Dai creatori del NOLA Horror Film Fest (selezionato come uno dei «50 migliori festival di film di genere al mondo» da MovieMaker Magazine) arriva QUEER SCREAMS FILM FESTIVAL. QUEER SCREAMS è una celebrazione del cinema di genere LGBTQ+ proposta da artisti queer emergenti e affermati all'interno della comunità, a livello locale, nazionale e internazionale. Il festival offrirà opportunità per entrare in contatto con gli appassionati di horror, fantascienza, fantasy e thriller LGBTQ+ attraverso proiezioni di film e interazioni personali. Ci impegniamo a contribuire a una comunità in continua crescita di amanti del cinema di genere impegnandoci nella «conversazione» e nella ricerca di una rappresentazione queer positiva nei media.
QUEER SCREAMS è un festival cinematografico SOLO «In persona» con proiezioni DAL VIVO. Il festival vero e proprio si svolge sabato e domenica, con una proiezione speciale di genere (classico) sponsorizzata dal teatro venerdì sera. QSFF presenterà (ma non si limiterà a): Proiezioni di film dal vivo. Domande e risposte del regista. Proiezione di un evento speciale. Brunch per la cerimonia di premiazione. Opportunità di networking. Ospiti speciali. I registi di film selezionati ricevono due badge da festival gratuiti per tutte le proiezioni e gli eventi cinematografici (sponsorizzati dal festival).
I registi in visita possono aspettarsi di scoprire la bellezza e la bellezza di Portland, OR. Portland è una città vivace e panoramica, famosa per le sue enormi distese di spazi verdi, dai parchi e foreste alle cime mozzafiato delle montagne. Portland è nota soprattutto per essere una città attenta alla sostenibilità e adatta alle biciclette con facile accesso alla natura; caffè in abbondanza, arte, birra artigianale e cibo delizioso. E ovviamente il suo slogan «Keep Portland Weird».
SUL CLINTON STREET THEATRE
Un punto di riferimento della storia del cinema di Portland, il Clinton Street Theater è una delle sale cinematografiche più antiche degli Stati Uniti. Il Clinton Street Theater è sempre stato incentrato sulla comunità. Famoso per la sua lunga esposizione del Rocky Horror Picture Show, il teatro attira attualmente film indipendenti/revival, musica dal vivo, produzioni teatrali, spettacoli di danza, teatro e film a sfondo sessuale positivo, drag show, commedie, burlesque e altro ancora.
QUEER SCREAMS ACCETTA TUTTI I SOTTOGENERI
Horror, fantascienza, fantasy, thriller, suspense, azione, gotico, commedia horror, film di serie B, genere Campy, genere documentario, genere video musicale
È ora di urlare, Queens!
IL FESTIVAL:
Il Festival Internazionale “Cinema Povero” è aperto a tutti i film-makers: poveri, ricchi, di qualsiasi sesso, razza o religione, sono tutti benvenuti, purché abbiano sviluppato un’idea originale con un budget limitato.
(En español debajo)
L'HFF è il primo festival di cortometraggi a Hendaye. Dalla sua creazione nel 2013, su iniziativa dell'associazione Begiradak, questo Festival si concentra sulla distribuzione di film che valorizzano le differenze (sia linguisticamente che culturalmente e socialmente):
Le opere presentate possono partecipare ed essere giudicate da una giuria di professionisti riconosciuti del settore.
Una sezione ufficiale internazionale.
Inoltre, i cortometraggi e i documentari fuori concorso saranno presentati nel contesto di un focus, un tributo, un'anteprima o sessioni eccezionali. -------------------------------------------------
L'HFF è il primo festival di cortometraggi a Hendaya. Dalla sua creazione nel 2013, per iniziativa dell'associazione Begiradak, questo Festival è incentrato sulla distribuzione di film che valorizzino le differenze (sia linguistiche che culturali e sociali):
I lavori presentati possono partecipare ed essere giudicati da una giuria di professionisti riconosciuti del settore.
Una sezione ufficiale internazionale.
Inoltre, cortometraggi e documentari fuori concorso verranno presentati nel contesto di un focus, un omaggio, un'anteprima o sessioni eccezionali.
Sono già passati sedici anni da questo festival, che anno dopo anno, con passo deciso, ha ampliato le sue proposte per il buon cinema. Lies far away 1999, quando sponsorizzato dal duo umoristico Gomaespuma e M-80 Radio iniziò la prima edizione del festival con lo slogan «gli indiani stanno arrivando! ». Alla fine Imagineindia si è internazionalizzata, proiettando film provenienti da tutto il mondo, mentre quelli asiatici occupano ancora la maggior parte del festival.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 21 settembre 2024 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 15 giugno 2024.
