La nostra definizione di commedia -
`Un film ispirato o che alla fine si conclude con un eccellente senso dell'umorismo.
Diamo il benvenuto a qualsiasi genere comico: nero, slapstick, irriverente, romantico, politico, sovversivo, assurdo... ecc. E dobbiamo avere un ottimo senso dell'umorismo.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) è stato progettato per essere un divertente festival cinematografico rilassato, offrendo film indipendenti di qualità e opportunità di networking.
Ci sforziamo di creare opportunità di networking con altri registi e attori prima e dopo le proiezioni.
Ogni festival avrà un after party e premi.
I film, selezionati da un comitato, includono lungometraggi, video musicali, webisodi e documentari.
FEMCINE è stata creata per scoprire e sostenere il lavoro svolto dalle registe donne e per condividere film con argomenti di genere con un pubblico più ampio. FEMCINE invita le registe cilene e del resto del mondo a partecipare a una delle sue tre categorie competitive: Concorso internazionale di lungometraggi, concorso internazionale di cortometraggi e concorso per cortometraggi della Chilean Film School.
Mumbai - La città dei sogni di celluloide dal secolo scorso - è la destinazione di migliaia di registi professionisti e in India e nel mondo. La città ha nutrito molti grandi registi, tecnici e ha intrattenuto milioni di persone in tutto il mondo attraverso il cinema. La gente lo chiamava con affetto anche Bollywood. Nell'era altamente competitiva del cinema 'Mumbai Shorts International Film Festival' è la piattaforma per i cortometraggi per portare avanti il loro lavoro tra la lega dei professionisti.
MSIFF, un movimento cinematografico progressivo iniziato nel 2012 con la consultazione di alti membri del settore per evidenziare il cortometraggio. L'anno inaugurale 2012 seguito alle edizioni dal 2013 al 2020 testimonia la grande partecipazione e l'entusiasmo da parte di registi e professionisti del settore provenienti dall'India e dall'estero. L'obiettivo del festival è quello di contribuire allo sviluppo dei registi imminenti e alla creazione della cultura dei cortometraggi in India.
L'obiettivo del festival è quello di presentare il grande cinema di registi di tutto il mondo in grande stile e allo stesso tempo fornire networking professionale e introdurre le attuali tendenze del cinema ai partecipanti. Il festival sostiene con forza la necessità dell'industria dei cortometraggi commerciali in India e solleverà le questioni relative ai cortometraggi davanti a vari organi direttivi del cinema.
10° MSIFF-21 dimostrerà un ulteriore passo verso il raggiungimento dell'eccellenza e il miglioramento delle tue competenze nel cinema e sicuramente contribuirà immensamente alla tua crescita come regista
Intorno ai premi internazionali ✈ Barcellona ✈ Parigi ✈ Amsterdam ✈ Berlino.
Evento annuale indipendente con 4 incontri principali per tutti i lungometraggi, cortometraggi, documentari, sperimentali, commerciali, video musicali, animazioni, film studenteschi, TV, serie e nuovi media. La comunità internazionale valuta le creazioni di tutti i generi per servire gli allori ufficiali dell'ARFF e invita tutti a partecipare agli eventi internazionali annuali in 4 destinazioni. I partecipanti all'ARFF di Barcellona, Parigi e Amsterdam saranno certificati durante gli eventi annuali proiettati nella vetrina del trailer che saranno premiati durante la cerimonia di premiazione annuale. Pertanto, tutti i finalisti dell'ARFF saranno menzionati più volte per avere il meglio dell'intero festival durante tutto l'anno. Iscriversi oggi per partecipare a tutti e 4 gli eventi, riguardanti il sistema unico di ARFF International. Iscrizioni effettuate tramite Festhome vengono valutate e selezionate, direttamente per gli eventi annuali. La selezione mensile è disponibile su altre piattaforme associate.
Ci vediamo in giro!
The Short Film Slam è un concorso bimestrale presentato da The Madlab Post che si concentra sulla fornitura di una piattaforma per i registi emergenti e affermati per mostrare il loro lavoro. Ogni round, una selezione di fino a dodici cortometraggi sarà proiettata per il pubblico locale che potrà votare per il loro film preferito. Il film più votato alle proiezioni live sarà dichiarato «Movie of the Month» nel mese successivo. I film «in concorso» più votati di ogni sala di proiezione live e online passeranno al round finale. Tutti i finalisti potranno competere per un totale di $1.000 in montepremi durante il round finale e i festeggiamenti che precedono la proiezione del 2022 shnit Cinemas a Philadelphia.
