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Lo Shorts Costa Rica International Film Festival è un'iniziativa dedicata a promuovere e celebrare la ricchezza del cortometraggio, la sua diversità di temi, stili e voci e il grande talento nazionale e internazionale responsabile della sua creazione.
Questo festival mira a rafforzare la diversità cinematografica attraverso l'esposizione, la formazione e la diffusione del talento costaricano e la partecipazione di proiezioni internazionali nel paese, offrendo al pubblico il meglio del cortometraggio.
La nostra proposta è quella di offrire ai piccoli e grandi produttori di cortometraggi la possibilità di ottenere un impatto nel campo cinematografico, attivando la presenza nei cinema e negli spazi alternativi nelle sette province del paese e in altre città del mondo.
Riconosciamo l'importanza di rendere visibili i cortometraggi come mezzo di espressione culturale e speriamo che farete parte di questo grande inizio e che continueremo a sviluppare la diversità audiovisiva a livello nazionale e internazionale attraverso questi sforzi.
Dal 19 al 29 marzo, la terza edizione del festival cinematografico si terrà a San José, con il sostegno di vari settori della comunità artistica per aumentare gli sforzi presenti nel nostro tempo presente.
Shorts Costa Rica si svolgerà in quattro fasi: CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities e SHORTS+, cercando di rafforzare le espressioni cinematografiche attraverso l'esposizione, la formazione e la diffusione del talento costaricano e la partecipazione di proiezioni internazionali nel paese, offrendo al pubblico il meglio dei cortometraggi.
Il festival espone un'ampia varietà di cortometraggi provenienti da tutto il mondo per mostrare la creatività nazionale e internazionale. Il suo obiettivo principale è condividere questa diversità artistica con il pubblico locale, evidenziando come essa influenzi la nostra identità in continua evoluzione. Inoltre, cerca di supportare tutti i professionisti del cinema, offrendo uno spazio inclusivo per promuovere e sviluppare diverse regioni a livello cinematografico.
CONCORSI DI CORTOMETRAGGI
Lo Shorts Costa Rica International Film Festival offre l'opportunità di partecipare ai diversi concorsi idonei, che, attraverso questi, cercano di incoraggiare e promuovere gli sforzi per esportare, consumare e diffondere il talento e la creatività dei registi di tutto il mondo e far conoscere le identità culturali, artistiche e/o sociali di ogni regione.
Categorie idonee: Narrativa, Animazione, Documentario, Videoclip e Sperimentale.
CONCORSO NAZIONALE
Il Concorso Nazionale incoraggia gli sforzi di tutti i settori audiovisivi, indipendentemente dal loro background artistico e dalla loro formazione. Il festival si impegna a portare questa diversità di progetti davanti al pubblico nazionale, ampliando questi record attraverso il riconoscimento di quelle basi artistiche che portano all'evoluzione della nostra identità nazionale.
Sono idonei al Concorso Nazionale quei cortometraggi in cui l'origine del regista o della produzione proviene dal Costa Rica.
**Non è prevista alcuna quota di iscrizione per questo concorso.
COMPETIZIONE CENTROAMERICANA
Il Concorso per cortometraggi centroamericani mira a promuovere gli sforzi di tutti i settori audiovisivi, indipendentemente dalla loro formazione e formazione artistica in questa regione.
Il festival si impegna a portare questa diversità di progetti davanti al pubblico, riconoscendo quelle basi artistiche che portano all'evoluzione della nostra identità centroamericana.
Sono idonei al Concorso Centroamericano quei cortometraggi in cui l'origine del regista o della produzione proviene da un paese dell'America centrale.
**Registrare un cortometraggio al Concorso Centroamericano ha un costo compreso tra $0 e $15 (a seconda della fase in cui viene presentato il cortometraggio).
CONCORSO INTERNAZIONALE
Possono partecipare cortometraggi provenienti da tutte le parti del mondo (tranne la Costa Rica).
I cortometraggi in cui l'origine del regista o della produzione non proviene dal Costa Rica o da qualsiasi altro paese dell'America centrale sono idonei al Concorso Internazionale.
**Registrare un cortometraggio al Concorso Internazionale ha un costo compreso tra $0 e $25 (a seconda della fase in cui viene presentato il cortometraggio).
Tradotto con Deepl.com (versione gratuita)
L'obiettivo di A2BFF è portare talentuosi artisti cinematografici di colore a Tree Town durante l'African American Downtown Festival per recuperare la narrativa culturale e mostrare le diverse esperienze di Black in America.
Unisciti a noi ad Ann Arbor il 1 giugno, in concomitanza con l'African American Downtown Festival!