Agenda Brasil è giunta alla sua undicesima edizione e si terrà a Milano. Le proiezioni dei film si svolgeranno allo Spazio Oberdan, mentre altri eventi culturali si terranno in diverse località di Milano.
Agenda Brasil è l'evento più importante legato alla cultura brasiliana in Italia. Ogni anno mostra il meglio del Brasile contemporaneo attraverso film, musica e letteratura. Il programma comprende diversi lungometraggi e documentari (non ancora usciti in Italia, in lingua originale con sottotitoli in italiano) oltre a caffè letterari, aperitivi musicali, concerti, incontri e dibattiti con registi. Durante l'evento il pubblico potrà avvicinarsi alla cultura brasiliana, andando oltre ogni stereotipo.
Nel 2021, «The Biggest Little Fest In Europe» è stato proclamato «Uno dei principali festival cinematografici indipendenti al mondo» - The Hollywood Reporter
Considerato tra i 5 migliori festival cinematografici al mondo per il cinema indipendente dal critico cinematografico americano Chris Gore nella sua stimata «Ultimate Film Festival Guide» e classificato come «I 25 migliori festival del mondo» da MovieMaker, Oldenburg ha favorito il suo successo con un forte impegno per il cinema innovativo e indipendente.
«Se c'è qualcosa che può essere considerato la Terra promessa del cinema indipendente in Europa oggi, è Oldenburg.» - Accred - L'Actualité des festivals de cinéma
Denominato «il Sundance tedesco» da Variety, Hollywood Reporter e Screen International, tra gli altri, Oldenburg si è evoluto preservando la sua atmosfera intima e lo scopo fondante: celebrare e sostenere le diverse voci e visioni dei registi indipendenti, onorare la creatività degli artisti da cui dipende il Festival e creare un'esperienza unica e un luogo di incontro stimolante per registi, pubblico e professionisti dei media.
«Oldenburg, famosa per la sua determinazione, cinefilia e apertura agli estremi, colpisce per la sua brillante programmazione.» - GRIP
Inoltre, nel tentativo di sensibilizzare e costruire ponti tra i mondi attraverso il linguaggio comune del cinema, Oldenburg è l'unico Festival cinematografico al mondo che ogni anno proietta parte del suo programma regolare a persone incarcerate che condividono l'esperienza con il pubblico in un vero ambiente carcerario ad alta sicurezza, noto come «L'Alcatraz del Nord».
«Oldenburg prospera come canale di scoperta». - Screen International
Oltre a sostenere la scoperta di nuovi artisti, Oldenburg ha ospitato le anteprime tedesche di film di registi acclamati come Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann e Takeshi Kitano, tra gli altri. Tra gli ospiti d'onore ci sono Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonson Itis e Peter & John Hyams, che hanno tutti partecipato al festival for Retrospectives dei loro lavori.
«Altrettanto impressionante quanto i film è stato il festival stesso, che, sotto la direzione ispirata di Torsten Neumann, ha combinato una cinefilia intelligente con un'atmosfera rilassata di uguaglianza democratica». - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asian Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do e Noé Le Mie Merlant sono tra le tante che hanno partecipato come ospiti d'onore o per Tributes in loro onore.
«Oltre a Venezia e Toronto, Oldenburg è considerato uno dei festival autunnali più importanti per il cinema indipendente» - de Telegraaf
Classificato #1 in Germania nella lista dei festival cinematografici autunnali più importanti per e dall'industria cinematografica tedesca (Blickpunkt Film) e #3 a livello internazionale dopo Venezia e TIFF, Oldenburg è considerato «uno dei festival europei più importanti per il cinema indipendente» (Tagesschau).
«Oldenburg è un pellegrinaggio per i cineasti». - Die Zeit
La quarta edizione dell'Hurlingham Film Festival si svolgerà dal 31 ottobre al 3 novembre 2024 presso il Centro Culturale Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) nella città di Hurlingham, con ingresso gratuito.
Il festival mira a promuovere la cultura e la produzione cinematografica sia nella città di Hurlingham che nel resto del paese.
Il FESTIHUR ospiterà un nuovo spazio nell'universo audiovisivo con l'intenzione di dare visibilità e sinergia tra il numero di attori della nuova città, rivelando identità, diversità e futuro.
Galichnik Film Festival è un piccolo festival che cerca di lasciare grande impronta nel cielo pieno di festival, fornendo piattaforma per i nuovi registi della regione e non solo. Galichnik è un villaggio noto per la sua architettura tradizionale ben conservata, tra cui un anfiteatro nella piazza del paese, dove il pubblico del festival avrà la possibilità di vedere numerosi film in tre programmi di concorso: cortometraggio, cortometraggio documentario e cortometraggi d'animazione.