Dal 2012, The Madlab Post ha promosso il coinvolgimento e il coinvolgimento della comunità attraverso il cinema, proiettando decine di cortometraggi eccezionali provenienti da tutto il mondo al pubblico locale; tra cui il cortometraggio nominato all'Academy Award A SINGLE LIFE, vincitore del Premio speciale della giuria del Clermond-Ferrand International Film Festival VASCA DA BAGNO e candidato al Gran Premio della Giuria Sundance Et ta prostata, ça va? (COM'È LA PROSTATA). I luoghi principali includono lo storico edificio Bok e il centro culturale El Corazón all'avanguardia di Taller Puertorriqueño.
Il Laboratorio di Antropologia Visiva «Fiorenzo Serra», gestito dal Dipartimento di Storia, Scienze Umane e Istruzione dell'Università di Sassari (d'ora in poi, denominato «Dipartimento») e dalla Società Umanitaria - Cineteca Sarda (d'ora in poi, denominata «Cineteca»), nell'ambito di un progetto volto a sensibilizzare il pubblico sul regista, regista ed etnologo Fiorenzo Serra, bandisce per l'anno 2023 il Concorso per produzioni cinematografiche etnografiche intitolate «Fiorenzo Serra Film Festival». La definizione «produzione cinematografica» (d'ora in poi, «film») indica qualsiasi prodotto audiovisivo, un film documentario, prodotto utilizzando tecnologie analogiche o digitali. Il concorso mira a promuovere la produzione di film che possano contribuire alla consapevolezza delle realtà culturali etnografiche attraverso il mezzo audiovisivo e persegue l'obiettivo di proteggere e implementare, in modo scientifico e sistematico, le produzioni audiovisive nazionali e straniere riguardanti i patrimoni etnografici, archeologici, storici, culturali-linguistici e ambientali. Il concorso ha anche la funzione di definire meglio, nell'ambito del dibattito teorico-metodologico delle discipline demo-etno-antropologiche, non solo il ruolo importante dell'antropologia visiva, ma anche l'obiettivo di sostenere la realizzazione di documentazione audiovisiva riguardante l'identità e le specificità culturali della Sardegna, nonché le diverse realtà sociali nazionali e internazionali.
Posizione unica:
ONE Country ONE Film è un festival unico che si svolge in due diverse sedi situate nella stessa splendida area di campagna nel cuore della Francia.
Concetto unico:
Ogni film selezionato è l'unico rappresentante del proprio paese in ciascuna delle seguenti categorie: lungometraggi, cortometraggi, film per bambini. Ogni anno un Paese viene premiato e diversi film vengono selezionati da quel paese. Dalla sua creazione nel 2010, ONE Country ONE Film ha selezionato 119 paesi.
Invia il tuo film (cortometraggio o lungometraggio, animazione, fiction, sperimentale o documentario) e sii l'unico a rappresentare il tuo paese alla 16a edizione di ONE Country ONE Film 2025!!
Cari studenti, registi e amanti del cinema,
Siamo entusiasti di annunciare la quattordicesima edizione di FICU LANTERNA!
Quest'anno segna l'inizio di un viaggio che va oltre la semplice proiezione di immagini; vogliamo immergerci ancora più a fondo, esplorando ciò che si trova oltre lo schermo.
Il tema di quest'anno, *Beyond the Screen*, mira a concentrarsi sulle emozioni, le sensazioni e le connessioni che il cinema evoca, evidenziando anche gli aspetti delle proiezioni cinematografiche che spesso non riusciamo a vedere. Vogliamo dimostrare che il cinema non riguarda solo l'aspetto visivo; è una vera esperienza che trascende i limiti dello schermo.
Il cinema è un'arte che può raggiungere sia la mente che il cuore delle persone, dando importanza non solo a ciò che può essere visto, ma anche a ciò che può essere sentito.