L'Ann Arbor Black Film Festival è un evento dedicato a mostrare la creatività e la diversità del cinema nero. Fondato nel 2024, il festival mira a celebrare il ricco patrimonio della narrazione nera e fornire una piattaforma per registi emergenti e affermati per condividere le loro voci e prospettive. Attraverso proiezioni, tavole rotonde ed eventi speciali, il festival cerca di ispirare il dialogo, promuovere l'inclusività e dare potere ai creativi neri nell'industria cinematografica. Per ulteriori informazioni, visita www.a2bff.org.
Dal 2013, l'International Film Festival for Human Rights Colombia offre ai partecipanti un programma audiovisivo, culturale e accademico che contribuisce alla formazione del pubblico, al rafforzamento delle industrie cinematografiche e culturali, alla creazione di spazi per il dialogo sulla vita, la riconciliazione, la promozione e la difesa dei diritti umani e la costruzione di idee per la pace.
Il Festival è la cornice ideale per la comunità cinematografica della Colombia e del mondo che scommette sulla narrazione audiovisiva con particolare attenzione ai diritti umani, motivo per cui diventa la piattaforma principale per la promozione, la circolazione, la distribuzione e l'esposizione di opere audiovisive la cui domanda è limitata a causa del loro argomento non commerciale.
Il Festival si svolge contemporaneamente nelle città di Barranquilla, Medellin, Cali, Bogotà, Soacha, Cartagena, Manizales, Pereira e Villavicencio e in circa 10 comuni del paese, organizzato dalla Fundación Impulsos.
Dal 2004, Festimaj offre proiezioni internazionali di cortometraggi realizzati da bambini e giovani dai 4 ai 30 anni e da professionisti di tutte le età. I film selezionati vengono poi proiettati in tutti e cinque i continenti, grazie ai coorganizzatori di tutto il mondo.
Un festival all'insegna della diversità, che offre proiezioni di film inediti in oltre 35 paesi.
Una rete internazionale di registi professionisti, co-organizzatori ed emittenti che consente a bambini, giovani e adulti di vedere questi programmi unici.
Una cinematografia etica di film impegnati che affrontano questioni sociali cruciali: istruzione, tolleranza, migrazione, educazione alla pace, diritti dei bambini, ecologia..., lotta alla discriminazione, molestie a scuola, abusi, corruzione... tanti argomenti per costruire l'identità di un cittadino, cambiare la propria prospettiva e aprirsi agli altri.
Accesso alla cultura per migliaia di bambini e giovani in un bacino di utenza di oltre 300.000 spettatori in più di 150 luoghi fisici e online (tutti possono iscriversi per vedere i film da casa).
PASCOLI. Festival internazionale del cinema sulla pastorizia e la transumanza. PASTURAS mira a sensibilizzare l'opinione pubblica sulla cultura ancestrale della transumanza attraverso il cinema, presentando film di finzione e saggistica incentrati su questo tema, facilitando la comunicazione tra i registi e il pubblico e offrendo opportunità di apprendimento per contribuire allo sviluppo di questa cultura e alla promozione di tutte le opere audiovisive sull'argomento.
ANIMAGINE, una nuova proposta che mira alla visibilità dei talenti emergenti nel campo dell'animazione, sia IUSH che altre entità di formazione in questo campo. Al festival verranno presentate diverse attività per divulgare, incoraggiare e consolidare nuove conoscenze sull'universo dell'animazione.
ANIMAGINE si terrà l'8, 9 e 10 maggio 2024 presso il campus IUSH, con attività come: conferenze sull'industria attuale e sulle tecnologie emergenti, workshop per artisti principianti e avanzati, revisione e feedback sui portfolio degli studenti, campione e selezione di pezzi animati dello IUSH e delle università ospiti e concorso di illustrazione.
Mister Vorky è un festival internazionale di cortometraggi e film di un minuto, che promuove i migliori film e cortometraggi di un minuto provenienti da tutti i continenti. Gli organizzatori del festival sono l'Independent Film Center Vorky Team, che in questo modo rende omaggio al grande artista cinematografico serbo-americano Slavko Vorkapich-Vorky.
Il Rabat-Comedy International Film Festival è tra i più grandi festival al mondo dedicati esclusivamente alla commedia. Il festival offre l'opportunità a lungometraggi e cortometraggi comici unici provenienti da tutto il mondo, di competere e condividere i propri messaggi davanti a un pubblico di amanti della commedia dal vivo e a una prestigiosa giuria internazionale. Oltre alle proiezioni, vengono organizzati anche incontri con registi, attori e altri professionisti. Il festival offre anche proiezioni speciali, sessioni di formazione e masterclass relative all'arte della commedia nel cinema.
