortometraggi. Il primo premio è di 20.000 sterline (26.000 dollari) in contanti con un secondo premio di 5.000 sterline (6.500 dollari) e ulteriori premi di 5.000 sterline (6.500 dollari) per il miglior film d'impatto sociale e 2.000 sterline (2.600 dollari) per il miglior film studentesco. Inoltre, ci sono vari premi in natura da parte degli sponsor. I film
selezionati hanno la possibilità di varie opportunità di distribuzione a pagamento, tra cui la TV internazionale, i principali treni, gli hotel e le compagnie aeree. La distribuzione è facoltativa e dipende interamente dal cineasta.
Oltre ai premi in denaro, i vincitori possono ottenere aiuto per i futuri progetti cinematografici sotto forma di tariffe scontate da aziende partner (come case di produzione) e di mentoring da parte di senior film commerciali e dirigenti aziendali. Il festival introduce anche i registi alle fonti di finanziamento per progetti futuri e offre pubblicità attraverso una vasta gamma di media (stampa e social) quindi entra oggi!
FKM, Fantastic Film Festival di La Coruña, è un Festival specializzato in film horror, fantasy e fantascienza. Le sezioni competitive coinvolgono i migliori cortometraggi e film in primo piano prodotti nel 2020 e nel 2021. Quale obiettivo è quello di contribuire allo sviluppo dell'industria audiovisiva e delle arti, fomentato le prospettive di genere, la distribuzione di produzioni indipendenti e per promuovere l'incorporazione di nuovi registi uomini e donne alla cultura cinematografica.
MITREOFILMFESTIVAL 2019
in collaborazione con
FILM COMMISION REGIONE CAMPANIA
COORDINAMENTO FESTIVAL CINEMATOGRAFICI CAMPANI
COMUNE DI SANTA MARIA CAPUA VETERE
presenta
CONCORSO INTERNAZIONALE PER CORTOMETRAGGI
IL CORAGGIO
PREMIO MIGLIOR CORTOMETRAGGO 2019
durata: 10 minuti
limite età autore: 25 anni
25 NOVEMBRE - 1 DICEMBRE 2019
(date provvisorie)
SPAZIO FILM – Il Cinema d'Autore
IL CORAGGIO
CONCORSO NAZIONALE SCENEGGIATURE PER CORTOMETRAGGIO
PREMIO MIGLIOR SCENEGGIATURA PER CORTOMETRAGGIO 2019
limite età autore: 25 anni
25 NOVEMBRE - 1 DICEMBRE 2019
(date provvisorie)
"Chi sogna può spostare le montagne." (Fitzcarraldo, W. Herzog)
1)CONCORSO INTERNAZIONALE PER CORTOMETRAGGI
IL CORAGGIO
L’associazione culturale Mitreo Film Festival, per la XIX^ edizione dell’omonimo festival, indice un bando di selezione per cortometraggi internazionali della durata massima di 10 minuti e che abbiano come tema “IL CORAGGIO. Il tema IL CORAGGIO deve essere esplicitamente il cuore del racconto e il valore intorno cui ruota la trama, di qualunque genere sia il cortometraggio (dramma, commedia etc...). In alternativa, IL CORAGGIO deve evidentemente risiedere nella natura stessa del lavoro e del suo autore. Il cortometraggio deve parlare dell'importanza del coraggio o essere coraggioso nella sua resa di sperimentazione. Il coraggio deve insomma risiedere nel tema o nel rischio che l'autore corre nella ricerca di un proprio linguaggio originale.
L'attinenza con il tema deve essere chiara e lampante già nella sinossi dell'opera e/o nelle note di regia che devono accompagnare il materiale di candidatura, pena l'esclusione.