Il festival aspira a diventare un punto d'incontro per professionisti del cinema di tutto il mondo per sviluppare nuove idee, collaborazioni e amicizie. Siamo entusiasti del fatto che il pubblico faccia parte di un'esperienza cinematografica unica in un cinema all'aperto a un'altitudine di 1500 metri.
Primeiro Plano 2024 — Juiz de Fora e Mercocidades Film Festival, una realizzazione di Luzes da Cidade — Grupo de Cinéfilos y Productores Culturales, è un festival cinematografico sudamericano rivolto esclusivamente ai registi che presentano le loro opere prime e un evento regionale per i film prodotti nella zona di Mata Mineira, che tenderà a svolgersi nella città di Juiz de Fora, in Brasile, a ottobre 2024. La registrazione di questi terminerà il 14 giugno 2024.
Festival del cinema incorniciato all'interno dell'Arco Atlantico di Xixón.
La strada romana VIA XIV attraversa la valle di Monterrey da 2.000 anni. Oggi le strade e le ferrovie, alcune costruite sulle antiche strade romane, altre parallele e a breve distanza, ci danno un'idea della sua importanza e validità.
Durante tutto questo periodo sono stati un percorso di nuove idee, progresso e cultura. Il festival del cortometraggio di Verin vuole continuare questo percorso culturale, attirando lo sguardo dei creatori di tutto il mondo intorno al carnevale, all'emigrazione e al confine.
Data: dal 28 agosto al 6 settembre 2025.
Luogo: Auditorium municipale e sala riunioni della Casa da Cultura de Verín
Il Festival Internazionale del Cinema di Sax, nella provincia di Alicante (Spagna), classificato ai premi Goya, nasce dall'iniziativa del regista Miguel Herrero Herrero. Dalla sua creazione nel 2006,
il festival ha il sostegno del Comune di Sax ma è sostenuto anche da: Generalitat Valenciana, Universidad Miguel Hernández de Elche (UMH), Universidad de Alicante, (UA), Diputación de Alicante,... Questa, la quattordicesima edizione del Film Festival, è l'edizione speciale online, un concorso per i migliori cortometraggi e lungometraggi di progetto. Gli incontri e una Master Class per registi sono tenuti da professionisti riconosciuti come gli attori Aldo Sambrell, Carlos Santos, Raúl García, Gonzalo García Pelayo, il compositore Luis Ivars, lo scrittore e critico Carlos Aguilar...
L'Insólito Fantastic Film Festival è l'unico evento consolidato del cinema di genere (horror, fantasy, fantascienza, sfruttamento, spazzatura e simili) in Perù ed è alla sua settima edizione. Fin dalla sua creazione, il festival ha cercato di rivendicare modi non convenzionali di fare film, includendo proposte nazionali e internazionali nelle sue mostre e concorsi, diffondendo i migliori film realizzati in tutto il mondo su questo argomento.
Venite a trovarci all'indirizzo https://insolitofestival.com/ https://www.facebook.com/InsolitoFest @insolitofest
Il festival si svolgerà nelle settimane dal 25 al 27 ottobre e dal 31 ottobre al 3 novembre nella città di Lima gratuitamente e di persona.
Questo 2024, immergiti nell'affascinante e terrificante mondo del cinema, dove il paranormale prende vita.
Cari amici e amici:
Ancora una volta abbiamo l'onore di invitarvi a far parte del nostro festival per il quale cerchiamo film di qualsiasi durata, tema o origine che, abbracciando gli strumenti del cinema reale, rappresentino diversi punti di vista sull'esperienza umana contemporanea.
In questa versione siamo ancora una volta uno spazio faccia a faccia, che restituisce i nostri cuori ai corpi collettivi del deserto. AricaDoc è nato come un percorso per esplorare alternative alla concorrenza e alla mercificazione che le logiche industriali impongono alle arti cinematografiche.
Promuovere un incontro sensibile e politico basato sulla ricerca attiva di nuovi modi per percepire il nostro rapporto con il mondo che ci circonda.
Siamo profondamente grati a tutti coloro che si sono uniti alle comunità di spettatori del festival provenienti da territori lontani, e pensiamo a loro che almeno una parte del programma sarà disponibile su una piattaforma di visualizzazione online, accessibile dal Perù, dalla Bolivia e dal Cile.
Per quest'anno le attività si concentreranno tra il 28 agosto e il 9 settembre. Questo bando è aperto dal 13 maggio al 10 giugno, tramite FESTHOME o come domanda diretta registrando i propri film e compilando il modulo di domanda disponibile sul sito aricadoc.cl
Grazie in anticipo per la tua gentile partecipazione.
La prego di salutarla
Squadra Arica Doc
L'obiettivo principale del Short Film Festival è la diffusione degli ecosistemi e del patrimonio biologico attraverso opere cinematografiche e audiovisive selezionate secondo criteri di qualità.