(En français)
Il Festival International du Film Rabat-Comedy è uno dei più grandi festival al mondo dedicati esclusivamente alla commedia. In questo senso, il festival offre un'opportunità unica per i lungometraggi e i cortometraggi di commedia, provenienti da tutto il mondo, di essere in competizione e di condividere i propri messaggi davanti a un pubblico di cinefili innamorati dei film comici e di una giuria internazionale. Oltre alle proiezioni della selezione ufficiale, il festival organizza incontri con registi, attori e altri professionisti. Il festival organizza anche proiezioni speciali, formazioni professionali e master class che trattano l'arte della commedia al cinema.
Il “Gulf of Naples Independent Film Festival” è una rassegna destinata a fare da vetrina internazionale a opere cinematografiche di varia tipologia e genere, con lo scopo di promuovere e diffondere il cinema d’autore e il cinema di ricerca, non distribuito nelle sale, per favorire il confronto tra esperienze diverse e proporsi come punto di incontro e spazio di approfondimento.
Il festival cinematografico internazionale «0+» si rivolge a:
1. promozione e divulgazione di film di alta qualità, che promuovono una visione del mondo positiva, creativa e formativa nei bambini e nei giovani, rafforzano i valori umani comuni come la famiglia, l'infanzia, l'amicizia, la gentilezza, la natura, l'amore per una professione, ecc.
2. integrazione tra cinema e istruzione mediante la creazione di una raccolta di film orientati al valore per la realizzazione di proiezioni educative nelle scuole e nelle istituzioni sociali della Russia.
FeCha è il Festival de Cine Hispanófono de Atenas ed è stato organizzato per la prima volta nel 2016 con grande successo.
Il festival si concentra sulla proiezione di film attuali in lingua spagnolo provenienti da Spagna, Argentina, Messico, Cuba, Cile, Colombia, ecc. che mostrano la ricca ricchezza cinematografica di questi paesi.
Il festival, da giugno 2016, ha attirato più di 20.000 spettatori. Film pluripremiati provenienti da Spagna e America Latina vengono presentati in anteprima al festival. Con le sue proiezioni esaurite e un programma diversificato, Atene ha dimostrato il suo amore per la cultura e il cinema ispanofoni.
Il festival include anche:
-CortoFecha, una proiezione di una raccolta di cortometraggi spagnoli provenienti dalla Spagna e dall'America Latina, proiettati con ingresso gratuito al pubblico.
-DocuFecha, proiezione di documentari in spagnolo provenienti da Spagna e America Latina, proiettati con ingresso gratuito al pubblico.
-Diversidad, proiezione di film LGBTQ+ in spagnolo provenienti da Spagna e America Latina, proiettati con ingresso gratuito al pubblico.
-FeChaniños, proiezione di film per bambini in spagnolo provenienti dalla Spagna e dall'America Latina, proiettati con ingresso gratuito al pubblico.
Il festival principale di FeCha si svolge all'inizio dell'estate tra maggio e giugno e l'evento satellite di FeCha, Días de Cine Hispanófono, si svolge ogni 12-14 ottobre, e vi vengono proiettati film che non sono stati proiettati durante il festival.
African Short Film Observatory Showcase 2024: Celebrazione del cinema africano
Unisciti a noi a maggio per uno straordinario viaggio cinematografico all'African Short Film Observatory Showcase. Questo festival online è dedicato all'affascinante mondo dei cortometraggi africani, dove narrazione e cultura si fondono in squisita armonia. Il nostro obiettivo è mettere in luce gli incredibili talenti che stanno dietro a questi film, valorizzando loro e il panorama cinematografico africano attraverso uno studio completo del mezzo cinematografico cortometraggio.
Cosa aspettarsi:
Cortometraggi diversi: esplora una selezione curata di cortometraggi di creatori africani. Questi film abbracciano vari generi tra cui fiction, documentari, animazione e sperimentali.
Artist Spotlight: Crediamo nella necessità di celebrare gli artisti dietro i film. Attraverso sessioni di domande e risposte e discussioni approfondite, acquisirai informazioni sulle menti creative che plasmano il futuro del cinema africano.
Esplorazione culturale: immergiti nel ricco tessuto della cultura e della narrazione africane. I film selezionati per la rassegna provengono da autori africani o approfondiscono temi africani, offrendo una prospettiva unica sulle narrazioni del continente.
Potenziamento: il fulcro della nostra missione è dare potere ai registi. Attraverso studi approfonditi, analisi e iniziative collaborative, miriamo a elevare il cinema africano sulla scena globale. Crediamo nell'importanza dei film indipendenti e studenteschi e vogliamo condividerli con il mondo!