2SPAZIO FILM – Il Cinema d'Autore
IL CORAGGIO
CONCORSO NAZIONALE SCENEGGIATURE PER CORTOMETRAGGIO
PREMIO MIGLIOR SCENEGGIATURA PER CORTOMETRAGGIO 2019
L’associazione culturale Mitreo Film Festival, per la XIX^ edizione dell’omonimo festival, indice un bando di selezione che ha come finalità la creazione a Santa Maria Capua Vetere di uno SPAZIO FILM, ossia di un luogo e di un tempo dedicato alla scrittura e realizzazione di storie da ambientare nella città stessa e che vivano dell'unione tra professionisti del settore e la gente del luogo.
Lo SPAZIO FILM è destinato a 10 autori (sceneggiatura e regia), dai 18 ai 25 anni, di tutto il territorio nazionale, selezionati tra tutti coloro che invieranno le domande di iscrizione e saranno rispondenti ai requisiti richiesti dal presente bando.
Lo SPAZIO FILM si terrà dal 25 novembre al 1° dicembre 2019 a Santa Maria Capua Vetere.
Lo SPAZIO FILM prevede la scrittura della propria sceneggiatura per cortometraggio attraverso lo studio e l'incontro con professionisti del settore di fama nazionale (sceneggiatori, attori, registi, produttori).
OBIETTIVI
Il Festival intende promuovere la forma espressiva e artistica del cortometraggio dando visibilità a nuovi autori, valorizzando e promuovendo i prodotti della cinematografia e favorire lo scambio e il confronto di esperienze tra i cineasti.
LUOGO E DATA
Il Festival si terrà in Piazza Indipendenza 7, a Calcinaia (PI), l'11 novembre 2023.
SEZIONI DEL FESTIVAL
SHORT: Sezione aperta a cortometraggi di qualsiasi genere a tema libero, della durata massima di 20 minuti, titoli di testa e di coda inclusi.
UNDER 35: Sezione aperta a cortometraggi di qualsiasi genere le opere realizzati da registi che, al momento della scadenza del presente bando, non abbiano ancora compiuto 35 anni. Durata massima di 20 minuti, titoli di testa e di coda inclusi.
TOSCANA: Sezione aperta a cortometraggi diretti da registi nati in Toscana. Durata massima di 20 minuti, titoli di testa e di coda inclusi.
FILOSOFIA
Cosa ci spinge:
Un concorso dedicato al cinema trascendentale, nelle sue diverse accezioni, tra cui il cinema filosofico, psicologico, scientifico, antropologico, spirituale e poetico.
Perché la trascendenza, nell'uomo e nel mondo, potrebbe alla fine essere ineffabile e, in questo, l'arte cinematografica ha alcuni vantaggi e un'enorme responsabilità.
CINEMA GRATUITO
Tutte le possibilità cinematografiche sono benvenute, con un grande interesse per le rarità
SENZA TEMPO
Cinemística come spazio-tempo aperto, con caratteristiche non restrittive, che consente agli autori di sviluppare il proprio linguaggio: sono accettati tutti i formati, la durata, la nazionalità, l'anno di produzione, ecc.
UN RIFUGIO
Un rifugio internazionale per film che intendono, tecnicamente o con la trama, un approccio al grande mistero della rappresentazione del mondo, nell'arte e nell'uomo. Senza dogmi, sotto qualsiasi prospettiva individuale o collettiva, dalla fede, ma anche dall'agnosticismo, dall'ateismo spirituale e dal pensiero scientifico.
UN CINEMA POETICO DI CONTEMPLAZIONE
I look dei registi, in tutta la loro diversità socioculturale, sono interessati a qualsiasi film come risultato di scoperte, ricerche o sperimentazioni personali, ispirazione e lavoro, frutto della rivelazione o dell'introspezione degli autori. Quotidianità, estasi e disparità come strutture per creare profondità nel trattamento cinematografico.
ASCETISMO
Il misticismo e l'ascetismo nella produzione cinematografica rappresentano, probabilmente, un patrimonio più assoluto rispetto ad altri, perché un cinema con un budget enorme e una maggiore complessità tecnica si potrebbe realizzare, ma a volte il film più umile e semplice è, tuttavia, universale.