INTRODUZIONE
Il Festival prende in considerazione iscrizioni di tutti i generi, dai cortometraggi ai lungometraggi, e si svolge a «Festival City, USA» subito dopo lo Utah Shakespeare Festival, nel sud dello Utah. A 20 minuti di auto si trovano il Kolob Canyon of Zion National Park, il Cedar Breaks National Monument, la stazione sciistica di Brian Head, il deserto arido, i pastori di pecore, i ranch, le montagne rosse, le montagne verdi e gli avvistamenti di UFO. La posizione è ideale per il regista in cerca di vacanze. È un rifugio per artisti per film, cucina, feste e workshop con professionisti disponibili. Questo festival emergente si svolge ogni autunno a Cedar City.
MISSIONE E OBIETTIVO
Incoraggiare la produzione di media, sia nel mercato indipendente che in quello professionale, che ritraggono la razza umana sotto una luce positiva e applaudire le opere originali che ridefiniscono i media attraverso l'innovazione, la creatività e la sensibilità che illuminano ed educano il pubblico di tutto il mondo.
SUL FESTIVAL
L'International Red Rock Film Festival. Il Red Rock Film Festival è stato fondato nel 2007 nel sud dello Utah ed è diventato rapidamente un festival riconosciuto a livello internazionale con giudici pluripremiati e un rigoroso processo di preselezione. È stato inserito nella lista dei «migliori festival che meritano la partecipazione» di MovieMaker Magazine sia nel 2009 che nel 2013.
SELEZIONE DI FILM DEMOCRATICI
Tutti i film sono esaminati dai membri del nostro comitato di anteprima e valutati in termini di regia, sceneggiatura, recitazione/talento, valori di produzione e valori di post-produzione. Locali o internazionali, amici o sconosciuti, belli o semplici, famosi o meno: tutti i film ricevono lo stesso trattamento e vengono sottoposti alla stessa selezione democratica.
DEMOGRAFICO
La popolazione è ben istruita, composta principalmente da persone con nidi vuoti, studenti universitari e anziani. Il festival mira anche a trovare nuovi film per i saggi, film di qualità per giovani, film sportivi e film con un messaggio.
GENERE
Tutti i generi sono considerati. Sebbene i documentari siano stati l'argomento principale del Red Rock Film Festival, il pubblico del festival spesso si congratula per la varietà e la diversità dei film selezionati per il festival nello Utah. Vengono presi in considerazione film di animazione, arte, bambini, commedia, documentario, drammatico, sperimentale, finzione, narrativa, romanticismo, sport, film studenteschi, horror, suspense, misteriosi, musicali, musicali, temi di guerra, questioni femminili, familiari e umanitarie. La diversità culturale è anche un punto culminante del festival; verranno esplorate culture africane, americane, asiatiche, europee, indigene, isolane, latine, buddiste, cristiane, indù, musulmane, spirituali, yogi e altre culture filosofiche, governative, storiche e artistiche.
CONCORSO:
Sono presi in considerazione tutti i generi, inclusi film di animazione, documentari, sperimentali, fiction, video musicali e film realizzati da studenti. Il festival ha diverse categorie di concorso, tra cui sottocategorie uniche di featurette e cortometraggi.
I direttori del programma possono anche selezionare categorie aggiuntive a propria discrezione, a seconda del numero di candidature qualificate ricevute.
OGNI FILM MERITA UNA CASA
Dipende tutto da quanto ci piace un film e da dove lo collochiamo. Vogliamo solo un buon film originale che mostri la nostra missione. Ci aspettiamo che alcuni film siano fantastici da distribuire nei cinema, altri per la televisione, altri per la classe, per le nostre serie di film o un'ottima anteprima. Per incoraggiare lo spirito indipendente, Red Rock si impegna a trovare una casa per tutti i film che si qualificano per la competizione. Ciò offre al regista la possibilità di dare visibilità al proprio lavoro anche se non riesce a partecipare alle finali del festival. Il festival ospita anche un mercatino di mini-film, proiezioni speciali durante tutto l'anno e forniamo raccomandazioni ad altri festival.
MERCATO DEL CINEMA
Lo Utah Film Market è una piccola sezione del festival in cui registi e altri professionisti del settore possono vedere i film da soli nella biblioteca del festival o in speciali proiezioni di settore offerte a finalisti selezionati e ad altri film preferiti del festival.
GREEN AWARD
10 lungometraggi internazionali di fiction, documentari e animazione, legati ai temi ambientali e della sostenibilità, verranno selezionati per partecipare ad un concorso dotato di numerosi premi.
I film che mostreremo proporranno visioni percorribili e concrete o esempi di iniziative di successo, sempre nell’intento di infondere speranza e promuovere iniziative innovative che possono contribuire a migliorare il mondo.