Coinvolgimento della comunità: unisciti a una vivace comunità di appassionati di cinema, creatori e studiosi che condividono la tua passione per la magia dei cortometraggi e l'esperienza cinematografica africana.
L'African Short Film Observatory Showcase 2024 non è solo un festival; è una celebrazione della creatività africana e una piattaforma per far brillare gli artisti. Ti invitiamo a far parte di questo straordinario viaggio mentre rendiamo omaggio al potere della narrazione e alle voci che arricchiscono il mondo del cinema. Insieme, eleviamo il cinema africano e i suoi incredibili artisti.
Segnatevi la data e rimanete sintonizzati per gli aggiornamenti sul nostro sito Web e sui canali di social media. Tieni d'occhio la nostra vetrina mensile. Ci vediamo a maggio per la nostra prima edizione!
Intraprendi un viaggio cinematografico con noi lanciando l'edizione inaugurale di Decolonizing Frames, una rassegna cinematografica nata da un progetto di dottorato dedicato alla decolonialità, in collaborazione con Gomboc e il loro Ortometraggi Film Festival.
Decolonizing Frames mira a svelare narrazioni oltre i confini delle prospettive nordamericane ed europee, celebrando le conoscenze e le identità alternative delle popolazioni indigene e native di tutto il mondo.
Oggi stiamo vivendo le conseguenze del colonialismo in tutti i suoi aspetti: razzismo, patriarcato, capitalismo ed egemonia culturale, economico e politico.
Decolonizing Frames cerca di affrontare e smantellare queste eredità facendo luce su narrazioni alternative. Attraverso cortometraggi, miriamo a sconvolgere lo status quo, incoraggiando una rivalutazione delle norme sociali e promuovendo l'apprezzamento per i diversi sistemi di conoscenza e stili di vita.
Il nostro obiettivo è sfidare i preconcetti e promuovere l'apprezzamento per le identità alternative spesso emarginate come inferiori. Attraverso il potente mezzo dei cortometraggi, incoraggiamo i produttori a mostrare la ricchezza delle culture, delle lingue native e dei modi di vivere, contribuendo a una comprensione collettiva delle prospettive decoloniali. Come afferma Freya Schiwy, «anche i videomaker sono coinvolti in quella che potrebbe essere definita una «rivoluzione della conoscenza», uno sforzo per decolonizzare la mente».
Come prima edizione di questa rassegna cinematografica, Decolonizing Frames vuole fungere da catalizzatore per conversazioni significative, amplificando voci e narrazioni che sono state storicamente trascurate. Invitiamo i registi a prendere parte a questo viaggio trasformativo, presentando opere che contribuiscano al discorso sulla decolonialità e aprano la strada a future edizioni all'insegna dell'esplorazione e della scoperta.
La prima edizione di Decolonizing Frames si terrà nel 2024 a Torino e Milano. Sarà presentato in anteprima nelle scuole che partecipano al progetto di dottorato associato, coinvolgendo studenti ed educatori in un'esplorazione multimediale di conoscenze alternative. Successivamente, la rassegna cinematografica estenderà la sua portata agli spazi pubblici di entrambe le città, garantendo una maggiore visibilità e incoraggiando il dibattito pubblico. Per rafforzare il coinvolgimento, i registi selezionati avranno l'opportunità di partecipare a interviste online, in modo da poter interagire direttamente con il pubblico e condividere la loro visione sulla decolonialità, favorendo una comprensione più profonda delle narrazioni presentate nei loro film.
Hai tempo fino al 31 marzo alle 23:59 per iscriversi ai cortometraggi.
I tuoi cortometraggi devono esplorare intimamente il tema centrale della decolonialità: dalle pratiche agricole non convenzionali ai distinti modelli di governance politica nelle comunità indigene, dall'intersezionalità delle identità delle comunità emarginate ai sistemi educativi alternativi che danno priorità alla conoscenza indigena, alle lingue native, alla saggezza tradizionale e alla rivitalizzazione culturale, sfidando così le norme coloniali e promuovendo una comprensione più profonda delle narrazioni alternative.
Il festival Visualízame è iniziato nel 2011.
Organizzato dalla Fundación Inquietarte, l'obiettivo principale di Visualízame è quello di fungere da piattaforma per la diffusione di opere cinematografiche in cui le donne partecipano alla regia, alla sceneggiatura e/o alla produzione.
Allo stesso modo, fungono da piattaforma di diffusione per cortometraggi che promuovono l'uguaglianza, oltre al rispetto dei diritti umani. Ecco perché abbiamo due premi speciali per cortometraggi impegnati nell'agenda 2030 degli Obiettivi di Sviluppo Sostenibile e film la cui trama affronta il tema della morte e del lutto.