Il cinema è un linguaggio universale che comunica con tutti, indipendentemente dalle barriere culturali, linguistiche o sociali. È un mezzo così potente che attraverso di esso possiamo esplorare la complessità dell'essere umano in tutta la sua meraviglia e con questa edizione intendiamo celebrare il suo potere di andare oltre la superficie ed esplorare le emozioni umane.
Ti invitiamo a partecipare a questa edizione del festival, a condividere la tua visione e a far parte di un evento che continua a trasformare il modo in cui viviamo il cinema.
Con profonda gratitudine ed entusiasmo, vi aspettiamo a FICU LANTERNA 2024, per scoprire insieme cosa c'è oltre lo schermo.
I migliori auguri,
Carlotta de Pompeis
Capo del comitato per l'invito a presentare candidature
Il Cultural Británico vi saluta cordialmente e apre il bando per le iscrizioni al «XI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL FOR CHILDREN, CINI 2025», che si terrà a Lima, in Perù, dal 12 al 16 febbraio 2025.
Questo festival si svolge negli auditorium del Centro Cultural Británico, situati nei quartieri di Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho e Miraflores.
Tutte le proiezioni che si terranno durante il «XI FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA PER BAMBINI, CINI 2025» saranno gratuite per il pubblico in generale.
¡Ciao! Siamo MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni mensili da Madrid, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), Valencia (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF) e Lisbona (LISBIFF), quello li puoi trovare anche qui in Festhome.
MADRIFF promuove anche i film selezionati sul suo sito ufficiale www.iberiff.org e sui canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower. I film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSICA | ARTE | EVENTI
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival è un festival multimediale che celebra Vita, Arte e Film. Ospitato in locali di livello mondiale, il Festival offre una combinazione avvincente tra la scena artistica internazionale e un viaggio di scoperta cinematografica.
Ospitato in locali di fama mondiale negli Stati Uniti (Los Angeles, New York, Miami e San Antonio, Texas), India (Mumbai, Nuova Delhi), Grecia (Atene e Isola di Santorini)
The Art Shows offre una piattaforma per progetti e promuovere artisti di talento, incoraggiandoli a condividere il loro lavoro con il pubblico globale e le istituzioni culturali, nonché i professionisti del settore e le aziende di tutto il mondo.
Il festival crea uno scambio culturale speciale per gli amanti del cinema, attraverso anteprime cinematografiche, proiezioni, mostre fotografiche, esibizioni dal vivo e conversazioni emozionanti. Il festival mette in evidenza il meglio dell'industria cinematografica riunendo una collezione di film sia in studio che indipendenti e abbracciando con orgoglio la passione, la visione e lo spirito indipendente di artisti di talento.
PREMI - FILM | TELEVISIONE | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
Il Festival ospita 9 categorie premio in totale. Per premiare i migliori progetti presentati in ogni categoria di concorso, LifeArt ha fondato un consiglio di giuria composto da rappresentanti delle organizzazioni e scuole di supporto del Festival, nonché da professionisti dell'industria cinematografica.
ANTEPRIME
Il Festival ha presentato lungometraggi, cortometraggi e documentari provenienti da oltre 60 paesi. I film del concorso erano in più di 40 lingue e includevano «Before the flood» di Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» del National Geographic narrato da Morgan Freeman e «The Circle» con Tom Hanks & Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem & Penelope Cruz, «Genius: Picasso» serie con Antonio Banderas nel ruolo principale.
ETICHETTA MUSICALE
LifeArt Music Label mira a ispirare la creatività attraverso la musica, mostrando canzoni motivazionali e ispiratrici, album e colonne sonore che potenziano e stimolano gli amanti dell'arte di tutto il mondo. LifeArt lancerà estratti dalla partitura originale della serie Netflix Original FAUDA. La partitura offre uno sfondo emozionante e drammatico alla serie avvincente che ha entusiasmato decine di milioni di spettatori in tutto il mondo e segna la prima uscita ufficiale di musica originale dello show. www.lifeart.org/fauda
POSIZIONI
Tutti gli eventi si svolgono in location iconiche e selezionate in diverse destinazioni come il centro di design di Los Angeles, la Delhi Technical University, lo straordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, il complesso Village Cinemas. LifeArt viene celebrato presso l'enorme coloratissimo Pacific Design Center e lo storico hotel di lusso, Beverly Wilshire a Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSIONE
In un'epoca frenetica come oggi, l'obiettivo principale di LifeArt è quello di fornire una piattaforma stabile ai registi di Film, TV, Web e Realtà Virtuale per presentare il loro lavoro al pubblico globale ed esplorare il mondo dei media. Il festival mette in evidenza il meglio dell'industria cinematografica riunendo una collezione di film sia in studio che indipendenti e abbracciando con orgoglio la passione, la visione e lo spirito indipendente di artisti di talento.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Il Sandton Film Festival è il primo del suo genere nell'area metropolitana di Sandton, a nord di Johannesburg. Sandton è senza dubbio una delle destinazioni più popolari del Sudafrica, sia per il tempo libero che per gli affari.