L'ALAMBICCO
Le cinematografie impermanenti, dall'immagine fissa al cinema «amatoriale» (dal verbo francese aimer), definiscono i registi non solo in base a ciò che mostrano e come lo fanno sullo schermo, ma anche in base a ciò che decidono di non mostrare.
FENOMENOLOGIA
Ciò che appare e scompare, le topologie emergono, materiali o coscienti, e la loro invisibilità o successiva scadenza. L'ambiente sequenziale del vuoto, della materia e del tempo. Interrompe il discorso, eloquente, ognuno può capirlo da solo. Assenza e miracolo: Mystic come possibile convivenza.
CORDIALITÀ, COMUNICAZIONE E COLLOQUI
Grande importanza dei colloqui e dell'interazione dal vivo tra spettatori e registi. Massima comunicazione, rispetto, simpatia e vicinanza da parte dell'organizzazione ai registi, artisti e registi che vengono a presentare i loro film.
L'Associazione Culturale IMPULSI Onlus, in collaborazione con C.A.R.M.A. - Centro d’Arti e Ricerche Multimediali Applicate, presenta la sesta edizione del Festival Horror Indipendente “INTERIORA mostra ciò che hai dentro” (www.interiorafestival.it)
I processi di produzione cinematografica sono stati molto cambiati con l'avvento delle nuove tecnologie, in particolare i dispositivi digitali palmari come smartphone. Questo ha aperto le porte ai registi creando un ambiente in cui il talento, la creatività e il duro lavoro contano più delle connessioni di budget e di settore. Credendo che chiunque abbia un concetto stimolante o una storia permalosa possa fare un grande film, il festival mostrerà opere di nuova generazione e troverà studenti di talento utilizzando uno strumento così semplice e prontamente disponibile che viene spesso trascurato: il cellulare.
La prima regola- tutti i film devono essere girati con i telefoni cellulari, e per la categoria Concorso Direttore deve essere un attuale studente di qualsiasi università in livello di laurea o laurea e per la categoria Un minuto direttore deve essere un attuale studente di grado 1 - 12. LEGGERE I TERMINI E LE CONDIZIONI PRIMA DI INVIARE IL FILM.
Il fenomeno della civiltà russa, incommensurabile dal «metro comune», entro la fine del primo quarto del XXI secolo riprende la sua rilevanza - sia nel mondo che in Russia.
La parola «russo» nella comprensione degli organizzatori del festival cinematografico non definisce la nazionalità, ma l'appartenenza civile e ideologica - al mondo russo multinazionale.
Una persona russa differisce da una persona «occidentale». Una persona russa può commettere atti illogici e «non redditizi» - dal punto di vista dei rappresentanti della civiltà occidentale: a scapito di se stesso, ma in nome della giustizia. Dopotutto, per una persona russa - se in buona coscienza e correttezza, allora questo è logico e benefico.
Ora, quando il mondo intero si trova di fronte a sfide globali - tecnologiche, sociali, economiche, spirituali e ideologiche - stiamo ancora cercando di trovare una fonte di forza in quei valori immateriali che hanno dato e ancora danno al mondo russo un vantaggio nel corso dei secoli.
Esperienza di tenere il Russian Film Festival nel 2017-2020. ha scoperto un reale interesse dei registi delle regioni della Russia e di altri paesi nel comprendere il tema inesauribile della «misteriosa anima russa». Ciò è particolarmente vero per i giovani rappresentanti del cinema d'autore in Russia, per i quali il Russian Film Festival è diventato un luogo di incontro sia con colleghi che con spettatori riconoscenti.
Il Russian Film Festival sta diventando quello spazio creativo pubblico dove c'è un vivace processo di formazione di una comunità di persone che la pensano allo stesso modo che riflettono consapevolmente nel loro lavoro i valori spirituali e morali della civiltà russa.