Il Sandton Film Festival combina grandi opportunità di lavoro con il tempo libero. L'ambiente rilassato permetterà ai frequentatori del festival di godersi i vari film e documentari e allo stesso tempo di socializzare con i migliori uomini d'affari e investitori in cerca di progetti futuri in cui investire. Il Sandton Film Festival sarà il luogo in cui business e cinema si incontrano e cresceranno insieme come una cosa sola.
Questa opportunità non ha confini e sono ammessi film e documentari di tutte le lunghezze (lungometraggi o cortometraggi iscriversi.
Il festival offre anche un concorso di sceneggiatura in cui le sceneggiature presentate saranno giudicate da sceneggiatori professionisti e premi assegnati alle sceneggiature vincitrici.
Dopo una inscrição di successo, tutti i film vengono giudicati dalla nostra selezione di giurati. Successivamente, viene creato un elenco dei primi 50, che viene pubblicato sul nostro sito Web e sulle piattaforme di social media. Questi 50 migliori film competono per i vari premi in palio e i film vincitori verranno proiettati alla nostra proiezione a novembre 2023.
Il festival «Rencontres du cinéma latino américain» organizzato da France Amérique Latine Comité Bordeaux Gironde compie 42 anni.
Le missioni sviluppate dalla creazione di questo evento sono:
- Far conoscere il continente latinoamericano: le sue culture, le sue lotte, le sue peculiarità...
- Aumentare la visibilità di opere poco conosciute.
- Condividere le visioni politiche e artistiche dei paesi dell'America Latina.
Il programma di lungometraggi è diviso in due categorie: i film in concorso e quelli che non partecipano al concorso. A seconda dell'anno, il comitato cinematografico si riserva il diritto di aggiungere una categoria alla selezione.
Il comitato cinematografico deciderà le date e gli orari delle proiezioni di ogni film.
Queste informazioni saranno pubblicate sul sito web:
https://www.lesrencontreslatino.org/
NYBA DANCE FILM FEST (NEW YORK BUENOS AIRES DANCE FILM FEST) è un festival internazionale di film sulla danza che si svolge nelle città di New York e Buenos Aires.
Il festival cerca di evidenziare e promuovere le opere audiovisive di danza e movimento create da artisti di tutto il mondo. È una celebrazione delle nuove forme di espressione che nascono dalla fusione tra linguaggio audiovisivo, nuove tecnologie e danza. È un festival dedicato agli amanti dello schermo, ai registi, ai coreografi e ai ballerini.
PRIMA STAGIONE
Nella nostra prima edizione abbiamo ricevuto più di 300 iscrizioni da tutto il mondo.
42 film di danza sono stati scelti per far parte della nostra selezione ufficiale. Il nostro primo evento dal vivo che si terrà il 24 marzo al Club Social 911, Buenos Aires.
*** COME PARTECIPARE***
Accettiamo tutti i tipi di film della durata massima di 20 minuti in cui la danza e il movimento sono i protagonisti: video-danza, videoarte, sperimentali, cortometraggi o documentari. Accettiamo iscrizioni esclusivamente tramite Festhome. Consulta le nostre regole e termini prima di inviarlo.
***SELEZIONE***
La selezione viene effettuata da un team di professionisti legati al video, al cinema, alla danza e alla cultura attraverso un processo di valutazione.
Tutti i creatori i cui film sono selezionati per la proiezione riceveranno una notifica via e-mail e verranno forniti dettagli specifici sull'evento dal vivo. Richiederemo risorse specifiche (biografie, foto, poster) prima della proiezione.
